-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12570
Комментариев: 14819
Написано: 27496





Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 14:09 + в цитатник
Это цитата сообщения rosavetrov [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Сергей Ковальчук. Радуга над синим лесом.



художник Сергей Ковальчук (379x456, 127Kb)
художник Сергей Ковальчук
Белорусский художник Сергей Ковальчук является великолепным мастером пейзажной живописи. Многие его картины посвящены красоте и уникальности нашей природы. Горячо любящий родную природу, он большинство своих картин посвящает именно этой теме.
xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_23 (700x504, 204Kb)

Он создает прекрасные, одухотворенные образы природы средней полосы, стараясь всеми возможными способами раскрыть своеобразие и величие родной земли, передать неповторимую красоту ее лесов и полей. На его полотнах мы можем встретить бесконечные дали земли с ее лесами, полями и озерами, маленькие уголки утреннего леса

На работах талантливого художника мы можем увидеть просторы родных полей, солнечные лучи, водную гладь, искристую радугу, грозовые тучи или ощущение приближающегося дождя.
Ковальчук  1 (700x391, 98Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_02 (700x466, 129Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_03 (700x497, 175Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_04 (700x501, 202Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_21 (700x494, 173Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_05 (700x521, 170Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_06 (700x496, 156Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_07 (700x488, 206Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_09 (700x494, 172Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_10 (700x493, 206Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_11 (700x509, 140Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_12 (700x502, 170Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_13 (700x501, 127Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_14 (700x499, 178Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_15 (700x462, 170Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_16 (700x495, 122Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_18 (700x455, 179Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_19 (700x499, 140Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_17 (524x700, 190Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_22 (700x485, 146Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_20 (700x513, 165Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_25 (505x700, 157Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_24 (700x525, 209Kb)

ковальчук Сергей (700x462, 308Kb)

xudozhnik_Sergey_Kovalchuk_08 (700x500, 140Kb)
0_fdc0e_5001374c_orig (300x39, 9Kb)



0_3f811_d7b8a3af_S (11x11, 1Kb)

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 13:25 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ГЕРМАН ГУСТАВ АФ СИЛЛЕН Марина. Швеция / Herman Gustav af Sillen Sweden 1857-1908

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 13:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Люблю тебя, Самарский край, До самых волжских берегов!...Лактаев Роман

ВесеннеЗимнеПейзажное здесь...


Лактаев Роман Юрьевич (Россия, 1974)

ЛетнеПейзажное (часть-2)



Люблю тебя, Самарский край,
До самых волжских берегов!
Любое место выбирай
Среди заманчивых лугов!

Здесь много доброй красоты
И нежной мудрости берёз,
Становишься сильнее ты
И душу трогаешь до слёз.



Кругом цветочные ковры
И земляничные поля,
Смотри на всё да не соври,
Скажи: «Божественна земля!»

И синева небес пьянит,
Наполнен воздух чистотой,
Самарский край меня пленит
Своей природою простой!
(Юлия Ахметьянова)


Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 13:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету

 
Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету

Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету                                                                                                                                                                                      Солнечные акварели художника Pantelis D. Zografos. Для тех, кто соскучился по лету                                                                                                                                     

Читать далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 13:17 + в цитатник
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Konrad Alexander Mиller-Kurzwelly (1855 - 1914) - немецкий художник-пейзажист.

Зимний лесной пейзаж вечером

Конрад Александр Мюллер-Курцвелли (Konrad Alexander Müller-Kurzwelly) — немецкий живописец, получивший известность как влиятельный художник натурализма и немецкого импрессионизма. Многие работы художника были уничтожены во время бомбардировок Берлина во время Второй мировой войны. Оставшиеся работы находятся в коллекциях музеев в Праге (Чешская Республика), Риге (Латвия) и Берлинской галерее музея современного искусства.

Далее...

Комментарии (0)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Мая 2026 г. 13:13 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уорд Марни: мир цветов

                                                                                                                                                            61737115_2224173124327732_8180052849191813120_n (700x700, 373Kb)

                                                                                         Возраст неизвестен.

Марини Уорд родилась в Ванкувере, Канада.

Марни посчастливилось иметь очень творческую мать, и она выросла в

домах с прекрасными садами.

Помогая матери в саду, она научилась любить и лелеять цветы, а также

ценить индивидуальные особенности каждого цветка или куста.

В детстве она любила экспериментировать с акварелью.

Марни также большую часть своей жизни интересовалась восприятием, сознанием

и творчеством.

В семидесятые годы, после получения степени бакалавра искусств и английского

языка с отличием, она защитила докторскую диссертацию в Университете Британской

Колумбии, посвященную искусству и поэзии Уильяма Блейка.

Ее вдохновленный Блейком интерес к сознанию привел ее к обучению у Махариши

Махеша Йоги в Европе, а затем к десятилетию преподавания трансцендентальной

медитации.

В начале девяностых, когда ее младший ребенок пошел в школу, она решила

вернуться к своей первой страсти — искусству.

На занятиях по китайской живописи кистью она освоила практические техники работы

кистью и научилась использовать особые сложности и магические свойства воды.

От своей коллеги по викторианской эпохе Эмили Карр она вдохновилась выражать

живой дух во всем, что она рисует.

