-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12586
Комментариев: 14819
Написано: 27513





Без заголовка

Воскресенье, 24 Декабря 2023 г. 16:48 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уоррен Джим: фантастика

    Jim-Warren (640x640, 278Kb)

                                                                         24 ноября 1949 года.

Личность весьма интересная и неординарная.
 
Джим Уоррен родился в 1949 году в Лонг-Бич, штат Калифорния, в семье Дона и Бетти Уоррен.
 
Джим вырос со старшим братом Риком и старшей сестрой Кэти.
 
Он начал рисовать в возрасте двух лет и продолжал рисовать время от времени в средней и
 
старшей школе.
 
В старшей школе Джим обдумывал все обычные варианты карьеры – художника, фокусника и
 
рок-звезды, но только в 1967 году он решил стать художником, причем «богатым и знаменитым».
 
Используя только традиционную масляную краску на натянутом холсте, Джим начал свою карьеру
 
в 70-х годах как прекрасный художник, завоевав первые места на крупных выставках искусства
 
под открытым небом в Калифорнии.
 
Хотя Джим был вдохновлен мастерами-художниками в музеях, такими как Дали, Роквелл, Рембрандт
 
и т. д., Джим в основном самоучка и гордится своим знаменитым советом начинающим художникам:
 
«К черту правила… рисуйте». что тебе нравится."
 
Он называет себя художником-самоучкой.
 
Но изучал изобразительное искусство в средней школе и колледже.
 
Имел пристрастие к профессиям рок-музыканта, фокусника и живописца.
 
И только в 1967 году сделал окончательный выбор: решил стать богатым и знаменитым художником.
 
И что самое интересное: ему это удалось в полной мере.
 
Джим Уоррен, один из немногих современных и живых живописцев-сюрреалистов вошёл в золотую
 
десятку тысяч лучших художников мира.
 
Его успешная и головокружительная карьера началась с главного приза на выставке
 
в Вествуде в 1975году.
 
Затем следуют другие выдающиеся достижения и всемирная слава.
 
Уоррен работал  как  художник-иллюстратор: создал обложки более чем для 200 книг.
 
Осуществлял различные коммерческие проекты и писал очень красивые сюрреалистические картины
 
и портреты: в том числе целую серию "персонифицированных картин".
 
Большой талант позволяет ему создавать при этом истинные произведения изобразительного искусства.
 
Его виртуозное мастерство позволяет Уоррену оживлять облака и волны, моря и горы, леса и реки.
 
Он населяет изображаемый мир волшебными и красочными персонажами, разнообразными, ужасными
 
и прекрасными.
 
Его даже называют легендой в мире изобразительного искусства."
 
(с)
 
 
 
Как я уже писал выше, Джим Уоррен, очень талантливый и трудолюбивый сюрреалист-самоучка,
 
занимает почётное место в российской в российской номинации: Величайшие художники
 
мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ
 
"Теперь считающийся «Живой легендой мира искусства» Джим продолжает совершенствовать
 
свой уникальный стиль искусства, который известен во всем мире.
 
Его таланты принесли ему награду за первое место на его первой художественной выставке в 1975 году.
 
Вскоре после этого Джим начал рисовать иллюстрации для книг, фильмов и обложек альбомов,
 
в первую очередь получившую премию Грэмми обложку для песни Боба Сегера
 
«Против ветра» в 1981 году.
 
Джим создал иллюстрации для Элиса Купера, Принса, авторов Клайва Баркера, Робина Кука и многих
 
других.
 
Сейчас Джим сосредотачивается на своих картинах изобразительного искусства, включая причудливые
 
портреты людей и домашних животных, а также на картинах, созданных в сотрудничестве с художниками
 
Уайландом, Майклом Годаром и студией Диснея, создавая совершенно новый стиль искусства."
 
(с)
 
 
Джим Уоррен о себе: "Люди часто спрашивают меня, был ли я художником в детстве.
 
Я отвечаю: «Каждый в детстве художник. Некоторые из нас просто никогда не
 
останавливались!"
 
(с)
 
 
Джим Уоррен популярен во всех секторах интернета.
 
Он активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Имеет в интернете личный сайт.
 
Мне очень понравились картины этого оригинального живописца.
 
И я решил представить творчество Джима Уоррена любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: сюрреализм. И это бесспорно, но в основе его лежит один из главнейших принципов
 
изобразительного искусства, сформулированный великим Сальвадором Дали, который гласит:
 
"Перво-наперво научись писать и рисовать, как старые мастера. Потом сможешь писать так,
 
как хочешь, все будут уважать тебя."
 
Несомненно, что Джим Уоррен эту заповедь усвоил и исполнил. 
 
Его работы - фигуративная станковая живопись большого мастера: масло, холст.
 
Жанр: очень богат и разнообразен. Пейзаж и фэнтези, мифология и анималистика, портреты
 
и фантастические сюжеты, и многое другое. 
 
Палитра: колоритная, богата и красочна.
 
Вернисаж прилагается:
colorsoftherainbow (541x700, 499Kb)

thewayhome (556x700, 646Kb)

eveningcomfort (563x700, 584Kb)

musicaldreamland (700x519, 470Kb)

womanwiththewavyhair (700x348, 320Kb)

childhoodsweethearts (700x546, 584Kb)

dancinginthegarden (700x228, 229Kb)

heavenlyskies (700x521, 418Kb)

thegreatdiscovery (700x524, 370Kb)

pegasus_jw (700x508, 408Kb)

color_blind_jw (700x516, 382Kb)
 
afterthestorm (700x466, 410Kb)

fearless (700x571, 405Kb)

wildwaves (700x464, 395Kb)

warmthofthesun (700x553, 497Kb)

1Surfing-Safari (700x348, 349Kb)

foreverlove (700x542, 459Kb)

alldogsgotoheaven4 (700x559, 501Kb)
 
marilyn_laaits-jw (700x465, 455Kb)

motherandchild (700x520, 543Kb)

colorsinarainbow (700x563, 359Kb)

allcatsgotoheaven (700x561, 557Kb)

alliwantforchristmas (700x464, 400Kb)

northerndreams (700x579, 591Kb)
                                                                                              160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                 По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 24 Декабря 2023 г. 10:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Люба47 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Владимир Фёдоров: картины природы, от реалистичности которых захватывает дух


Мастер реалистического письма, Владимир Фёдоров родился в 1966 году в Саратовской области, где и окончил художественное училище.

Будучи заядлым рыбаком и охотником, художник много путешествует и все свои наблюдения переносит на холсты. Сюжеты Фёдорова разнообразны и представляют нам, как среднерусские ландшафты, так южные широты с великолепием снежных вершин и морскими прибоями. Но все их объединяет душевность и любовь к природе.


