Дети любят животных, женщины любят детей и животных, а живущая в Америке восточная художница Кэролайн Янг (Caroline Young) — рисовать акварели с их изображением. Нежные картины в китайском стиле на тончайшем китайском шелке — это ее авторская "фишка", за которой гоняются коллекционеры и ценители красоты обоих полушарий. Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования. Так что за свои нежные акварели на шелке, созданные по всем правилам классической китайской живописи "тонкого стиля", Кэролайн благодарит своего наставника. У девушки масса потрясающих работ, многие из которых нашли свое место "Bowers Museum" в США и в музее "The Pacific Asia Museum" в Пасадене.

Однако особого внимания стоит серия картин, о которой мы уже упоминали в начале повествования. Серия называется Zodiac, и состоит из целой коллекции "зодиаков" китайского календаря: обезьяны, петуха, тигра, свиньи, овечки, крысы... Стоит ли говорить, что рядом с каждой зверушкой присутствует и маленький китайский ребенок? Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили .люди, жившие до нас". 

Воздух пахнет осенними листьями
Вперемешку с  азоном дождя...
Ночи медленны, дни стали быстрыми...
И тоскливее  день ото дня.

Frank Duval-1/Frank Duval - It Was Love


Сон обо мне
Птицелов Фрагорийский
Над свинцовой рекой остывают железные звёзды.
В твой изменчивый сон я крадусь незаметно, как вор.
Мои птицы кричат, разбивая хрустальные гнёзда.
Побледневший Хранитель читает сухой приговор.

К концу 1960-х годов режиссер Леонид Гайдай уже считался признанным мастером эксцентрической комедии, но даже на фоне сверхудачных «Операции „Ы“» (1965) и «Кавказской пленницы» (1966) его новая картина, вышедшая на экраны советских кинотеатров в апреле 1969 года, имела оглушительный успех.

Приключения заурядного, казалось бы, старшего экономиста «Гипрорыбы», оказавшегося не в то время не в том месте, и шайки контрабандистов, берущих его в оборот, посмотрели только в кинопрокате за первый год почти 77 миллионов зрителей, сделав «Бриллиантовую руку» самым успешным комедийным фильмом в СССР. О солнечных Сочи и Баку в любимой комедии миллионов, нравах и быте жителей всесоюзной здравницы и том, как из столицы советского Азербайджана сделали заграничный «город контрастов».

Действие пролога фильма разворачивается в неназванном восточном городе — чуть позже выясняется, что, скорее всего, это Стамбул. Снимали «заграницу» в местами экзотически выглядящем по советским меркам Баку.

Прекрасная панорама Каспийского моря и азербайджанской столицы на Апшеронском полуострове.

Joris van der Haagen (примерно 1615 — 23 мая 1669) - голландский  художник-пейзажист Золотого века   и чертежник . В то время как фамилия художника намекает на мысль, что он пришел из Гааги  , его семья  вышла из Фландрии и поселилась в Дордрехте , прежде чем переехать к востоку от Голландии, в Арнем . Именно в этом городе, в котором Joris вырос и , так как его отец Авраам ван дер Хаагена был сам художник , он, вероятно, был обучен им . В 1639 году , после смерти отца , он переехал в Гаагу с матерью, где он оставался до конца своей жизни.    В Гааге в  1643 году вошёл в Гильдию святого Луки. Год спустя стал почётным жителем Гааги. Он вышел из гильдии в 1656 году и вместе с коллегами основал  братство художников  Confrerie Pictura . Йорис известен своими ландшафтами и видами городов восточной части Нидерландов. Согласно Хаубракену, Йорис использовал голубой пепел для создания зелёного цвета, и к 1715 году, когда Хаубракен  увидел картины в Амстердаме, они несколько поблекли. Несмотря на эту проблему картины были проданы по высокой цене. Несколько его картин расположены в британских учреждениях, а в Музее и художественной галереи Дерби есть его пейзаж. 

Пейзаж с замком Schwanenburg  в Клеве 1640

Москва будущего на открытках «Товарищества Эйнемъ». 1914г.

В далеком 1914 году «Товарищество Эйнемъ» выпустило серию шоколадных конфет под названием «Москва будущего».
В каждую коробку с конфетами упаковывалась и серия из 8 рекламных открыток такой же тематики.
К каждой открытке прилагалось соответствующее описание, в полной мере раскрывавшее представления и ожидания наших предков.

Мюнхенский журнал Yugend ("Юность" ) выходил с 1896 по 1940-й годы. Топ-журнал, он питался лучшими художественными силами. В конце концов слово yugend стало обозначать стиль модерн в германском варианте, хотя сам журнал и не был посвящен изобразительному искусству.

Итак, немцы отсканировали архивы. Югенд в сверкании вечной юности.

Озирая в испуге круг идей и высокопрофессиональных художников, нельзя не задеть и рядомстоящие. Я задел австрийский Die Muskete. Конечно, вопрошая "а это ещё что хрень?" обязательно залезешь во Всемирную, поэтому не все картинки с журналов.

Приступим.

Zipizip, (Die Muskete)

много картинок для взрослых с быстрого сервера

Большинство из нас при работе с Windows использует традиционные горячие клавиши, такие как Ctrl+C, Ctrl+V, Alt+Tab и т.п. Кроме того, есть множество других комбинаций, я разместил таблицы этих сочетаний во второй половине этой статьи. Но пока что давайте поговорим о Windows 7.

Не все знают, что в Windows 7 появились новые горячие клавиши, которые могут сделать Вашу работу ещё более удобной.

Управление окнами Windows 7

Натюрморт с утками и индейками.

 Jacob van der  Kerckhoven  (Giacomo Semiterio и Giacomo da Castello)    (Антверпен, 1637 - Венеции, с 1712 ) -фламандский художник, работавший в Италии. С 12-летнего возраста работал и учился в мастерской знаменитого мастера натюрморта Jan Fyt ( 1611-1661)   в Антверпене. Хотя он родился на Севере, Kerckhoven работал в основном в Италии и впервые упоминается в Венеции в 1663 году. Он также работал в течение многих лет в Виченце. В Италии он стал известен как Джакомо Semiterio (Джакомо "Кладбище"- прозвище, данное по пристрастию художника работать с мертвой дичью, птицей)  или Джакомо да Кастелло (впоследствии его стали называть Джакомо  из Кастелло, по названию самого большого района Венеции - Кастелло, где жил художник).  В 1690г. художник вступил в гильдию живописцев Венеции, где находился и числился  с 1685 по 1712гг. Он прожил большую часть своей жизни в Венеции.   Писал великолепные натюрморты , особенно с птицами , многие из которых занесены в венецианские запасы 17-19-веков.Он также сотрудничал с такими художниками , как Johann Carl Loth (1632 – 1698)  и Antonio Zanchi (1631–1722)   ,    в совместных работах с которыми  он вносил элементы натюрморта.