Мариан Брум/Marion L. Broom

(British, 1878–1962)

АукционноЦветочноАкварельное

Цветы - чарующее эхо дальних звёзд...
Их слёзы тайные, упавшие на землю...
И сокровенные мечты... И нега грёз...
И грусть смиренная... И бурное веселье...

Не зная, как словами чувства выражать,
Они находят всё же нужные решенья!!!
Порхают крыльями... Вальсируют... Дрожат...
И украшают светлой радостью мгновенья... ...

Оригинальностью и сдержанной красой
Цветы лучатся, обаянье разливая...
Изящны нежные черты их, что покой
И сладкозвучие несут земного рая!!!

Загадок много в них... И сказочных истом...
В атласных чашечках, как будто в колыбельках,
Спят феи юные медвяно-сладким сном...
А днём резвятся мило крошечные эльфы... ...

Цветы в любое время года тешат взгляд,
Мечты расцвечивая красками цветными...
Им придают неповторимый аромат,
По волшебству преображая чувств пустыни...


Роскошно, ярко, сочно смотрятся они
И в час цветенья, и в минуты увяданья...
В хмельной мечтательности трепетной весны...
И в зрелой мудрости осеннего мерцанья...
(Елена Буторина)

О себе -
Родился, живу и работаю в Москве.

Закончил Полиграфический институт.
Член Международного Художественного Фонда.
Участвовал в различных выставках в России (в том числе ЦДХ неоднократно) и за рубежом.
Представлен в Энциклопедии Современного искусства Творческого Фонда России.
Работы находятся в частных собраниях в России и за рубежом.

Я хочу заблудиться в дремучем лесу
Там, где шёпот листвы осушает росу
Где, забыв обо всём и для всех умерев
Я смогу прочитать, наконец-то прозрев
Те посланиья, что пишет, скучая трава
И цветов, распустившихся ночью, слова
Где в объятьях деревьев я забуду о том,
Что всё это казалось несбывшимся сном
И лишь изрдка, сердце смущая, как грех,
Будет голос твой слышиться и ласковый смех

                      Валентин Саввич Пикуль

                              13 июля 1928 года - 16 июля 1990 года.

Сразу предупреждаю: я не буду переписывать биографию этого писателя.

Она есть в интернете и многих печатных изданиях.

Эта миниатюра - моё личное мнение о талантливом беллетристе, и если оно вас не интересует, не читайте его.

Сам я с раннего детства привык к системному чтению.   

Что для меня это значило при тогдашнем дефиците хорошей литературы?

Очень просто: я читал любую печатную литературу, которая попадала мне в руки.

Но если книга мне нравилась, запоминал имя автора и в дальнейшем целенаправленно искал его книги.

Одним из таких авторов был Валентин Саввич Пикуль.

У меня сложилось о нём и его творчестве вполне определённое мнение: это был беллетрист типа Александра

Дюма-отца для Советского Союза 50-80  годов прошлого века.

Такой же талантливый и плодовитый беллетрист, умеющий увлечь читателя интригой, и отлично владеющий

пером рассказчик, не всегда находящийся в согласии с действительными историческими фактами.

Но очень в своё время популярный и любимый читательской аудиторией.

И мною тоже.

Добрая и долгая ему память.

                                                             11 ноября 1967 года.

По рождению - ленинградец.

О детстве и семье сведений я не нашёл.

О том, где учился искусству живописи этот мастер, мне тоже неизвестно.

Но то, что он очень талантлив и получил хорошую школу, - несомненно.

С большим трудом мне удалось собрать о нём очень скудную информацию.

Но фотографий и портретов его лично в интернете достаточно много.

Такой вот когнитивный диссонанс.

Для любителей представлю одну из наград этого мастера, полученную ним в: читайте сами.

И сертификат о том, что данный мастер состоит в реестре профессиональных художников России.

Известно, что с 1991 по 1997 год Борис Юрьевич занимался книжной графикой и работал иллюстратором в журнале "Химия и жизнь".

Мне смутно помнится, что не так давно я писал о замечательном мастере, который создал в этом журнале в прошедшие времена очень

талантлиаый коллектив оформителей.

Видно, его традиции живы до сих пор.

Одновременно с 1994 года Индриков начал карьеру свободного художника.

И уже в 1998 году стал членом творческого Союза художников России и Международной федерации художников при ЮНЕСКО .

Принимал участие в большом количестве коллективных и персональных  художественных выставок в России и за рубежом.

Их количество очень велико и я не буду даже пытаться все перечислить.

                                  Предчувствие

              Эльфониум



19.


20.


21.

