Лугом пройдешь, как садом,
Садом - в цветенье диком,
Ты не удержишься взглядом,
Чтоб не припасть к гвоздикам.
(Сергей Есенин)

Гюстав Бьенвету/Gustave Bienvetu (French, 1850-1916)

РозовоГвоздичноКомпозиционноАукционное


Гвоздики

Такие дивные цветы!
В них благородство, чистота!
И тайна, а ещё — мечты,
И неземная красота!

Манит разнообразье цвета,
Вот красный, розовый цветок,
И жёлтый, просто краше нету!
Кто лучше выдумать бы мог?

Цветы любви и поклоненья!
Невиданной красы цветы!
Певцам, поэтам вдохновенье
И воплощение мечты!
(Петрова Людмила)

Нам розы счастье нашептали
Благоуханием своим
И жаль, что всё-таки увяли,
Но мы их шёпот сохраним

Назло всем трудностям и горю,
Назло отчаяным слезам,
В кулак сожмём покрепче волю
Назло сомненьям и врагам.

И будем вновь дарить мы розы,
Чтоб оставлял их запах след,
И даже если будут слёзы,
То только счастья, а не бед.
(Сергей Осень Иванов)

Эпиграф:

«Искусство я люблю больше добродетели… Люблю тайно, ревниво, как старый пьяница, – неизлечимо. Где бы я ни был, чем бы ни развлекался, как бы ни восхищался, чем бы ни наслаждался, – оно всегда и везде в моей голове, в моем сердце, в моих желаниях – лучших, сокровеннейших. Часы утра, которые я посвящаю ему, – лучшие часы моей жизни. И радости, и горести – радости до счастья, горести до смерти – все в этих часах, которые лучами освещают или омрачают все прочие эпизоды моей жизни».

Илья Ефимович Репин.

                              5 августа 1844 года -  29 сентября 1930 года.

Писать о живописцах такого масштаба, как Илья Ефимович Репин, всегда очень трудно.

Ибо о них уже имеется огромное количество биографических сведений.

Я не льщу себя надеждой представить новые материалы, но постараюсь избежать ненужных повторов.

Итак: родился Илья Ефимович в Чугуеве.

Был сыном военного поселенца.

Путь в большое искусство был нелёгок для талантливого человека.

Ему пришлось начинать с учёбы в иконописной мастерской художника И.М. Бунакова, затем работы в иконописной

артели.

Рассказ о художнике Иване Николаевиче Крамском пробудил в Репине мечту о петербургской Академии художеств,

которую настойчивому и очень талантливому юноше удалось реализовать, преодолев множество препятствий,

главным из которых была элементарная бедность.

Во время учёбы в императорской Академии Илья Ефимович познакомился со многими людьми, которые в будущем

составили круг его друзей и единомышленников.

Упомяну только самых близких и надёжных: Василий Дмитриевич Поленов, Марк Матвеевич Антокольский и Владимир

Васильевич Стасов.

Получив Большую золотую медаль за картину: "Воскрешение дочери Иаира", художник смог совершить большое

путешествие за границу, для совершенствования своего мастерства.

И хотя Илья Ефимович пишет другу Стасову что:  «Учиться нам здесь нечему… у них принцип другой, другая задача,

миросозерцание другое», он многое почерпнул из современного ему европейского модерна.

Картина: "Бурлаки на Волге" проложила путь художнику к европейской и всемирной славе.

Он последовательно вступает в общество передвижников, становится действительным членом Академии художеств.

принимает участие в работе мирискусников и занимается педагогической деятельностью.

Илья Ефимович Репин не принял октябрьскую революцию.

За это власть отомстила ему убийством внука.

Но всю свою жизнь художник отдал служению российскому искусству.

И этого у него никто не смог отнять.

Илья Ефимович Репин состоит в реестре профессиональных художников России.

Он входит в номинацию золотая десятка тысяч лучших художников мира.

В лонг-лист этой номинации.

И даже в её почётнейший шорт-лист.

Он необычайно популярен в российском секторе интернета.

Картины Репина украшают лучшие музеи России и многие частные коллекции.

Выскажу и личное мнение: я считаю Илью Ефимовича Репина одним из самых талантливых живописцев в истории

российского изобразительного искусства.

Он был в этой истории прогрессивным творцом и одним из основателей реалистического направления.

