Фёдор Григорьевич Солнцев  (1801-1892) - русский художник-археолог и художник-график, создатель целого направления в церковных художествах XIX столетия

Фёдор Солнцев был блистательным художником, запечатлевшим в своих творениях Древнюю Русь. По эскизам художника в XIX в. создавалась церковная утварь, оклады к чудотворным иконам, раки и ларцы-ковчеги. А также созданы самые знаменитые сервизы в русском стиле – Константиновский и Кремлевский. Создавал художник и эскизы мебели.

Он был, как писали его современники, «одним из тех лучших и немногих, которые учили нас всех ценить и любить настоящую коренную Русь». Художественно-археологическая деятельность академика живописи Фёдора Григорьевича Солнцева оказала сильнейшее воздействие на культуру и культурную политику XIX столетия. «Древности Российского государства» и «Керченские и Фанагорийские древности», восстановительные работы в теремах и церквях Московского Кремля, художественное решение залов Кремлевского Дворца, открытие и восстановление мозаик и фресок Софии Киевской, Успенского собора Киево-Печерской Лавры, Дмитровского собора во Владимире - этими трудами Федор Солнцев утверждал «русский стиль» и отстаивал художественное понимание значимого для России и русского народа триединства: «Православие, самодержавие и народность».
В 1876 г. во время празднования 50-летия художественно-археологической деятельности Ф.Г. Солнцева главный редактор журнала «Русская старина» Михаил Иванович Семевский указал, что работа его сопоставима только с ролью Н.М. Карамзина в развитии русской исторической науки и А.С. Пушкина в русской литературе.

В тиши полей всё чище и размеренней…
Пусть многим городская жизнь мила,
Не проживёт Россия без деревни,
Не проживёт Россия без села!

ПейзажноЗимнее - здесь


Олег Пятин (Россия, 1962)

ПейзажноЛетнеДеревенское (часть-3)



Здравствуй, милая деревня!
Я вернулся, блудный сын,
Чтоб тоску свою развеять
Средь твоих берёз, осин.

Чтоб, как в омут, окунуться
В очи чёрные дубрав,
Чтоб напиться, захлебнуться
Ароматом свежих трав!



Чтоб увидеть божьи лики
В Доме матери моей,
Чтоб набрать той земляники,
Что всех ягод мне милей.

Чтоб увидеть сад наш древний,
Что дороже всех наград...
Здравствуй, матушка - деревня!
До чего тебе я рад.
(Василий Климов 2)



Пятин Олег родился в 1962 в Ленинграде, в семье рабочих.
Олег Пятин — художник-пейзажист с 30-летним стажем.
Художественные умения проявились в нем с ранних лет и совершенствуются до сих пор.
Он оттачивал навыки, глядя на работы известных мастеров и рисуя самостоятельно дома.
Сегодня Олег много путешествует по России и миру в поисках новых сюжетов и интересных идей для его работ.

https://sadalskij.livejournal.com/4498557.html

 Сегодня вашему вниманию я предлагаю прогулку по старым улицам нашей памяти, где мы встретим знакомые лица, а быть может узнаем и себя. Недавно кто-то из подписчиков порекомендовал мне обратить внимание на творчество художника Сергея Волкова, и я решила не откладывать в долгий ящик эту встречу и рассказать вам о своих впечатлениях.

 Сегодняшняя жемчужинка - это Дина Ельцева. О ней я узнала после выхода моей статьи о картинах Елены Уваровой. Вы предложили похожие по стилистике работы и я с удовольствием обратила на них внимание.

 

 

 

"Снеговик" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"День-Ночь" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Морковь. Зима" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

"Как ярко и радостно! Это то, что мне сейчас нужно", - подумала я. Вы знаете, как и у любого человека, у меня бывают моменты, когда настроение может быть ниже привычного допустимого уровня :) Хоть я и рассказываю о позитиве красок)))) И в таких ситуациях я не пишу ничего на блог, потому, что нельзя отдать, не наполнившись :) Это мое золотое правило. А как наполняться? Есть много вариантов, один из которых найти радостное позитивное творчество и зарядиться через него :) Что ж, картины Дины Ельцевой работают именно так - проверено!

 

 

 

"Пейзаж" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

Тут не только есть некая схожесть с картинами Елены Уваровой, здесь еще и "узнаваем" Валентин Губарев, а вслед за ним и классика - Брейгель! До чего ж интересно! Хочется понаблюдать за каждым персонажем, который поселился в картине художницы. У всех своя роль и свои особенности. И пускай, они, словно муравьишки, крупно не выделяются на полотне, но каждый являются частью общего рассказа.

