Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post502598034/
Автор: babeta-liza
В пышной африканской саванне золотогрудый скворец царит как живой шедевр природы, демонстрируя непревзойденную красоту благодаря переливающемуся оперению и грациозной внешности.
1.

Златогрудый скворец, одетый в мерцающую шерсть металлических оттенков, представляет собой зрелище, заслуживающее внимания. Его золотисто-желтая грудь, сияющий солнечный луч на фоне глубокого голубого неба, является свидетельством мастерства эволюции.
Это птичье чудо с крыльями, окрашенными в оттенки зеленого и синего, кажется, позаимствовало палитру самих небес. Пока он сражается, его перья отражают солнечный свет, создавая зрелище, которое может сравниться с самыми дорогими драгоценными камнями.
2.

Но не только физическое великолепие очаровывает ѕoᴜɩ.
Мелодичный голос золотогрудого скворца раскрашивает воздух чарующими мелодиями. Его песни, представляющие собой гармоничную смесь свиста и трелей, разносятся по саванне, добавляя музыкальное очарование дикой местности. Кажется, что каждая нота отражает древние ритмы земли, свидетельствуя о глубокой связи птицы с ее средой обитания.

|
|
Без заголовка |

1860 год ( по некоторым данным 15 мая или 29 октября 1853 года) - 18 октября 1912 года.
Томас Блинкс родился на северо-западе Лондона, по другим сведениям в Мейдстоне, в семье мясника.
Он проявил большие художественные способности и, после неудачного обучения профессии портного,
и несмотря на неодобрение отца, посвятил себя карьере художника.
Он был в основном самоучкой и многое почерпнул из времени, проведенного в Таттерсолле, изучая свой предмет,
и вскоре стал востребованным как в Великобритании, так и особенно в США.
Его работы можно найти в музеях Лондона,Королевской коллекции, Музея Лестера и галерее Брайтона.
Блинкс выставлялся в Лондоне в галерее Дадли, Королевском обществе художников, Королевской академии и
галереях на Саффолк-стрит.
"Помимо сцен охоты, он особенно прославился своими работами, в которых преимущественно изображены сеттеры
и пойнтеры (породы собак).
В 1885 году он переехал на 1 Hill Road в Лондоне, район, где жили многие успешные художники.
Там он получил несколько заказов как художник-портретист.
Граф Лонсдейл, например, изображался как его охотник «Корки».
Блинкс умер в своем доме в Сент-Джонс-Вуд в 1912 году.
Сегодня его работы можно найти во многих музеях Великобритании."
(с)
https://www.copperprint.de/pages/thomas-blinks
"В России было модным держать псарни с гончими и борзыми, устраивать большие охоты.

























|
|
Без заголовка |
|
Серия сообщений "Живопись-илл-ции,Новый год,1,":
Часть 1 - Волшебство Нового года в картинах замечательных художников
Часть 2 - Зимние праздничные мотивы в иллюстрациях художников
...
Часть 28 - Джим Митчелл (Jim Mitchell).Английский художник-иллюстратор.
Часть 29 - Улочки старого города, художник Jim Mitchell
Часть 30 - Скоро,скоро Новый год!... Художник Keith Stapleton.
Часть 31 - Ночь перед Рождеством... Художник Keith Stapleton.
Часть 32 - Праздник зимний, белоснежный... Художник Keith Stapleton.
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502592230/
Автор: Шурочка9429





















|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502592167/
Автор: Шурочка9429
Ручная роспись

кликабельна**

деталь

деталь










|
|
Без заголовка |
|

|
|
Без заголовка |
|
Серия сообщений "Живопись-вино,стекло,фрукты3,":
Часть 1 - Художник Giuseppe Cacciapuoti (Джузеппе Каччиапуоти)
Часть 2 - Канадская художница Helene Beland.Натюрморты.
...
Часть 9 - Художник Батин Константин Михайлович...
Часть 10 - Натюрморты.Художник Роберт Шайю (Robert Chailloux)
Часть 11 - Легенды о вине_ Gabor Toth (Габор Тот) – художник из Венгрии.
|
|
Без заголовка |

Девушка с козленком
![]()
Веранда
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4723908/post502589389/
Автор: TimOlya
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
РЕДКАЯ МАЛЕНЬКАЯ ФИГУРКА КОЛЕНОПРЕКЛОНЕННОЙ ОБЕЗЬЯНЫ Из ПЕРЕГОРОДЧАТОЙ ЭМАЛИ 18 ВЕК
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
**************
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/5125991/post502589340/
Автор: Шурочка9429
Техника декорирования изделий из фарфора шликерной массой (смесью тонкой белой глины, глицерина и воды). В 1849 году на Севрской фарфоровой мануфактуре во Франции была разработана техника под названием «pate-sur-pâte» - буквально «паста на пасте» или «слой за слоем» - наращивание слоев жидкой глины белого цвета на цветных основаниях - создавая полупрозрачные и прозрачные эффекты. Затем технику переняли мануфактуры Минтона, Берлина, Майсена.