Владимир Фёдоров, источник svistanet.com

Читать далее





Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Суббота, 23 Декабря 2023 г. 21:50 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В добром сердце живет сказка | Художник Александра Гурьева-Сажаева .

Здравствуйте, дорогие читатели "Позитива красок"!
"У брода", художник А. Гурьева-Сажаева
 

"У брода", художник А. Гурьева-Сажаева

"Сено". Художник А. Гурьева-Сажаева

"Сено". Художник А. Гурьева-Сажаева

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Суббота, 23 Декабря 2023 г. 21:46 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Лиможский фарфор

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502645065/

Автор: 

Лиможский фарфор — керамические изделия, относящиеся к категории твёрдого фарфора, производство которых было начато во французском городе Лимож приблизительно в 1770 году, сразу после открытия в непосредственной близости от Лиможа месторождений каолиновой глины. Каолин был необходим для производства этой твёрдой и просвечивающейся керамики

 


Без заголовка

Суббота, 23 Декабря 2023 г. 18:33 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Макнотон Рейчел - самоучка: акварельно - цветочное

FS_44010 (700x690, 499Kb)

                                                      Возраст неизвестен. 

О семье и детстве сведений нет.

Рейчел Макнотон рассказывает о себе: "Рэйчел — девушка из Йоркшира, родившаяся в Хекмондвике и

выросшая в фабричных городках Вест-Райдинга.

Сейчас она живет к северу от Лидса, в Бардси, небольшой деревне недалеко от Уэтерби.

Я не могу вспомнить время, когда бы я не рисовала.

Я выучилась на учителя и преподавала 9 лет, пока не появились дети.

Моего времени на рисование постепенно становилось все больше и больше,

чтобы заполнить пробел по мере того, как дети росли.

Теперь большую часть времени провожу с кистью в руке и наслаждаюсь каждой минутой!

У меня нет никакого художественного образования, кроме уровня O.

Я слишком много времени проводила в классе, разговаривая, чтобы мне разрешили перейти на

уровень A!

Проработав несколько лет преподаванием, я начала посещать вечерние занятия по акварели,

и моё хобби переросло в полноценную карьеру.

Рэйчел рисует в основном акварелью, а любимой темой являются цветы, но она пробовала все:

от легких самолетов до животных.

Она любит рисовать деревни Йоркшира и более теплые страны, хотя для последних вариантов не

так много!

Она делает много фотографий (и делает зарисовки, когда позволяет время, но поскольку обычно

она проводит много времени со своей семьей и собакой, это случается нечасто!)

Рэйчел является членом арт-клуба в Бостон-Спа и проводит три занятия для по живописи для

взрослых каждую неделю.

Она учит их, что хорошо выходить на улицу, потому что рисование — занятие довольно уединенное.

В основном это только она и природа.

Да, и, конечно, собака!

Рэйчел очень рада заниматься тем, что ей так нравится.   

(с)

https://www.advocate-art.com/de/rachel-mcnaughton                                                         

"И ещё Рейчел Макнотон о себе: "Живопись — это мой путь во внутренний мир, в тайну

 
сад цвета и формы.
 
Живопись как хобби — это то, с чего все началось, а теперь хобби стало
 
существенная часть моей жизни.
 
Цветы — центр моего внимания, и их бесчисленное множество в сочетании с их
 
нежностью и мимолетностью, являются постоянным источником вдохновения.
 
Я работаю с натуры или с собственных фотографий, но и то, и другое — лишь начало.
 
Многие картины созданы из сочетания различных изображений.
 
Акварель преподносит художнику множество неожиданных «случайностей» и зачастую
 
формы, появляющиеся при первых смывках, становятся предполагаемыми цветами,
 
и поэтому картина часто выбирает свой собственный путь до завершения.
 
Со временем мои работы перешли от ботанической точности к более выразительным.
 
Стиль и стал более свободным, когда впечатление и его воплощение становятся частью
 
процесса создание образа.
 
Рэйчел Макнотон
 
Стоунтуэйт, Скарсдейл-Ридж, Бардси, ЛИДС, Западный Йоркшир LS17 9BP
 
(с)
 
 
Достижения художницы: " У меня есть два моих DVD-диска с акварелью на продажу через SAA,
 
а также картины, опубликованные несколькими компаниями, включая WHSmith, Woodmansterne,
 
Ling и даже Matalan (дизайн подушки)."
 
(с)
 
 
И это все официальные данные о Рейчел Макнотон в интернете.
 
Она не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Очень популярна в интернете.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились акварели этой художницы.
 
И я решил представить творчество Рейчел Макнотон любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, пастель и другие
 
техники.
 
Романтический реализм в органическом единстве с импрессионизмом
 
(моё мнение).
 
Жанр: флористика, натюрморт (преимущественно цветочный), пейзаж, жанровые сцены
 
и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
b272b24af4ed6ec8fa75bf7e2f198b47 (700x687, 605Kb)

144994053_In_the_Pink (700x700, 514Kb)
166365239_10159498547908000_1769252880111551308_n (700x700, 506Kb)
13769503_10154367050748000_789206420988520429_n (700x700, 449Kb)

339889_10150539268428000_2046660620_o (700x583, 352Kb)

FS_67588_0002 (700x700, 552Kb)
 
144850892_Narcissus_In_Line (700x499, 349Kb)

269809752_10160068568963000_8316946412100670439_n (700x474, 261Kb)

250107555_10159954929738000_9197444216827860950_n (700x466, 599Kb)

248741288_10159954929033000_683772067062880709_n (700x487, 391Kb)

249194396_10159954928918000_7226524384631444562_n (700x375, 324Kb)

248779662_10159946712783000_2099695353934470239_n (700x477, 367Kb)
 
1400462_10152045044533000_548793296_o (700x564, 414Kb)

736869_10151402450928000_254319425_o (700x525, 494Kb)

169416_10151336251898000_1246674747_o (700x525, 569Kb)

615464_10151325608333000_1336101327_o (700x489, 430Kb)

282990_10151060813563000_1208678035_n (700x511, 444Kb)

322595_10150539271373000_105569364_o (700x488, 365Kb)
 
FS_387373 (700x477, 355Kb)

170149_10150126241208000_4493108_o (700x476, 405Kb)

172204_10150126240858000_8361354_o (700x477, 386Kb)

170893_10150126240628000_2914113_o (700x477, 373Kb)

10275418_10152402385518000_4329469958996291857_o (700x499, 450Kb)

1090924_10151824551753000_1131404879_o (700x490, 296Kb)
                                                                                     160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
          По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 22:14 + в цитатник
Это цитата сообщения Lamerna [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Новый год и Рождество\ Художник Dona Gelsinger

134455601.png

Dona-Gelsinger-050.jpg

8030.png

Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 22:07 + в цитатник
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Яна Кольцова,г.Пензa.

