-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 13116
Комментариев: 14877
Написано: 28104





Без заголовка

Среда, 22 Июля 2020 г. 10:40 + в цитатник
Это цитата сообщения -маркиз- [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Этот художник рисует картины из диснеевских мультиков лучше, чем в самом Диснее

 

Глядя на эти магические сцены, как будто погружаешься в волшебный и любимый мир Диснея, знакомый нам с детства, и никак не задумываешься, что на самом деле перед нами действительно картины, а не скриншоты из известных мультфильмов компании Уолта Диснея.4 Эти картины принадлежат американскому художнику Томасу Кинкейду, мастеру кьяроскуро — техники, при которой используют контраст света и тени, чтобы создать ощущение объема. Именно поэтому герои мультфильмов на его картинах выглядят так, как будто сейчас начнут двигаться и поприветствуют нас.

Сам художник говорит, что создает манящие миры, которые привлекают своими красками и сюжетами, чтобы люди захотели жить лучше, ярче и с надеждой.

«Леди и бродяга».

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 21 Июля 2020 г. 19:55 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Великий мой, родной мой Устюг славный, Люблю тебя всей русскою душой!...Лемехов Игорь Константинович (Россия, 1970)


ПортретноЖанровое (часть-2) - здесь 


Туман в лесу
 

Лемехов Игорь Константинович

(Россия, 1970)


Пейзажное (часть-1)




Старинный город Великий Устюг, жемчужина русского Севера, родина землепроходцев и Деда Мороза, а также автора работы. Сохранил свой неповторимый архитектурный облик, множество церквей и купеческих домов. На картине изображен вид на церковь Вознесения со стороны Смольниковского озера.


Храм страстотерпца царя Николая II в Новосибирске
Работа написана на заказ. Храм еще не достроен, стоит в лесах, так что писал частично по представлению, с использованием материалов из Интернета.
vot-i-osen_1 (561x700, 146Kb)
Красивых много городов на свете,
Но всех прекрасней милый город мой!
Какие здесь закаты и рассветы,
Нигде не встретишь красоты такой!

Леса стоят зелёною стеною,
Ковры лугов с высокою травой.
Пленяет цвет черёмухи весною,
Кустов сирени аромат хмельной!

Соборы золотыми куполами
Зеркально отражаются в реке.
Величественный звон колоколами
Вновь эхом раздаётся вдалеке!

Великий мой, родной мой Устюг славный,
Люблю тебя всей русскою душой!
Святой ты для меня,ты Богом данный,
Как здесь привольно,как здесь хорошо!
(Ольга Мишарина)

Старый Устюг. Набережная


Без заголовка

Вторник, 21 Июля 2020 г. 18:50 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Хаустова Татьяна: фэнтези

 

  Чей это портрет, не знаю, но работа Татьяны Хаустовой.

 


Татьяна Хаустова (IgnisFatuusII -  призрачная мечта): 7 марта 1985 года.

Сложная это задача: писать о художнице, которая занимается цифровой живописью, причём весьма успешно, но при этом успешно маскируется от любопытных искателей биографической информации.

Эта мастерица компьютерной графики создала в интернете большую галерею женских образов, но найти среди них портрет самой художницы я так и не сумел.

Удалось собрать жалкие крохи сведений, которыми сама Татьяна пожелала поделиться со своими почитателями.

Вот они:

1) Художник // Профессионал // Цифровое искусство (с)

2) Надеюсь, вам понравились мои работы! (с)

3) Текущее место жительства: Россия
Любимый жанр музыки: рок, джаз, инструментальная и классическая музыка 
Операционная система: windows 10 
Обои на выбор: природа, космос, цветы (с)

4) Любимые фильмы:

Солярис Андрея Тарковского
 
 
Любимые группы / музыкальные исполнители
Никельбек, Нек, Чайковский и многие другие
 
Любимые книги:
Quo Vadis, Властелин колец, Идиот, Мастер и Маргарита, Узники власти, Придорожный пикник, Солярис, Несвященные священные и другие истории, Агиография и многие другие
 
Любимые писатели:
Федор Достоевский, Дж.Р.Р. Толкин, Братья Стругацкие, М. Булгаков, Генрик Сенкевич и многие другие (с)
 
Получила ли Татьяна специальное образование - неизвестно.
 
В реестре профессиональных художников России она не состоит.
 
Очень популярна в интернете.
 
Создаёт красивые картины, достойные внимания любителей изобразительного искусства, к которому относится цифровая компьютерная живопись.
 