Техника не сложная, но очень кропотливая, осуществляется кистью. Работа по влажной не обожжёной фарфоровой отливке. Сначала карандашом набросать эскиз, а потом кисточкой с белым жижелем наносить рисунок по эскизу, наращивая объём в нужных местах многократным наложением жижеля по одному и тому же месту, в результате получается белая объёмная картинка.
























|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post502588826/
Автор: babeta-liza
Мануфактура Royal Copenhagen была основана в 1775 году. Не без поддержки Королевы Юлианы Марии.
Основателем стал очередной аптекарь, которому после нескольких лет химических экспериментов удалось-таки получить твёрдый фарфор. Звали его Франц Хенрик Мюллер.
И первым детищем мануфактуры стал сервиз «Blue fluted».
Этот сервиз стал очень популярным в Европе. И, кстати, до сих пор выпускается.
А в 1790 году появился сервиз «Flora Danica».
Легенда гласит, что когда Дания в решающий час не смогла поддержать российскую армию (Русско-шведская война в 1788-1790 годах), Кристиан VII решил загладить вину и придумал подарок примирения - король приказал создать такой сервиз, чтобы он смог впечатлить Императрицу Екатерину II. Она была большим ценителем и коллекционером тонкого фарфора. Поэтому и подарок должен был стать выдающимся.
Сервиз действительно стал выдающимся. Но Екатерина II скончалась раньше, чем его успели завершить.
Сервиз и в наши дни используется Королевским двором на приёмах по случаю праздников государственной важности.
Почему же Flora Danica? Так называлась энциклопедия, которая собрала в себе подробную информацию о датской ботанике того времени. А художник мануфактуры Йоханн Кристоф Байер, единственный в своем роде мастер, срисовывал растения с данной энциклопедии на фарфор :)
Когда в 1964 Анна-Мария планировала выйти замуж за Короля Греции Константина, правительство Дании решило восстановить прежнюю традицию - дарить молодожёнам сервиз «Flora Danica». Им был подарен сервиз на 60 персон.
В современном каталоге есть сервиз просто «Flora». Довольно простенький, но что-то в нём есть.
Цветочные мотивы - основная тема Royal Copenhagen.
Вариаций на тему очень много. И чаще всего у них доминирует союз синего с белоснежным.
Довольно часто в продаже можно встретить винтажные вазы. И вот я бы не отказалась от такого представителя у себя в коллекции - «Ветка рододендрона».
Или «Ветка яблони».
Круглая вазочка-малышка :)
А лампа с ирисом прекрасно впишется в загородный интерьер.
И раз уж у нас на носу Новый год (а Рождество у западных уже через неделю), не могу пройти мимо рождественской коллекции :)
Каждый год они выпускают новую. Меняется только сюжет. А само оформление из года в год стабильно.
И есть коллекционеры, которые не пропускают пополнение :)
Закончу очень необычным, но вполне подходящим для 1960х набором тарелок.
Сегодня каждый предмет проходит через тридцать пар рук – от глины до формования, покраски, обжига, глазурования и упаковки. Каждая пара рук образует звено в цепи мастерства, которая развивалась в Royal Copenhagen на протяжении 240 лет.
А про фарфоровые фигурки мы поговорим в следующий раз :)
Благодарю за внимание!
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post502588818/
Автор: babeta-liza
Это существо способно дать отпор медведю и съесть рысь на обед. Этот зверь — близкий родственник самого Медоеда. Это — росомаха, один из тех зверей, кого стоит бояться в глухом лесу.
Сложно не закалить дух, когда живешь в холодных районах Евразии и Северной Америки. Тайга, тундра и лесотундра отлично умеют воспитывать характер! Взрослая росомаха — зверь довольно внушительный: длина тела достигает 110 см, а вес — до 27 кг. Это крупнейший представитель наземных куньих! Больше её по размеру только некоторые водные представители из рода каланов.
Наесть такие размерчики из ничего не получится. Особенно там, где полгода снег, а остальные полгода — дождь. Секрет успеха зверя — тотальная всеядность. Даже латинское название тонко намекает на гастрономическую неразборчивость: Gulo переводится как «обжора».
В теплое время года росомахи скромно довольствуются ягодами, личинками и мелкими позвоночными. Но лето имеет свойство заканчиваться, тогда как аппетит обжоры границ не знает. Животина способна завалить добычу в пять раз больше собственного веса! Поэтому в меню появляются детёныши крупных лесных и домашних копытных. А когда голод затмевает разум, росомаха кидается и на взрослых: в Скандинавии регистрировали нападение хищницы на полудомашних северных оленей!
