Звукооператоры не выполнившие свою работу в Светлановском зале, не смогли всё-таки провалить шоу Карлоса Сауры несколько недель назад. Провалило его, даже я бы сказал, растаптала его сегодня Belen Maya сотоварищи своим выступлением на фестивале Фламенко. Это было что-то потрясающее. Кто меня знает - знает, что я редко кому дифирамбы пою, но в этот раз буду. Я уже месяц слушаю, смотрю фламенко, всё что попадается в поле зрения и ни черта не могу понять - что играют гитаристы, что поют кантаоры, что ещё может станцевать байлаор, который всё показал в первом же пассаже? Хочется всё бросит и выучить испанский, может быть тогда пойму? А вот нет видимо. Сегодня появилось ощущение, что меня просто целый месяц водили за нос, и наконец вышли люди и сказали правду. Спели, сплясали, сыграли, простучали так, что всё оказалось просто и понятно. У Belen даже тело музыкальный ритмичный музыкальный инструмент, казалось - выключи звук, выброси каблуки и всё равно будет виден компас - в движении рук, ног, головы. Любой части тела. И этот ритм во всём и у всех. Такой ритм, который может заставить танцевать даже труп или новроожденного маладенца. И я сразу вспонил, свои первый ощущения от ансамбля Almas del Fuego, вспомнил, почему я вообще стал слушать фламенко, вспомнил ощущение, когда не можешь не танцевать, не петь, не стучать, не делать хоть что-нибудь в нём, даже если ты ничего делать не можешь, не умеешь.

Впрочем, так же как в предыдущем заголовке, можно написать и про всех её сотварищей.

Мне в первую очередь хочется отметить гитариста - Рафаэля Родригеса (Rafael Rodriguez) - наконец-то я услышал настоящего, нормального фламенкового гитариста. Какой к чёрту Висенте Амиго? Не хочу я слушать Висенте Амиго. И даже Пако де Лусия не хочу. Хочу вот Рафаэля Родргиеса слушать. Просто сидеть и слушать. Для удовольствия. Не чтобы понять, рзобраться, выучить. А просто слушать. Мне приятно. Мне понятно. Это кстати, очень, сложная вещь удовлетворить мои потребности. Я ведь слушать не стану всякую ерунду, мне просто скучно будет, мозги отключатся и всё. А с другой стороны какие-то сложные вещи.. ну ты их не догоняешь... настолько не догоняешь, что хоть не слушай. Только вот какие-же сложные они должны быть, чтобы я ну вот никак, никак ни за что не мог уцепиться? И вдруг вот эта вот простота, очевидность, ритм - всё просто оказывается. Может быть меня просто водили за нос?

Человек, мне сначала показалось пожилой, седой, потом показалось что может и не седой, а просто лысый, в смысле бритый, потому фиг поймёшь насколько он там пожилой, играет так, как я всегда представлял себе испансую гитару. Нет, я допускаю, что я, как человек сосем другой культуры имею превратное представление о испанской гитаре. Но вот же - играет. Он играет с паузами, совершенно ритмично. В конце каждой фразы остановка (Белен в этот момент замирает), стоп-тайм. Новая фраза. Человек играет соло, одноголосное соло, чуть ли не джазовое, которое в конец превращается в ритмообразующую вещь, подчёркивает компас и снова заканчивается стоп-таймом. Иногда играет, не всегда. Короткие фрагменты. Чередуя с другими элементами. Но вот это мне понравилось. Это не пассажи Висенте Амиго, это именно мелодия. Впрочем, бывают и пассажи, но в отличие от ВА они прослушиваются, в них есть мелодия, это не демонстрация техники, а музыка.

(басы изредка велись, не сильно, не страшно).