Стиль: фэнтези. Фигуративная цифровая живопись.
 
Жанр: фэнтези, гиперреализм.
 
Палитра: фантастическая.
 
Вернисаж прилагается:
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Без заголовка

Вторник, 21 Июля 2020 г. 11:32 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Alan Giana

Глядя на его работы, хочется убежать и окунуться в тишину и покой спокойного и красочного мира...

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 21 Июля 2020 г. 11:31 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Лариса Псарёва. Безумное счастье и нежная печаль .

художник Лариса Псарёва картины – 01

Художник Лариса Псарёва родилась в городе Петрово-Забайкальский в 1959 году. В 1981 году окончила Московское государственное академическое училище памяти 1905 года (МГАХУ), в 1991 году – Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова и Мастерскую монументальной живописи К.А. Тутеволь.

Заслуженный художник Российской Федерации. С 2003 года – член Творческого Союза Художников России.

С 1982 года участвует в выставках по всему миру.

Любимая тема художника – цветы. На картинах Ларисы Псаревой можно увидеть самые разные цветы. Но самые любимые  — это розы. Художник утверждает, что именно в розе наиболее ярко проявляются самые прекрасные эмоции.

художник Лариса Псарёва картины – 02

В розе можно найти все: и безумное счастье, и такое же горе, нежную печаль и теплую радость, детство и старость, мудрость и ветреную юность. Попробуйте то же самое приписать надменным георгинам или гордым лилиям! Самый трудный для меня цветок — это ирис, в нем такая капризная форма и столько мужского самолюбования, что мне не под силу с ним справиться. Поэтому в моих работах ирисы пишет мой муж. Кстати, он считает его царственным цветком.

Муж Ларисы – Заслуженный художник РФ Александр Воронков.

Лариса Псарёва пишет свои картины маслом, а ещё с большим увлечением работает с графикой.

Красота подчиняется художнику! И это самое сладкое чувство! Увидеть красоту, как бы присвоить ее себе, пропустить через свое сердце и заставить навечно застыть!

художник Лариса Псарёва картины – 03

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Понедельник, 20 Июля 2020 г. 17:30 + в цитатник
Это цитата сообщения Ш-Е-Р-Х-А-Н [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Современный художник Юрий Мельков

3509984_na_etyudah (469x700, 295Kb)Художник Юрий Мельков родился в 1951 году в городе Кривой Рог Днепропетровской области.

В 1973 году окончил художественно-графический факультет Смоленского государственного педагогического института.


После окончания института работал в газетах «Рабочий Путь» и «Смена», преподавал в детских и вечерних художественных школах.

В 1991 году стал членом Союза Художников России, а в 2000 году – членом Союза Дизайнеров России.

В настоящее время художник живёт и работает в городе Смоленске.

Картины художника Юрия Мелькова



1.
301_5a5357._kaluga._smolenskaya_ulica._1982g._k._m.__40h59. (700x475, 377Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Понедельник, 20 Июля 2020 г. 17:24 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Friedrich August Kessler (1826 – 1906). Мастер романтического немецкого пейзажа

художник Friedrich August Kessler (Фредерик Август Кесслер) картины – 01

Галерея работ известного немецкого художника-пейзажиста, видного представителя дюссельдорфской школы, мастера романтического пейзажа Фредерика Августа Кесслера.

Художник Friedrich August Kessler (Фредерик Август Кесслер) родился в мае 1826 года в городе Тильзите (Восточная Пруссия), в семье известного адвоката.

С 1844 по 1851 годы Friedrich August Kessler учился в Дюссельдофской Академии искусств, в мастерской одного из основателей Дюссельдорфской школы и известного мастера-пейзажиста Иоганна Вильгельма Ширмера (1807 – 1863).

После окончания академии Фредерик Август Кесслер много путешествовал по Европе, написал почти сотню пейзажей и в 1850 году дебютировал, с этими работами, на художественной выставке в Бремене. Дебют был невероятно успешным.

С 1860 по 1892 годы художник практически регулярно экспонировал свои работы на выставках в Мюнхенской и Берлинской Академиях художеств, участвовал в создании ассоциации художника Малкастена, и к концу жизни стал одним из самых известных немецких художников-пейзажистов.

