ВесеннеЗимнеЛетнеПейзажное здесь...


Лактаев Роман Юрьевич (Россия, 1974)

ЛетнеПейзажное (часть-4)



Светает поздно, вечереет рано,
Опять пришли октябрьские туманы,
И осень в своём платьице из ситца
Катается по небу в колеснице.

Холодный дождик посмотрел в окошко,
Его печаль простить совсем не сложно,
Наверное, он тоже понимает,
Что солнце золотое остывает.



Ведь очень скоро листопад умчится,
Погаснет на ветвях огонь жар-птицы,
И только грозди красные рябины
Напомнят лета тёплого картины.

Светает поздно, вечереет рано,
От осени такой мы словно пьяны,
И сердце ждёт, что скоро по дороге
Снег полетит, скрывая все тревоги.
(© Copyright: Николай Гренков)

                                                                     1978 год.

Анна Валерьевна Крейдун  родилась в Мурманске.

О семье и детстве сведений нет.

В 2003 году она окончила Орловское художественное училище имени Григория Григорьевича

Преподаватель вуза, стаж 18 лет

 

Орловское художественное училище, художник, педагог (2003 г.)

 

Репетитор по Изобразительному искусству:

 

"Помощь в индивидуальном творческом поиске. Раскрытие творческого потенциала."

 

Направления:

 

Подготовка к поступлению в худ. вузы

 

Живопись

 

Рисунок

 

(с)

 

https://viuchim.ru/repetitor/krejdun-anna-valerevna/

 

Анна Валерьевна Крейдун  не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Популярна в интернете.

 

Имеет свой сайт.

 

Общается с поклонниками в социальных сетях.

 

Мне понравились картины  этой художницы.

 

И я решил представить творчество Анны Валерьевны Крейдун любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акварель.

 

Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом и умеренным влиянием 

 

современного модерна (моё мнение).

 

Жанр: романтический пейзаж, флористика и другое.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

                                                                                    

           По материалам интернета.

Российский живописец-маринист, академик Императорской Академии художеств.
7 (19) апреля 1850 - 4 (16) февраля 1885


Утес при лунном свете 1880-е

 Здесь зародилась жизнь когда-то
                И были первыми пигмеи,               
                Природа щ'едра и богата               
                Для многих южных поколений.               

                И лучшие спортсмены в беге,               
                Золотоносная ЮАР,               
           И нет страшнее, чем лев в гневе...    
    Красивый золотой загар.

                Необычайны баобабы            
                С пустою полостью внутри,            
      В них ресторанчики шикарны
      И это – современный ритм..

                И удивит всех однозначно            
                Сафари на воздушном шаре            
     Захватывающе, коль удачно,
      Эмоций вдоволь в том разгаре

             Бескрайние саванн просторы        
                И на восходе стадо гну             
                Окинуть сложно одним взором         
        Я от чудес таких в плену…

                А в Кении, там рай фламинго          
                В солёном озере Накуру           
    Шея изогнута, с хитринкой
                Изящны, стройны их фигуры..          

                И очень странные обычаи,
                Для нас уж явно непривычные
                И Чёрный континент, как Космос,
                Понять который так не просто…

                                                                     Возраст неизвестен.

Владислав Елисеев родился в Москве. 

Он рассказывает: "Моя мать работала экономистом в крупной советской социалистической

корпорации, а отец сделал карьеру инженера.

Несмотря на их профессиональный опыт, искусство не было центром их жизни.

Однако они глубоко восхищались художниками, которые олицетворяли чувство свободы, особенно

на творческом фронте, в отличие от миллионов рабочих, укоренившихся в системе Советского Союза.

 

"Владу Елисееву не чужды красивые пейзажи.

 

Написала Б.Дж. Форман в своей статье «Поэзия на каждый день» в журнале. журнал

 

«Акварельный художник» (февраль 2016 г.).

 

Владислав Елисеев не состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Он популярен только в зарубежном интернете.

 

Имеет личный сайт.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Общается с поклонниками в социальных сетях.