И мне доставило удовольствие написание этой миниатюры, в которой я попытался рассказать об Илье Ефимовиче

Репине любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись, иконопись: масло, холст; иконописная техника и другие.

Реализм, романтический реализм с заметным влиянием модерна, но и с опорой на российский классицизм и

академизм.

Жанр: богат и разнообразен. Классический и романтический портрет, религиозные мотивы, историческая живопись,

жанровые картины, пейзажи и многое другое.

Палитра: красочная, сюжетно-академическая, классическая.

Вернисаж прилагается:

                             По материалам интернета.

Словно солнце в небе синем
Дыня жёлтая растёт.
Изумительный вкус дыни
Будем помнить целый год.

(Кондратьев С.)

ВременаГодаПейзажное - здесь


Ольга Дидык "Микита"

Olga Didyk "Mikita" (Украина, 1976)

ФруктовоЦветочноНатюрмортное (часть-2)




Приятна лета благодатная пора.
Стол накрывает скатерть самобранка.
Дожди прошли, погоду делает жара.
Природы бесшабашная гулянка.

Сады заполнены обилием плодов
Стоят созревших фруктов ароматы.
Не уступают грядки щедрости садов.
На них растут в обилии салаты.

Калейдоскопом общим смешаны цвета.
Черешня, вишня, абрикосы, сливы.
Природная палитра, жизни красота.
И все плоды по-своему красивы.

Дарами летними богаты и леса.
Черника, земляника и малина.
Рябина и калина яркая краса.
Грибы, в сезон лесной орех лещина.

Подарки летние для тела и души.
Зарядка на грядущее ненастье.
Погожие дни лета очень хороши.
Они подарки жизненного счастья.
© Copyright: Николай Изотов, 2017
Свидетельство о публикации №117072504952

                   6 августа 1856 года - 23 января 1933 года.

 Выставлять свои произведения на экспозициях Товарищества передвижников он начал с 1883 года.

 

Академиком петербургской Академии художеств стал в 1900 году.

 

Принимал участие в организации Союза русских художников. 

 

Преподавал в  Московском училище живописи, ваяния и зодчества много лет.

 

Был главой комиссии по изучению и сохранению старой Москвы.

 

Он один из всех художников открыто выступил против сноса храма Христу-Спасителю в 1931 году.

 

Помимо всего этого Аполлинарий Михайлович был видным теоретиком искусства.

 

Он состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Входит в номинацию золотая десятка тысяч лучших художников мира.

 

Входит в лонг-лист этой номинации.

 

И наравне с прославленным братом в почётнейший её шорт-лист.

 

Они стоят там рядом.

 

Картины художника украшают многие музеи и частные коллекции.

 

Аполлинарий Михайлович Васнецов популярен в российском секторе интернета!

 

И мне нравятся картины этого талантливого живописца.

 

Я уже писал о нём ранее, но в той записи была очень краткая экспозиция.

 

Поэтому я решил представить творчество Аполлинария Михайловича Васнецова любителям изобразительного

 

искусства а большем объёме.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; театральные декорации; бумага, акварель,

 

уголь и другие техники. Реализм, романтический реализм с очень умеренным влиянием модерна.

 

Жанр: историческая живопись, пейзаж всех времён года, ландшафтный, деревенский и городской, особо стоит

 

выделить излюбленный автором Московский исторический пейзаж.

 

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

26.










                                             

                            По материалам интернета.

Ольга Дидык "Микита"

Olga Didyk "Mikita" (Украина, 1976)

ЛетнеОсеннеПейзажное (часть-1)



Скоро осень, за окнами август. Аида Ведищева


Я слушала сегодня тишину...
И августа дыхание в ночи,
Разглядывая полную луну,
Под вкрадчивый треск фитиля свечи.

Пыталась разгадать морзянку звёзд,
Как тайну неизведанных миров;
Задумавшись вдруг невзначай, всерьёз,
О вечности и мире грёз и снов.

Дышала ночь прохладою в окно,
В ней чувствовались нотки сентября...
Пока что лето... ещё лето, но...
Печальней стала музыка дождя...

И выше небо, звёзды холодней,
Бледней и равнодушней лик луны;
И с каждым днём всё больше средь ветвей,
Заметных прядок золотой листвы.

Ещё не осень, но уже во всём
Видны её заметные штрихи...
И падают, как сливы за окном,
В ладони ночи августа деньки.