художник Friedrich August Kessler (Фредерик Август Кесслер) картины – 02

художник Friedrich August Kessler (Фредерик Август Кесслер) картины – 03

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Понедельник, 20 Июля 2020 г. 17:11 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Светлана Родионова. Как почувствовать красоту мира

художник Светлана Родионова картины – 01

Картины солнечного лета, уютные домашние уголки и алая калина на ослепительно белом снегу.

Художник Светлана Александровна Родионова родилась в Калуге в мае 1971 года. В 1994 году окончила Калужское областное училище культуры (живописно-педагогическое отделение), а в 2002 году художественно-графический факультет МГОПУ.

В настоящее время Светлана Родионова живет и трудится в Калуге, член Союза Художников России. Она пишет пейзажи, портреты и натюрморты.

Особенное отношение у Светланы к натюрморту — художник утверждает, что она пишет не набор предметов, а настроение, чувства и красоту окружающего нас мира.

художник Светлана Родионова картины – 02

художник Светлана Родионова картины – 03

Читать далее...

Без заголовка

Понедельник, 20 Июля 2020 г. 17:09 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Головин Константин Алексеевич: прощальное

 

 

Головин Константин Алексеевич: 23 сентября 1954 года - 26 июня 2020 года.

Уроженец города Зеленокумск Ставропольского края.

Окончил художественно-графический факультет Ленинградского государственного педагогического института имени Александра Ивановича Герцена в 1977 году.

Выставляться начал в 1978 году.

В 1986 году вступил в союз художников СССР.

Участник большого количества республиканских (Украина), всесоюзных и зарубежных выставок.

Большую часть своей жизни провёл в городе Николаеве. 

Был членом правления областной организации Национального союза художников Украины.

Был  членом национального союза художников Украины (1986), Заслуженным деятелем искусств Украины.

Отец талантливого мастера живописи Алексея Константиновича Головина, о котором я писал вчера.

Но тогда я ещё не имел сведений о смерти Константина Алексеевича.

К сожалению, этот мастер не входит в реестр профессиональных художников России.

Творчество Константина Головина надолго останется в памяти любителей изобразительного искусства.

Его картины украшают музеи Украины, а также России, США, Франции, Израиля, Германии. 

Они также находятся в частных собраниях коллекционеров разных стран мира.

Мне лично очень понравились многие работы этого мастера.

Вот так и получилось, что я совместил в своей миниатюре слово памяти о талантливом живописце с желанием ознакомить с его творчеством любителей изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись. Многие искусствоведы пытаются подогнать работы этого мастера под ярлык социалистического реализма.

Реализм в картинах Константина Алексеевича присутствует, но несколько другого плана: романтический, магический, с очень заметным влиянием современного модерна.

Жанр: богат и разнообразен. Пейзажи всех времён года, городские. деревенские и ландшафтные, марины, портреты, натюрморты, очень привлекательные "ню" в стиле фламандских мастеров, которые я не буду выставлять в экспозиции, монументальная живопись и многое другое.

Палитра: очень красочная и разнообразная, преимущественно в светлых тонах, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

          По материалам интернета. 


Без заголовка

Воскресенье, 19 Июля 2020 г. 17:15 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сады рассыпят всюду зори алых маков, Так страстно жаждущие кисти Пикассо…Зеррт

 

Любимый Питер - здесь


Нас обнимают бережно за плечи
Летящей вереницей облаков
Мгновенья счастья, сложенные в вечность,
Даря нам мир из россыпей цветов.


belye-rozy (500x700, 156Kb) Переплетаясь с золотым потоком лилий,
Соприкасаясь с бирюзовою лозой,
Гортензии венок пурпурный свили,
Сияя заревом небес, для нас с тобой…

Проникнув в таинство вечернего заката,
В мерцании божественной мечты
Уйдем неслышно в сказкою объятый,
Цветущий сад из царства красоты…

Переливаясь всеми гранями алмазов
Живой водой стекает с гор ручей,
Сплетая сны изменчивых фантазий
Лианой вьется изумрудный змей.

На темном бархате палитрой ярких красок
Бутоны роз и ароматов дивный хмель —
Теряясь в нежных лепестках атласных
Ночных небес разлита акварель.

А на рассвете мы увидим, как заплакав,
Вдохнув прохлады, серебристою росой
Сады рассыпят всюду зори алых маков,
Так страстно жаждущие кисти Пикассо.
(Марина Кауханен)

697056 (201x300, 9Kb) Зеррт/Землянухин Вадим Валентинович родился в Ленинграде в 1969 году, получил техническую специальность, никак не связанную с искусством.


