Я продолжаю обзор творчества Урсулы Ле Гуин. И для этого представляю вашему вниманию, любители стиля фентэзи, следующий роман из Хайнского цикла: "Город иллюзий".

Роман очень интересный и своеобразный, по идее перекликающийся с другим шедевром америкаской фантастики, книгой Роберта Хайнлайна "Кукловоды". Но только по идее. Ибо и сюжеты, и интриги этих произведений классиков американской и мировой научной фантастики совершенно различны.

      В дополнение могу сказать, что многие отечественные авторы научно-фантастических романов также заимствовали эту же идею, обрядив её в совершенно другие, более соответствующие национальному менталитету, формы. Тут уже мы предоставляем место для сравнения результатов фанатам русской литературы.

     О книге же Урсулы Ле Гуин можно сказать следующее: автор ставит перед героем практически невыполнимую задачу: высочайшую гуманитарную миссию. Миссия невыполнима, но выполняется. И в этом состоит высочайшая привлекательность всего творчества Урсулы Ле Гуин.

      Теперь несколько слов о переводах. Мне пришлось столкнуться с несколькими вариантами. Последний: Сергея Славгородского, мне не очень понравился. Но другого, доступного чтению в онлайн-библиотеках, я не нашёл. А в памяти остались более адаптированные варианты. Но и этот перевод даёт полное представление о содержании книги.

      И, как обычно, цитата: "Почему люди больше не путешествуют ради того, чтобы взглянуть на мир, в котором живут?.. Фальк раздумывал над этим, сидя у костра, мерцавшего крохотным опалом среди голубого океана сумерек прерии. Почему такие люди, как Зоув и Меток, хоронятся в лесах, почему их не тянет увидеть чарующие просторы Земли?.. Теперь Фальку было известно кое-что из того, чего те, кто научил его всему, не знали — человек мог видеть, как его планета вращается среди звезд.

На следующий день он продолжил свой путь сквозь холодный северный ветер, управляя слайдером с мастерством, вошедшим уже в привычку. Стадо диких коров покрывало добрую половину прерий к югу от курса, которого придерживался Фальк, и каждое из тысяч и тысяч животных стояло по ветру, низко опустив белую морду. Путника отделяла от первых особей стада примерно миля гнувшейся на ветру серой длинной травы. И тут он увидел, что какая-то серая птица внезапно устремилась ему наперерез, изменив курс без единого биения крыльев. Она летела очень быстро.

Фалька охватила тревога, он принялся махать рукой, чтобы отпугнуть животное, а затем упал на дно слайдера и попытался заложить вираж, но было уже слишком поздно. За миг до столкновения Фальк разглядел слепую, лишенную всяких черт голову.

Последовал удар, скрежет раздираемого металла и выворачивающее наизнанку падение, которому не было конца."

Но герой нашёл путь к родине: он победил кукловодов.

     Как вам понятно из названия статьи, читателям, которые просматривают мои рецензии, я продолжаю рассказывать вам о творчестве змечательной американской писательницы в стиле фэнтези, Урсулы Ле Гуин.  

       На этот раз вашему вниманию предлагается первый роман из знаменитого Хайнского цикла: "Планета Роканнона".

     Книга эта полна неожиданных приключений, которые, несомненно, порадуют тех любителей фантастической литературы, которые ранее её не читали, и доставит приятные минуты воспоминаний людям, читавшим её ранее. Всё в ней есть: страдания и горе, печали и радости, верность и любовь. Всепобеждающая любовь к людям и к жизни.

    Книга написана прекрасным языком, легко и свободно, в чём немалая заслуга переводчика,

    Содержание кто-то вспомнит, а кто-то узнает впервые. И пусть это будет романтическая встреча.

    Для вас - цитата, по нашему  обычаю: " Но было очень трудно после долгих и напряженных тренировок отключить сейчас, когда он приближался к своим врагам, обретенную им способность, а взамен использовать только глаза, уши и разум. После встречи с вертолетом он знал, что чувствительные индивиды могут на близких расстояниях ощущать его присутствие. Он «притянул» вертолетчика к себе, и тот, вероятно, даже не понял, что заставило его лететь именно в этом направлении. И теперь, когда ему предстояло проникнуть одному на огромную базу, Роканнону меньше всего хотелось привлекать к себе внимание."

  И да воплотится в жизнь вечная мечта человечества о высшей справедливости.

