Мадлен фон Форстер (Madeline von Foerster) пишет довольно необычные картины,которые просто притягивают взгляд,вызывают огромный интерес…)
При написании картин художница использует особую технику…это достигается путем смешивания масляных красок с темперой!Данная техника была придумана и использовалась еще в Эпоху Возрождения. Темпера служит для вырисовывания особенно мелких деталей, а масляные краски в свою очередь придают картинам реализм.
Madeline von Foerster и сама весьма необычный человек..ее вдохновляют разные вещи…например: кунсткамера,  монстры, средние века, алхимия и  тому подобное…)Может оттого Мадлен фон Форстер пишет такие непонятные и  труднообъяснимые картины.
Одна из картин художницы посвящена Сартье Баартман (Saartjie Baartman), которая была известна как «Черная Венера» .
Сартье была предметом многих карикатур и «научных» иллюстраций, но это ее первый известный серьезный портрет,благодаря трудам художницы!

1. Альберто Джакометти. Идущий человек I. 1961. Высота 183 см. Эстимейт: 12–18 миллионов фунтов. Цена: 65 миллионов фунтов (104,3 миллиона долларов). Sotheby’s. Лондон. 3 февраля 2010

"

Флаги государств в природе

В прекрасных природных пейзажах и ландшафтах порой можно найти флаги государств.

Выбор цветов и их смысл остается загадкой, хотя существует несколько версий их толкования. Возможно, тот, кто впервые предложил именно эти цвета, вдохновился красотой природного ландшафта и решил увековечить их сочетание.

У природы нет своего знамени, зато она с легкостью может имитировать флаги существующих государств. Цветочные поля, песчаный пляж и синее небо становятся красками, которые матушка-природа использует для того, чтобы мы могли вообразить полотнище и заодно восхититься еще раз тем, насколько живописен этот мир.

Россия

США

Германия

Украина

Сьерра-Леоне

Буркина-Фасо

Сан-Марино

Польша

Турция

Эстония

Франция

Перу

Болгария

"Искусство это мое убежище, жизнь, поэзия, музыка, вкусные сигары и крепкий чай, это все и везде. Мои работы отражают мир, каким я его вижу, все мои чувства, люди которых я встречаю и люблю, природу, которой я восхищаюсь, и вещи, которые окружают и влияют на меня.
Человек мое основное вдохновение, это главная тема моих работ. Особо мне интересна психология отношений, манеры, движение и внутри человека и окружающего его мира.
Предпочтение отдаю живописи маслом на больших холстах, пишу в своей студии, иногда по несколько часов в день.
Главное это передать атмосферу картины, мои кусочки из воспоминаний так, чтоб зритель тоже смог их прочувствовать и понять."

Site

1.

Работы художника отличаются разнообразием жанров и стилей, таких как живопись, графика, портрет, пейзаж, натюрморт, символические композиции. Художник использует несколько собственно разработанных авторских техник живописи, с применением различных материалов и технологии накладывания многих слоев краски.

Многочисленные работы имеются в коллекциях и музеях России, Грузии, странах бывшего СССР, Америки, Чехословакии, Польши, Германии, Франции, Канады, Италии, других странах.
Работы находятся в коллекции резиденции Патриарха Всея Грузии ИЛИИ ВТОРОГО, которым художник был лично благославлен на творческую деятельность.

На тематику многих его работ большое влияние оказала древняя культура и история Грузии. В творчестве художника выражается его мировоззрение и жизненная позиция.

1.

Не горю желанием выслушивать высказывания из разряда «я не люблю» от других. Не любишь – не пускай в свою жизнь. Очень просто. Получается не сразу, конечно. Тут главное понять, что ты действительно не любишь. Как ни странно, не всем это удается...

Современный мир избавляет человека от необходимости мыслить. Глаза нам заменяет воспитание, мысли – правила, собственное мнение – стереотипы, желания – рекламные ролики. Все уже придумано, зафиксировано, разложено по своим местам… Не думай, а слушай, смотри и запоминай. О тебе уже позаботились. Мой голову этим шампунем, спи на этих кроватях, носи эти джинсы. Да, конечно, у тебя есть право выбора, но к чему оно? Пока ты будешь выбирать, размышлять, анализировать,время уйдет. Вот и не забивай голову всякой ерундой. Живи комфортно, пусть каждый твой день будет праздником безграничного потребления...

