Пейзажи России здесь


Юрий Анатольевич Обуховский (Россия, 1965)

Пейзажи Италии, Франции, Чехии, Испании (часть-3)


Сицилийская Тарантелла. ГААНТ имени Игоря Моисеева.


Я уезжаю в край, где солнце окунулось
В морскую глубину, там тонет синь небес.
Не раз я там была, но всё ж назад вернулась.
Здесь очень без меня грустил зелёный лес.

Там нет почти лесов, верней, поля и горы,
А солнце высоко и шлёт свои лучи
На виноградных лоз безбрежние просторы,
На Вечный город, он так коротко звучит.


Цветущие олеандры

Я уезжаю в край цветущих олеандров.
Там город узких улиц и шумных автострад,
А в пасту там кладут немного кориандра.
Там чувствуется кофе терпкий аромат.

Чудесная страна, где солнышко и море,
Где улицы и парки в пальмах и цветах.
Танцуют тарантеллу там с лихим задором.
Туда я уезжаю, но это лишь в мечтах.
(Мария Синичка)


Остров Капри

Италия

                                                                         1965 год.

Я ранее уже писал об этом художнике, и даже есть ссылки на мою публикацию в интернете.

Но прошло время, добавились работы автора.

И мне захотелось немного изменить формат миниатюры и вернисажа.

Сделать его немного по сезону.

Печален факт, что личных сведений об этом талантливом мастере в положительном формате почти не прибавилось.

14.

                                                   

Волков Ефим Ефимович (1844 1920)

АссортиОсеннеПейзажное


Арнеггер Алоис

Художник, нарисуй мне Осень:
Всю красоту и прелесть чар,
Небес чарующую просинь,
Листвы пылающей пожар...

Из паутинок серебристых
Затейливые кружева,
И бриллиантовые искры
В росинках на траве с утра.

Из золотой листвы дорожки,
Последний вернисаж цветов...
Но только не рисуй, художник,
Костров, сжигающих любовь!

Александр Ромм

Пусть остаются письма Лета
На павших листьях до зимы...
Возможно, кто-то вдруг ответы
Услышит в шелесте листвы.

Художник, нарисуй мне Осень,
Чтоб её видеть в холода...
Что скажешь? Знаю, что не просто...
И всё-таки... ты сможешь? — ДА!
© Copyright: Ирена Буланова, 2021


Карпиков Юрий Васильевич

                                                                               1971 год.

Начну эту миниатюру несколько иначе, чем все предыдущие.

Я не знаю, писал ли я ранее об этом художнике.

Во всяком случае ссылок на такой факт в доступном интернете не нашёл.

Но даже если и писал, то опять просмотрев творчество этого универсала в живописи, проникся желанием ещё раз рассказать о нём.

Волгоградец.

Но по другим данным: Руслан Смородинов родился в 1977 году, в городе Нововоронеж, Воронежской области. 

Даже в реестре профессиональных художников России имеется такая запись: Смородинов Руслан Александрович / 1971(77) / 2D

О детстве и родителях сведений я не нашёл.

Но о том, что к искусству Руслан потянулся с малых лет свидетельствует факт, что он с успехом окончил художественную школу при городском

Доме детского творчества.

Затем было Бутурлиновское педагогическое училище, художественно-графическое отделение.

Следующим этапом был институт живописи (какой - неизвестно).

И в заключение художник окончил курсы реставрации.

Профессия мастера: преподаватель живописи, художник-дизайнер.

Но эти строки ничего не сообщают о замечательном таланте Руслана Александровича Смородинова, который считается сегодня современным

московским художником.

Он много выставлялся в коллективных и персональных выставках и экспозициях самого разного уровня, в том числе являлся лауреатом на

международных выставках в Торонто, Нью-Йорке, Вашингтоне, Афинах, Брюсселе,  Лондоне,  Париже. 

Член творческого союза художников России и Международной федерации художников.

Сотрудничает с виртуальной галереей АртНов.ру, в которй представлено более 500 его картин.