       Неисповедимы те тропки, которые определяют выбор произведения, на которое я пишу рецензию для любителей художественной литературы. Так случилось и этот раз. Одна из подруг, покинувших меня по собственной воле, хорошо отозвалась об этой книге известного мне автора. 

Книгу я прочёл и решил, что она достойна  всеобщего внимания. 

       Автор повести, Джеймс Оливер Кервуд, известный американский писатель, натуралист и путешественник, защитник окружающей среды, продолжатель литературных традиций Джека Лондона в описании американского Севера.

        "Казан" - одно из лучших произведений автора. Творчеству Кервуда присущи мягкий повествовательный характер и плавное ведение сюжета. А так же некоторый антропоморфизм. Что, однако, нисколько не портит художественного впечатления от его книг.

      И предлагаемая вам повесть, написана в его лучших традициях.

           Я, как обычно, не стану пересказывать содержание повести. Но представлю вам небольшую цитату, чтобы вы поняли, каковы мысли и настроение писателя.

     " Казан не спускал глаз с большого бурого вожака, вызвавшего его на бой. Они все еще продолжали кружить. Там, где только что щелкали челюсти, раздиравшие мясо, была теперь мертвая тишина. Изнеженные собаки юга стали бы огрызаться и рычать, но Казан и волк двигались молча, их уши были не прижаты, а стояли торчком, пушистые хвосты висели свободно.

    Итак, мы продолжаем наше путешествие по незабываемому и неисчерпаемому миру приключений в стиле фэнтези, избрав для этого творчество одной из самых талантливых и авторитетных американских писательниц - Урсулы Ле Гуин. Нам давно уже хотелось рассказать о её произведениях, отмеченных многими престижными премиями. В затруднение ставил вопрос выбора: с какой книги начать. Ведь у этой писательницы много интересных произведений, из которых в России была издана немалая часть, но далеко не все. Многие произведения писательницы объединены ею в циклы. 

   Наиболее известны циклы о Земноморье и Хейнский, который в последние годы стал почему-то Хайнским. На Хайнском цикле мы и остановили свой выбор. И это не случайность. Всё творчество Урсулы Ле Гуин носит выраженный гуманистический характер. Эта особенность её книг отмечена и критикой, и читателями. Хайнский цикл пронизан весь любовью к человеку и к жизни вообще. Каждый роман цикла - отдельное полное и законченное произведение, направленное на утверждение идеи ценности человеческой личности. Но даже в этом ряду роман "Слово для леса и мира одно" выделяется своей яркой направленностью против ксенофобии.

   С него то мы и решили начать своё обозрение. Сразу отметим, книга требует внимательного прочтения, для того, чтобы понять суть происходящих в ней событий. Но сюжет завораживающе привлекателен, и по-своему неповторим. Переводчик сумел сохранить увлекательность и яркость красок повествования.

   Как обычно мы не занимаемся пересказом содержания романа. Одна небольшая цитата предлагается вашему вниманию:

" Но теперь тут обосновались люди, чтобы покончить с сумраком и превратить лесную чащу в звонкие светлые доски, которые на Земле ценятся дороже золота. В буквальном смысле слова, потому что золото можно добывать из морской воды и из-под антарктического льда, а доски добывать неоткуда, доски дает только лес. Земля нуждается в древесине, давно уже ставшей предметом первой необходимости и роскошью. И вот инопланетные леса превращаются в древесину. Двести человек с роботопилами и робото-трейлерами за три месяца проложили на острове Смита восемь просек шириной по полтора километра. Пни на ближайшей к лагерю просеке уже стали серыми и трухлявыми. Их обработали химикалиями, и к тому времени когда остров Смита начнут заселять настоящие колонисты – фермеры, они рассыплются плодородной золой. Фермерам останется только посеять семена и смотреть, как они прорастают. "

Очень актуально для нынешнего поколения землян.

Перепечатано из: http://www.liveinternet.ru/users/4768613/post305926764/

  И вновь я возвращаюсь  к излюбленной многими читателями теме исторического романа.

Многострадальная венгерская земля в значительной части находится под игом

могущественнейшей в 16 веке Османской империи.

В другой части Венгрии укрепились австрийские Габсбурги. Страна живёт под игом

иностранных поработителей. И в этот период происходит в 1552 году знаменитая оборона

венгерской крепости Эгер против могучей и ранее непобедимой османской армии.