Художник Яна Кольцова,г.Пензa.


Без названия (525x700, 152Kb)Художник Яна Кольцова.
День рождения: 30 апреля 1981 г. Город: Пенза. Художница Яна Кольцова закончила Пензенское художественное училище в 2000 году. году.
Пишет картины в стиле реализм, импрессионизм (пейзажи русской природы, городские пейзажи, моря, букеты цветов). Сотрудничает с художественными салонами России и частными лицами.


XwKK99rFrPs (700x524, 448Kb)
ePVu4ZnAPAY (700x528, 428Kb)
6nQ_b5z_Pbo (700x531, 435Kb)


0PMyAP3xJtI (505x700, 385Kb)
2xNSzUIzlVU (700x520, 410Kb)
3cjXE5lchR4 (700x525, 415Kb)
4xgB4hHeK2E (700x390, 360Kb)
06tRzicR9ro (700x511, 431Kb)
7e2ilB-r3qg (577x700, 472Kb)
7uR1qTF8ZCY (700x415, 270Kb)
9LzcUQNV5Pg (700x387, 287Kb)
13-GCnz-quY (700x406, 353Kb)
arVRA-70XEg (700x385, 390Kb)
azHF7lY73fk (700x390, 332Kb)
IlwFohuZOsQ (700x550, 431Kb)
ITBexn8PTvE (700x424, 373Kb)
iYX52T4isMI (700x564, 500Kb)
BaoDhBVZ_U0 (700x460, 420Kb)
Bnz-vTz7eng (523x700, 483Kb)
cd85Wv589Yc (700x468, 457Kb)
cJJdwhycWUA (700x376, 293Kb)
CoMdDhFmTVs (700x455, 294Kb)
Ctbav5kFL84 (700x570, 450Kb)
EO3LQhpbqeI (700x525, 507Kb)
ePkla-jj8sk (700x588, 466Kb)
FW9nNIdNkuo (700x400, 350Kb)
GedSChLF0t0 (579x700, 503Kb)
ggf-Otq2ACw (700x494, 397Kb)
go0gYskYjL4 (700x528, 461Kb)
W1iEjkBMRPY (700x518, 458Kb)
w2eUvTcZwWc (700x495, 374Kb)
UZvlG-HgPQ0 (566x700, 466Kb)
J4G40EwrLFo (700x525, 395Kb)
jFQdomiSTaA (554x700, 415Kb)
jyhbBKrw-fs (700x257, 210Kb)
kaV6OkBltMo (700x525, 469Kb)
My1P7enxTLg (700x524, 411Kb)
My2F0DKpo50 (700x525, 431Kb)
nmZk3ydjVkU (700x549, 472Kb)
nYrSeUep9ac (570x700, 493Kb)
op3ggDyVGao (700x382, 315Kb)
OQ4pzDydjQc (700x525, 437Kb)
p_M6JhFZ5x0 (572x700, 505Kb)
qb8ikXiy8X8 (542x700, 454Kb)
QDNta25IWRE (700x393, 278Kb)
QgY9QPtOJa8 (590x700, 492Kb)
QSZsNi6NdMA (700x393, 335Kb)
SQ33qzbdh3w (700x525, 495Kb)
tlpLO2m6xEw (700x553, 395Kb)
TPn7DCfaJzA (700x509, 458Kb)
TxkXrlCln6A (700x413, 383Kb)
uOeWisdtuik (700x523, 496Kb)
xi_O1YHz2T4 (583x700, 500Kb)
y4QUlL6lVww (564x700, 576Kb)
yKe0E-GfySc (700x387, 306Kb)
YlEZmE-AsME (700x541, 466Kb)
YoRVLg5Tx9Y (700x525, 457Kb)
yWMm8XNibH0 (700x525, 348Kb)
zmMXkJmI_gI (569x700, 520Kb)
z-Qh5yrmkMM (700x530, 435Kb)
ZUsNOm6qyfc (700x503, 425Kb)
e5fGkFpYxhQ (700x442, 379Kb)
_rgF9PBiZvE (506x700, 591Kb)
dnKgjgnSOZQ (700x391, 289Kb)
D_Xyg-pybs4 (700x568, 511Kb)
AHXrBk0_Bjc (525x700, 408Kb)
N9U4P1BfW_M (700x521, 482Kb)
ua5teyIfqPw (700x456, 393Kb)
X6Oly3yuUKs (700x387, 279Kb)
8Aa17E5cUvk (700x515, 489Kb)


Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 22:01 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МАСТЕР КАТЁ-ГА БАЙРЭЙ КОНО / ЯПОНСКАЯ ГРАВЮРА

Источник:  https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502624964/

Автор: 

 

Байрэй Коно (1844-1895) родился в древней японской столице Киото. Настоящее имя художника – Ясуда Байрэй. В восьмилетнем возрасте он был отдан на обучение известному мастеру школы Маруяма-Сидзё (японская классическая школа натуралистической живописи), Никадзима Рэйсо. После его смерти в 1871 году перешел в ученики к другому художнику этой школы – Сиокава Бюнрину. Стиль синдзё, необычайно популярный в Киото в эпоху Эдо (1600-1868), получил свое оригинальное воплощение в творчестве Коно, применившего его в искусстве гравюры.



 

Помимо занятий живописью художник изучал китайскую литературу, труды Конфуция, обучался каллиграфии. Безусловный художественный авторитет мастера в высших кругах Киото способствовал открытию первой в стране Школы живописи, где обучение велось по европейскому образцу. В 1881 году Байрэй основал собственную студию, из стен которой вышло много прославленных художников. За особые заслуги в области искусства в 1893 году он был принят в члены Императорского Комитета по искусству. Байрэй Коно – ведущий мастер школы укиё-э, работавший в жанре катё-га, (изображения птиц ицветов) в период Мэйдзи (1868 – 1912). Он создал огромное количество станковых гравюр, несколько иллюстрированных книг и альбомов. Особое место среди них занимает «Альбом птиц и цветов» (1883), в котором художник использовал оригинальный прием изображения птиц и цветов в определенное время года. Гравюры выходили как отдельными изданиями, так и комбинировались блоками: весна/лето, осень/зима. Другие работы Байрэя – альбомы с гравюрами «Сто птиц» (выдержал три издания в 1891, 1892 и 1896 годах) и «Сто цветущих растений» (впервые был издан посмертно в 1901 году) 


















































Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 21:52 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Сверчков Николай Егорович (1817-1898) - портретист, анималист, автор жанровых сцен и композиций на исторические темы.