Потом было увлечение фотографией, которое и сформировало пристальный взгляд художника на мир, неизменную внимательность к настроению природы, города, человека.

Кардинально изменил жизнь будущего живописца попавший ему в руки альбом Сальвадора Дали. Увлечение сюрреализмом породило множество собственных идей, для воплощения которых пока не хватало ни умения, ни мастерства.
Потом было многолетнее обучение в Вечерних рисовальных классах при Институте им. Репина, занятия в живописной мастерской

Далее********

Без заголовка

Суббота, 18 Июля 2020 г. 18:04 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Оксана Кравченко. Натюрморты

Художник Оксана Кравченко. Натюрморты

Художник Оксана Кравченко родилась в городе Новоуральске Свердловской области, в 1971 году.

Четыре года, с 1986 по 1990 годы, Оксана училась в Уральском училище прикладного искусства в городе Нижний Тагил по специальности художник-декоратор.

Любимая тема художника – флористика. Она пишет маслом натюрморты, пейзажи с букетами и охапками цветов.

Участвует в выставках с 2005 года.

Художник Оксана Кравченко. Натюрморты

Художник Оксана Кравченко. Натюрморты
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Суббота, 18 Июля 2020 г. 11:22 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цуккарелли Франческо: пейзажное

 

 

Цуккарелли Франческо (Дзуккарелли): 15 августа 1702 года - 30 декабря 1788 года.

Уроженец южной части благодатной итальянской провинции Тоскана.

Учился живописи во Флореции у пейзажиста Паоло Анези, затем в Риме у Джованни-Марии Моранди и портретиста Пьетро Нелли.

Работал художник много и плодотворно в Венеции и Англии.

В Лондоне он был одним из основателей королевской Академии художеств.

Некоторые историки живописи считают, что творчество Цуккарелли оказало плодотворное влияние на становление таланта Джошуа Рейнольдса.

Картины Франческо Цуккарелли пользовались большим успехом у его современников и заняли почётные места в различных известных собраниях.

Они украшают галерею венецианской Академии, галереи Оксфорда, Кембриджа и многих других музеев, а также и многих частных собраний.

Интересный факт: подпись художника на его картинах часто заменяло изображение-виньетка в виде маленькой тыквы: так переврдится с итальянского языка фамилия этого мастера.

Картины этого живописца отличаются великолепным исполнительским мастерством, мягкостью и изысканными пасторальными мотивами.

Кроме живописи Франческо Цуккарелли занимался гравюрой.

Расписывал театральные декорации.

И по праву занял достойное место в золотой десятке тысяч лучших живописцев мира.

Даже вошёл в почётный лонг-лист этой номинации.

Был избран президентом венецианской Академии художеств.

В России этот живописец не очень известен и в интернете не особенно популярен.

А мне его картины понравились.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: рококо; ни добавить, ни убавить.

Жанр: пасторальная пейзажная живопись, исторические и мифологические мотивы, пасторальные жанровые сцены и другое.

Палитра: яркая, красочная, солнечная, итальянская. Притягательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

   Совместно с Бернардо Беллотто

 

   Совместно с Антонио Винсентини

 

 

 

 

 

 

 

       По материалам интернета.


Без заголовка

Пятница, 17 Июля 2020 г. 18:21 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Реалистичная пышная живопись. Stone Roberts

 

Реалистичная пышная живопись.

Stone Roberts

Он быстро сделал себе имя своей реалистической пышной живописью интерьеров, портретов, городских пейзажей и натюрмортов

 

Стоун Робертс (Stone Roberts) - современный американский художник. Родился в 1951 году и вырос в Эшвилле, Северная Каролина. Учился в Йельском университете и школе искусств Тайлер в университете Темпл в Филадельфии. Будучи студентом, он также учился у художника-реалиста Уильяма Бейли и в течении одного года занимался в магистратуре в Риме, где преподавал Рональд Маркман.

В возрасте 33 лет, Робертс завершил свою первую крупную фигуративную работу, "Джанет", в которой ссылается на стиль живописи и принципы составления композиции Вермеера. Впоследствии он быстро сделал себе имя своей реалистической пышной живописью интерьеров, портретов, городских пейзажей и натюрмортов, вдохновленный творчеством голландских мастеров 17-го века и французских академических живописцев начала 19 века. Только в начале сорокалетия он заинтересовался живописью своего города, и начал часами ходить по улицам района в Верхнем Вест-Сайде, впитывая настроение, свет и характер городской среды.