На своих коллег по цеху обжора тоже смотрит с аппетитом. При возможности росомаха хладнокровно расправляется с куницами, лисицами и даже рысями! Дать отпор ненасытному зверю могут лишь крупные животные: пумы, волки, медведи. Но даже их росомаха умудряется использовать!
Хитрюга пристально наблюдает за их охотой, чтобы улучить удачный момент и урвать кусочек с барского стола. А если охотник — одиночка, обжора вооружившись стальными нервами, острыми когтями и зубами пойдет на рэкет! Регистрировались случаи, как росомаха отжимала добычу даже у медведя! Вот что значит, наглость — второе счастье!
Но если зверь отыщет залежавшуюся добычу — тоже не беда. Вот ушла под землю туша лося или тюленя. Или отыскалась заначка пумы. Что, этому добру теперь пропадать? Нет! Мощными лапами росомаха откопает останки. Твёрдые кости — тоже не проблема. Верхние коренные зубы в задней части рта повернуты на 90 градусов внутрь, что помогает прокусить даже самые бронебойные части тела!
И всё это животина делает в одиночку. Единственное время, когда бандиты кооперируются — брачный сезон, который длится с мая по август. Самец и самка образуют союз двух сердец всего на пару недель, после чего самка уходит с пузом, а самец — охмурять других дам на своей территории. Обычно влияние одного парня распространяется на два-три девичьих надела, и он яростно охраняет свои территории от других кандидатов в их мужья.
Но оплодотворённая яйцеклетка у самки не начинает развиваться сразу. Беременность откладывается на семь-восемь месяцев! По настоящему эмбрионы формируются лишь к концу зимы. Так организм мамочки по-умному планирует рождение: детёныши появляются на свет весной, в сезон изобилия.
Для своих детишек самка устраивает нечто наподобие берлоги. Без укрытия нельзя: малыши появляются беспомощными и слепыми. Глаза они откроют только спустя месяц после рождения! А через три — впервые выйдут наружу. Выпадает это знаменательное событие как раз на начало лета. Но на мороз своих кровинушек самка не выгонит ещё два года! Всё это время молодёжь будет учиться охоте, слежке и рэкетирству, прежде чем уйти от матери на вольные хлеба.
С вами была Книга животных!
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Возраст неизвестен.
Ширли Девилль (Shirley Deaville) родилась будущая художница на севере Торонто
в любящей семье с преданными и воодушевляющими родителями;
начало, о котором, к сожалению, многие сегодня никогда не узнают.
В подростковом возрасте стала брать уроки живописи.
В 50-х годах работала телефонисткой.
В 1959 г. вышла замуж.
Когда ее муж Дейв потерял работу, он решил попробовать зарабатывать на жизнь продажей
картин Ширли.
Они и представить себе не могли, насколько известной и популярной станет Ширли спустя
некоторое время.
Ради становления их нового семейного бизнеса Ширли с мужем англичанином переехали
жить в Англию.
Ширли стала писать сельские сценки.
Так с 1979 года живопись стала ее профессией.
"Она художница и рисует, потому что любит, как выражение своей любви и благодарности Богу,
что бы с этим ни случилось.
Она считает, что мы добились успеха обладал всеми аспектами этого таланта, а галереи, с которыми
мы имеем дело, - дополнительным благословением.























|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Всё началось с появления в Европе фарфора.
Свойства материала – это просто великолепно. Но, особо изысканным фарфор делала роспись. Вначале мастера пытались копировать работы художников Востока. Подражали стилизованной манере, копировали предметы, которые были характерны только для восточных стран. Так, например, появились «индианские цветы», которые популярны и сегодня у ценителей росписи.

К середине 18 века сложилась европейская школа росписи фарфора и основные правила, и принципы цветочного букета на фарфоре. Большой вклад в развитие европейской школы росписи на фарфоре внесли англичане.

Прошло совсем не много времени и цветы на фарфоре стали менее стилизованными. В моду пришёл фарфор с более естественным рисунком. Возникли «рассыпные цветочки». Самое интересное, что «рассыпные цветочки», на начальном этапе, случили не для украшения фарфора, а для маскировки дефектов на дорогих изделиях.
|
|