0Пара с пристяжкой. Орловские рысаки

Живописец Сверчков Николай Егорович был портретистом, анималистом, автором жанровых сцен  и композиций на исторические темы. Но ярче всего художник проявил себя как анималист. Интерес и любовь к животному миру, особенно к лошадям, очевидно, были привиты с детства – его отец долгое время служил в придворных конюшнях кучером и конюхом. Сверчков отлично разбирался в породах лошадей, в совершенстве знал и умел точно воспроизвести анатомию животных. Дар анималиста, наблюдательность, умение поразительно точно и свободно изображать породистых лошадей, собак, охотничьи сцены и жанровые сюжеты с лошадьми позволили Н.Е. Сверчкову вписать свое имя в историю отечественного изобразительного искусства.

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 21:51 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Портреты уникальных животных Джоэла Сартори (Joel Sartore)

Американский фотограф Джоэл Сартори (Joel Sartore) уже около 20 лет фотографирует для журнала National Geographic. Один из проектов, над которым он трудится несколько лет, посвящен биологическому разнообразию планеты. Джоэл снимает странных и уникальных обитателей зоопарков. Перед вами самые последние избранные кадры.

Портреты уникальных животных Джоэла Сартори (Joel Sartore) (24 фото)

 Краснорукий тамарин.

Портреты уникальных животных Джоэла Сартори (Joel Sartore) (24 фото)

Ленивец (Choloepus didactylus).

Портреты уникальных животных Джоэла Сартори (Joel Sartore) (24 фото)

Гривистый волк (Chrysocyon brachyurus).

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 21:48 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Светлая и добрая живопись художника - иллюстратора Люси Гроссмит.

Чудесная наивность чистой души и нетривиальный подход к живописи! В них невероятная лёгкость и чарующая простота сюжетов. Эти милые картинки радуют и согревают! Это всё о живописном творчестве английской художницы - иллюстратора Люси Гроссмит.

Источник изображения : comgun.ru

Источник изображения : comgun.ru

Источник изображения : comgun.ru

Источник изображения : comgun.ru

Источник изображения : comgun.ru

Источник изображения : comgun.ru
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 22 Декабря 2023 г. 17:37 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Петрова Елена Александровна: натюрморт

                                                                    131520066_0__Copy (225x300, 87Kb)

                                                                                 9 июля  1971 года.                                                       

                                                                       

Елена Александровна Петрова родилась в городе Новоалтайске Алтайского края.

О семье и детстве сведений нет.

В 1990 году окончила Новоалтайское художественное училище, одно из пяти художественных

училищ Сибири, пользующееся заслуженным авторитетом как в регионе, так и в стране.

Член профессионального творческого союза художников России.

" Работы художника находятся в музеях, галереях живописи и частных коллекциях по всему

миру.

Елена Петрова пишет замечательные, на мой взгляд, натюрморты. Если у вас была бабушка в
 
деревне и если вам посчастливилось жить летом в деревенском доме…
 
Глядя на эти яблоки на столе, на простые чайные чашки и огромные пахучие букеты в «богатых»
 
стеклянных вазах из сельпо, вспоминаешь давно ушедшее детство, близких и родных людей,
 
который уже нет, и охватывает острая ностальгия… 
 
Тишина в доме, безжалостные солнечные зайчики на стенах, холодное молоко в крынке, пахучее
 
варенье в вазочке с самой красивой ложечкой.
 
А ещё густой запах яблок смешался с ароматом свежего чая, бабушкиных пирожков, цветов из вазы
 
и счастливого солнечного лета… Душевно."
 
(с)
 
 
-elena-petrova.html
 
Картины Елены Александровны украшают частные коллекции России, США, Англии, Франции,
 
Германии и других стран.
 
В настоящее время живет и работает в городе Костерево Владимирской области.
 
И это вся официальная информация о нашей талантливой современнице Елене Александровне
 
Петровой, которую я смог найти в интернете, кроме того, что у неё есть полная тёзка, тоже
 
художница, но это уже совсем другая история.
 
Елена Александровна Петрова состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Она популярна в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились натюрморты этой художницы.
 
И я решил представить творчество Елены Александровны Петровой любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: реализм, романтический реализм с очень умеренным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: романтический деревенский натюрморт.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
Букет на окне (604x700, 578Kb)
 
РЁРёРїРѕРІРЅРёРє (665x700, 608Kb)

Завтрак (700x675, 657Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_09 (700x486, 383Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_07 (700x574, 455Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_05 (700x432, 385Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_03 (700x506, 450Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_02 (700x515, 481Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_01 (700x520, 496Kb)
 
xudozhnik_Elena_Petrova_15 (700x543, 423Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_14 (700x585, 515Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_13 (700x529, 523Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_12 (700x520, 406Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_11 (700x485, 405Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_09 (700x486, 383Kb)
 
xudozhnik_Elena_Petrova_21 (700x525, 467Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_20 (700x487, 433Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_19 (700x542, 504Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_18 (700x495, 454Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_17 (700x563, 468Kb)

xudozhnik_Elena_Petrova_16 (700x521, 462Kb)
 
Осенний букет2 (700x655, 541Kb)

Летний букет - Copy (700x577, 495Kb)
 
РђРІРіСѓСЃС‚2 (700x507, 557Kb)     По материалам интернерта                                            160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 22:04 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЗИМНИЙ РЕЛАКСАЦИОННЫЙ ПЕЙЗАЖ В РАБОТАХ КИМА НОРЛИЕНА И ФРЕДА СВАНА .

 © Ким Норлиен (Kim Norlien).

© Ким Норлиен (Kim Norlien).

 © Фред Сван (Fred Swan).

© Фред Сван (Fred Swan).

Американские художники Ким Норлиен (Kim Norlien) и Фред Сван (Fred Swan).

 © Ким Норлиен (Kim Norlien)

© Ким Норлиен (Kim Norlien)
Читать далее...

Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 19:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Таточка-Танюша [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Зимней сказки волшебство! Мохнатые акварели от русского художника Вадима Солодкого из Саратова.

 

 

 

Новый Год и Рождество -

Зимней сказки волшебство!

Это радость, это диво,

До чего вокруг красиво!

 

Как светло от бела снега,

От его морозной неги.

Снег кружится и не тает,

Белый пух напоминает,

 

А устанет он кружиться,

Тихо наземь снег ложится.

Ничего прекрасней нету

Созерцать картину эту!

 

© Copyright: Елена Николаевна Кудрявцева, 2023

Свидетельство о публикации №123122005002

 

от русского художника Вадима Солодкого из Саратова (1968 г.р.)