   Именно эти события описал в своём романе известный венгерский писатель Геза Гардони.

Книга которого была экранизирована только через много лет после написания.

         Роман очень интересен. В нём описываются и военные действия , и бытовые эпизоды, и

имеется любовная линия. Но я не буду пересказывать содержание романа. Его интрига может

увлечь любого читателя. И перевод соответствует мастерству писателя.

  Я же, как обычно, приведу цитату из романа, чтобы подтвердить свои слова.

   " К лошадям тоже был приставлен сторож. Но и тот уснул. Спал он сидя, привалившись

спиной к кривому дереву, и громко храпел, раскрыв рот. Герге, ведя коней в поводу, чуть не

наскочил на него.

   Трава заглушала шаги лошадей. Двигались они словно тени. Никто не проснулся: ни

пленники, лежавшие внутри ограды из телег, ни турки, лежавшие за оградой.
   

        Герге остановил Серого возле удобного пенька и взобрался на коня.
  

 — Садись и ты, — тихонько сказал он девочке.
  

 Но малышке Эве не только на лошадь, но и на пенек взобраться оказалось не под силу. Герге

слез и подсадил девочку сперва на пенек, а потом и на спину коня.
   

Так они оба и устроились на Сером: впереди Герге, позади Эва. Девочка все еще держала в

руках куклу в красной юбочке. Герге даже в голову не пришло посадить Эву на гнедого, хотя

там было седло с высокой лукой и сидеть на нем было бы спокойно. Но конь-то ведь

принадлежал не им.
   

Эвица обняла Гергея за плечи. Мальчик дернул повод, и Серый направился к опушке леса,

увлекая за собой и турецкую лошадку. Вскоре они выехали на дорогу. Отсюда Серый знал уже

путь к дому и поплелся ленивым, сонным шагом."

    Так дети бежали из плена.

Книга отличная, приятного чтения.

Начнем как всегда – с краткой биографической заметки.

Белякова Людмила Анатольевна: 1941 год.

Родилась в Таджикистане.

"Маленькая Люда рисовала с детства, освоила мастерство совмещения красок при поиске нужной гаммы, но перенести 

эти почти музыкальные симфонии на бумагу не хватало знаний или, как она сегодня объясняет, интеллигентного толчка 

со стороны. Тогда живопись осталась лишь увлечением."

(с)

http://gg34.ru/news/heroes/31592-pokoritelnitsa-me...iz-volgogradskoj-glubinki.html

Окончила университет в Душанбе и стала учительницей русского языка.

Отработала положенный срок по распределению на Колыме.

Вернулась в Таджикистан.

Но после распада союза вынуждена была бежать оттуда с семьёй: мужем и тремя детьми.

Вынужденные переселенцы обосновались в маленьком селе Подкуйково Руднянского района Волгоградской области.

Выживали с трудом, денег не хватало.

И тогда Людмила вспомнила науку  инженера Владимире Яволя, владевшего техникой нанесения рисунка на металл,

у которого она начала учиться в  сорок пять лет. 

Нужда вынудила Белякову снова начать работу с медными пластинами, и тут ей улыбнулась удача.

Она создала уникальную технику, которую назвала беляковской моногравюрой.

Подобных работ больше в мире нет.

Разгадать секрет художницы пока никто не смог.

Работает она только с металлом и сажей, а создаваемые гравюры имет массу цветов и оттенков.

Знатоки насчитывают их более 80 .

Сегодня Людмила  Белякова – член творческого союза художников России, член Ассоциации деятелей 

 

изобразительного искусства «Творчество».

 

Она стала Заслуженным художником Международной ассоциации «Искусство народов мира» 

 

(ЮНЕСКО).

 

Персональные выставки  Беляковой с успехом прошли в многих городах России и за её пределами:  в Венгрии, 

 

Великобритании и Франциии других странах.

 

Моногравюры талантливой мастерицы украшают частные коллекции многих любителей, и даже находятся в музее 

 

Ватикана.

 

Мне они понравились и поразили своей оригинальностью.

 

И я решил представить искусство Людмилы Анатольевны Беляковой всем, кто ценит красоту и оригинальность, талант 

 

и прекрасное!

 

Стиль: синтетический, оригинальный. можно сказать - уникальный. Фигуративная резьба на медных пластинах, сажа.

 

Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием  современного модерна и палехских мотивов.

