-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12586
Комментариев: 14819
Написано: 27513





Без заголовка

Суббота, 27 Ноября 2021 г. 18:02 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Саврасов Алексей Кондратьевич: пейзажист

Краткое предисловие: писать о великих художниках, вошедших в историю отечественной живописи всегда трудно.

Слишком много о них уже рассказано действительных событий и легенд, написано монографий и биографий.

Поэтому я не буду углубляться во всем известные детали, а попытаюсь очень кратко изложить личное мнение,

опираясь только на достоверные факты

Павел Пегов

                          78 (466x700, 221Kb)

                                      24 мая 1830 года  -  8 октября 1897 года.

Москвич.

Сын купца, мечтавшего о наследнике торгового дела.

К живописи потянулся с детства и вопреки воле отца поступил в 14 лет в Московское училище живописи и ваяния,

позже МУЖВИЗ.

Его учителем и наставником в училище был Карл Иванович Рабус, пейзажист, академик императорской академии

художеств.

Учился Алексей Кондратьевич успешно.

Выставляться начал в 20 лет.

И в этом же возрасте получил звание внеклассного художника.

Уже в 24 года Саврасов стал действительным членом императорской Академии художеств.

В 1858 году Алексей Кондратьевич стал преподавателем в классе пейзажного рисования в том самом училище, в

котором сам постигал азы изобразительного искусства.

Вместе с Владимиром Васильевичем Пукиревым создал учебник рисования.

Принимал постоянное участие в разных выставках и экспозициях.

В том числе принял активное участие в создании и работе Товарищества передвижных художественных выставок.

Много путешествовал по России и за границей.

Участвовал в венской и парижской всемирных выставках.

Вошёл в реестр профессиональных художников России.

Занимает почётное место в российской номинации лучших художников мира.

В её лонг-листе.

И в почётнейшем шорт-листе.

Очень популярен в российском секторе интернета.

Картины художника украшают лучшие музеи России.

А картина мастера "Грачи прилетели" стала своего рода культовым пейзажем.

Нам сегодня трудно понять, почему именно Саврасов так высоко был оценён современниками.

Помочь в этом могут слоа Исаака Левитана, любимого ученика Алексея Кондратьевича Саврасова, сказанные им об

учителе после его смерти: "Начиная только с Саврасова появилась лирика в живописи пейзажа и безграничная

любовь к своей родной земле <…> и эта его несомненная заслуга никогда не будет забыта в области русского

художества."

(с)

Википедия.

Я не настолько знаток в истории российского изобразительного искусства, чтобы анализировать кто и когда основывал

лирический пейзаж в России.

Но у меня нет желания спорить с Левитаном.

И есть у меня личное мнение о причинах трагических событий в жизни этого художника.

Однако нет желания делать их достоянием широкой публики.

Замечу только, что лирика требует от тех, кто её воспевает огромного душевного самопожертвования.

Итак: картины Алексея Кондратьевича Саврасова мне понравились.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; о других техниках сведения я не нашёл и не

искал. Реализм, романтический и лирический реализм.

Жанр: пейзаж, лирический пейзаж всех времён года, ландшафтный, сельский и городской пейзаж.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

c0500eb6901dbbce7dee062264f85b2e534500170751108 (700x546, 414Kb)

3bf1506536da0c8e236a968c023ab953534500170751291 (700x525, 371Kb)

96f2811ae267dc0ac3cbc2fba8e5e0d3534500170752611 (700x463, 371Kb)

334acc9c0cc9c7267ec7c84f365f1ba1534500170751757 (700x474, 406Kb)

71541cd2add70a2704d521a61b15b7a0534500170751432 (700x523, 350Kb)

d4cae97532ca0722bf249b4771bb6d10534500170751651 (700x542, 340Kb)

3c39b31fdf9eb1e84586c73ef6abf8d5534500170754104 (700x479, 304Kb)

89d4cff10ef7574149de0846ce038bb0534500170755806 (700x539, 353Kb)

29466adb84d349a21aca46c9ccc9e827534500170754238 (700x543, 337Kb)

91601b9d9de0b0a07c38d2da36ffa7d1534500170756107 (700x507, 419Kb)

e26674439682cbedeb945e461f6c1815534500170754588 (700x564, 498Kb)

9cd0f3f755c0df15290a6cbca371a640534500170757919 (537x700, 476Kb)

4a6065b5b61b4fffb6bc309e01b7979d534500170758111 (528x700, 350Kb)

2d750def3340dbddc652352f67e9edf3534500170755674 (547x700, 375Kb)

a58deb08986ca46021e568c20eba6e08534500170758022 (526x700, 412Kb)

839a32a2b1238d611ee4c22321c200fa534500170755537 (591x700, 485Kb)

a58deb08986ca46021e568c20eba6e08534500170758022 (526x700, 412Kb)

ed55d3a8cc5937b49b46bf227b56d9b7534500170753541 (553x700, 438Kb)

                                             a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                           По материалам интернета.


Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 23:24 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник David Howell. В тиши лесов и в изумрудной зелени лугов

художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) картины – 01

Галерея работ президента британского королевского общества маринистов Дэвида Хоуэлла.

Художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) родился в 1939 году в английском городе Хартфордшире, много лет жил и работал на ближнем Востоке, где полотна живописца имели успех.

Свои картины David Howell пишет маслом, акварелью и пастелью. И пишет, преимущественно, морские пейзажи. Работы художника ежегодно экспонируются на выставках Королевского Общества морских художников. А ещё работы художника можно увидеть в США, Гонконге и Австралии, и, в большом количестве, на Ближнем Востоке.

Несмотря на свой весьма почтенный возраст Дэвид Хоуэлл работает семь дней в неделю и проводит до двадцати выставок в год.

художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) картины – 02

художник David Howell (Дэвид Хоуэлл) картины – 03

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 18:56 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Знаменитые «Лавки» Франса Снейдерса

Bo4kaMeda





«Лавки» – единственная в наследии фламандского живописца Франса Снейдерса (1579–1657) серия из четырех картин. В монументальном ансамбле «Лавок» Снейдерс средствами натюрморта воссоздал мечту фламандцев о «золотом» веке. Здесь отражены как традиционные темы «четырех стихий» и «пяти чувств», так и новые идеи XVII века. Картины предназначались для особняка Жака ван Оффема в Брюсселе.

✂…

Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 18:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чайник. Metropolitan Museum of Art, New York (part 2)

Bo4kaMeda

НАЧАЛО



01. Teapot
rock crystal ca. 1700, mounts ca. 1720
Culture: German, Dresden mounts and Indian, Mughal crystal
Medium: Rock crystal, gold mounts
9.2 × 15.4 cm




02. Teapot (Théière chinoise) 1832–34
Sevres Manufactory (French, 1740–present)
French, Sevres
Hard-paste porcelain decorated in polychrome enamels, gold, silver, ivory
18.4 x 12.9 cm

✂…

Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 17:50 + в цитатник
Это цитата сообщения Elena_K18 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Rachel McNaughton - травы и цветы Йоркшира. Часть III

 

Rachel McNaughton родилась в Heckmondwike, графство Йоркшир, Великобритания.
Окончила Eaton Hall College of Education. 
В живописи самоучка, брала частные уроки. Сейчас преподаёт сама.  
Живёт в деревеньке Bardsey под городом Leeds, графство Йоркшир, Великобритания.
Живопись - импрессионизм, акварель, пастель, шёлкография, цветочный натюрморт и другое.

3ac (2) (422x512, 149Kb)

2.
3ac (700x684, 501Kb)

3.
3ae (385x700, 297Kb)

4.
3af (2) (537x700, 453Kb)

5.
3af (499x700, 396Kb)

6.
3ag (581x600, 333Kb)

7.
3ah (700x675, 482Kb)

8.
3ai (553x700, 400Kb)

9.
3aj (478x700, 331Kb)

10.
3ak (700x524, 376Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 17:40 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Albert Tibule Furcy de Lavault (1847 – 1915). В моём саду

художник Albert Tibule Furcy de Lavault (Альбер де Лаво) картины – 01

Очаровательные натюрморты французского художника-самоучки Альбера де Лаво.

Художник Albert Tibule Furcy de Lavault (Альбер де Лаво) родился во французском местечке Сен-Жени в 1847 году. В возрасте 33 лет впервые выставил свои работы в парижском Салоне, что для художника-самоучки в те времена было огромным успехом.

О жизни художника практически ничего не известно.  Есть дата рождения, дата первой выставки и дата смерти (в 1915 году). И осталось «творческое наследие» — несколько очень симпатичных натюрмортов¸ которые и предлагаются вашему вниманию.