 

Мне понравились картины этого художника.

 

И я решил представить творчество Владислава Елисеева любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.

 

Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом (моё мнение).

 

Жанр: архитектурный и обычный пейзаж, жанровые сцены и другое.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

                                                                                              

                  По материалам интернета.

                                                                     1955 год - ноябрь 2011 года.

Мэрион Роуз родилась предположительно в Мус -Маунтис, Саскачеван, Канада.

Ее детские годы прошли в активном следовании за отцом и дядями, которые были

заядлыми любителями активного отдыха, и при любой возможности помогала на

ипподроме.

В следующие 14 лет она пасла более 300 овец, собирала 60 герефордов ( мяснаяч порода

коров) и гонялась на родео, а также на около 70 лошадях по холмам Мус-Маунтинс в

Саскачеване.

Ее фирменное использование захватывающих цветов и сильная выразительная манера письма

 

заставляют коллекционеров возвращаться за новыми работами после того, как они испытают

 

радость жизни с ее оригиналами в своей жизни или на работе и поделятся своей страстью с

 

другими.

 

Выбор сюжета Мэрион представляет собой разностороннее сочетание ее любви к животным и

 

страсти к путешествиям.

 

Исследования на пленэре или творческие работы в студии представляют собой захватывающее

 

сочетание, доступное каждому.

 

Мэрион привносит в свое искусство практический опыт.

 

Мэрион была активным членом Федерации канадских художников на протяжении многих лет,

 

завоевав несколько наград за выдающиеся достижения.

 

Мэрион Роуз о себе: "Я люблю исторические вещи, поэтому в Художественном музее Мус-Джо была

 

выставлена ​​моя работа, изображающая многие из их знаменитых зданий и уникальный характер

 

города.

 

Это также послужило вдохновением для двух поездок в Тоскану за последние четыре года, в результате

 

которых было создано более 300 картин, изображающих чудесное очарование Италии.

 

Я несколько раз ездила в Монтану и Йеллоустон, чтобы увидеть дикую природу, исторические походы

 

в повозках и города-призраки.

 

На ее работы повлияли такие мастера прошлого, как Хоакин Соролья, Том Томсон, Карл Рунгиус,

 

Боб Кун и многие другие, которые сегодня работают в самых разных темах и средах.

 

В 30 лет она также изучала гравюру, натурную живопись и рисунок в колледже.

 

Удивительная дикая паутина — это новый рубеж сегодняшнего дня.

 

Теперь художник может путешествовать повсюду, чтобы общаться с клиентами и заводить новые

 

связи по всему миру.

 

В последнее время на счету Мэрион были обложки компакт-дисков, журналов и романов, несколько

 

школ и университетов используют ее работы для продвижения, ее картины используются в заставках

 

телевизионных документальных фильмов, и в работе часто появляются новые статьи в любом из

 

множества средств массовой информации. 

 

Ее сюжеты взяты из ее жизни.

 

Она с энтузиазмом путешествовала так часто, как могла, как недалеко от дома, так и через океан.

 

Зарисовывать и изучать животных — любимое занятие, которое закладывает отличную основу

 

для создания аутентичных работ.

 

Текстура и насыщенный цвет – ее визитная карточка.

 

Восхитительные краски, обильно нанесенные ножом или мазками кисти, передают суть

 

духа и поведения объекта."

 

(с)

 

https://marionrose.com/about

 

https://fineartamerica.com/profiles/marion-rose?tab=about

 

Мэрион Роуз не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

И , к сожалению, в интернете тоже сведений о ней мало.

 

Хорошо хоть, что сохранился её индивидуальный сайт.

 

Мне понравились картины этой рано умершей художницы, которая успела всего за 14 лет

 

написать более 1000 картин.

 

И я решил представить творчество Мэрион Роуз любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст и другие

 

техники.

 

Магический реализм в плане цветового решения (моё мнение).

 

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, анималистика, жанровые

 

сцены и многое другое.