Во-вторых... осветитель. Да-да, именно осветитель. Звать Ada Bonadei - списываю из программки, пол однозначно установить не могу, потому без перевода - в живую не видал, зато свет и цвет видал. Впрочем, тоже имя встречается и на всех остальных концертах, одиночку или в компании с кем-нибудь ещё, так что видно, это осветитель фестиваля вообще, а не конкретно Белен Майа. Но здесь свет важен, принципиально важен. Свет здесь играет роль декорации. Он простой, или кажется простой, но очень важный. Собственно большую часть спектакля (мне так и хочется написать "спектакля", а не шоу, потому что здесь есть какое-то драматическое действо (фиг разберёт какое)), на сцене светятся 3 оранжевых неровных четырёхугольника ("кривых трапеций") для трёх стульев. Иногда один отключается, или остаётся только один, иногда нет стульев, иногда есть и другой свет. Но это основное.

Кстати, пол-то поменяли. Не успел я выругаться (в черновниках о вчерашнем концерте лежит, но никто ведь этого не читал, да?), на грязные светлые фанерки дико выглядящие на чёрном полу Мира, как их толи покрасили, то-ли заменили на, тёмные, или даже чёрные. За это 5.

С этим оранжевым трио, у меня куча своих ассоциаций, в том, числе совсем не связанных с музыкой. Хотя первая - это свет Карлоса Сауры. Недавно включил (не смотренные ещё) Севильяны и увидел там вот это самое, только белое - работу со светом с декорациями Карлоса Сауры. Вспомнил её же в Фаду. Простые, одноцветные ширмы, или зеркала. Немного, один-два элемента на сцену - под разными углами, образующими в перспективе как раз те самые "кривые трапеции". Это ещё напоминает кого-то из художников, импрессионистов, или как их там? Может быть Пикассо (просто потому что его имя сегодня упоминалось в связи с фламенко) - я ни черта не понимаю в живописи, но я понимаюю, что вот это вот работа - и очень интересная.

Совсем недавно, раскрашивал с детишками бумажную машинку. Гуашью раскрашивал, чтобы было пополтнее, чтобы скрыть клей. И впервые в жизни попробовал сешать краски. Надо было получить серый цвет, такого, естественно в чистых цветах нет. Слушайте,м не так понравилось. Никогда этого раньше не пробовал делать. Сидел бы и смешивал. Взял бы детские раскраски и раскрашивал бы разными оттенками, разными новыми цветами. Просто удивительно что вот подучается такой ровный, новый цвет. И тут также - такие простые фигуры, такого цвета - ничего сложного, никаких тебе пассажей, и так хорошо.

А ещё одна ассоциация, вы не поверите, из радиотерапии. Единственный мой "профессиональный художественный опыт" состоит в том, что будучи в аспирантуре я программировал 3D-графические сцены для системы планирования радиотерапии. Это шеф мне вмастил - я всегда хотел рисовать, и всегда не имел никаких возможностей, а тут на тебе - 3D-графика. Вот там надо было изобразить пучки излучения, и я их изобразил именно так - прозрачными оранжевыми многоугольниками. Многоугольники там по физике получаются, чаще всего четырёхугольники, а в пространстве, при падении на тело, ни как раз дают сечения - те самые оранжевые "кривые трапеции", а цвет я сам подобрал, мне давно такие полутона, неяркие нравились. Недавно видел - может что-то и доделывалось и уточнялось, но суть так и осталась - моя. Не знаю, правда заглядывает ли кто в процессе работы на эту вкладку или нет, но всё-таки так оно и живёт.

Ещё одно происхождение этих фигур и цвета в моём мозгу, это увиденный ещё раньше рисунок сгенерированный программой Монте Карло моделирования BEAM. Собственно моэет быть именно после неё я сделал свои пучки оранжевыми,а не жёлтыми, скажем.

Ладно, вернёмся от воспоминаний к музыкантам, они интереснее. Я не буду много говорить о певце (кантаоре) Хесусе Мендесе (Jesus Mendez), т.к., как я уже говорил испанского не знаю, принципов стихосложения тоже и сути техники канте хондо (cante jondo) - фламенкового пения опять же не знаю. А надо. Сегодня на презентации книжки вспомнил слово копла, и понял, что знать надо. И гнусавят они не просто так, а потому что так надо. Ну дядька хорошо пел, даже один раз меня зацепило. Вообще громко, и с большим динамическим диапазоном.