Марни училась у многих местных художников-акварелистов в районах Виктории,
 
Ванкувера и Сиэтла на северо-западе Тихоокеанского побережья, включая Карен
 
Хайне, Шину Лотт, Киффа Холланда, Элизабет Кинкейд и многих других.
 
Она многому научилась у каждого, но в итоге разработала свой собственный
 
уникальный стиль: большие, яркие, часто подсвеченные крупным планом кртины,
 
которые раскрывают не только мельчайшие детали каждого цветка, но и её
 
собственную эмоциональную и духовную связь с этим цветком.
 
Марни преподает акварель более 30 лет, сначала в колледже Камосун и Artworld в
 
Виктории, Британская Колумбия, а затем у себя дома.
 
В 2014 году она адаптировала свой 8-недельный очный курс в онлайн-формат по
 
акварельной живописи цветов , что позволило ей охватить художников по всему миру. 
 
Марни получила статус старшего члена (Senior Signature Status, SFCA), наивысший
 
возможный ранг в Федерации канадских художников.
 
Она является бывшим президентом Викторианского  отделения FCA  и выступала в
 
качестве члена жюри на ряде выставок в Виктории, Нанаймо и Ванкувере.
 
Она также была избрана членом Общества  канадских художников   (SCA),
 
национальной организации, базирующейся в Торонто и имеющей членов и проводящей
 
выставки по всей Канаде.
 
Марни была рада получить крупные награды на трех своих ежегодных выставках, две
 
из которых проходили в галереях Гейнсборо, Калгари, Альберта, Канада.
 
В общей сложности Марни завоевала более 20 наград на различных выставках, проводимых
 
жюри в Канаде, включая престижную ежегодную международную репрезентативную выставку
 
(AIRS) в  галерее Federation  в Ванкувере.
 
Наиболее примечательна ее картина «Бегонии Бутчарта», получившая награду «Лучшая работа
 
на бумаге или под стеклом» на выставке изобразительного искусства Сидни в 2015 году на
 
острове Ванкувер, крупной выставке, на которой было представлено почти 400 картин, отобранных
 
жюри.
 
В течение почти 20 лет Марни была постоянным приглашенным участником ежегодного июльского
 
фестиваля живописи в  Художественной галерее Большой Виктории и была представлена ​​в их
 
программе аренды произведений искусства.
 
 
Персональные выставки
 
Марни провела две персональные выставки в галерее Winchester Galleries в Виктории, Британская
 
Колумбия, а также представляла их в качестве приглашенного художника на третьей выставке в
 
отеле Oak Bay Beach Hotel.
 
Летом 2014 года у нее также состоялась большая персональная выставка в художественном
 
 центре The Old School House Art Centre  в Куаликум-Бич, Британская Колумбия.
 
Ее последняя персональная выставка прошла весной 2019 года в  галерее Chapel Gallery в
 
Виктории. 
 
Марни собрала внушительную аудиторию в социальных сетях.
 
У нее более 50 000 подписчиков на Facebook , где она публикует новую картину каждые два дня.
 
К каждой картине она добавляет свои мысли, лежащие в основе ее творческого процесса.
 
Композиция, цвета, тональность, центр внимания и фон — вот лишь некоторые из тем, которые
 
она обсуждает.
 
Каждый комментарий — это своего рода мини-урок, доступный бесплатно.
 
Она также щедро делится советами, когда ее об этом просят.
 
Кроме того, она публикует посты в Instagram , хотя и не так часто.
 
Картины Марни Уорд выходят за рамки ботанической точности, запечатлевая тихое
 
эмоциональное и духовное присутствие, которое она находит в каждом цветке.
 
Марни Уорд всегда любила цветы, она рассказывает: "У моей матери был огромный
 
сад с цветочными клумбами и альпинариями, и я узнала о каждом цветке от нее.
 
А цветы бывают самых разных, удивительных оттенков, от нежных до ярких, многие
 
с прозрачными лепестками, которые чудесным образом рассеивают свет.
 
Я думаю, каждый цветок вызывает свои собственные эмоции, или, по крайней мере,
 
моя реакция на каждый цветок.
 
Поэтому, чем точнее изображение, тем сильнее связанные с ним эмоции.
 
Однако я могу выбирать, как изобразить цветок, какой фон ему дать, рисовать ли только
 
один цветок или несколько, включать ли бутоны и листья, так что у меня есть множество
 
вариантов, которые помогут создать желаемое ощущение.
 
Цвета, которые я использую в своих картинах, берутся из цветов, но я изменяю их по
 
своему желанию.
 
Например, я могу сделать их более приглушенными или более насыщенными, более
 
холодными или более теплыми, или же вообще исключить некоторые цвета.
 
Что касается фона, я действительно прислушиваюсь к своему сердцу и создаю фон,
 
который дополняет цветы, обычно более холодный и приглушенный, чем цвет цветка.
 
В акварели сияние исходит от белизны бумаги, это как душа, просвечивающая сквозь
 
индивидуальное тело картины.
 
Художник создает тело, но должен постоянно помнить, что душу нужно уважать, питать и
 
формировать в каждом отдельном произведении.
 