Про этого саратовского художника говорят, что он является настоящим символом аутсайдерского индивидуализма и идеалом всех тех, кто хочет выйти за привычные рамки. Он мыслят не только эстетически, но и прежде всего функционально..

00014723 (372x539, 501Kb)

Читать далее

 

Моя благодарность автору рамочки


Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 19:30 + в цитатник
Это цитата сообщения ПАНИ_ВАЛЕНТИНА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник William Mangum (Уильям Мангум) родился, штат Северная Каролина.

Художник William Mangum (Уильям Мангум) родился, штат Северная Каролина.


i-4.webpWilliam Mangum (Уильям Мангум) родился в 1953 году в Пинехерсте, штат Северная Каролина. Им написаны более чем 3000 картин. Сегодня он заслужил репутацию главного художника ландшафтов Северной Каролины.
Его картины завоевали национальное и международное признание. 2015 год стал важной вехой в его карьере: 40 лет – профессиональной деятельности художником. Кроме того уже более тридцати пяти лет он успешно ведет свою собственную галерею, демонстрируя свои работы, публикации и домашнюю коллекцию.
Уильям Мангум посвятил свою долгую успешную карьеру художника написанию красот своего родного государства, от атлантического побережья до прочных гор Голубого хребта.

Уильям и его жена Синтия живут в Гринсборо , где они воспитали троих детей.


SeasonsChange_lg (488x700, 431Kb)
SantasJoy_lg (529x700, 541Kb)


KatesCupboard_lg (700x543, 465Kb)
Laurelmor_lg (700x584, 572Kb)
PlaceOnTheHill_lg (700x487, 453Kb)
_original (1) (700x421, 473Kb)
_original (2) (700x444, 404Kb)
_original (3) (700x501, 444Kb)
_original (5) (499x700, 632Kb)
_original (6) (585x700, 510Kb)
_original (7) (603x660, 300Kb)
_original (8) (700x502, 492Kb)
_original (9) (700x583, 468Kb)
_original (10) (700x513, 490Kb)
_original (489x700, 467Kb)
GovernorsMansion_lg (700x460, 466Kb)
Homecoming_lg_2 (700x486, 452Kb)
HopefulJourney_lg (700x423, 459Kb)
BarberJunction_lg (700x471, 406Kb)
BridgeOfHope_lg (700x516, 475Kb)
eac1fd7ed1c4069e89b4afa425b8f0cf (700x413, 408Kb)
FrostysFriend_lg (700x495, 405Kb)
WaitsDream_lg (700x552, 491Kb)
WhisperingPines_lg (700x425, 385Kb)
WintersWelcome_lg_1 (700x436, 395Kb)
ReachingOut_lg (700x355, 337Kb)
SamaritansBasket_lg (512x700, 463Kb)
SharingHand_lg (700x500, 419Kb)
SingAJoyfulSong_lg (700x529, 508Kb)
MabryMill_lg (700x480, 453Kb)
NewPassage_lg (546x700, 512Kb)
NewRiver_lg (700x449, 430Kb)
ab9535244ab7713a3c74d51af98617d4 (1) (352x521, 175Kb)
i-1.webp
i.webp
i-262852794fe62fcf6.jpg
i-2.webp
i-6.webp
i-5.webp
i-1e497d8e53a46c2c9.jpg
_original-4.jpg



Серия сообщений "Живопись-9,вр.года,пейзаж,":

Часть 1 - Пейзажи. Fred Swan
Часть 2 - Американский художник Fred Swan. Зимние пейзажи
...
Часть 4 - Художник - Paul Weimann (1867−1946). “Зимний пейзаж”
Часть 5 - Замечательные картины Дорофеева Сергея Владимировича
Часть 6 - Художник William Mangum (Уильям Мангум) родился, штат Северная Каролина.



Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 19:19 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Китсон Патрик: живописец - пейзажист

                359815859_716409320496273_235750990640704002_n (540x540, 186Kb)

                                                 Возраст неизвестен.

Патрик Китсон родился предположительно в Нью-Джерси.

О семье сведений нет.

"Формальное художественное образование Патрика Китсона началось в возрасте девяти лет, когда он
 
учился и находился под влиянием трех уважаемых художников: всемирно известного скульптора
 
Дональда ДеЛю (чьи мощные монументальные работы, изображающие американских героев,
 
украшали правительственные здания, церкви, музеи и национальные парки); художника Ф. Траверса
 
Нейдлингера; и всемирно известного иллюстратора Питера Карраса.
 
Именно здесь Китсон впервые научился ценить важность художественного сообщества, поскольку
 
каждый из этих художников содержал студии прямо рядом с домом своего детства.
 
Эти три творческих профессионала предоставили Китсону благоприятную творческую среду,
 
которая побуждала его исследовать и учиться без границ.
 
Именно ДеЛю научил Китсона уважать сложную природу всех живых существ; понять основную форму,
 
структуру и мельчайшие детали, присущие каждому человеку, растению и животному.
 
Китсон часами наблюдал, как он лепит, наблюдая за тем, как ДеЛю безмерно ценит человеческую форму.
 
Китсон говорит: «На самом деле он лепил свои фигурки изнутри наружу: сначала строил скелет, затем
 
прикреплял кости и мышцы и, наконец, накладывал кожу.
 
Было удивительно видеть, как он оживляет каждую свою деталь.
 
Уважение он показывал каждую из своих работ, и мастерство, стоящее за ними, - это то, что до сих пор
 
со мной.
 
ДеЛю был человеком огромных убеждений и таланта, со стилем и видением своего искусства, которые
 
были его собственными.
 
Цитата от ДеЛю резюмирует философию, лежащую в основе его работы, и это концепция, которую он
 
привил мне в самом начале моей жизни:
 
«В своих работах я пытаюсь выразить то, что чувствую к жизни и искусству. Я верю, что искусство вечно,
 
потому что с помощью искусства люди стремились покорить время, увековечив более глубокий смысл
 
своей жизни.
 
Поиск этих смыслов и воплощение в непреходящих произведениях искусства требуют глубокой
 
целеустремленности и любви к мастерству, не отвлекаясь на преходящие ветра и стили дня».
 
Любовь к природе и дикой природе также была обнаружена и воспитана в раннем возрасте.
 
Китсону посчастливилось увидеть некоторые из самых ценных диких мест Америки, и его во многом
 
вдохновила поездка в Йеллоустонский национальный парк, где он смог лично погрузиться в величие
 
мира природы.
 
Китсон развил глубокую признательность за возвышенное в природе, понимая, что в пейзажах
 
существует безошибочное благородство и изящество, с которыми он связан на очень интуитивном
 
уровне.
 