 
 

                                              

Пейзажи Крыма и Москвы (часть-2) здесь


Юрий Анатольевич Обуховский (Россия, 1965)

Пейзажи России (часть-1)


Золотой Саксофон Вальс Бостон.

© Copyright: Ирена Буланова, 2021

                                                                               1971 год.

Начну эту миниатюру несколько иначе, чем все предыдущие.

Я не знаю, писал ли я ранее об этом художнике.

Во всяком случае ссылок на такой факт в доступном интернете не нашёл.

Но даже если и писал, то опять просмотрев творчество этого универсала в живописи, проникся желанием ещё раз рассказать о нём.

Волгоградец.

Но по другим данным: Руслан Смородинов родился в 1977 году, в городе Нововоронеж, Воронежской области. 

Даже в реестре профессиональных художников России имеется такая запись: Смородинов Руслан Александрович / 1971(77) / 2D

О детстве и родителях сведений я не нашёл.

Но о том, что к искусству Руслан потянулся с малых лет свидетельствует факт, что он с успехом окончил художественную школу при городском

Доме детского творчества.

Затем было Бутурлиновское педагогическое училище, художественно-графическое отделение.

Следующим этапом был институт живописи (какой - неизвестно).

И в заключение художник окончил курсы реставрации.

Профессия мастера: преподаватель живописи, художник-дизайнер.

Но эти строки ничего не сообщают о замечательном таланте Руслана Александровича Смородинова, который считается сегодня современным

московским художником.

Он много выставлялся в коллективных и персональных выставках и экспозициях самого разного уровня, в том числе являлся лауреатом на

международных выставках в Торонто, Нью-Йорке, Вашингтоне, Афинах, Брюсселе,  Лондоне,  Париже. 

Член творческого союза художников России и Международной федерации художников.

Сотрудничает с виртуальной галереей АртНов.ру, в которй представлено более 500 его картин.

18.

                                                 По материалам интернета.

                                                       14 мая 1971 года.

Уроженец города Траповка Одесской области.

С родителями Сергею повезло, они были люди творческие и всячески поощряли своих детей в их поисках, дарили сыну фломастеры и

альбомы, ибо рисовать он пристрастился с ранних лет.

Сергей сначала окончил Траповскую среднюю школу.

Затем поступил в Одесский педагогический институт на художественно-графический факультут - изучал там акварель, но отучился всего два

года - пришлось сменить профессию и специальность. 

"На два десятка лет кисти и краски были отложены в дальний ящик - почти 14 лет я проработал в банке, а потом в 2011 приехал в командировку

в Клайпеду в Литву и остался в этом городе насовсем.

Именно здесь я снова вспомнил о творчестве.

                                                

Меня зовут Ольга, мне 35 лет, я художник. Я обожаю мир, в котором живу, а природа - мое главное вдохновение. Вот почему у меня нет дома. Я не могла  выбрать и предпочла весь мир. Я мечтаю, что однажды найду место, где будет мой дом, но пока я путешествую, я легко встречаю замечательных новых людей и наслаждаюсь каждым восходом солнца. А потом я просто иду дальше. Мои картины - результат смены эмоций и впечатлений. Все они - отражение удивительного мира, в котором нам посчастливилось жить. Я покажу тебе свою душу, все, что у меня есть, и ... мне пора двигаться дальше. Готовлюсь к следующей поездке, где появятся мои новые картины.

Уолтер Уоллор Каффин

Walter Wallor Caffyn (British, 1845–1898)

АукционноПейзажное (кликабельно)


Так не хочется холодов!..
А продлите мне бабье лето...
Без каких-либо умных слов —
Просто так… — восьмым чудом света!

Дайте людям набыться всласть
В этой летне-осенней сказке…
Дням дождливым не дайте краски
Дивной прелести размывать.

Нынче солнечное тепло
Так душевно и так приятно,
Что не хочется холодов:
Бабье лето всем только в радость.

А взгляните на вальс цветов!
Разве можно лишать их жизни?!
И не хочется даже в мыслях
Осень позднюю представлять.

Так не хочется холодов!..
Ну продлите мне бабье лето!..
Просто так… — восьмым чудом света —
На чуть-чуть… безо всяких слов...