Если она будет покрыта слишком большим количеством краски, картина не будет сиять, она
 
не будет резонировать с жизнью.
 
Я оставляю незакрашенными те участки бумаги, которые хочу сохранить белыми или очень
 
светлыми, до самого конца.
 
Затем я могу смочить этот участок и добавить светлые мазки краски на часть или всю поверхность,
 
или же оставить часть или всю поверхность сухой, чтобы получить максимально яркий, чистый
 
белый цвет.
 
В своих работах я часто использую пузырьки света, чтобы добавить картине ощущение легкости
 
и воздушности, а также направить взгляд внутрь и вокруг полотна.
 
До того, как я начал использовать пузырьки, я часто использовала линии соли для создания
 
подобного движения по картине, или просто линии более темной или светлой краски, используя
 
воду и/или краску.
 
Эти «линии энергии» добавляют жизни и движения картине в целом.
 
Пузырьки также придают картине эфирность и радостное, игривое движение."
 
(с)
 
 
 
 
 
 
 
marney-ward-akvareli.html
 
Марни Уорд не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Имеет личеый сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Марни Уорд любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.
 
Гиперреализм.
 
Жанр: флористика.
 
Палитра: колоритная, яркая, солнечная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
678795823_1517009349815757_7193716542347118083_n (700x467, 504Kb)

674188704_1516077223242303_6320681488165286130_n (700x466, 418Kb)

672689991_1514682620048430_4115249766576920517_n (700x478, 538Kb)

671816731_1513197193530306_4211332206049935415_n (700x467, 453Kb)

671579096_1511562937027065_6291566072584796042_n (700x499, 414Kb)

669555620_1509261670590525_4072645127701849748_n (700x507, 512Kb)

668914759_1507777104072315_2280511763200503839_n (700x501, 333Kb)

668558313_1504788291037863_6061713596482119112_n (700x499, 453Kb)

667723916_1506310817552277_5042855297845943029_n (700x501, 403Kb)

660936171_1499435471573145_1619055119865286421_n (700x496, 445Kb)

659083788_1501691318014227_1270002549605526752_n (700x502, 439Kb)

659081859_1497900911726601_7429324167978706990_n (700x466, 392Kb)

658117802_1500935571423135_2547945713958523179_n (700x478, 373Kb)

657318055_1496834605166565_1655801446717741242_n (700x471, 420Kb)

656977260_1495148538668505_5538786427118171932_n (700x460, 428Kb)

655979635_1491763855673640_2177888145066956124_n (700x474, 369Kb)

653942173_1489895769193782_2615690547051067802_n (700x502, 478Kb)

651622733_1486921792824513_8895748424780388279_n (700x485, 438Kb)
 
651188298_1485396616310364_2326704177538906325_n (700x484, 462Kb)

649377348_1483765699806789_4831362767608114657_n (700x506, 390Kb)

646946271_1481545203362172_1064524252670968790_n (700x499, 389Kb)

646867480_1480058880177471_9174692756382439989_n (700x500, 444Kb)

646786558_1478626356987390_2939181676342471065_n (700x483, 408Kb)

646046965_1477189677131058_3196869489397774266_n (700x479, 438Kb)

625459617_1487895279393831_6611276416601134059_n (700x464, 401Kb)
                                                                                                                                    165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                     По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 01 Мая 2026 г. 13:43 + в цитатник
Это цитата сообщения Nitocris_73 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Franz Xaver Petter (Austrian, 1791-1866)


************

Без заголовка

Пятница, 01 Мая 2026 г. 13:34 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи художницы Ольги Одальчук.

Пейзажи художницы Ольги Одальчук.
Родилась в г. Новокузнецк (Западная Сибирь, Россия) в 1961г. В 1982 г. закончила Новосибирское художественное училище, отделение живописи. В настоящее время проживает в г. Киев, Украина. Ольга Одальчук являтся одной из выдающихся представителей современной украинской школы живописи.

На протяжении всей своей творческой деятельности, мастер выработала умение работать в разных жанрах и направлениях живописи. Настоящую славу и признание художнику принесли пейзажи живописной Украины. В своем творчестве Ольга Одальчук отдает предпочтение классическому реализму. имеет редкостный дар изображения реалистичного,мощного переднего плана на холсте, что всегда уникально и отличает ее неповторимое творчество. Многогранная творческая работа Ольги Одальчук - одно из значительных явлений украинской культуры. Ее творчество - ода природе!

pKbWv0mVxbk7 (80x80, 3Kb)


Без заголовка

Пятница, 01 Мая 2026 г. 13:05 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фишгойт Алекс Михайлович: сюрреалист

                          1461 (640x427, 221Kb)

                                                                         Примерно около 50 лет.

Алекс Михайлович Фишгойт родился в небольшом городке Евпатория в Крыму,
 
когда его родители были там на отдыхе, и почти сразу после рождения его
 
привезли в Москву, где он провел детство.
 
Рисовать он начал в нежном возрасте трех лет, следуя примеру своего отца.
 
Отец, Михаил Григорьевич Фишгойт - советский и американский художник,
 
кинопродюсер, сценарист и кинорежиссёр.
 