               Ноктюрн


               Феникс


                 Ирис

                                           

Франция, Париж

Времена года здесь

Мост Александра III

Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)


АрхитектурноПейзажное (часть-5)


В Булонском лесу

Когда ночная мгла коснётся крыш
И фонари зажгутся меж домами,
Я вспоминаю осень и Париж,
Полёт восторга над его холмами…

Где башня Эйфеля, упёршись в небеса,
Служила городу дорогою волшебной.
По ней к Земле спешили чудеса
Сквозь облака мелодией душевной.

Мерцанием наполнив «колею»,
Спускались с неба звёзды в дивный город.
И мне казалось - я уже в раю…
Чужой Париж стал бесконечно дорог:

Нотр-Дам

Дворцами и неспешною рекой,
Величьем Сакре-Кер и Нотр-Дама,
Монмартра полуночною игрой,
И мудростью Латинского квартала,

И красотою русского моста,
Своими Елисейскими полями,
И островом - «ровесником» Христа,
Садами, арками, домами, площадями…

Дождь моросил над кружевом огней.
Париж купался в лужах многоцветья.
Не прочитать роман за пару дней,
Тот, что писали два тысячелетья!

И сам себе невольно говоришь:
- Как здорово! Париж - всегда Париж!

(Евгений Крюков-Донской)


Версаль. Деревушка Марии-Антуанетты

                                              Май 1967 года.

Я с горечью убедился, что пренебрежительным отношением к живописцам страдают не только деятели российских СМИ.

Место рождения: Монреаль, Канада.

О семье сведений нет.

Рисовать будущая звезда североамериканского искусства начала с семи лет.

8.









                                                       

                                                  11 августа 1955 года.

Родился в Каргапольском зерносовхозе Курганской области. 

Сын бухгалтера.

Путь к живописи у этого художника был трудный и извилистый.

И я не вижу смысла его описывать.

Упомяну единственный факт, который сыграл важную роль в творчестве Леонида Павловича, в детстве он много времени провёл в деревне у

бабушки.

Главное: в1984 году окончил Свердловское художественное училище имени Ивана Дмитриевича Шадра, живописно-педагогический факультет.

До сих пор помнит своих учителей.

И сам некоторое время работал преподавателем в школе искусств.

Некоторе время работал  на Свердловской киностудии и в мастерских Росмонументискусства. 

А с 1987 года стал свободным художником.

"И написал свою первую картину из цикла «Жили-были дед да баба».

Картина моментально нашла своего покупателя и просто требовала продолжения.

Вот тут и потребовалось детское знание о деревенской жизни, о людях деревни."

(с)

http://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kart...aranov-pro-molodost-dushi.html

2.

                                        По материалам интернета.

ПейзажноЛетнеОсеннее здесь

"Добрые сердца - это сады, добрые мысли - это корни, добрые слова - это цветы, добрые дела - это фрукты, позаботьтесь о своём саде и берегите его от сорняков, заполните его светом добрых слов и добрых дел." Генри Уодсворт Лонгфелло



Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)

ЦветочноФруктовоПортретноРелигиозное (часть-3)

Любя и сажая цветы,
Создали мы Рай на земле,
Они это наши мечты,
Прекрасных цветов нет милей.

И радуги яркой врата,
Украсит земной уголок.
Любуйтесь для вас - красота
Сажала я каждый цветок.

И пусть они буйно цветут
Волшебных ковров кружева,
Что Рай на земле создают
Нежнейшей красой лепестка.
(Василиса 5)

Леди Осень, вы нынче безумно красивы здесь

 

Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)

ПейзажноЛетнеДеревенское (часть-2)



А лето прячется в лугах:
В траве духмяно-шелковистой,
В голубоглазых васильках
И одуванчиках пушистых...

В глазах ромашек и вьюнков,
И пирамидках иван-чая,
В люпинах, шапках клеверов...
Я всех названий и не знаю.

А лето прячется в полях
С златоколосою пшеницей,
И в свежескошенных стогах,
Так пряно пахнущих душицей...

И в каждой ягодке — внутри —
Нектаром солнечного лета...
Оно повсюду — посмотри:
В закатах дивных и рассветах.

В волшебной прелести ночей
И фейерверке звездопадов,
И в сотнях разных мелочей,
Происходящих нам на радость...

А лето прячется и в нас,
Чтоб душу отогреть до донца,
И вновь зажечь в озёрах глаз
Любви, надежды, веры солнца.


Да и не прячется оно:
Оно повсюду просто — лето...
Три месяца ему дано,
Чтоб нам открыть свои секреты.
© Copyright: Ирена Буланова, 2021

Флорийская мозаика – это техника создания картин, в которой используются только клей и кусочки листьев различных деревьев и травинок. Здесь нет ни единого мазка краски, ни тончайшего штриха карандаша. Эти картины написаны листьями.