Скоро осень, за окнами август, От дождя потемнели кусты...
Почему-то именно август навевает эту светлую, лирическую – предосеннюю – грусть!.. Да потому что ждёшь-ждёшь этого лета, а оно – как выходные дни или праздник – раз, и проходит!.. Впрочем, как и ВСЁ остальное в жизни: и хорошее, и не очень!..
Прав был мудрый царь Соломон!... «Всё пройдёт... И это тоже.»

                    7 августа 1903 года  -  1 октября 1972 года.

Полное имя этого учёного Луис Сеймур Базетт Лики.

Родился в Кении, в семье британского миссионера.

Получил хорошее домашнее образование, которое  позволило ему в 1921 году, когда он отправился в Англию,

поступить в колледж Святого Иоанна в Кембриджском университете. Там он изучал археологию и антропологию, в

конечном итоге получив докторскую степень за научные работы о предыстории Африки.

Я сам никогда особо не интересовался этими науками.

И узнал о Луисе Лики чисто случайно, прочитав книгу: "Невинные убийцы", написанную авторами мужем и женой Ван

Лавик-Гудолл, в которой они с восторгом отзывались об этом профессоре антропологии.

Мне стало интересно, что же это за личность такая.

Сразу многое узнать не удалось.

В те времена не было ни ПК, ни интернета.

Но я дождался той поры, когда они появились и удовлетворил своё любопытство.

И сегодня могу очень кратко поделиться результатами своего любопытства.

Примерно сорок лет в прошлом веке этот безмерно преданный науке челове вёл раскопки в Олдувайском ущелье —

одном из интереснейших мест на Земле.

Оно представляет собой огромный каньон, глубоко — до 90 м — врезавшийся в ложе древней долины, за многие

тысячелетия заполнившейся речными наносами, вулканическим пеплом и другими отложениями.

В стенах этого ущелья исследователи выявили пять слоев, относящихся к различным геологическим эпохам,

благодаря чему можно было достаточно надежно датировать находки, залегавшие в этих слоях.

Именно здесь Луис Лики сделал несколько выдающихся открытий в антропологии.

Он нашёл кости австралопитека бейсовского и черепа человека умелого (Homo habilis).

В итоге его находок длительность процесса эволюции наших предков выросла с предполагаемых 700 - 800 тысяч лет

до 3 -4 миллионов лет.

При всём желании я не могу рассказать обо всех открытиях этого учёного.

Они напечатаны в его научных трудах.

Лики занимался археологией до самой смерти, и был профессором Кембриджского университета.

Он получил много профессиональных наград, в том числе стал лауреатом золотой медали Королеского

географического общества.

Интересный факт: Луис Лики всю жизнь был приверженцем эволюционной теории Чарльза Дарвина, но в то же время

верующим набожным христианином.

К сожалению, в России мало кто знает этого выдающегося археолога и антрополога.

По материалам интернета.

Нужно всегда идти вперёд, помня, что после зимы всегда наступает весна. Кларисса Пинкола Эстес

ЛетнеОсеннеПейзажное - здесь

 

Питер Баркер/Peter Barker (British, 1954)

ПейзажноЗимнеВесеннее (часть-5)

Зима подкралась снова
Пушистой белой кошкой,
И вновь была готова
Носиться по дорожкам.

И вперегонки с нею
Летел бродяга ветер,
От свежести пьянея
На розовом рассвете.

Раскачивались ели,
Что были помоложе...
И белые метели
Зиме стелили ложе.
(Ирина Крисанова)

Да, холодно! Да, зима! Но настроение ведь не зависит от погоды, главное душой не замерзайте.
А там... уже и весна на пороге...

                                                     30 июля 1949 года.

Родился в Краснодаре.

О семье сведений я не нашёл.

Но известно, что к живописи этот человек потянулся с ранних лет.

Успешно окончил окончил Республиканское художественное училище в городе Душанбе. 

Раньше носило имя В.В. Маяковского, сегодня это колледж имени Мирзорахмата Олимова.

                                              

                                         5 августа неизвестного года.

Живёт в Орле.

Замужем.

Вот, пожалуй и всё, что мне удалось найти в интернете об этой женщине.

А она, между прочим, одна из талантливейших мастериц-иллюстраторов современной России.

И автор нескольких дестких книг.

Для меня это значит следующее: я сегодня опубликую то, что сумел выяснить, но если в будущем найду новый

источник сведений, обязательно вернусь к этой теме.