Участник ВОВ, репрессирован по доносу, стал после освобождения одним из
 
талантливых советских художников. кинопродюсеров, сценаристов и режиссёров.
 
М.Г. Фишгойт эмигрировал в США в конце 80-х годов и забрал с собой сына,
 
который пошёл по стопам отца и стал художником.
 
В двенадцать лет Алекс вместе со своей семьей иммигрировал в Соединенные
 
Штаты.
 
Его первое знакомство с профессиональным творческим миром произошло на
 
съемочных площадках его отца, где в 15 лет необычное творческое мышление и
 
талант Алекса привлекли внимание режиссера, и ему предложили работу
 
помощника художника - постановщика на полнометражном фильме «Просто
 
поженились».
 
В течение следующих четырех лет он прошел путь от помощника до штатного
 
художника - постановщика, помогая задавать стиль и тон еще шести независимым
 
фильмам, декорации которых охватывали период от России 1930-х годов до
 
Америки 1950-х годов: «Неблагоприятное владение», «Подполье», «Сокровище моей
 
семьи», «Игра», «Кровавый ландшафт», «Интервью».
 
В 17 лет, после окончания Высшей школы искусства и дизайна, Алекса приняли в
 
Школу дизайна Парсонса в Нью-Йорке на полную стипендию, которую он окончил
 
четыре года спустя, получив степень бакалавра изобразительных искусств.
 
После окончания университета он решил вернуться в Россию, чтобы завершить
 
формирование своего свежего и уникального стиля, получив известное российское
 
формальное художественное образование в одном из лучших российских учебных
 
заведений — Всероссийском государственном институте кинематографии (ВГИК) в
 
Москве.
 
Он завершил аспирантуру в ВГИКе, обучаясь у одного из лучших преподавателей
 
университета, Петра Исидоровича Пашкевича.
 
В Москве Алекс принял участие в трех персональных выставках: двух в Центральном
 
доме кинематографии и одной в Доме Культуру.
 
После возвращения в Нью-Йорк он продолжил заниматься живописью и выставлять
 
свои работы в Соединенных Штатах.
 
Алекс — художник, который умеет управлять цветами, влияющими на тип и
 
эмоциональную интенсивность образов, формирующихся в сознании зрителя.
 
Путешествие, которое Алекс создает для зрителя, — это наслаждение, и он
 
приглашает и побуждает зрителя насладиться им.
 
Его картины маслом ясно отражают философский характер, открытость и
 
организационную гармонию; они представляют собой сюрреалистическое,
 
фантасмагорическое исследование « коллективного бессознательного» .
 
В конечном итоге, я думаю, Алекс Фишгойт призывает нас рассматривать жизнь
 
как органический процесс вечного движения и изменений.
 
Фишгойт в своих полотнах демонстрирует редкое сочетание мастерства
 
изобразительного искусства и кинематографического видения.
 
Его картины погружают зрителей в сказочные миры, где переплетаются миф,
 
память и подсознание.
 
Насыщенные символикой и созданные с кинематографическим взглядом, каждая
 
работа становится одновременно визуальной историей и размышлением о
 
постоянном движении и переменах жизни.
 
Работы Фишгойта выставляются на международных выставках и находятся в
 
коллекциях ценителей по всему миру.
 
Он также является членом Общества искусства воображения.
 
Его искусство находит отклик у коллекционеров, которые ищут как техническое
 
совершенство, так и глубину смысла — произведения, которые вдохновляют
 
на дискуссии и остаются вневременными произведениями.
 
С помощью смелых образов и замысловатых деталей Алекс Фишгойт создает не
 
просто картины, а порталы в мир воображения.
 
(с)
 

https://volshebnayakofeinya.blogspot.com/2017/08/surrealist-alex-fishgoyt.html

https://www.facebook.com/p/Artist-Alex-Fishgoyt-100064243056114/

https://proza.ru/2018/04/02/1461

https://valery-3.livejournal.com/15121130.html

https://www.paragonfineart.com/artists/alex-fishgoyt.html

Алекс Михайлович Фишгойт не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярен в мировой паутине и интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Алекса Михайловича Фишгойта 

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Стиль: сюрреализм с элементами кинематографии

(моё мнение).

Жанр: сюрреализм сэлементами фэнтези

(моё мнение).

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

flame-of-creation-16x20 (474x603, 204Kb)

08 (515x700, 639Kb)

Alex Fishgoyt Tutt'Art@ (14) (520x700, 625Kb)

10 (526x700, 575Kb)


01 (640x482, 399Kb)


transformation-30x40 (700x528, 425Kb)

time-flies-30x40 (700x528, 435Kb)

tide-30x40 (700x523, 460Kb)

spain-30x40 (700x521, 481Kb)

frozen-moment-in-time (700x537, 531Kb)

eye-of-venice-30x40 (700x525, 394Kb)

Alex Fishgoyt Tutt'Art@ (7) (700x520, 456Kb)

Alex Fishgoyt Tutt'Art@ (6) (700x520, 555Kb)

09 (700x520, 541Kb)

07 (700x524, 622Kb)

06 (700x579, 546Kb)

04 (697x700, 774Kb)

03 (700x520, 585Kb)

02 (700x350, 301Kb)

472571600_10170893953355078_175197740940547689_n (700x466, 378Kb)

472560426_10170893948585078_3188624706648471743_n (700x466, 363Kb)
                                                                                                                       165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                По материалам интернета.