Уолтер Уоллор Каффин (1845–1898) был британским художником-пейзажистом XIX века, родившимся в 1845 году.

Альтернативные имена художника: WW Caffyn, Walter William Caffyn.

Уолтер Валлор Каффин специализировался на рисовании пейзажей, в частности, на сборе урожая и речных сценах.

Он много лет жил в Доркинге в Суррее. Как и многих его современников, Каффина привлекал Суррей своими лесами, холмами и живописными коттеджами.

Каффин любил рисовать эти сцены в естественном стиле, похожем на стиль Генри Паркера (хотя Каффин использует более драматический диапазон цветов), обогащая свои картины оттенками теплых красных, желтых и коричневых тонов.

Арчибальд Джойс - Вальс Осенний сон

Осень кисточки взяла,

В лес и поле забрела.

Красками она балует

И пейзажи нам рисует.

Лес осенний золотой,

Словно в сказке расписной.

Краски осень не жалеет,

Рисовать она умеет.

Автор: Анна Кулагина-Фурсина

Художница Елена Базанова родилась в 1968 году в городе Сланцы Ленинградской области. Образование получила сначала в Санкт-Петербургском художественном лицее, а затем – в Академии живописи, скульптуры и архитектуры. Основная специальность художницы – книжная графика, но мировое признание получили именно акварельные натюрморты.

                                                                      1974 год.

Москвич.

О детстве и семье сведений нет.

Учился в Московском художественном колледже, который окончил с отличием.

 

 

15.


                                             

                                 По материалам интернета.

 

 

Мовчан Янина: 1971 год.

Киевлянка.

Личных сведений в интернете об этом зрелом мастере замечательной живописи до обидного мало.

Образование, первый этап: Киевская республиканская школа искусств.

Следующий: украинская академия искусств (сейчас Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры).

Её дипломный проект на степень магистра искусств получил высшую вузовскую награду: Золотую премию.

В дальнейшем художница сумела создать свой оригинальный стиль живописи, в котром она органически соединила технику мастеров эпохи Высокого Возрождения с лучшими достижениями современного модерна.

Это позволило Яне получить всемирную известность, материальную независимость и переехать в Канаду.

Там она сегодня живёт и работает вместе с семьёй: мужем и двумя детьми.

Худождница не входит в реестры и номинации.

Однако это не мешает ей сотрудничать со многими известными галереями и иметь много поклонников своего таланта.

"Работы Яны Мовчан отмечены  многими премиями и наградами: 2007 Комиссия Фонда Гленна Гулда. Памятный

портрет знаменитого пианиста в ознаменование 75-летия со дня его рождения.

Премия 2001 года за лучшую живопись, ежегодную выставку Juried Show, выставку произведений искусства в

Торонто1995 г. 

Премия «Золотой фонд» (высшая художественная награда в Украинской академии искусств) за «Жизнь на Земле»

(триптих, холст, масло)1989 г .

Награда за выдающиеся достижения Украинской художественной академии за «Мысли о гармонии» (холст, масло).

Картина принята в сборнике Национального художественного музея Украины. «Мысли о гармонии» получили

наивысшие оценки и позже были приобретены Музеем."

(с)

https://vdohnovenie2.ru/xudozhnik-yana-movchan/

Яна Мовчан очень популярна в интернете.

Её картины мне очень понравились.

Я думаю, они доставят удовольствие всем любителям изобразительного искусства  своими несомненными достоинствами.

Стиль: синтетический. Станковая фигуративная живопись, сочетающая технику мастеров эпохи Высокого Возрождения и лучшие достижения современного модерна: романтический и магический реализм, фэнтези, элементы сюрреализма и гиперреализма в органическом сочетании и отличном исполнении.

Жанр: богат и разнообразен. Включает: портреты и натюрморты, анималистика, сказочные и фэнтезийные мотивы, и многое другое.

Палитра: в высшей степени колоритная, привлекательная и завораживающая воображение своим разнообразием и красотой.

Вернисаж прилагается:

                По материалам интернета.

P.S. : я уже писал об этой художнице, но изменил текст (добавил цитату)