Образование Галина получила в Орловском государственном университете имени Ивана Сергевича Тургенева,

который окончила в 2002 году.

Где и кем работала -  мне неизвестно.

В российские реестры и номинации художников не входит.

Имеет свои страницы в инстаграме и на фейсбуке; участвует в Ярмарке Мастеров.

Печатает свои книги разных издательствах.

Состоит в российском союзе иллюстраторов: https://illustrators.ru/users/id7361.

И просто оченнь талантливая мастерица-иллюстратор.

Она очень популярна в российском секторе интернета, но только своими иллюстрациями.

Которых там напечатано огромное количество.

Имеет свои оригинальные взгляды на жизнь и искусство.

Мне понравились работы этой красавицы.

И я решил представить некоторую часть её обширного творчества любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и триД- живопись, иллюстрации, открытки, и другие техники.

Романтический реализм с элементами сказок и фэнтези.

Жанр: сказка в иллюстрациях, фэнтези в иллюстрациях, анималистика и флористика; а также многое другое.

Палитра: колоритная, праздничная.

Вернисаж прилагается:

                                           По материалам интернета.                 

Ранняя осень - самое тихое время года. Лето с его буйством цветения и несмолкающим гомоном птиц прошло, а время дождей и сплошного листопада ещё не наступило, и в этот короткий промежуток природа как бы отдыхает от бурных дней молодости и готовится к будущим переменам. Борис Воробьев. "Весьегонская волчица"

ЛетнеПейзажное - здесь


Питер Баркер/Peter Barker (British, 1954)

ПейзажноОсеннее...СентябрьОктябрьНоябрьское (часть-4)

Свободна мода в сентябре,
Смелы кистей осенних краски -
Кто в золотом, кто в серебре,
А кто и в красном без опаски.

Берёзы, клёны, тополя,
Кружатся в ярком хороводе,
Зовя, куражась и маня,
Растаять в северной природе.

Отдаться полностью душой,
Печали светлой притяженья,
Чтоб покорённым быть красой,
Святого осени явленья!
(Валерий Недюдин)

Осенью деревья учат нас вовремя отпускать старое...
Первое дыхание осени, просто счастье после жаркого и знойного лета.

                       14 августа 1758 года  —  27 ноября 1836 года.

Обычно я не ставлю эпиграфов в своих миниатюрах. но сегодня изменяю этому принципу и цитирую слова этого

художника о своей судьбе:  «Я как Великий Дофин: сын короля, отец короля, но никогда сам король».

(с)

Тем не менее этот ученик своего отца, о котором я писал вчера, уже в 17 лет получил вторую Римскую премию, а в 23

года - первую Римскую премию.

Эта награда позволила Шарлю (Карлу) совершить путешествие в Италию для совершенствования мастерства за

казённый счёт.

Сведения о творчестве и таланте Шарля Верне ва интернете разноречивы и противоречивы.

Но почти все исследователи творчества этого мастера живописи сходятся на том, что у него был необычайно острый

глаз художника, верная рука талантливого рисовальщика и редкое чутьё блестящего карикатуриста.

Карьера Карла Верне развивалась по восходящей.

Он был баталистом при Наполеоне и жанровым мастером спортивных состязаний на лошадях  для короля

Людовика XVIII, который сделал его своим придворным художником.

Некоторые искусствоведы считают, что Шарль внёс свой вклад в развитие батальной живописи.

Но все они вместе признают, что его "настоящий талант был скорее в интимном жанре и в рисовании, чем в живописи.

Его длинная серия модных этюдов, часто высмеивающих современные манеры и костюмы, была воспроизведена

лучшими граверами того времени."

(с)

https://delphipages.live/ru/%D1%80%D0%B0%D0%B7%D0%...D0%BD%D1%8B%D0%B9/carle-vernet

Карл Верне был принят в Академию в 1787 году.

Стал кавалером ордена Почётного легиона.

Получил также орден святого Михаила.

Я не буду высказываться в пользу того, или иного мнения.

Отмечу только, что картины Карла Верне украшают многие музеи мира и частные коллекции.

"В собрании Эрмитажа хранится большое количество рисунков Карла Верне с изображением военных как Франции,

там и союзников по антинаполеоновской коалиции, выполненных в 1814—1815 годах в оккупированном союзниками

Париже..."

(с)

Википедия.

Карл Верне состоит в российской номинации золотая десятка тысяч лучших живописцев мира.