Он пишет в стиле старых мастеров, создает крупномасштабные произведения, в которых современный человек изображён в окружении старинных интерьеров. Впечатление от его фигуративных картин двойственное - это реальность и несоответствие, то есть стиль живописи реалистичен, но сама композиция невероятна.

Также Стоун Робертс пишет натюрморты (на основе цветов и фруктов) и городские пейзажи. "Меня очень интересует жизнь на улицах Нью-Йорка - здания и городские пейзажи, которые создают фон для живописи людей, то, как они живут своей внешней жизни и то, как влияют на наш внутренний мир. Улица является элементом случайности, который контрастирует с высоко структурированный характером композиции картины" - Стоун Робертс.

 

https://www.risunoc.com/2020/07/realistic-lush-painting-stone-roberts.html

 

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 17 Июля 2020 г. 16:28 + в цитатник
Это цитата сообщения танкист_Т-72 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Олег Тимошин. Очаровательные цветочные поляны

Художник Олег Тимошин. Очаровательные цветочные поляны

В объятиях осени

Художник Олег Тимошин родился в городе Спасск-Дальний в 1959 году, в семье военнослужащего.

После окончания Смоленской художественной школы поступил в Белорусский государственный театрально-художественный институт в городе Минске. После службы в армии некоторое время работал художником-оформителем.

Многолетний участник самых разнообразных выставок, которые проводились по всему миру.

С 1988 года – член Союза Художников СССР.

Автор просто огромного количества замечательных работ. Без всякого преувеличения. Во всяком случае, я очень долго выбирал работы для своей небольшой галереи – хотелось «выбрать всё», настолько шикарно написано.

Художник Олег Тимошин. Очаровательные цветочные поляны

В солнечном окружении

Художник Олег Тимошин. Очаровательные цветочные поляны

Арония

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 17 Июля 2020 г. 12:30 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Деревья-бонсай с кронами из тысяч журавлей от Наоки Оногава

 

Японская художница Наоки Оногава (Naoki Onogawa) возвела искусство оригами на следующий уровень, и делает это по-настоящему японским способом. 
Вдохновлённая легендой про 1000 журавликов и рассказом Садако Сасаки (Sadako Sasaki), она складывает сотни крошечных оригами журавлей, которые впоследствии становятся кроной изящных деревьев бонсай различных размеров и стилей. 


Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 16 Июля 2020 г. 18:03 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Dominic Davison

 

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Четверг, 16 Июля 2020 г. 18:01 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я обожаю натюрморты. В них и божественность, и миг - как-будто мир вокруг затих...


Пейзажное и ЖенскоОбразное - здесь

lorensia (150x184, 15Kb)

 

Алексей/@lorensia

(Россия, Белгород)


ЦветочноКомпозиционноНатюрмортное...3D Max (часть-2)



Я обожаю натюрморты. Сюжеты, виды и цвета, как музыкальные аккорды, чистейшей правды нагота. Отдохновенные мотивы красой сияют на холсте. Они - душевные порывы, их не напишешь в суете.

 

Картины говорят о жизни, так неожиданной подчас. Ничто не выглядит там лишним, есть только красочный рассказ. Не мертвая совсем природа, (так переводят натюрморт), холсты с обильем кислорода, там автора с природой спор.

 

Вот натюрморт в цветах прекрасных - ромашки, маки, васильки. . . Они на скатерти атласной цветут, канонам вопреки. Есть очень "вкусные" картинки. Вот эта - груши и вино. А та, как в праздник валентинки.

 

Здесь все давно предрешено. Я обожаю натюрморты. В них и божественность, и миг - как-будто мир вокруг затих. Я обожаю натюрморты. (Алла Изрина)




Без заголовка

Четверг, 16 Июля 2020 г. 18:00 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

И даль туманная тиха... Летние пейзажи художника Прядко Юрия (Украина, 1980)

 
Летний дождь
 

Judyesther - Garden Of Dreams

 
Иду меж линий испещренных Тенями солнечных лучей.
Гляжу на мрак дерев склоненных И убегающий ручей.
 
Вот, клен ветвистый занавесил Ручья ленивую волну,
Сегодня я лучисто весел, Опять воспринявший весну!
 
Притихли скромные цветочки, И даль туманная тиха...
Я рву зеленые листочки, Я полн движений и греха.
 
Мой голос и шаги несносны Природе, погруженной в лень...
А мне милы и лес, и сосны, И этот мир, и этот день!
 
Виктор Гофман (1884-1911)
 
 
Читать далее...