В этот момент он также начал осознавать свою озабоченность проблемами окружающей среды и
 
наблюдал вторжение человечества не только на дикие просторы страны, но и на сельскохозяйственные
 
угодья на его собственном заднем дворе.
 
Эта проблема в конечном итоге стала основной темой, которую он исследовал и включил в свои картины,
 
используя свою личную точку зрения, чтобы придать «голос» миру природы.
 
Этот формирующий опыт завершился решением Китсона заняться искусством как карьерой.
 
Он получил степень бакалавра изящных искусств в области иллюстрации в Университете искусств
 
в Филадельфии и провел свою первую выставку в галерее в Принстоне, штат Нью-Джерси, всего через
 
месяц после окончания учебы.
 
В возрасте 23 лет Патрика пригласили выставить свои работы в галерее Prestige в Канаде вместе с
 
несколькими всемирно известными художниками дикой природы, включая Роберта Бейтмана,
 
Карла Брендерса и Джона Сири-Лестера.
 
Большое влияние на творчество Китсона в последние годы оказала Школа реки Гудзон и
 
последовавшие за ней художники-люминисты.
 
Джон Фредерик Кенсетт, Фредерик Эдвин Черч и Альберт Бирштадт внесли свой вклад в направление
 
работы Китсона.
 
Традиция школы реки Гудзон была основана на духовных идеалах художника Томаса Коула относительно
 
гармонии между человеком и природой: природа благородна и является убежищем как духовно, так и
 
физически.
 
Коул считал, что художник должен выйти за рамки точного изображения природы и перейти к реалистичному
 
внутреннему изображению, уловить дух сцены и представить зрителю что-то, что волнует его духовно.
 
Используя эти руководящие принципы и выбранный им материал - масло на панели, Китсон использует
 
свою врожденную чувствительность к тонкостям освещения и текстуры, чтобы исследовать мир природы,
 
показывая зрителю мельчайшие и часто упускаемые из виду детали природы, которые так важны,
 
к визуальному повествованию.
 
Он призывает зрителя заглянуть за поверхность произведения искусства в живой и дышащий мир, который
 
не бросается в глаза с первого взгляда.
 
В 1999 году работы Китсона были показаны в двух престижных международных журналах.
 
Он был упомянут в статье под названием « Воспитание изобразительного искусства» в майском/июньском
 
выпуске журнала Wildlife Art News , ведущего журнала о дикой природе и ландшафтном искусстве,
 
за май/июнь 1999 года.
 
Новости искусства дикой природы также включили его в выпуск, посвященный нескольким художникам,
 
создавшим новаторские работы, за которыми следует внимательно следить в новом тысячелетии.
 
Китсон также был одним из двадцати пяти художников, представленных в августовском номере
 
журнала US Art за 1999 год в статье под названием «Введение», также написанной с целью
 
продемонстрировать таланты, за которыми стоит следить в ближайшие годы.
 
В августовском номере журнала American Art Collector за 2006 год Китсон был опубликован в длинной
 
статье, в которой освещались как его картины, так и его художественная философия и методология.
 
В качестве дополнительной чести Китсон был одним из нескольких художников, представленных
 
в недавно выпущенной книге Реда Хамера « Времена года в округе Честер: Художники» ,
 
представляющей собой фотографическое исследование богатой художественной истории округа
 
Честер, штат Пенсильвания, где Китсон в настоящее время поддерживает свою студию.
 
В течение последних 23 лет его работы выставлялись в галереях и на публичных выставках по
 
всей стране и включены в многочисленные корпоративные и частные коллекции.
 
 
Патрик Китсон о себе: "Движущая сила моей работы глубоко личная и направлена ​​на удовлетворение
 
моей основной потребности визуально реагировать на то, что я испытываю ежедневно.
 
Исследование новых картин — это для меня постоянный и неосознанный процесс в повседневной
 
жизни.
 
Я всегда держу с собой альбом для рисования и фотоаппарат, чтобы записывать то, что вижу и
 
переживаю каждый момент; затем этот опыт переносится на доску, когда я исследую композиции
 
формы, света, узоров и текстур, которые я воспринимаю в природе.
 
В моей стандартной палитре используются 7 основных цветов, к которым я минимально добавляю
 
дополнительные цвета по мере необходимости.
 
Я стараюсь использовать эти цвета очень просто, уделяя особое внимание тональным градациям и
 
значениям оттенков.
 
Я считаю, что это поддерживает гармонию в моих картинах, придавая пейзажам эффект умиротворения
 
и одновременно создавая иллюзию естественной трехмерности на двухмерной поверхности.
 
Ниже приведены два отрывка из работ Джона Фредерика Кенсетта, которые, кажется, отражают мой
 
подход к композиции, нанесению красок и освещению:
 
«Забота картины о формальной простоте, о поэзии света, отраженного в небе и воде, о тишине,
 
интимности и созерцательном квиетизме — все это вполне соответствует канону люминизма». 
 
«Кенсетт использовал свет как объединяющую силу; кажется, что оно одинаково пронизывает все.
 
Ему удалось добиться тонкой гаммы цветовых и световых эффектов в очень узком пространстве». 
 
Мои картины — это запись моего опыта и идей, выражение сердца и личной правды.
 
Я надеюсь вовлечь зрителей в этот опыт и побудить их «прогуляться» по каждой картине, осознавая
 
величие и божественность мира природы, создавая свой личный отклик, свое собственное сознание на то,
 
что они видят; возможно, даже уйти каким-то образом изменившимся.
 
1. (Источник: Джон Фредерик Кенсетт: Американский мастер, Джон Пол Дрисколл и Джон К. Ховат. Опубликовано Вустером Нортоном)
 
2. (Источник: «Американская живопись», Дональд Годдард. Опубликовано Hugh Lauter Levin Associates, Inc.)
 
(с)
 
 
Патрик Китсон не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в зарубежном интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Имеет свой сайт.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились пейзажи этого мастера.
 
И я решил представить творчество Патрика Китсона любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: реализм с умеренным влиянием современного модерна (моё мнение)
 
Фигуративная станковая живопись: масло, холст; масло, панель.
 