 

Палитра: колоритная, яркая, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается: 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                                                           

                       По материалам интернета.

                                                                        Возраст неизвестен.

Луиза Миллисент родилась в Лондоне.

О семье и детстве сведений нет.

Училась в школе Джона Роана, Мейз-Хилл, Лондон, Великобритания.

Луиза Миллисент — профессиональный художник и иллюстратор, имеет опыт работы в

сфере рекламы, много лет работала в Лондоне: внештатный иллюстратор/художник -

акварелист.

Работала Freelancer с 1986 года в компании  "Helicopter Studios"а затем переехала в Лос-Анджелес,

Сменив городскую суету на более спокойные горы Санта-Моники, где она теперь концентрируется

на своей акварельной живописи.

Ее работы можно найти в некоторых крупных магазинах по всей территории США.

Луиза Миллисент рассказывает: "Привет! Я современный художник-акварелист родом

из Лондона, сейчас живу на пляже в Лос-Анджелесе.

Последние 26 лет я время от времени работал в мире коммерческого искусства.

Мы всей семьей часто путешествуем между горами и побережьем Калифорнии. Йосемити —

это место, где мои дети выросли среди гранитных скал и прохладных вод реки Мерсед….

Большая часть моего вдохновения как художника исходит из прекрасного окружения.

Йосемити, в частности, — особенное место, где можно заняться рисованием.

Оно всегда поражает меня своей красотой.

Здесь так много деталей, и секрет для меня как художника в том, чтобы попытаться упростить

цвет и форму.

Акварель — мой любимый материал, потому что с ней, пожалуй, труднее всего работать.

Она часто имеет собственное мнение – темпераментна, пленных не берет – и самая активная

на бумаге!

Всегда есть что-то очень приятное в открытии уже использованной коробки с акварелью.

Это похоже на моего старого друга – он путешествовал со мной повсюду и многое испытал. 

Я всегда в самом счастливом состоянии с кистью в руке и открытой коробкой с акварелью, чтобы

творить!

Спасибо за посещение.

Счастливого пути - Луиза."

(с)

https://www.blogger.com/profile/10029462514403423981

Луиза Миллисент не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярна в интернете.

Имеет свой сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились акварели этой художницы.

И я решил представить творчество Луизы Миллисент любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, иллюстрация.

Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом (моё мнение).

Жанр: пейзаж, флористика: анималистика, жанровые сцены и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

                           По материалам интернета.

ВесеннеЗимнеПейзажное здесь...


Лактаев Роман Юрьевич (Россия, 1974)

ЛетнеПейзажное (часть-2)



Люблю тебя, Самарский край,
До самых волжских берегов!
Любое место выбирай
Среди заманчивых лугов!

Здесь много доброй красоты
И нежной мудрости берёз,
Становишься сильнее ты
И душу трогаешь до слёз.



Кругом цветочные ковры
И земляничные поля,
Смотри на всё да не соври,
Скажи: «Божественна земля!»

И синева небес пьянит,
Наполнен воздух чистотой,
Самарский край меня пленит
Своей природою простой!
(Юлия Ахметьянова)

Летний день в окрестностях Санкт-Петербурга

Крымский пейзаж (мечеть в Симеизе)

                                                                          25 февраля 1950 года.

Валерий Николаевич Страхов родился городе Череповце.

О семье сведений нет.

"В детстве и юности Валерий жил на станции Хемалда Вологодской области. 

Еще школьником увидел как-то работу В.А.Тропинина (портрет сына).

Поразили тонкий психологизм, мастерство.

Тот эпизод и послужил толчком в дальнейшей судьбе.

Шестнадцати лет стал Валерий учиться в изостудии при Череповецком краеведческом музее

у Сергея Павловича Пескова (юность художник провел в Череповце).

Тогда впервые в художественном отделе музея его глазам открылось много замечательных

живописных работ, и он был захвачен их удивительным миром, красотой, которая уже не

отпускала от себя.

Живопись осталась его стихией на всю жизнь.

Валерий Страхов прошел серьёзную трудовую жизненную школу.