Эту технику придумал и дал ей название – художник Александр Николаевич Юрков. За двадцать пять лет работ в этой технике Александр Николаевич создал более сотни таких полотен.

Приятного просмотра!

                                                   24 августа 1966 года.

Москвич.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил Краснопресненскую детскую художественную школу в 1983 году.

Художественно-графический факультет Московскго государственного педагогического института ( сегодня уже университет) окончил в 1990

году.

Активно участвует в коллективных и персональных выставках различного ранга: на сегодняшний день их насчитывается более восьми

десятков.

Дипломы Академии Художеств и Московского Союза Художников

 

Лауреат виртуального арт-конкурса "Гемини 2000"

 

Лауреат «II Международной Олимпиады искусств» в номинации «Изобразительное искусство»

 

Лауреат премии клуба “Творческие среды” «ЗА ЛУЧШУЮ РАБОТУ»

 

(с)

 

http://mpgu.su/graduates/strelkov-dmitriy-leonidovich-strelkoff/

 

Картины Дмитрия Леонидовича украшают Заволжский городской художественный музей, музей современного искусства на Дмитровской в

 

Ростове на Дону, музей портрета художника в Москве и другие,  музей современного искусства в городе Хайкоу (Китай);

 

 а также в частные  и корпоративные коллекцияи России, США, ФРГ, Франции, Голландии, Японии, Португалии, Турции, Китае, ОАЭ.

 

Художник весьма популярен в российском секторе интернета, правда больше своими пейзажами, чем абстрактными композициями.

 

Лично мне тоже больше понравились пейзажные картины этого мастера.

 

Но из песни слов не выкинешь.

 

Я постараюсь представить любителям изобразительного искусства лучшие образцы живописи этого мастера.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная станковая живопись: масло. холст и другие техники. Сам художник называет свой стиль

 

абстрактным эклектизмом. Спорить с мастером я не буду, но мнение своё имею.

 

Жанр: абстрактная композиция, романтический пейзаж с символическим оттенком на основе реализма.

 

Палитра: колоритная, очень разнообразная, в пейзажах - мягкая и привлекательная. Всегда позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

                                                   

                                       По материалам интернета.

                                                 1963 год.

Москвич.

Сын потомственного моряка.

Длительное время жил на Дальнем Востоке и с детства пристрастился к рисованию и морской теме.

Моделировал и коллекционировавал модели морских судов. 

Учился в художественной школе во Владивостоке. 

 Учился в Государственном академическом институте живописи имени Ильи Ефимовича Репина в Ленинграде.

Но сам о себе пишет следующее: "Серьезно занимаюсь живописью с 1990 года.

Работал в разных стилях, от сюрреализма до графики, было много работ о которых жалею, поиск окончился морскими

и прибрежными темами.

Начинал с "Арбата" и в основном выставляюсь в России.

Сейчас веду оседлый образ жизни в небольшом городке и это прекрасно!

Уверовал во Христа в 2000 году, сейчас являюсь пастором , так что прикреплен к этому месту.

В последнее время увлекаюсь авиамоделизмом RC, люблю небо и работать руками.

                                                      

                                                      1986 год.

Родилась в городе Яхрома Московской области.

К рисованию пристрастилась с детских лет, поскольку оставалась дома одна и заняться чем-то другим тогда просто не умела.

Биографию и личную жизнь Анны я пересказывать не собираюсь.

Отмечу только, что она наложила свой неизгладимый отпечаток на её творчество.

Учиться живописи юная Анна начала с местной художественной школы.

А в 14 лет продолжила  частными уроками.

А уже в 15 лет поступила в Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени Виктора Михаловича Васнецова: филиал

федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования Московской государственной художественно-

промышленной академии имени Сергея Григорьевича Строганова.

Но оригинальный стиль ей помог найти частный учитель, у которого она начинала свой путь в большое искусство.

Потом он стал её мужем и помощником во всех делах.

Анна очень быстро вошла в творческий союз художников России.

Но пока не состоит в реестре профессиональных художников России.

Участница выставок и экспозиций разного ранга, в том числе и зарубежных.

Творчество Анны Березовской востребовано любителями живописи: очередь на её картины расписана на год вперёд.

Но большинство заказчиков - жители зарубежья.

Вот что она сама рассказывает о своём искусстве: " “Мои картины – это чаще всего отображения того, что я будто бы когда-то и где-то видела.