Ещё один герой - исполнитель пальмас, по нашему перкусионист. Пальмас это хлопки в ладоши. На самом деле там и ноги стучат, и если что-от попадётся под руку... Ударник. Похоже что часто эта роль совмещается с ролью танцора, специализирующегося на сапатео (чечётке по нашему, хотя на самом деле очень вещи разные - сапатео и чечётка). Сегодня стучал по всему, судя по программке Антонио "Эль Чоро" (Antonio "El Choro"). Мне очень понравился. Это вообще то, что я во фламенко больше всего люблю, и сделано это было здорово. Но останавливаться я на нём не буду, потому что роль его из тех, может и не заметных, а на которыъ многое держится, и если у меня хватит сил описать само действо, то он там ещё прозвучит.

Кстати это, единственный состав, у которого указан режиссёр. Давид Монтеро (David Montero). И действительно, хоть я не знаю сути действия, но его выстроенность не олько чувствуется, но и играет важнейшее значение. Вчерашний концерт интересен конечно был, но по сравнению с сегодняшним вызывает ощущение бесформенности. Здесь явно редиссёр - один из основных участников.

Кстати то, что написано в афише про название TR3S (tres - 3) - Трое, по-моему гонево. Ну не совсем, конечно. Говорят о том, что фламенко эо сочетание трёх вещей - пения, гитары и танца. Причём не просто о сочетании,а о триединстве. И типа потому на сцене всегда три исполнителя... Ну вот почему три?... Про триединство я согласен, я даже не против считать, что пальмас сдесь дополнителен и необязателен. Но всё-таки на сцене было четверо, иногда меньше, но состав из троих никак не выделялся. Я думаю, что название надо было перевести просто как 3, или как то самое триединство, но не как трое. Просто недоработали. Или наоборот перестарались при переводе.

Я, пожалуй, только звукооператора не назову. Ругаться не буду, но претензии есть. Озвучка была не таже что вчера (хотя у меня всё размылось). Но вчера пели и играли кажется в стационарные микрофоны, а сегодня у вокалиста точно на ухе висел, а как гиара озвучивалась, я вообще не понял, но звучал классно. Только разве бас несколько раз пытался завестись, а однажды полетел... ну да не сильно, не страшно, и прижимканием струны легко решается. Больше всего мне не понравился пол, хотя вчера вроде проблем с ним не было. Не понравился он тем, что в разных местах звучал по разному. Причём идеи я не уловил. Когда Антонио пошёл за шалью и за спинами у гитариста и певца начал отбивать свою дроб,показалось что он лупит прямо по микрофорну (правда всё отлично считывалось), а вот дроби Белен на авансцене почти не было слышно, особенно когда товарищие ей активно подстукивали и подхлопывали. Я даже пожумал было списать на её рост и вес, дескать - слаба девица, да конечно такого быть не могло, тем более, что под конец в фиесте Антонио встал и выдал дробь сначала за столом, где был отлично слышен, а потом вышел вперёд к Белен, и тут и его дроб потерялась. Кстати, в отличие от вчерашнего байлаора он себя он фрагментарно, но показал, что он "полноценный" танцор, у него и повороты были и работа телом и, разумеется всего себя обхлопал. Хотя с последним у них второй день не ладится - если сапатео звучит в основном хорошо (в отличие от Светлановского зала), то хлопки плохо (снова в отличие от Светланоского, где казалось что хлопатели стоят прямо перед тобой). Ну в общем звук местами провален, хотя другими местами - очень хорош. Просто есть над чем ещё работать. Если они полы за день перестелилил, то может завтра и звук окончательно наладят?

фламенко, Belen Maya, БНД, фестиваль фламенко

Знаете, что самое потрясающее в Белен Майя (интересно, а правильно ли ей склонять, как Белену, например)?