До и после армии он работал в Череповце, на металлургическом и сталепрокатном заводах.

Живопись призвала его к себе.

С 1985 года член Союза художников СССР.

 

Заслуженный художник России.

 

Член-корреспондент Российской академии художеств.

 

Награждён дипломом Российской академии художеств за вклад в развитие отечественного искусства.

 

Член творческого объединения «Романтики реализма».

 

Валерий Страхов – выдающийся мастер северного сельского и городского пейзажа.

 

Художник пишет природу в молитвенном вдохновении, манера его живописи сразу узнаётся и потом

 

надолго «схватывается» памятью.

 

Работы хранятся в Вологодской областной картинной галерее, Вологодском государственном

 

историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Череповецком музейном объединении,

 

Тотемском музейном объединении, Вытегорском краеведческом музее, Плёсском музее-заповеднике,

 

в частных собраниях в России и за рубежом.

 

Живопись мастера безусловно самобытная и неповторимая, обладает ещё одним редким в наше

 

время свойством – высоким уровнем качества: она традиционна, в ней нет легковесности «модных

 

тенденций», она значительна и неподвластна времени, как и главная её тема – любовь к России.

 

В. Страхов глубоко убежден в том, что необходимо отказаться от порочной практики волевого

 

формирования искусства.

 

Искусствоведы и научные сотрудники музеев и художественных галерей должны чутко следить за

 

развитием художественного процесса и давать научный анализ происходящим явлениям и работе

 

художника, помогать развитию всех студий, направлений и национальных школ в искусстве, не отдавая

 

предпочтения какому-либо направлению…

 

На творческую судьбу Валерий Страхов не жалуется, педагоги были хорошие – благодаря им он 

 

избрал верную дорогу и не плутал.

 

С 2021 года Валерий Николаевич работает в Академии акварели и изящных искусств, является

 

профессором кафедры рисунка, живописи, композиции и изящных искусств.

 

Преподает дисциплины «Композиция», «Акварельная живопись» основной профессиональной

 

образовательной программы высшего образования – программы специалитета 54.05.05 Живопись

 

и изящные искусства. 

 

Руководит плэнерной практикой студентов. С 2021 года является руководителем выпускных

 

квалификационных работ студентов Академии.

 

Валерий Николаевич занимается общественной деятельностью.

 

Он является Почетным членом правления Вологодского регионального отделения ВТОО

 

«Союз художников России»; членом регионального выставкома, членом Всероссийского общества

 

охраны и использования памятников архитектуры.

 

Государственные и общественные награды:

 

Благодарность Губернатора Вологодской области (1997г.)

 

Почетная грамота Департамента культуры Вологодской области (2000г.)

 

Свидетельство о занесении имени С.Н. Страхова в «Книгу Славы» Вологодской области (2003г.)

 

Грамота Правления Союза художников России.

 

Грамота за участие в международной выставке «Всему миру свет»

 

Золотая медаль им. В.И. Сурикова Союза художников России (2009г.)

 

медаль им. А.К. Саврасова Союза художников России(2006г.)

 

Награды Российской академии художеств: Серебряная медаль РАХ (2007г.),

 

Диплом РАХ (1998г.)

 

Грамота Академии акварели за многолетний добросовестный труд в сфере художественного

 

образования, 2022 г."

 

(с)

 

https://mix-pix.ru/hudozhnik-valerij-nikolaevich-strahov/

 

https://academy-andriaka.ru/strahov-valerij-nikolaevich/

 

https://proza.ru/2017/05/02/1722

 

Валерий Николаевич Страхов состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Он популярен в интернете.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Имеет свой сайт.

 

Мне понравились картины этого художника.

 

и я решил представить творчество Валерия Николаевича Страхова любителям изобразительного

 

искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акварель.

 

Реализм? Моего мнения нет.

 

Жанр: северный пейзаж от городского до ландшафтного, интерьер, религиозные мотивы и

 

другое.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

                                                                                        

             По материалам интернета.