 

Жанр: пейзаж, портрет, религиозная и сказочная тематика, жанровые сцены и другое.

 

Палитра: фантастическая, ибо краски мастерица не употребляет.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  По материалам интернета.

       В российской и советской литературе очень мало произведений, к которым "не зарастёт народная тропа", ибо заслуженная ими слава и уважение нетленны.

       Это роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова "Двенадцать стульев", который вместе с продолжением "Золотой телёнок" заслуженно вошёл в золотой фонд отечественной исторической и юмористической литературы. 

    И тут возникает интереснейший вопрос, который я хотел бы открыть перед всеми уважаемыми  любителями художественной литературы и даже теми читателями, которые случайно заглянут в этот блог.

        Роман  "Двенадцать стульев" был написан в 1927 году. Прошло всего 10 лет со дня захвата власти большевиками. В стране ещё не расправились с новой экономической политикой. И ещё не начались процессы коллективизации и индустриализации. Политическая борьба в стане вершителей судеб страны только начинала набирать обороты. И в этом обществе появились писатели, которые смогли создать острую сатиру на окружающий мир.

      И эта острая сатира не только была напечатана, что в дальнейшем вообще было немыслимо для СССР, но и получила вместе со своим продолжением ( "Золотой телёнок") положительную литературную критику и стала классикой. 

   За куда меньшие грехи спустя несколько лет многих расстреливали и ссылали, или наказывали всякими другими методами. Достаточно вспомнить, как расправились с талантливейшим писателем Зощенко.

   И вот со времени распада СССР прошло уже более 20 лет. А появилось ли хоть одно литературное произведение, сравнимое по масштабу с "Двенадцатью стульями" о нашем времени. Которое не расстреливает и не ссылает инакомыслящих литераторов.

   Может быть кто-нибудь пожелает ответить на этот вопрос.

   А теперь, как обычно, несколько слов о книге. Она разошлась в народе на цитаты. Как "Горе от ума" и "Ревизор". Для литературного произведения не может быть славы выше.

   И одна из любимых цитат в завершение: " Все эти святые слова будили в старухах воспоминания об исчезнувших еще до революции зубах, о яйцах, пропавших приблизительно в ту же пору, о мясе, уступающем в смысле жиров яйцам, а может быть, и об обществе, которому они были лишены возможности помогать, тщательно пережевывая пищу."

   Читайте и сравнивайте, но главное: читайте и думайте!

Кирстайн Джилл: 1938 год.

Уроженка штата Новый Южный Уэльс, Австралия.

О семье, детстве и юности сведений нет.

Джилл долгое время занималась оранжировкой цветов.

Профессионального художественного образования она не имела.

Но вдруг проснулась в ней страсть к живописи.

И она стала художницей-самоучкой.

В раскрытии таланта Кирстайн помог бельгийский художник Морис Верелст: сведений о котором в интернете

вообще нет.

Он начал заниматься с мастерицей в середине 80-х годов прошлого столетия.

Под его руководством Джилл достигла большого совершенства.

Её картины приобрели известность во всём мире.

О выставках и экспозициях работ Джилл сведений нет.

Не входит она и в российские номинации и реестры.

Но хорошо известна в российском секторе интернета, что меня совсем не удивляет.

Ибо её картины обращены прежде всего к женской аудитории зрителей, которая составляет большинство в

этой сети!

Сама Кирстайн признаётся, что розы воздействуют на неё волшебным способом: они помогают ей писать

картины.

Мне понравились произведения этой художницы.

Я счёл их подходящими для поздравления всех женщин с весенним праздником, что и делаю с

удовольствием.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Реализм, романтический реализм с

заметным влиянием мастеров нидерландского натюрморта.

Жанр: флористика, натюрморт и другое.

Палитра: колоритная, яркая, весенняя, праздничная и позитивная!

Вернисаж прилагается:

     По материалам интернета.

Немного картин со странички в Фейсбук от болгарского художника

Венета Дочева - акварели, Veneta Docheva - watercolors.  Подписи к картинам автора)

Пробуждение

Spring , cherry and love

       Написана была эта статья на чувстве злости и обиды. Злость на то, что рухнула великая держава, а преемники оказались во многом недостойными её истории людьми.

      И проявилось это прежде всего в отношении к культуре. Книгу русскоязычного писателя из Луганска, родившегося в г. Курске, невозможно найти ни в русскоязычных, ни в украинских библиотеках.