художник Albert Tibule Furcy de Lavault (Альбер де Лаво) картины – 02

художник Albert Tibule Furcy de Lavault (Альбер де Лаво) картины – 03

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Пятница, 26 Ноября 2021 г. 16:54 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фиш Джанет Исобел: натюрморт


                                                    Р‘ез названия (1) (186x271, 45Kb) 

                                                          18 мая 1938 года.

Уроженка города Бостон, штат Массачусетс.

Семья Джанет была очень творческой: дед Кларк Вурхиз был художником-импрессионистом, отец - профессором

искусствоведения,  мать - скульптором и так далее.

Когда Джанет было 10 лет, её семья переехала на Бермудские острова.

Все эти факторы привели к тому, что девочка с детских лет избрала для себя стезю служения искусству.

Сначала Фиш занималась скульптурой.

"В колледже Смита в Нортгемптоне, штат Массачусетс, изучала скульптуру и гравюру; её учителями были George

Cohn, Leonard Baskin и Mervin Jules.

Одно лето провела на учёбе в Лиге студентов-художников Нью-Йорка, включая класс живописи Стивена Грина (англ.

Stephen Greene).

В 1960 году Джанет получила в колледже Смита степень бакалавра искусств (Bachelor of Arts), но некоторое время

продолжила обучение в Skowhegan School of Painting and Sculpture в городе Skowhegan, штат Мэн.

Затем она поступила в школу Yale University School of Art and Architecture в Нью-Хейвене, штат Коннектикут и
 
посещала её с 1960 по 1963 годы.
 
Здесь она сменила фокус своей деятельности со скульптуры на живопись.
 
Её учителем был Алекс Кац, поощрявший посещение студентами галерей искусств для исследования живописи.
 
Коллегами Джанет по йельской школе были многие известные в настоящее время художники США.
 
В 1963 году она стала одной из первых женщин, получившей степень бакалавра изобразительных искусств (Bachelor of
 
Fine Arts) в этой школе."
 
(с)
 
Википедия
 
В дальнейшем трудолюбие и природный талант принесли Джанет Фиш большие успехи.
 
Первая персональная выставка Джанет состоялась в 1967 году в Университете Фэрли Дикинсон в Резерфорде, штат
 
Нью-Джерси.
 
Эта экспозиция, на которой были представлены оригинальные натюрморты, принесла ей успех.
 
Спустя пару лет Джанет организовала свою первую выставку в Нью-Йорке.
 
Джанет Фиш нашла и выработала до тонкостей свой оригинальный стиль и жанр в изобразительном искусстве.
 
И это принесло ей всемирную известность и славу, а также финансовую независимость. 
 
Помимо живописи художница занималась преподавательской деятельностью в различных школах и университетах.
 
На родине её труды были оценены различными наградами и званиями, в том числе:
 
"Премия Харриса, Чикагская биеннале, 1974год;
 
Грант Совета по искусству Австралии, 1975 год;
 
Избрана в Национальную академию дизайна в 1990 году;
 
Премия Музея Хаббарда, 1991год;
 
Премия «Женщина в искусстве» в Художественном музее Аспена, 1993 год;
 
Премия Американской академии искусств и литературы, 1994 год;
 
Медаль колледжа Смита, 2012 год."
 
(с)
 
 
Картины художницы украшают ведущие музеи и картинные галереи страны, а также многие частные коллекции.
 
Джанет Фиш состоит в российской номинации золотая десятка тысяч лучших художников мира.
 
Очень высока её популярность во всех секторах интернета.
 
Достаточно оригинально не только творчество художницы, но и её мысли об искусстве:  "Мои картины - это чудеса
 
эстетики.
 
Они подчеркивают то, как свет, цвет и форма создают в нашем мире еще более приятные сочетания и видения..."
 
Мои картины вещей можно рассматривать как чистый восторг, красивые объекты , которые "делают жизнь приятнее"
 
(с)
 
 
И мне лично понравились картины Джанет.
 
Поэтому я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст и другие техники. Реализм, романтический
 
реализм с умеренным влиянием современного модерна.
 
Жанр: оригинальный натюрморт.
 
Палитра: колоритная и тоже очень оригинальная.
 