Сегодня Херонимо Утрилло, представлявшего свою книгу на русском языке о фламенко, спросили о том, что же он там написал о танце, есть ли такая глава. И он как-то замялся, и слово тут же перхватила его соавтраша Екатерина Че, которая как оказалась и написала эту главу о танце. Джеронимо, объясняла она, не танцор, а музыкант. И музыка для него во фламенко главное. В том числе и в танце. Тут я уже перехожу частично на свои представления, не помня где кончается испанская версия. А суть в том, что сапатео байлаора, это составная часть музыки. Она не отделима. Это не просто танец. Это танцующий барабан. Меня, как музыканта это очень порадовало, тем более, что я воспринимал это всегда точно также и в той школе в которую мне довелось ходить меня бесила попыткаучить танцы без того, чтобы объяснить что такое метр и ритм, что такое компас. Это не объяснит это вбивать надо, без этого ничего не будет, да и просто не имеет смысла. Кончилось тем, что я взял Вахромеева и стал девушкам сам объяснять основы ритмики.

Так вот сапатео это конечно часть ансамбля. И здесь это звучало как нельхя лучше. Но, более того Белен танцевала так, а я уже писал о проблемах со звуком, из-за которых её каблуки зачастую не было толком слышно, что весь её танец, всё тело становилось музыкалным инструментом, составной частью ансамбля. Каждый стоп-тайм она замирала. Каждое движение рук отмечало акценты. Я первый раз в жизни видел музыку. В какой-то момент я подумал, что было бы интересно выключить звук, моздать полную тишину и смотреть, смотреть на танец как на зримую музыку.

Это тем более удивительно, после Висенте Амиго и некоторых других гитаристов, что мы недавно слышали. Висенте вышел на сцену, сел и начал играть. Виртуозный, нет виртуощнейший пассаж - проигрыш, ещё чего-то... форма не понятна, гармонию - не слышу вообще, ну допустим ладуха, но метр? Он идёт или нет. Может это ад либитум? Темп произвольно меняется, паузы растягиваются? Я понял что метроном тикает, только когда вышли три товарища и стали хлопать в ладоши. Но я так и не уверен, что он был до этого. И так каждый раз, когда он играл один. И не только он.

Кстати в игре Рафаэля Родригеса таких непоняток я не слышал - там часы тикали всё время и это было просто и понятно. Давайте, раз я к нему вернулся сразу добавлю упущенное. Кроме пауз и одноголосного соло, у него были повторы. Чёрт, кажется это первый гитарист за месяц который повторял фразы. И тоже касалось всего ансамбля. Это порождало форму и давало узнаваемость. Почему все остальные игнорируют это? Казалось бы все давно знают, что большая часть материала должна повторяться - ан нет - сплощной полёт мысли, без начала и конца (ИМХО, разумеется). И тут Рафаэдь со совими повторами.

Так вот возвращаясь к ВА и Белен - удивительно что метр теряется и гитариста, и незыблимо присутсвует на протяжении всего вечера у танцовщицы. Это потрясающе.

***
О "сюжете" я писать уже не в силах, отмечу толко в кратце, что форма обратная, кольцевая - вначале стоит стол, над которым висит лампочка, за которым играет гитарист, потом перкусионист выносит стулья из-за стола и несёт их в центр время от времени разражаясь дробями, а ближе к концу несёт теже стуья обратно и кончается всё массовым гуляньем за тем же столом. На левой стороне с самого начала лежит белое платье с длинной юбкой и висит шаль. Ну и как и положено по Антон Палычу, кульминационный танец - танец с юбкой - Белен, так долго примерявшаяся, и танцевавшая вначале с платьем в руках (вспомнился Фред Астер с вешалкой из Королевской свадьбы), наконец её одела, вошла в шаль, распахнутую для неё Антонио (а я то думал он изображает ворона и вообще решил устроить театр теней - это наверное бы было очень интересно) и исполнила... изобразив в самом конце своей позой лебедя. У Антонио в роли был ещё одна особенность, кроме того что он появлялся со своими короткими дробями, как бы между делом и "когда никого рядом не было", этакий подмастерье - большую часть времени он танцевал в тени, только ноги да и то на краю освещённой области...эффектно.

Ну вроде в качестве дайджеста основных моментов и всё. Наверняка я что-то забыл, но завтра надо идти дальше...