Без заголовка

Четверг, 16 Июля 2020 г. 17:54 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Серебряков Александр Борисович: акварелист

 

Серебряков Александр Борисович: 7 сентября 1907 года - 10 января 1995 года.

Родился и детство провёл в России.

Сын одной из первых всемирно известных российских художниц Зинаиды Евгеньевны Серебряковой (Лансере).

Вырос в семье, подарившей России и миру много талантов.

Но история этой семьи настолько велика и разнообразна, что не мне её описывать.

Александр очень рано осиротел, его отец, Борис Анатольевич, умер в 1919 году от тифа, и мать, Зинаида Евгеньевна, в поисках работы эмигрировала во Францию, туда же ей удалось вывезти Александра и Екатерину.

Двоих других детей: Евгения и Татьяну власти к матери не отпустили.

Но вернёмся к судьбе Александра Борисовича.

Системного художественного образования он не получил, всех своих успехов достиг самостоятельно.

История живописи в России знает имена выдающихся художников - акварелистов 19 века: Эдуарда Петровича Гау, Людвига Осиповича Премацци, Константина Андреевича Ухтомского, работавших в технике отмывки. Творчество некоторых из них я представлял в своих миниатюрах.

А.Б. Серебряков, акварелист - самоучка, блистательно продолжил традиции этих мастеров в 20 веке.

Работать живописцем он начал в далёком 1926 году.

А уже в 1928 году успешно дебютировал  на выставке российских художников в Париже.

В дальнейшем он работал много и плодотворно и участвовал в различных вернисажах и экспозициях.

Занимался созданием панно для музеев и оформлением интерьеров.

Работал декоратором для кинематографа и театра.

Иллюстрировал книги.

И писал пейзажи.

Создавал акварели с изображением сцен костюмированных балов.

Пользовался успехом среди современников.

В союзе и России малоизвестен.

Но вошёл в реестр профессиональных художников России.

В интернете он достаточно популярен.

Картины Александра Борисовича Серебрякова свидетельствуют о его большом таланте и высочайшем мастерстве живописца - профессионала.

Думаю и надеюсь, что его работы привлекут внимаание любителей изобразительного искусства.

Лично мне они очень понравились.

Стиль: очень трудно определить одним и даже несколькими словами. Некоторые искусствоведы относят его творчество к наследию "мирискусников". Они считают, что в картинах и миниатюрах Александра Борисовича графика преобладает над живописью. Мне же кажется, что мастер органично сочетал эти родственные манеры работы. Фигуративная станковая и монументальная акварельная живопись. Реализм, романтический реализм, классицизм и академизм.

Жанр: интерьерная акварельная живопись, пейзажи, портреты, иллюстрации, панно, театральные декорации и многое другое.

Палитра: волшебная.

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                  По материалам интернета.


Без заголовка

Среда, 15 Июля 2020 г. 16:17 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рудаков Владислав Александрович: пейзажное

 

 

Рудаков Александр Владиславович: 15 января 1961 года.

Уроженец города Дзержинска.

Рисовать начал в детстве.

Успешно окончил Дзержинское художественное училище.

Активно выставляться начал после окончания училища.

Участвовал в городских, региональных и республиканских выставках и экспозициях.

Стал лауреатом Всесоюзного фестиваля и был награждён медалью в 1987 году.

Вошёл в реестр профессиональных художников России.

Картины художника нашли своих почитателей и украшают коллекции ценителей изобразительного искусства из многих стран мира: Польши, Чехии, Словении, Германии, США, Португалии, Бразилии, Китая и Монголии.

А.В. Рудаков очень популярен в интернете.

К сожалению, не все его картины доступны для просмотра в онлайн-режиме.

Есть сведения, что Александр Владиславович пишет не только пейзажи, но и фантастику, спейс арт, фэнтези, сюрреалистические полотна.

Но мне не повезло найти их в интернете.

А пейзажи Рудакова достойны восхищения мастерством исполнения.

И я решил познакомить любителей изобразительного искусства с творчеством этого мастера.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись, спейс-арт, фэнтези и сюрреализм. Реализм, романтический реализм.

Жанр: мне был доступен только пейзаж всех времён года, ландшафтный, городской и деревенский, морской пейзаж, натюрморт и другое.

Палитра: академическая. Строгая, спокойная и выдержанная. Позитивная.

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                По материалам интернета.



Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 654 ... 66 65 [64] 63 62 ..
.. 1 Календарь