Вернисаж прилагается:

6 (700x583, 614Kb)

7 (700x503, 509Kb)

8.
4 (700x421, 435Kb)

medovyi sun svet (700x562, 586Kb)

zapah mokryh hrizantem (700x696, 723Kb)
 
3nj1 (640x455, 304Kb)

2002 - Green Pitcher (640x455, 342Kb)

2003 - Orange Salad Bowl (640x382, 359Kb)

artworkimages291228547janetfishdy7 (640x376, 331Kb)

Pomegranates in Bowl (640x383, 269Kb)

Rosario (640x383, 329Kb)
 
artwork_images_662_481986_janet-fish (640x428, 361Kb)

artwork_images_662_570281_janet-fish (640x426, 262Kb)

Goldfish and Autumn Leaves (640x290, 233Kb)

GreenGlassFrmAlexis-556x400 (556x400, 207Kb)

Monkey Business (640x398, 310Kb)

Uzbekistan Suzani (481x480, 275Kb)
 
1hq1 (640x379, 340Kb)

artwork_images_291_473175_janet-fish (576x480, 283Kb)

january snow (507x500, 303Kb)

Orange Cloth Orange Poppies, (500x389, 253Kb)

Pumpkin (601x480, 388Kb)

cc (450x579, 324Kb)

                                             a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                     По материалам интернета.        

Без заголовка

Четверг, 25 Ноября 2021 г. 20:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Миньон Абрахам [Abraham Mignon; 1640 — 1679]

Bo4kaMeda



01. Натюрморт на лесной поляне с фруктами, рыбой и птичьим гнездом
вторая половина 17 века
Миньон, Абрахам
89 х 70 см
холст, масло.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
✂…

Без заголовка

Четверг, 25 Ноября 2021 г. 19:25 + в цитатник
Это цитата сообщения Elena_K18 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Rachel McNaughton - травы и цветы Йоркшира. Часть II

 

Rachel McNaughton родилась в Heckmondwike, графство Йоркшир, Великобритания.
Окончила Eaton Hall College of Education. 
В живописи самоучка, брала частные уроки. Сейчас преподаёт сама.  
Живёт в деревеньке Bardsey под городом Leeds, графство Йоркшир, Великобритания.
Живопись - импрессионизм, акварель, пастель, шёлкография, цветочный натюрморт и другое.



2aa (2) (700x690, 518Kb)

2.
2aa (670x670, 418Kb)

3.
2ab (483x700, 369Kb)

4.
2ac (478x700, 274Kb)

5.
2ad (700x463, 342Kb)

6.
2ae (700x507, 427Kb)

7.
2af (508x700, 439Kb)

8.
2ag (625x574, 251Kb)

9.
2ah (700x525, 451Kb)

10.
2ai (478x700, 331Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Четверг, 25 Ноября 2021 г. 17:09 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Занковский Илья Николаевич: пейзажист-самоучка


                                              unnamed (1) (282x410, 55Kb)

                                                       1832 год  -  1919 год.

Родился в Польше возле Кракова.

О детстве и семье художника сведений в интернете я не нашёл.

Образование получил военное, чин - подпоручик.

Специального художественного образования Илья Николаевич не имел, хотя некоторое время, менее двух лет,

посещал императорскую Академию художеств в Санкт- Петербурге в качестве вольнослушателя.

И с полным правом может считаться живописцем-самоучкой.

Но природный талант Занковского был столь велик, что и сегодня он считается одним из лучших мастеров горного

пейзажа в бывшей Российской империи.

И в этом качестве состоит в реестре профессиональных художников России.

Большую часть своей жизни провёл в Тбилиси (Тифлис) служащим Военно-топографического отдела Кавказского

Военного округа.

Эта служба позволила художнику познакомиться в глубоких деталях и с панорамами кавказских гор и историей этой

местности.

И свои знания и наблюдения художник сумел перенести на картины.

Он принимал активное участие в экспозициях "Кавказского общества поощрения изящных искусств и Общества

взаимопомощи кавказских художников. Оба общества вели большую организационную работу и активно

способствовали становлению художественного дела в этом регионе России.

Был связан живописец и с Обществом русских акварелистов, на выставки которого он посылал свои акварели.

В последней четверти XIX века в Тифлисе, как и во многих серьезных городах России, начала работать рисовальная

школа, преобразованная в 1886 году в Школу рисования и живописи при Кавказском обществе поощрения изящных

искусств.