    Книга же, исторический роман "Лета 7071" - не просто хороша, а уникальна в своём роде, ибо автор искусно вплетал в современную речь многие слова, свойственные русскому языку времён царствования Ивана Грозного. Автор показал московскую жизнь во времена зарождения опричнины и начала ливонских войн Ивана Грозного.

 Книга написана интересно, имеет увлекательный сюжет и легко читается.

   Вот только подтвердить свои слова цитатой я не хочу...

        Ибо такие повествования об истории государства Российского намного полезнее, чем многие современные учебники истории. 

  Просто сообщаю любителям исторических романов: примите к сведению.

        Прочтите.

       Не пожалеете.

       Тем более, что сегодня этот роман легко найти в интернете!

          Австрийскому писателю Стефану Цвейгу, как никому другому, удалось откровенно и вместе с тем максимально тактично описать самые интимные переживания человека.

         Горький дал такую оценку этому замечательному писателю: "Стефан Цвейг - редкое и счастливое соединение таланта глубокого мыслителя с талантом первоклассного художника". 
 

         Новеллы Цвейга увлекательны по сюжетам, полны драматического накала и напряжения. Писатель не устает убеждать в том, насколько беззащитно человеческое сердце, как превратны людские судьбы, на какие свершения, а порой преступления толкает человека страсть. 

  И "Письмо незнакомки" лишний раз убеждает нас в справедливости вышесказанного. Несколько страничек из жизни и смерти влюблённой женщины, а какая глубина погружения в бездну человеческой психологии: мужской и женской.

   И небольшая цитата из этого произведения только подтвердит мою мысль: "  Я зажгла пятую свечу и поставила ее на стол, за которым я тебе пишу. Я не могу остаться одна с моим умершим ребенком и не кричать о своем горе, а с кем же мне говорить в эту страшную минуту, если не с тобой, ведь ты и теперь, как всегда, для меня все! Я, может быть, не сумею ясно говорить с тобой, может быть, ты не поймешь меня - мысли у меня путаются, в висках стучит и все тело ломит. Кажется, у меня жар; может быть, я тоже заболела гриппом, который теперь крадется от дома к дому, и это было бы хорошо, потому что тогда я пошла бы за своим ребенком и все сделалось бы само собой. Иногда у меня темнеет в глазах, я, может быть, не допишу даже до конца это письмо, но я соберу все свои силы, чтобы хоть раз, только этот единственный раз, поговорить с тобой, мой любимый, никогда не узнававший меня."

     Вот такая психологическая драма...

          Горькая судьба идеологически направленного искусства состоит в том, что падение идеологии его низводит, причём иногда совершенно незаслуженно. В этом смысле в привилегированном положении оказывается музыка: нет слов и изображений - нет претензий. Примерно так же обстоит дело с абстракционизмом, нет в нём конкретных идей, а с безыдейного и взятки гладки. А книгам и их авторам в этом смысле приходится туго: "что написано пером, не вырубишь топором". 

          Но есть книги, которые написаны политически ангажированными авторами, поддерживают определённые идеи, однако это нисколько их не портит. Об одной из таких книг мне  захотелось напомнить всем любителям юмористического детектива. Ибо определить другими словами жанр романа "Тайфуны с ласковыми именами", написанный талантливым болгарским писателем Богомилом Райновым просто невозможно.

       Вообще, весь цикл его романов с главным героем Эмилом Боевым - занимательное и развлекательное чтение.

   Для подтверждения этих мыслей мя, как обычно, приведу небольшую цитату: " — В зависимости от обстоятельств, — отвечаю. — Если вы намерены остаться здесь на продолжительное время, я бы стал звать вас Розмари — думаю, рано или поздно мы все равно к этому придем. А если вы совсем ненадолго… 

— В таком случае зовите меня Розмари, дорогой Пьер. 

Она выключает газ, несет сковородку на стол и ставит на заранее приготовленную деревянную дощечку. Но, прежде чем сесть, она делает два шага в сторону окна я резким движением задергивает занавеску. Вы, наверно, обратили внимание на то, что в отличие от театра в жизни действие нередко начинается именно после того, как закрывается занавес."

   И на этом прекращаем  "дозволенные речи".

   Книга написана легким языком, интрига закручена лихо, действующие персонажи женского пола: "Тайфуны с ласковыми именами."