Без заголовка

Пятница, 01 Мая 2026 г. 13:00 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Волков Ефим Ефимович: пейзажист

                                                                                   7555 (240x180, 37Kb)

                                                                                  16 апреля 1844 года - 17 февраля 1920 года.

Ефим Ефимович Волков родился в Петербурге в семье фельдшера.
 
С раннего детства Ефим увлекался живописью, но семья не одобряла этого
 
увлечения.
 
Будущий художник воспитывался в частном пансионе и в петербургской
 
Введенческой гимназии.
 
Некоторое время работал канцелярским чиновником в Министерстве юстиции,
 
а также в Департаменте государственных имуществ и вынужденно вышел в
 
отставку губернским секретарем.
 
В 1866 году Ефим Волков поступил  в Рисовальную школу Императорского
 
общества поощрения художеств, где проучился один год.
 
Великовозрастный ученик за один год освоил четырехлетний курс обучения
 
школы и в 1867 году стал вольнослушателем императорской Академии художеств.
 
 За  картину «Вид в окрестностях Петербурга» в 1870 году Волков получил  звание
 
«не классного художника». 
 
В этом же году Волков  уходит из академии, чтобы вплотную заниматься любимым
 
делом.
 
Все время художник проводит в постоянной работе над совершенствованием своего
 
таланта, создает  многочисленные этюды и рисунки.
 
В 1871 году Волков создает свою первую картину – «Болото осенью», а в 1872 году
 
представляет  ее на выставке Общества поощрения художеств.
 
Картина произвела неизгладимое впечатление на публику,  и ее тут же отправляют в
 
Лондон, где она получает бронзовую  медаль на Всемирной Лондонской выставке.
 
В 1873 все та же картина удостоена  второй премии на конкурсе Общества поощрения
 
художеств.
 
В 1875 году художника вновь ждет успех -  ему вновь присуждают вторую премию выставки
 
Общества поощрения художеств за  картину «На базаре», а в 1877 году он  получает уже
 
первую премию выставки Общества поощрения художеств за картину «В лесу. По весне».
 
21 марта 1879 года в жизни Ефима Волкова вновь происходит чудесное событие, на общем
 
собрании художников-передвижников его избирают  членом Товарищества и, с   тех пор, он
 
стал выставлять свои работы исключительно на выставках Товарищества.
 
В период с 1870-х по 1890-е годы  Волков был весьма известным художником.
 
Репродукции его картин печатаю во многих известных столичных журналах.
 
В семейной жизни, Ефим Волков был весьма счастлив, он очень любил свою жену и дочку.
 
Но в 1884 году в их жизни случилась трагедия.
 
Его дочь умерла.
 
Это событие оставило глубокий след в душе мастера и, безусловно, повлияло на его
 
творчество.  Его картины отражали все горе, таящееся в его душе.
 
Он изображал монахов и старцев, которые сбежали от реального мира, и нашли свой
 
приют за монастырскими стенами.
 
Картины  «Скит», «У Монастыря» пропитаны тем настроением, которое было у
 
художника в те нелегкие для него времена.
 
Летом 1879 года Ефим Волков вместе с друзьями-художниками предпринял
 
путешествие в Крым.
 
Среди его друзей были  Иван Шишкин со своей семьей и Андрей Шильдер. 
 
В 1888 году по приглашению Великих князей Сергея Александровича и Павла Александровича
 
в качестве художника-пейзажиста совершил путешествие на Ближний Восток.
 
Из этой поездки  Волков привез несколько пейзажей, которые экспонировались на XVII
 
Передвижной выставке в 1889 году.
 
В 1895 году Ефим Волков был избран в действительные члены Академии художеств,
 
а в  1899 году «за известность на художественном поприще» ему  присуждено звание
 
академика.
 
15 января 1902 года в залах Императорской академии художеств в Петербурге открылась
 
выставка двух передвижников, членов Академии художеств – Е.Е. Волкова и В.Е. Маковского.
 
Волков представил на ней 417 полотен,  написанных в период с 1875 по 1901 год.
 
Ефим Волков  создал немало графических работ. 
 
Волков известен также не только как пейзажист, но и как книжный иллюстратор.
 
Он создал ряд иллюстраций к стихотворению М.Ю.Лермонтова «Отчизна».
 
Особое место в своем творчестве художник уделял простым людям – крестьянам, их среде
 
обитания, природе, которая их окружает.
 
Произведения Волкова находятся в Третьяковской галерее, Одесском художественном музее 
 
и в Русском музее.
 
(с)
 
 
 
 
 
 
russkoj-zhivopisi-efim-volkov.html
 
Ефим Ефимович Волков состоит в реестре профессионнальных художников 
 
России.
 
Он занимает достойное место в российской номинации: "Величайшие художники
 
мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."
 
Популярен в интернете.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Ефима Ефимовича Волкова любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст,
 
иллюстрация.
 