С этого года и до конца своих дней Илья Николаевич Занковский работал преподавателем в этой школе, обучая юных

кавказцев любимому делу своей жизни."

(с)

https://smallbay.ru/artrussia/zankovsky.html

Картины художника Ильи Николаевича Занковского и сегодня украшают многие музеи России и стран кавказского

региона, а также частные коллекции.

Мне они понравились.

Занковский популярен в интернете.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; акварель и другие техники. Реализм,

романтический реализм.

Жанр: горный пейзаж.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

2ba47536cd91a9c0cff236c4df7aa9d4534500174883071 (700x510, 289Kb)

9cc295f74e5bd4257eec854d0b22c24b534500174883219 (700x488, 356Kb)

27e872a4249cc5c4812f91ca35a4a6f0534500174885083 (700x542, 410Kb)

93bae85da53106a6f31a22e64910e67d534500174885227 (700x497, 442Kb)

4435df014518f0e4dad2414cb8a1dd07534500174884901 (700x543, 446Kb)

581239e9feb118753004d0de4f7ea51c534500174882947 (700x559, 514Kb)

e1af35ed3596f947084cfbe574f11a14534500174885005 (700x341, 265Kb)


11 (700x450, 231Kb)

12 (700x406, 186Kb)

13 (700x483, 354Kb)

bac46ab61e1bb897773feef3709892ad534500174885316 (700x577, 449Kb)


Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMAPX6WOZ15abYim_6qpKC3-cqpeLT2bqtgSp77FehR4cuWODnVbbz6f3cEy3h5SRVheIBecoMNFxsd3U-gwJlHACrpRBNkc6jQHTizJNLEc8g (700x599, 465Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMBKMSs5NjQV6hTxWENs1NKyY32EjNwGAl1iFPctyN915IBCJALF_c0fsVQQasB0RWcaQD-Tc0cslwmxinQiku3mrjdbL-nVGT_rV3HO7_tjgg (700x512, 383Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMD3K1L7OmdMlds0Bwg5rwZpZaZyG6_70dTtjQhk80KdjCNqu1haFuLCzWDDxn6Hmc9VsWmGZEA6oMiE27Q6O4eH_xZIEc0tZozVOguKQqsLMA (700x579, 419Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMB_NwTfegCt1g0SbvnWHX4A77TZKRzP0TXSD_dtcjnm2LSrrjMyc7NAbtrsG_0-PDr8-u7spSDdPD6kd2PnJVuqOMTFQ-SDXhiqe1s86__GhA (700x542, 415Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMDyFRiNVgAB2TnIjKOt90Jf7sAt3yL--A0M5txOtcbcysTk460VntLWE7UkT8NJjFiXojNNmqO0GvWjwKMQF97bK7E0xvOkyuGZnZu8SsApvw (700x503, 413Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMCisJ_5gsFvuRGQ6-iYEKfKDadSXDv2Du-RC1VKpZFvAnG9xW7eOi1P4u087tUoI8U04N9kfwoCLAWi494AqENskqfY9r7XnS92UqGBJIW6hg (700x546, 407Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMBIAtPkGOd3K3QnwgoHgJzw4_lKQYVKUwWwW4YNWqqUYcO3O8xPoKHC2jTALkfTx6TeYequBhRih8L6_hjp8f4epYRkM75f2dW1_fITKqigMg (700x555, 513Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMA4FldCigYDV6_cMvxk5PhPK5wE6MukWp2MhSXL7gaMVh2Y6qYEHHWJkh_qT4-xcdhzkqHrfp2YJg9ThJXFJLh9GNEscqZY1jvBQ29xdmc3-w (572x700, 359Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMAuqzu3ER8acu4VKetMxvMTMLnGUOuH-R71VOIxFZe48V_rCXfUKYc8V9wmUxblEqTfzt-boRyLWB8GzOoqSzYamPzAiNdrrxdPyG9gaqzv_Q (504x700, 465Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMB-_JL5eBsR_aID7zboiERwZmkLQJ4amIuZeRl5pqXzvKti__G2OJHPgzJtY5kJmaiQrATL2ueCVQpzzCS9klB_YJQ-_9pvWKd9gHrlH_gegw (551x700, 493Kb)

Um56RiB4yikV949NQRKmj3zdpI7AaBME7Im6HRrxGMDiuFcVulsiBWd0cHI0Sd1wmyUo366NTaedYXinvR6pebXWoHfAI5S4OAlGtnEpHG7AfmZkdS3aJ9vvvnTPJRblOqjciGfdhhMoN0B2kOOXNA (596x700, 556Kb)

b97c2df64668b3a20e28cac18a0a907a534500174885611 (493x700, 373Kb)

e3bcf2ea44bb3a9bbf679cc98c222ed9534500174885486 (444x700, 295Kb)


                                       a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                             По материалам интернета.