Это мои сны, которые иногда реальнее реальности. Почти все картины автопортретны, не в смысле внешней похожести, – они созвучны моим

сегодняшним мыслям. Люди на картинах – это визуальные знаки. Мне больше хочется «говорить» о вечных вещах, нежели о мимолетных

эпизодах нашей жизни. Я радуюсь, когда люди узнают в моих работах себя или встречаются со своими мыслями или чувствами”.

(с)

https://vdohnovenie2.ru/na-grani-snov-i-realnosti-xudozhnik-anna-berezovskaya/

” У меня есть картины-настроения. Например, я люблю тихую уютную зиму. А почему рыцари и дамы? Каждый, наверное, хочет себя

почувствовать королевой или королем, и я верю, что среди мужчин еще остались рыцари.

Я беру свои сюжеты из жизни. Смотрю на нашу жизнь и перевожу свои наблюдения в свой мир, очень хороший и добрый.”- Анна Березовская

(с)

https://vdohnovenie2.ru/na-grani-snov-i-realnosti-xudozhnik-anna-berezovskaya/

По рассказам мужа Анна - настоящий трудоголик.

Она часто работает практически круглые сутки.

Но сама она считает, что такой образ жизни её устраивает.

Анна Березовская много путешествовала по всему миру.

И ещё мне очень понравились мысли Анны о жизни профессиональных художников:

"— Творческий человек может быть очень талантливым, но если не заявляет о себе активно, успеха не видать.

Бытует убеждение, что талант сам пробьется. Кто-то пробьется, но с трудом, а кто-то вообще останется в безвестности.

Одного таланта недостаточно, нужны еще и активные действия.

Или другая идея — зарабатывать искусством странно, назначать за картины высокую цену стыдно. Какая-то ложная мысль.

Если ты делаешь свою работу профессионально, она должна быть хорошо оплачена.

Заниматься живописью дорого: надо покупать краски, кисти, холсты.

Требуется хорошая мастерская — не станешь же писать картины в спальне.

Еще и учиться нужно все время — значит, тратиться на книги по искусству, альбомы.

Наконец, чтобы продвигать себя, необходимы помощники — опять деньги."

(с)

https://123ru.net/mix/264091123/

Картины Анны Березовской украшают коллекции ценителей в России, США, Европе и Азии. 

Анна Березовская популярна во всех секторах интернета.

И мне лично понравились и стиль её живописи, и  сами картины.

Поэтому я решил представить творчество этой талантливой мастерицы любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; акварель и другие техники. Сама художница называет свой стиль

"поэтическим реализмом"; искусствоведы же считают что это объединённое высочайшим техническим мастерством единство реализма,

абстракции и сюрреализма. Есть у меня по этому вопросу и личное мнение, но не буду полемизировать с профессионалами.

Жанр: оригинальный сказочно-фантастический с опорой на реальные факты и явления.

Палитра: колоритная. Светлая, солнечная, привлекательная и позитивная, как душа художницы.

Вернисаж прилагается:

                               По материалам интернета.

Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)

ОсеннеПейзажное (часть-1)





Леди Осень, вы нынче безумно красивы
В элегантном наряде волшебных цветов!
Как вельможные дамы, изысканны ивы,
В изумрудных нарядах... ну просто нет слов!

В золотисто-багрянцево-рыжих камзолах,
Чуть поодаль, на взгорке, клёны важно стоят...
Понимая, что дождь и ветра очень скоро
Снимут с них бабье-летний парадный наряд.

Струи лент золотых плетут в косы берёзы,
Наслаждаясь последним недолгим теплом...
Над дрожащими листьями вьются стрекозы,
Будто бы говоря: «Нам сентябрь нипочём!»

Деловитые пчёлы снуют над цветами,
В синем небе резвятся в полёте стрижи...
Бабье лето. Но Осень давно уже с нами...
Ничего не поделать: такова эта жизнь.

Но пока что она так добра и прекрасна,
С шармом бабьего лета, теплом дивных дней...
И так хочется дольше продлить эту сказку...
Без слезливой печали осенних дождей.
© Copyright: Ирена Буланова, 2021


Андрей Викторович Герасимов (род. 4 июня 1962, Слободской, Кировская область) — российский художник, член Союза художников России (1993), живописной комиссии Союза Художников России (2006).

Заслуженный художник Российской Федерации (2002). Почётный житель города Алексина Тульской области (2003).

Андрей Викторович Герасимов родился в 1962 году в городе Слободском Кировской области. В 1981 году окончил Кировское Художественное училище, ныне Вятское художественное училище им. А. А. Рылова.

В 1987 году с отличием окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова (мастерская профессора И. С. Глазунова).

В 1992—1997 гг. — стипендиат в творческой мастерской живописи Академии художеств России под руководством Народных художников СССР, академиков А. П. и С. П. Ткачёвых.