Стиль: реализм с элементами академизма
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, ландшафтный и деревенский.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Ефим_Волков._Болото_осенью,_1871 (700x371, 385Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_24 (700x494, 433Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_20 (700x461, 331Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_17 (700x458, 297Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_11 (700x470, 400Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_10 (700x462, 423Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_07 (700x433, 292Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_06 (1) (700x417, 323Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_05 (1) (700x398, 266Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_04 (1) (700x501, 469Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_03 (1) (700x429, 340Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_02 (1) (700x507, 429Kb)

xudozhnik_Efim_Volkov_01 (700x542, 534Kb)

Volkov_On_the_way_to_the_pasture (700x394, 315Kb)

Volkov_Efim._Fire (700x437, 408Kb)

Landscape_with_a_Swamp_by_Efim_Efimovich_Volkov_-_1898 (700x473, 272Kb)
 
image002 (700x441, 371Kb)

image002 (4) (700x492, 549Kb)

image002 (3) (700x329, 272Kb)

image002 (1) (700x480, 446Kb)

1672761366 (700x422, 280Kb)

1284483065 (700x416, 305Kb)

27623739 (700x485, 396Kb)
                                                                                                                             165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
 
                                  По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 30 Апреля 2026 г. 13:40 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Без заголовка

Четверг, 30 Апреля 2026 г. 13:40 + в цитатник
Это цитата сообщения Madam_Irene [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В лунном сиянье...акварельное

 

1.
650657300_122133238167001240_2701373467990821049_n (700x700, 607Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Четверг, 30 Апреля 2026 г. 13:39 + в цитатник
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Oana Voda (Oana-Iulia Voda)

Художник Oana Voda (Oana-Iulia Voda)


144907805_1376148669419279_1735879190313960238_n (700x556, 448Kb)Оана Вода (Oana Voda) — румынский художник. Родилась в 1985 году, Таргу Муреш, Румыния. Любимые темы её картин — пейзажи и цветы. Предпочтительные цвета — синий, фиолетовый и светло зелёный.
«Я начала рисовать с тех пор, как я была ещё совсем маленькой, но начала заниматься искусством лишь параллельно со школой, когда мне было всего 10 лет, в тот период я изучала живопись в течении 5 лет. После этого была долгая пауза в занятиях изобразительным искусством, которое в то время стала для меня просто увлечением. Но 3 года назад я снова открыла её, и это, кажется, лучший способ совместить работу и удовольствие.
Моя любимая вещь — это взять любую уродливую вещь и превратить её во что-нибудь прекрасное … взять несовершенное и сделать его идеальным! Природа — наиболее подходящий пример того, где несовершенство является прекрасным … вам просто нужно это увидеть и полюбить!».


480649142_2457840761250059_3451966552530246734_n (700x525, 458Kb)498215657_2539010719799729_3521483776649286058_n (389x700, 300Kb)494350822_2524102187957249_8948434831463978797_n (700x531, 412Kb)
0_b3e25_d4c3f066_XL (700x73, 51Kb)