Без заголовка

Четверг, 25 Ноября 2021 г. 12:00 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ ЮРКОВ - ФЛОРИЙСКАЯ МОЗАИКА

ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ ЮРКОВ - ФЛОРИЙСКАЯ МОЗАИКА

Флорийская мозаика – это техника создание картин, в которой используются только клей и кусочки листьев различных деревьев и травинок.
Здесь нет ни единого мазка краски, ни тончайшего штриха карандаша. Эти картины написаны листьями, а не просто умело составлены из природного подручного материала, как это принято в прикладной флористике.
Эту технику придумал и дал ей название - художник Юрков Александр Николаевич. 

ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ ЮРКОВ - ФЛОРИЙСКАЯ МОЗАИКА
ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ ЮРКОВ - ФЛОРИЙСКАЯ МОЗАИКА
Читать далее...


Понравилось: 2 пользователям

Без заголовка

Четверг, 25 Ноября 2021 г. 11:56 + в цитатник
Это цитата сообщения мурзик49 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Русское зодчество на Руси.

https://artsgtu

Русское деревянное зодчество   направление национальной деревянной архитектуры, восходящее к народному зодчеству славянских племён. Благодаря доступности лесных ресурсов дерево оставалось основным строительным материалом на Руси до конца XVII века. Наивысшее развитие конструктивных и художественных форм достигло в XV—XVIII веках (особенно на Русском Севере) и оказало значительное влияние на каменную архитектуру.

Русское зодчество на Руси

Русское зодчество на Руси

Русское зодчество на Руси

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 21:51 + в цитатник
Это цитата сообщения lorikshink [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Энди Томас. Картины художника " Дикий Запад".

Энди Томас (Andy Thomas) – великолепный, очень талантливый художник. В своих рисунках он представляет не просто изображение, а настоящую цельную историю с настоящим и будущим, с развитием событий. Работы Энди Томаса посвящены жизни дикого запада и батальным сценам. Ковбои, индейцы, их быт, жизнь, стычки, войны. Неудивительно, что его работы очень часто появляются на страницах учебников истории, обложек книг и различных иллюстраций к журналам. Картины Энди Томаса отмечены множеством наград и премий. Со своими выставками он путешествует по всей стране. Картины этого американского художника хранятся и экспонируются в музеях всего мира. Andy Thomas начал свою карьеру художника в 1991 году, после того, как 16 лет отработал в рекламном агентстве. Этот художник, что называется – самоучка. Рисует в основном маслом, часто прибегает к акварели, графике. Энди часто сравнивают с такими художниками, как Рассел и Ремингтон. Я люблю работы этого художника, люблю их рассматривать, не зря картины Энди так часто используют для иллюстраций книг и обложек.

 
2. 
3. 
4803300_5e85b9c49b7b (90x37, 3Kb) 

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 21:45 + в цитатник
Это цитата сообщения Elena_K18 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Rachel McNaughton - травы и цветы Йоркшира. Часть I

 

Rachel McNaughton родилась в Heckmondwike, графство Йоркшир, Великобритания.
Окончила Eaton Hall College of Education. 
В живописи самоучка, брала частные уроки. Сейчас преподаёт сама.  
Живёт в деревеньке Bardsey под городом Leeds, графство Йоркшир, Великобритания.
Живопись - импрессионизм, акварель, пастель, шёлкография, цветочный натюрморт и другое.


1 (614x424, 228Kb)

2.
1a (563x700, 425Kb)

3.
1aa (677x676, 351Kb)

4.
1ab (700x696, 489Kb)

5.
1ac (700x589, 468Kb)

6.
1ad (508x700, 443Kb)

7.
1ae (508x700, 412Kb)

8.
1af (700x700, 544Kb)

9.
1ag (700x470, 392Kb)

10.
1ah (700x700, 463Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 21:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Ольга-В [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Зимнее.