Иногда мне кажется, что меня уже нет. Я лишь плод чьего-то воображения. Искорка чужого сознания. Кто-то выдумал меня, выдумал мир, в котором я живу...

По основной специальности Виктор Малых – врач. Реаниматолог, если быть точным. И, кстати говоря, он считает, что профессия наложила известный отпечаток если не на мировоззрение, то, по крайней мере, на характер его картин. Заниматься живописью Виктор начал еще в мединституте, в Архангельске. И, разумеется, тогда он еще и не думал, что когда-нибудь, через тринадцать лет живопись станет главным делом его жизни.

Виктор Малых родился 17 апреля 1967 года в городе Инта (Республика Коми), Россия. Высшее образование получил в Архангельском медицинском институте. Анестезиолог-реаниматолог по специальности и художник в душе, в начале 1990-х годов Виктор решил, что лучше быть счастливым художником, чем несчастным врачом, и полностью посвятил себя искусству. За 20 лет творческой деятельности Виктору удалось выработать собственный язык художественных образов, из художника-самоучки "вырастить" профессионала. Сложные характеры и образы персонажей, насыщенный колорит и смелые решения в построении сюжета и композиции, делают его живопись узнаваемой. Серьезный интерес вызывает живопись Виктора Малых у европейских галеристов и коллекционеров современной живописи. В данное время художник проживает в городе Сыктывкар, Россия.

Сны качельки

Большая рыжая бабочка

Эля Григ

Волны и ветер

КОЛЕСНИКОВ (Колесников-Одесский), СТЕПАН ФЁДОРОВИЧ (Kolesnikoff, Stepan) (1879, с. Андрианополь Славяносербского уезда Екатеринославской губернии – 1955, Белград)
Русский живописец, преимущественно пейзажист. Эмигрант.

Прослушать или скачать Road Trippin' бесплатно на Простоплеер

Родился в городе Лимерик, Дональд Тескей учился в колледже Лимерик искусства и дизайна, до переезда в Дублин, где он прожил более двадцати лет, живописью и преподавал в NCAD. Он уже давно наблюдателя городской среды, траление прибрежной зоне, где городской пейзаж и «природа» перекрываются. Однако, как писал Андрей Lambirth в эссе, чтобы сопровождать выставку 1999 Тескей по адресу Рубикон ", он не летописец аккуратные скверы; проторенной фонарный столб на улице углу является более любимым предметом". Как товарищ Шеннона-смотрим Джон Shinnors, холсты Тескей являются тщательно наметили в плане тона и светотени, создавая всепроникающее чувство загадкой для своих композиций.Человеческие фигуры в вечном движении ", снующие со сцены влево или вправо" на тайну, личные поручения. Они объединены с их окрестностями однако, активно применяется наложение красок густым слоем, который художник относится с мастерки штукатуров, очищая спине, перекраску и скульптуры его краской в ​​богатой, толстый слой, охватывающий все - люди, магазин фронтов, фасадов жилья , железный забор ограждения, фонарные столбы - как один. Работа Тескей находится в постоянной коллекции Художественного Совета, Управления общественных работ, Haverty Trust, AIB, Батлер Галерея Килкенни, Aer Rianta и Great Southern отели, и многие другие.

часть-1:Michael James Smith - сын

Британский художник-пейзажист Дэвид Смит родился в Thundersley,Бенфлинт,Эссекс в 1949году.
И в настоящее время входит в число самых известных художников Великобритании.
Еще в детстве, при помощи деда, Дэвид упорно осваивал азы изобразительного искусства. Чтобы прокормить свою семью (мать и сестру) необходимо было работать.
В течение последующих 15 лет, Дэвид трудился не покладая рук, и мизерные крохи свободного времени посвящал живописи, совершенствуя и оттачивая технику изображения пейзажа. По его словам огромным вдохновением послужили работы другого художника-пейзажиста Тони Шэта, выставляемые в то время в галерее Грэхама Пэтлей в графстве Эссекс.
Его второй сын Майкл Джеймс Смит, тоже стал художником. Он часто видел, как его отец создает картины в своей мастерской. Когда отец Майкла искал сюжеты для своих работ, он брал сына в путешествия по сельской местности.