612141339_2763597427341056_3825982762937645066_n (700x690, 583Kb)
Снег да снежные узоры,
В поле вьюга, разговоры,
В пять часов уж тьма.
День — коньки, снежки, салазки,
Вечер — бабушкины сказки, —
Вот она — зима!..
А.А.Фет
614363683_2766364080397724_8434834210067270413_n (532x700, 585Kb)31939757_619788081722012_2061899737363120128_n (700x560, 546Kb)34201965_631776543856499_918448794557743104_n (700x376, 353Kb)36927819_663951417305678_6327690680571265024_n (525x700, 529Kb)165863376_172179386_1425991944434951_6403318244647360925_n (700x525, 446Kb)41827712_722340448133441_2383864646378455040_n (700x497, 457Kb)42347329_725101324524020_2078850800754360320_n (459x700, 412Kb)44876445_743130146054471_5072542589178085376_n (511x700, 503Kb)67885699_923561548011329_3637612767411699712_n (524x700, 476Kb)68530220_926868851013932_4671610222479933440_n (524x700, 596Kb)69354105_1012133415820808_7938344699796914176_n (700x336, 334Kb)69522742_941468699553947_7480261844695777280_n (525x700, 513Kb)69958435_938709083163242_5757249084415016960_n (511x700, 598Kb)70590264_952141838486633_7800598037687959552_n (505x700, 515Kb)70929097_952879568412860_7894136154742587392_n (695x700, 645Kb)74908221_1008780626156087_9057774122443997184_n (584x700, 719Kb)75543714_996829807351169_5630564076217171968_n (694x700, 662Kb)81104032_1041873972846752_3296096643278962688_n (568x700, 547Kb)82315267_1049496752084474_4615606816762494976_n (525x700, 506Kb)86291828_1087167421650740_2566966828853100544_n (700x526, 562Kb)118960640_1257048164662664_7360659606661131107_n (700x525, 587Kb) 119947033_1269290153438465_5995253880012775310_n (525x700, 577Kb)480595994_2457356527965149_2452605301373549144_n (700x525, 507Kb) 490151992_2505759423124859_8639146637274579855_n (568x700, 513Kb)494204541_2574817089552425_779146228312080412_n (552x700, 504Kb)494292865_2523671214667013_2244809865353905967_n (700x572, 407Kb) 494556489_2563304137370387_5783121197574900373_n (591x700, 464Kb) 496843743_2537591036608364_8757767188122200420_n (480x480, 187Kb)502422534_2554830528217748_913829252925274615_n (700x523, 532Kb)502708394_2554370421597092_8885839475273737582_n (700x525, 384Kb)503804901_2559020064465461_4977881238092589390_n (525x700, 510Kb)503980767_2560571380976996_925604569068477939_n (525x700, 521Kb)504005165_2560864994280968_4111056090836587529_n (700x559, 482Kb)504118244_2560867180947416_607251955612905953_n (700x525, 502Kb)504189124_2560843104283157_3738673804120164451_n (553x700, 574Kb)504219428_2561033467597454_6892194179956427486_n (700x525, 608Kb)504240621_2560725244294943_3270161263828856605_n (700x502, 499Kb)504346780_2561044387596362_8842055251115910600_n (700x526, 419Kb)504360852_2560980234269444_8192872983180144330_n (700x462, 465Kb)504403059_2560946867606114_484646332787902933_n (525x700, 542Kb)504409361_2560986870935447_239850680098864663_n (675x700, 573Kb)504423132_2560917487609052_4983616721974938494_n (572x700, 544Kb)504462781_2560852447615556_3207755709742994084_n (700x692, 635Kb)504492204_2560950357605765_2108872125256490716_n (700x544, 503Kb)504510034_2560956080938526_348082136499013127_n (578x700, 484Kb)504521442_2561135077587293_3563944177812881682_n (700x584, 548Kb)504522376_2560991160935018_5033000127641240516_n (684x700, 613Kb)504540614_2560938437606957_1576123309195789445_n (563x700, 485Kb)504652799_2561196457581155_6534127616194413888_n (700x504, 457Kb)504661176_2561120474255420_240406401711671617_n (700x508, 544Kb)504681111_2561025530931581_3086228652414379332_n (700x532, 572Kb)504709422_2561132524254215_6810665051392233248_n (700x502, 524Kb)504953840_2561180747582726_7726563653420608611_n (700x545, 477Kb)505376391_2568701026830698_6236922895032929896_n (570x700, 564Kb)505453207_2562885144078953_6531403632833500460_n (471x700, 514Kb)506704926_2569639213403546_8168016910854185118_n (578x700, 572Kb)510518294_2575417769492357_8658888010094938626_n (700x512, 518Kb)512655078_2581293862238081_7157954841390535593_n (496x700, 502Kb)514255324_2606406196393514_4290059735173912175_n (700x525, 565Kb)514500650_2581860905514710_600464455742332733_n (525x700, 499Kb)514545639_2587501121617355_7035704917135043881_n (700x492, 517Kb)516885449_2593777480989719_6029090693671860412_n (700x697, 734Kb)518385897_2600017220365745_4664012239193022593_n (700x560, 620Kb)533130916_2626610777706389_6240117960520116454_n (594x700, 600Kb)540666447_2643312159369584_3766176607216224117_n (691x700, 594Kb)556897824_2673637256337074_957576477057122517_n (531x700, 456Kb)


116722386_0_7ad03_eaca7fd6_XS (100x36, 7Kb)

Без заголовка

Четверг, 30 Апреля 2026 г. 13:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветы прилетевшие души С загадочных дальних планет...Мои 15 лет на ЛИру...


Мои 15 лет на ЛИру



Джеральд Купер/Gerald A.Cooper (British,1898-1975)

АукционноЦветочноКомпозиционное


2007_CSK_05125_0002_000(024012) (512x619, 99Kb)

 

Цветы - прилетевшие души
С загадочных дальних планет,
Покой их там кто-то нарушил,
На Землю быстрее комет

Спустились они, обратились
В красивый и призрачный флёр,
Из грешной земли вдруг явились.
Однажды кто был погребён,

Теперь уже стал хризантемой,
Тюльпаном в весеннем саду
Иль розой, цветком всей богемы,
Кувшинкой в заросшем пруду.

Цветы лепестками помашут,
Как слёзы росинки стряхнут,
И тихо чего-то расскажут,
Но пчёлы их вряд ли поймут.

С тоскою посмотрят на небо,
И осень погонит их в путь,
И ждать будут жаркого лета,
Чтоб вновь на Земле отдохнуть.
(Игорь Николаевич Фролов)

H0027-L00490364 (512x642, 67Kb)
 

 

Художник Джеральд Купер родился в 1898/1899 году в Вест-Бромвиче (Великобритания).

После начала Первой мировой войны вступил в Корпус наблюдателей и летал, в качестве разведчика и корректировщика, на воздушном шаре во время боевых действий над Францией и Бельгией.

В последующем перевелся в Королевский лётный корпус и участвовал в боевых действиях уже как лётчик Королевских ВВС.

После окончания войны вернулся на родину и поступил в Школу искусств Вест-Бромвича, а после окончания школы – в Королевский колледж искусств, который окончил в 1923 году.


Без заголовка

Четверг, 30 Апреля 2026 г. 13:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Необыкновенно атмосферные реалистичные, но нереальные картины современного художника Вадима Секацкого.