Коробкина Диана Валерьевна

Сергей Басов 

Карлович Евгений Витальевич

4964063_0_8bb5d_a18f1a6f_M (300x45, 2Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 19:50 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Корфилд Пол: пейзажист


     paul-corfield-during-the-filming-of-his-5-questions-with-video_2021-10-04T13-23-33 (648x342, 95Kb)                                                  1970 год.

Родился в Борнмуте.

В настоящее время живёт в Дорсете, Англия, недалеко от места рождения.

О семье сведений нет.

Известно, что рисовать любил с раннего детства.

После школы поступил учиться  в художественный колледж Henry Harbin, Дорсет, на отделение технической

иллюстрации.

Но не доучился и много лет работал в инженероной фирме.

А по вечерам рисовал картины для собственного удовольствия.

Но в 2002 году решил заняться живописью профессионально.

И по сегодняшний день не жалеет об этом решении.

Постепенно добился признания у зрителей и финансового успеха.

Финалист конкурса  Aesthetica Art Prize в  2015 году.

С 2020 года выставляется на ежегодной выставке Королевского института  художников, пишущих масляными

красками.

В российских реестрах и номинациях не состоит.

Однако очень популярен во всех секторах интернета.

Написал о себе книгу: "Становление Полом Корфилдом", в которой рассказал о свём пути в большое искусство.

Высказал очень оригинальную мысль о своём творчестве: "«Я рисую, чтобы сбежать. (от реальности) Люди могут

использовать мои работы, чтобы соединиться со своим собственным бегством от реальности ».

(с)

https://www.castlefineart.com/artists/paul-corfield

Мне понравились оригинальные картины этого мастера.

И я решил представить творчество Пола Корфилда любителям изобразительного искусства.

Стиль: ситетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Английские искусствоведы называют стиль

этого художника "наивный реализм". А я назвал бы этот стиль английским вариантом наивной живописи, берущей своё

начало со времён эпохи Возрождения, с элементами символизма и умеренным влиянием прерафаэлитов.

Жанр: пейзаж, романтический пейзаж с элементами символизма.

Палитра: колоритная. привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

Paul_Corfield_01 (700x700, 266Kb)

Paul_Corfield_02 (700x695, 270Kb)


Paul_Corfield_04 (700x500, 266Kb)

Paul_Corfield_05 (700x560, 239Kb)

Paul_Corfield_06 (700x560, 199Kb)

Paul_Corfield_07 (700x700, 281Kb)

Paul_Corfield_08 (700x580, 245Kb)


Paul_Corfield_09 (700x687, 302Kb)

Paul_Corfield_11 (700x550, 272Kb)

Paul_Corfield_12 (700x700, 302Kb)

Paul_Corfield_13 (700x700, 264Kb)

Paul_Corfield_14 (700x700, 277Kb)


Paul_Corfield_15 (700x700, 278Kb)

Paul_Corfield_17 (695x700, 490Kb)

Paul_Corfield_19 (699x700, 413Kb)

Paul_Corfield_20 (700x700, 294Kb)

136464903_17349874_10155083048874727_679219527769775138_o (700x340, 252Kb)

136464904_17352449_10155082749239727_7396871643942970911_n (699x466, 368Kb)

136464927_16178770_1783784615219356_1471893783512236098_o (700x350, 333Kb)

136464932_13116476_10154155499784727_2083690165208527446_o (699x324, 320Kb)


136464936_13164197_10154155500309727_265895848172098388_n (698x694, 426Kb)

136464948_Paul_Corfield_TuttArt__51_ (700x350, 226Kb)

136464957_10505127_10152548688154727_962077897439397166_o (700x345, 312Kb)

                                                  a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                  По материалам интернета.


Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 16:15 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В тяжёлое время спасает меня... Художник Илья Чирун / Ilya Chirun (Россия, 1985)

 
Конец ноября. Хмуро, однообразно, невесело за окном, и все это пытается проникнуть в душу. Чтобы этого не допустить, предлагаю, друзья, махнуть прямо в лето: на юг, к морю, к солнцу, к цветущим садам. А поможет нам в этом прекрасный и всем нам известный художник Илья Чирун.
____________
 
В тяжёлое время спасает меня
одна из пословиц, оставленных нам:
"Не жди никогда ты хорошего дня,
а просто возьми и создай его сам!"
Дм. Волжанин
 
Солнечный шторм
 
Chris Spiris ~ Sea and Soul

 
Слова, слова... Барашки волн
Над толщей океана.
Понять не поздно никогда,
Но лучше, если рано -
Не поднимай излишних волн
И слов не говори.
За ними трудно разглядеть
Твой океан внутри.
____________
Дм. Волжанин
 
Глициния. Форос (темпера)
 
Читать далее...