Жанр: все виды пейзажей с романтическим компонентом.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
20545310_841818609320227_3402795109710768595_o (700x452, 283Kb)

20448941_838901049611983_6544099274721896845_o (700x308, 225Kb)

20121524_831184830383605_8481069452114173465_o (700x544, 352Kb)

359796759_716409323829606_1765700254681630411_n (700x350, 170Kb)

77924989_large_shadetrees8x12 (594x385, 251Kb)

77924991_large_sundaymorn175x (699x381, 208Kb)

77924992_large_sunshowergreatblher (699x239, 146Kb)
 
78522738_4399 (550x423, 254Kb)

78522730_4398 (550x421, 219Kb)

78522674_3737 (550x433, 211Kb)

78522696_3755 (610x407, 271Kb)

78522721_3967 (650x374, 215Kb)

78522688_3754 (600x438, 257Kb)

78522657_3734 (651x428, 321Kb)
 
78522688_3754 (600x438, 257Kb)

78522696_3755 (610x407, 271Kb)

77924927_large_BackRoads_000 (700x532, 183Kb)

77924975_large_castyourline_000 (687x515, 475Kb)

77924978_large_Kitson_SunlightandGrasses_000 (607x456, 364Kb)

77924983_large_afterglow14x30 (699x310, 172Kb)

77924986_large_blanketblue24x36 (582x385, 228Kb)
 
Waves-and-the-Morning-Sun---11-x-17---oil-on-panel---7500.00 (700x453, 344Kb)

DSC_6337sunset-CC-cleaned-larger-for-site (700x453, 332Kb)

smaller (700x455, 341Kb)
                                                                                      160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
   По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 17:55 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Витте Мари: художница

                            649254-265-1587413518 (472x599, 203Kb)

                                                                      Возраст неизвестен

Мари (Мэри) Витте родилась в Патрах,  важном греческом портовом городе на Пелопоннесе

и столице региона Западной Греции.

"Марию Витте, тогда известную как Мария Панутсопулу, часто можно было встретить рисующей в

мелкой грязи обнесенного стеной двора ее приемной семьи.

После усыновления в пятилетнем возрасте американской семьей Мари перенесла зародившуюся

любовь к искусству в свою новую страну, теперь рисуя на песчаных пляжах Сан-Диего.

В молодости Мари изучала искусство и психологию в Государственном университете Сан-Диего,
 
получив степень бакалавра с отличием.
 
Будучи аспирантом истории искусств Калифорнийского университета в Беркли, она сосредоточилась
 
на голландском Возрождении на дизайне моды и иллюстрации, брала частные уроки по живописи.
 
Мэри самостоятельно изучала работы старых мастеров в художественных музеях Сан-Диего и
 
Сан-Франциско.
 
Часть ранних работ Мэри в традиции фламандских живописцев шестнадцатого столетия с
 
роскошным использованием приглушенных земных тонов, в то время как более поздние работы
 
напоминают о французских художников 19-ого столетия и американских импрессионистов.
 
Сверкающее движение океана, дети, красоты сельского пейзажа, цветы - темы ее прекрасных картин.
 
Работы художницы находятся в галереях и частных коллекциях Америки и Европы
 
Рисуя портреты на заказ, Мари также продавала картины в галереях по всей Америке.
 
Некоторые из ранних работ Мари продолжают традиции фламандских художников шестнадцатого века,
 
с роскошным использованием приглушенных земляных тонов, в то время как более поздние
 
работы говорят о французских и американских импрессионистах XIX века, содержащих те
 
же элементы игривых, спонтанных мазков кисти в индивидуальных, удивительные цвета.
 
Сверкающее движение океанов, свободная сила детского духа и застенчивая красота сельского
 
пейзажа — среди часто встречающихся тем ее творчества.
 
В течение последнего десятилетия Мари развивала свои картины маслом так, чтобы основная,
 
духовная природа ее сюжета была отражена яркостью цвета и проницательной передачей света.
 
Она продолжает ежедневно рисовать в своем нынешнем доме в северном Вермонте.
 
Картины маслом Марии Витте находятся в коллекциях по всему миру."
 
(с)
 
 
 
Мари Витте не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в зарубежном интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Имеет в интернете свой сайт.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравилась жизнерадостная живопись этой художницы.
 
И я решил представить творчество Мари Витте любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм с заметным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: романтический пейзаж, детство, флористика, натюрморт и многое
 
другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
glads-marie-witte (525x700, 516Kb)
 
12513884_1694897344060261_7943160865738871625_o (700x566, 503Kb)

12419290_1694893954060600_2387248042058633606_o (700x556, 423Kb)

12525186_1694885284061467_2751781481559220491_o (700x529, 537Kb)

12795144_1694902887393040_2880781971504095790_o (700x493, 491Kb)

12795095_1694886310728031_7042963485452069868_o (700x513, 400Kb)
 
church-at-sugar-hill-marie-witte (700x476, 481Kb)
 
76732496_i__srcee02fa3047e7ffa9efeeb849a2d489cb_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x457, 310Kb)

76732546_i__srcddb67f34dd2f5c582166ec3417ecea71_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x413, 237Kb)

76732624_i__srcdc10926b2a5d06f5b1d3aad4199160a6_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x530, 350Kb)

76732884_i__src5439679284efe44b11abdd0f97086dd1_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x441, 260Kb)

76732949_i__srcdb27d3684d69ee7128cf493433be7936_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x437, 288Kb)
 
76731181_i__src55eaaaf93bc6f3253e54e6d31d394ec7_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x460, 317Kb)

76731142_i__src8c719df65bca1fef9472417b4dae10ab_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x454, 338Kb)

76730959_i__src9afe83144f8b6825e7953a8cfe900daf_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x516, 373Kb)

76730804_i__src4fd78e73e5b977628f5e8ab09359363a_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x410, 205Kb)

76730788_i__src3f7fabcee95a83886afadc3c1362e318_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x454, 323Kb)

76731116_21008444883506m750x740u6c936 (650x425, 343Kb)

76732117_i__src607eda3ee42e80f2fa33299d91e07402_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x464, 352Kb)
 
76731251_i__srcb9847d9bce758048dc5ade0ad6868de8_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x453, 211Kb)

76731567_i__src4b0cb34e6c599caa426d2ea2b5b9fde1_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x449, 226Kb)

76731227_i__src88513198e7d8b8f747273a18eac82b92_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x432, 246Kb)

diversion-marie-witte (700x525, 506Kb)

76732136_i__src7bbcf25dddacb0277425020f1e7d28f1_par615c84fcc0449a3200584ac2aa1d3715 (650x438, 248Kb)
                                                                                    160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
              По материалам интернета.

Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 16:22 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КОЛЛЕКЦИОННОЕ АССОРТИ... СТОЛОВОЕ СЕРЕБРО

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502608566/

Автор: 

 

Что мы вспоминаем, когда слышим выражение «столовое серебро»? Древние усадьбы пуще зеницы ока стерегущих честь дворян, усадьбы, в которых устраивались роскошные обеды. Столы, сервированные серебряными приборами, начищенными лакеями до блеска…

Alfred-Edward-Emslie.jpg

Alfred Edward Emslie

Столовое серебро всегда было в почете – им пользовались по особым случаям, оно переходило потомкам по наследству. По сути дела, к нему относились как к семейной реликвии. Искуснейшие мастера изготавливали на заказ роскошную серебряную посуду, украшая ее вензелями и изысканной гравировкой. Сервируя стол такими приборами к приходу гостя, ему выказывали особенное уважение. Коронованные персоны награждали подданных серебром за особые заслуги, потому и «есть с серебра» считалось признаком богатства и влиятельности. Более того, княгини из дома Романовых в качестве приданого имели парадные серебряные сервизы, считавшиеся частью царской казны и в случае ее опустошения служившие залогом стабильности.

39I130514_139_75256_16.jpg39I131125_139_77191_6.jpg1a.jpg39I130514_139_74329_1.jpg158l20302-bnqx4-01.jpg214l20302-bpc24-01.jpg080PF1212_6HMLK_1.jpg228PF1212_6JJY3_1.jpg455N08981_6TCRG.jpg529N08981_6SJN6.jpg598N08981_6T6R7.jpg700N08981_59Q3W.jpg769N08981_6t6rh.jpg049PF1302_6QWBG_1.jpg39I131125_139_75925_7.jpg39I130514_139_75035_2.jpg39I130514_139_73742_8.jpg39I130514_139_75256_14.jpg30-1807_1.jpg39I130514_139_74576_4.jpg6-22e8c70d5990e169a.jpg39I130514_139_74904_4.jpg068PF1212_6HMLF_1.jpg55ww.jpg756PF1302_6NSX9.jpg336PF1212_6MC47_1.jpg271N08981_6TNVK.jpg557PF1302_5YWQW_1.jpg291N08844_68QV4.jpg229N08844_6D4HH.jpg642N08981_6VSV7.jpg39I130514_139_73604_7.jpg85d75765ee0a20d7f.jpg30-0336_2.jpg


Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 16:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник-акварелист William Mangum.


Без заголовка

Четверг, 21 Декабря 2023 г. 16:05 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ПУСТЫННЫЙ КАНЮК: ПЕРНАТЫЙ ВОЛК. ЕДИНСТВЕННЫЙ ЯСТРЕБ, КОТОРЫЙ ОХОТИТСЯ В ОРГАНИЗОВАННОЙ СТАЕ И ЛОВИТ ДОБЫЧУ НАМНОГО КРУПНЕЕ СЕБЯ

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post502604340/

Автор: babeta-liza

 

На медведя я, друзья,
На медведя я, друзья,
Выйду без испуга,
Если с другом буду я,
Если с другом буду я,
А медведь — без друга!

Если у пустынных канюков и есть девиз, то он примерно такой. Обычно хищные птицы — убеждённые одиночки. Даже когда они живут парами, самец и самка всё равно вместе лишь спариваются и кормят детей. Пустынные канюки не такие. Они делают вместе всё! И охотятся, и тусуются, и гнёзда строят!

А ещё их сила в красоте!

Пустынный канюк, он же ястреб Харриса, — далеко не самая крупная птица Нового Света. Даже в пределах их ареала, в Мексике и центральных областях Южной Америки, полно птиц крупнее их. Некоторые самки пустынных канюков весят 1,6 кило, но большинство не дотягивает и до килограмма. А самцы легче их аж на 30%. Разумеется, маленькие птахи физически слабее более крупных хищников, поэтому их гнёзда регулярно подвергаются набегам филинов, воронов, беркутов и сарычей.

Привет! Это Джонни Ястреб, и сегодня мы с братанами будем гнать воронов до самой мексиканско-американской границы!

Но до яиц пернатые расхитители добираются редко, ведь их встречает организованный отпор охотничьей стаи, в которую может входить до 7 канюков! Это не просто компашка, решившая держаться вместе, а полноценная семья, состоящая из самца, самки и их потомства за последние 3 года.

Вся банда в сборе.

Чаще всего ястребиные семейства можно встретить в редколесьях и полупустынях, но особенно отчаянные птицы селятся и на болотах. Стайка оккупирует большое дерево, скалу или плотные заросли кустарника, где вьёт компактное гнездо с выстилкой из мха. В строительстве участвуют все члены семьи без исключения. В дальнейшем все они будут участвовать и в выращивании 2-4 детишек.

Стены из кактуса идеально подходят для детской! Так ваши дети точно не будут слишком сильно баловаться!

Это идёт на пользу каждому участнику: малышня получит огромное количество пищи и внимания, им не придётся драться за выживание, как птенцам многих других дневных хищных птиц. Молодёжь учится строить и ухаживать за детьми без риска критически накосячить. Ну а родители не рвут жилы ради детей.

– Братик, а в чём смысл жизни? – Я сам год назад родился. Вы это, ешьте давайте.

Главный недостаток такого подхода — необходимость в кормёжке оравы голодных ртов — они тоже смогли обернуть в достоинство. Ястребы охотятся в стаях, и каждый дополнительный член команды увеличивает шансы добыть мясо на 10%. Кроме того, расширяется и выбор добычи. Одинокий пустынный канюк питается крупными насекомыми, ящерицами, змеями, крысами да мелкими птицами наподобие зябликов.

Оп, спонтанный перекус по дороге.

А вот охотничья команда добывает аистов, молодых индюков и зайцев. С последними даже наземные охотники не всегда справиться могут! Другие виды хищных птиц, чьё меню состоит из тех же животных, тяжелее канюков как минимум на треть, что много говорит о способности ястребов Харриса работать в команде.

Народ, погнали, сегодня быка будем валить!

Всё благодаря продуманной тактике, которую используют эти птицы. Во время охоты большая часть стаи просто отдыхает, и лишь 1-2 птицы ведут разведку. Стоит разведчику обнаружить стоящую добычу, он возвращается к месту дислокации основных сил и уводит их за собой. После чего птахи окружают жертву и поочерёдно нападают на неё при помощи мощных когтистых лап и крючковатых клювов. На бумаге звучит просто, но на деле требует от птиц сложной координации своих действий.

Сейчас кому-то прилетит...

Кроме того, их склонность к стайному поведению дала не заложенный эволюцией эффект. Так как птицы общительны и социальны, они легко приручаются и поддаются дрессировке. Их используют в соколиной охоте даже в Европе и Великобритании, далеко за пределами родного ареала. Кроме того, их селят на аэропортах, пляжах и индустриальных объектах для защиты от чаек и голубей. Ведь ни один пернатый в здравом уме не сунется туда, где орудует хорошо организованная стая опасных хищников!

Да не фотографируй ты, я на работе!



Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 627 ... 419 418 [417] 416 415 ..
.. 1 Календарь