 
 
 

Без заголовка

Среда, 29 Апреля 2026 г. 13:48 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Полевые цветы...Российская художница Римма Вьюгова

Нежные цветочные натюрморты художника Риммы Вьюговой (35 фото) - 935454927404

В блеске огней, за зеркальными стеклами,

Пышно цветут дорогие цветы,
Нежны и сладки их тонкие запахи,
Листья и стебли полны красоты.
Их возрастили в теплицах заботливо,
Их привезли из-за синих морей;
Их не пугают метели холодные,
Бурные грозы и свежесть ночей…
Есть на полях моей родины скромные
Сестры и братья заморских цветов:
Их возрастила весна благовонная
В зелени майской лесов и лугов.
Видят они не теплицы зеркальные,
А небосклона простор голубой,
Видят они не огни, а таинственный
Вечных созвездий узор золотой.
Веет от них красотою стыдливою,
Сердцу и взору родные они
И говорят про давно позабытые
Светлые дни.
Иван Бунин

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 29 Апреля 2026 г. 13:46 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Разное. Художник Татьяна Гришутина.

gritatyur1974 (201x300, 38Kb)Художник Татьяна Гришутина.
Родилась в 1974
Татьяна Гришутина живёт и работает в г. Тверь. Пишет авторские картины и свободные копии картин маслом и акрилом на заказ в малом, среднем и большом формате. Предпочитает в живописи реализм, символизм, сюрреализм, фэнтези, но пишет и в других стилях (авангард, импрессионизм, абстракция). Художник не ограничивает себя в выборе жанра. Это и пейзаж (городской, сельский, горный, морской), и натюрморт, и портрет, и анималистика, и сюжетная историческая живопись.

Чай с ароматом сирени.
Каждая картина имеет свою особенность, «изюминку», связанную с уникальными явлениями природы (закат, рассвет, шторм, водопады, красота горных вершин или облаков, блеск воды), с общим колоритом картины, цветом, сюжетом, контрастностью, игрой света и тени. Невозможно писать картины, не вкладывая в них идею. Картина — это разговор со зрителем, в котором автор делится своими эмоциями, мыслями, чувствами и даже частью души. Как отмечают зрители, картины написаны в богатой цветовой палитре и несколько в сказочной манере, носят умиротворяющий, спокойный характер. Автор считает, что каждый зритель должен найти свою картину по душе, глядя на которую хотелось бы не только получать удовольствие от просмотра, но и мечтать и радоваться жизни.

Алые паруса надежды.

Без заголовка

Среда, 29 Апреля 2026 г. 13:43 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Петухова Марина Николаевна,1979 г. Россия


s27119

Дивное мгновение весны

s27137

"Утро в пойме"

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 28 Апреля 2026 г. 13:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я тучи разведу руками...Французская художница Clémentine Bal

Клементина Баль (Clémentine Bal) - французская художница, создаёт изящные скульптурные образы, которые воспринимаются как нежные души, воплощённые в физической форме. - 5387750200344

Я тучи разведу руками.
Осенний дождь мне некчему.
Люблю весенние просторы
И звезд манящую игру.

Люблю восход и ласки солнца,
Весенний, трепетный прибой.
Дыхание леса и грибницы запах,
И мир бескрайний, ты со мной!

Со мной таинственность заката...
Уходит солнце, чтоб вернуться вновь,
Уходит, чтоб луна верховодила,
Когда любовь волнует кровь……

Я тучи разведу руками
И миру прокричу – люблю!
Я этот мир, что создан свыше,
Всем сердцем и душой боготворю!
Лариса Рязанова

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 28 Апреля 2026 г. 13:34 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Татьяна Гришутина.Пейзажи.

gritatyur1974 (201x300, 38Kb)Художник Татьяна Гришутина.
Родилась в 1974
Татьяна Гришутина живёт и работает в г. Тверь. Пишет авторские картины и свободные копии картин маслом и акрилом на заказ в малом, среднем и большом формате. Предпочитает в живописи реализм, символизм, сюрреализм, фэнтези, но пишет и в других стилях (авангард, импрессионизм, абстракция). Художник не ограничивает себя в выборе жанра. Это и пейзаж (городской, сельский, горный, морской), и натюрморт, и портрет, и анималистика, и сюжетная историческая живопись.

Бежит река,течет река среди холмов и извилин.
Каждая картина имеет свою особенность, «изюминку», связанную с уникальными явлениями природы (закат, рассвет, шторм, водопады, красота горных вершин или облаков, блеск воды), с общим колоритом картины, цветом, сюжетом, контрастностью, игрой света и тени. Невозможно писать картины, не вкладывая в них идею. Картина — это разговор со зрителем, в котором автор делится своими эмоциями, мыслями, чувствами и даже частью души. Как отмечают зрители, картины написаны в богатой цветовой палитре и несколько в сказочной манере, носят умиротворяющий, спокойный характер. Автор считает, что каждый зритель должен найти свою картину по душе, глядя на которую хотелось бы не только получать удовольствие от просмотра, но и мечтать и радоваться жизни.

В краю гор и водопадов


Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 627 [626] 625 624 ..
.. 1 Календарь