И даже в почётном лонг-листе этой номинации, как и его отец.

В интернете не очень популярен, к сожалению.

Лично мне его картины понравились.

И я решил представить творчество этого талантливого мастера любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; бумага, акварель, рисунок; литография.

Неоклассицизм. А возможно и кое-что другое.

Жанр: художник-историограф, баталист, карикатурист, портретист, анималист. Но писал и многие другие сюжеты.

Палитра: колоритная, академическая.

Вернисаж прилагается:

                                        По материалам интернета.

Если душа - это умение любить, быть преданным и благодарным, то животные обладают ею в большей степени, чем многие люди. Джеймс Херриот

ЛетнеОсеннеПейзажное - здесь

 

Питер Баркер/Peter Barker (British, 1954)

В мире животных (часть-3)

Животные, в мире животных живём.
И каждый из нас от животных рождён.
Животная суть в нас, животная плоть,
Животная страсть и животная кровь.

До рвоты копайтесь в себе изнутри.
Животные были, есть, будете вы.
Но кто вам сказал то что вы человек?
Животный инстинкт породил вас чрез грех.

Всмотритесь на общество в мире животных,
Природою созданный мир бесподобный.
Поймите, примите - животные Вы.
И созданы все отнюдь не от любви...

Ведомы инстинктами, что управляют
И всё человеческое в нас подавляют.
Животные в мире животных живём,
А всё человеческое это лишь сон.

Всё это мираж, навождение, думы
Что сводят с ума порождая любовь.
И нас заставляя по новому думать,
И верить что всех сотворил нас господь.

Возможно и так, но только возможно.
Не знает никто и не знаете вы
Где ложь, а где правда и всё иллюзорно.
Признайтесь себе что животное вы.


"У животных есть душа. Я видел это в их глазах." Махатма Ганди

ЛетнеОсеннеПейзажное - здесь

Питер Баркер/Peter Barker (British, 1954)

Вода - величайший художник! (часть-2)



Вода - величайший художник!-
Рисует картины везде:
На небе, на суше тревожной,
На нашей родимой земле.

Не нужен ей холст, кисти, краски,
Не нужно ей лишних затрат -
Она из себя лепит сказки,
Не зная никчёмных преград!

Она только ждёт вдохновенье,
Чтоб кистью волшебной взмахнуть,
Ей нужно лишь ветра движенье,
Да Солнца божественный путь.

А краски ей радуга дарит,
Хотя она тоже вода -
Она лишь собою играет,
Себя, предлагая сполна:

Сгустит она чёрную тучу,
Раздвинет лазурный простор,
Потом облака сгонит в кучу
И сделает редкий узор!

Вода - наша жизнь и учитель -
Мы все состоим из воды,
Она - наша мать и мучитель,
Способный наделать беды…


В воде мы рождаемся, тонем,
Дожди и снега из воды,
От жажды стенаем и стонем-
Без ней - ни туды, ни сюды!
(Владимир Бунин)

                                         14 августа 1714 года — 3 декабря 1789 года.

Уроженец Авиньона.

Сын художника-декоратора Антуана Верне.

Помогал отцу в его работе с 14 лет.

Затем учился в Италии у Бернардино Ферджони и Антуана Мангларда.

Большое влияние на творчество Жозефа Верне оказало творчество выдающегося итальянского пейзажиста-

мариниста Клода Лоррена.

В итоге сам Жозеф Верне стал одним из самых выдающихся пейзажистов своего времени.

И основал династию известных художников.

Знаменитым портретистом был его сын Карл Верне, но самым известным стал внук: Орас (Горацио) Верне.

Творческая карьера Жозефа Верне была благополучной.

Его картины, а писать он любил масштабные полотна, с удовольствием покупали богатые заказчики.

Когда же художник вернулся во Францию, то стал придворным художником Людовика XV, также выполнял заказы для

Екатерины II .

Был любимым живописцем российского императора Павла.

В теорию живописи Жозеф Верне принёс совместно с другими современными ему живописцами создание масляных

эскизов, которые в наше время вполне могли бы считаться полноценными картинами.

Любил он также создавать серии картин, обычно они состояли из четырёх полотен.

Но для короля Франции он написал знаменитую серию из пятнадцати полотен, которая называется "Порты Франции."

Излюбленная тема картин этого мастера: марина, - морской или приморский пейзаж.