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 16:08 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Американский художник-акварелист. Robert McFarland

Американский художник-акварелист. Robert McFarland

Талантливый американский художник-акварелист Роберт Д. МакФарланд (Robert McFarland) родился и вырос в Логане, штат Юта. Начал писать в 1987 году, когда жена Роберта записала его в художественную школу, в начальный класс, по направлению акварель, как подарок на день рождения. После знакомства с акварелью Роберт начал писать серьезно, самостоятельно изучая живопись по работам Филиппа Джеймсона, Эндрю Уайета и Томаса Уильяма Джонса.

МакФарланд провёл множество крупных художественных выставок, среди них "Coors Western Art Show", "Masters in Miniature", "Trailside Gallery" "American Miniatures", "Settlers West Gallery" и т.д. Его работы были опубликованы в журналах "Акварель и художник" и "Искусство Юго-Запада".

"Я с любовью отношусь к акварели. Ограничения, которые она налагает, одновременно, если использовать правильно все ее свойства, раскрывают перед художником сильные стороны акварели. Её прозрачность вдыхает воздух и свет в живопись, её непредсказуемость приносит дух, а её неумолимый характер рождает правдивую эмоциональную реакцию... Я работаю исключительно в акварели, разнообразие тем берется из любви к сельской простоте".

Американский художник-акварелист. Robert McFarland

Американский художник-акварелист. Robert McFarland
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 15:55 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Миньон Абрахам [Abraham Mignon; 1640 — 1679]. Rijksmuseum

Bo4kaMeda



01. Still Life with Fruit and a Beaker on a Cock's Foot
Abraham Mignon (1640 — 1679)
oil on canvas
77 cm × 62 cm
Rijksmuseum


Абрахам Миньон (1640 — 1679) родился во Франкфурте-на-Майне; в возрасте девяти лет поступил в ученики к художнику Якобу Маррелю, который взял своего ученика с собой, когда в 1664 году переехал из Германии в Нидерланды. С 1669 года оба художника числятся членами гильдии Святого Луки в Утрехте. Здесь Миньон учился у специалиста по натюрмортам Яна Давидса де Хима и работал его помощником до 1672 года. Картины Миньона, изображающие цветы и фрукты, отличаются тем же пышным стилем композиции и теми же яркими красками, что и работы де Хима. Картины Миньона были популярны при дворе, курфюрст Саксонии и французский король Людовик XIV покупали работы Миньона. Абрахам Миньон продолжал жить в Утрехте до самой своей смерти в 1679 году.
✂…

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2021 г. 15:38 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Адриансен Александр [Alexander Adriaenssen; 1587-1661]. ПРАДО

Bo4kaMeda



01. Alexander Adriaenssen (1587–1661)
Cheese, ham, bread, crabs, two glasses, an inlaid knife and a Bembel on a table top
between 1610 and 1661
oil on canvas
68.5 х 107.5 cm
Museo Nacional del Prado


Адриаенссен был известен своими натюрмортами. В 1652 году шесть его картин попали в коллекцию Филиппа IV через маркиза Леганеса, важного коллекционера фламандской живописи при мадридском дворе. Эта работа и три других панно в музее Прадо образуют серию. Согласно завещанию Леганеса, они были подарены потому, что были очень достойны для использования Его Величеством, что указывает на особое значение, которое дворянин придавал этому королевскому подарку. Подарок дополнил большую группу фламандских картин, которые коллекционер преподносил королю по разным поводам, особенно в 1930-х годах, когда он подарил несколько картин для украшения Нового зала и Летней комнаты Алькасара. Подаренные им панели принадлежали художнику, который был почти неизвестен в Испании. Фактически, единственным предыдущим упоминанием о работе этого художника в Испании были два панно "рыбы и птицы работы Александра", которые прибыли из Нидерландов в 1641 году для герцога Ааршота, умершего в 1640 году.
✂…


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 184 183 [182] 181 180 ..
.. 1 Календарь