 

 

 

"Снег вечером" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Бабочки. Трактор" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

Трудолюбивый и веселый народец живет своей особой жизнью. Пусть этот мир фантазийный, пусть выдуманный, но он такой уютный и добрый, что хочется верить - может он действительно существует или когда-то будет существовать!? Хотя, кое-где, надо полагать, что отголоски этого мира действительно существуют. Знаю я один небольшой поселочек городского типа, так там время будто остановилось, можно встретить и такие же нарядные домики с резными наличниками и приветливых старушек, вяжущих половики, и увлеченных огородников, озабоченных прополкой картошки... Да каждый из вас, наверняка знает такое местечко, которых полно по всей стране.

 

 

 

"Люпин" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

Наивные картины Дины Ельцевой - это радужная сказка. Ее художественный стиль сложился под влиянием творчества европейских художников-примитивистов. Особо свое внимание она обратила на то, как создавал свои картины Брейгель. Не просто писал, а рассказывал в красках и образах. Художнице приглянулся этот подход и в своих работах она часто им пользуется. Ее картины - это рассказы о жизни, наполненные деталями до краев. Кажется, не будь у полотна рамы, герои сюжетов обязательно бы выбрались за пределы :)

 

 

 

"Тыква" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Большой гусь" о" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Большой гусь" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

И все-таки "рассказы" Дины Ельцевой не просто выдуманные. Во многом сказались ее детские воспоминания о деревне, в которой будущая художница проводила много времени. Ее родители частенько бывали под Тверью, где у них был дом, и там девочка буквально напитывалась впечатлениями деревенской жизни. Многие сюжеты ее картин - это, как раз, те яркие картинки из детства.

 

 

 

"Осень. Дорога" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Рынок" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

Дина Ельцева родилась в Подмосковье (1965 г). Окончила Московский Государственный Академический Художественный Институт по специальности художник-монументалист. Она членом Союза художников России. Ее картины выставляются на многочисленных персональных и групповых выставках, а также находятся в частных коллекциях и музейных собраниях.

 

 

 

"Лунное затмение" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

 

 

 

"Пословицы" Художник Дина Ельцева ( страница dina-eltseva.ru)

В финале моего сегодняшнего рассказа покажу вам картину под названием "Пословицы". Вглядитесь в нее повнимательнее, интересно, сколько найдете нарисованных пословиц? Давайте устроим "перекличку" - пишите в комментариях, кто что заметил на этой работе, будет интересно, кто самый внимательный :) До новых творческих встреч, мои хорошие! Обнимаю!

Автор: Д. Орлова 

https://zen.yandex.ru/media/pozitiv_krasok/iumor-v...620c9c4572ba5d31785887a1?&

"Помидоры дозревают"
Художник Баранов Леонид Павлович.

Я не люблю огород, не люблю копаться в грядках и переживать за рассаду, фитофтороз и тд. Это все было, и я больше этого не хочу.
Но тем не менее, на этой картине вижу очень трогательный эпизод из жизни пожилой пары. Чувствую их любовь друг у другу, к дому, к своей земле и довольство плодами своего труда.
Мне кажется, они счастливы. А это прекрасно.

Добрые хозяюшки.

Добрые хозяюшки.

Сергей Ефошкин – художник-живописец, член Союза Художников России и Международной ассоциации Изобразительных искусств живет и работает в Москве. Окончил Московский Государственный Художественный институт им. В.И.Сурикова Академии художеств. С 1988 года сам стал преподавателем в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества.
Художник работает в жанрах исторической картины, портрета, пейзажа, книжного оформления и иллюстрации. Сергей Ефошкин является автором живописных исторических циклов: «Житие преподобного Сергея Радонежского, ХIV век.», «Из истории Государства Российского», « Житие и чудеса Святителя Николая Чудотворца», а также автором оформления и иллюстраций книг: В.П. Столярова « Сказание о святителе Николае- архиепископе Мирликийском, чудотворце», О.Касткиной «Преподобный Сергий Радонежский» , издания Новоспасского монастыря «Азбука в пословицах».
Отдельным направлением в творчестве художника стала работа над росписями православных храмов г. Москвы. С. Ефошкин является неоднократным победителем различных отечественных и международных конкурсов, активно участвует в выставочной деятельности. Нельзя не отметить прошедшие с огромным успехом во многих городах России, а также в ближнем и дальнем зарубежье, персональные выставки художника. Его произведения находятся в правительственных учреждениях Российской Федерации, в частных собраниях многих стран мира.

«Карамзин русской живописи» – так оценивали Федора Григорьевича  Солнцева современники. Он прошел путь от крепостного до потомственного дворянина, застал четырех императоров и пережил многих вдохновленных его творчеством младших коллег.

Солнцев Ф.Г. неоднократно рисовал народные костюмы. Среди его наследия сохранились рисунки костюмов женщин Рязани, Торжка, Твери, Тихвина, Белозерска. Альбом «Одежды Русского государства» 1869 г. содержит акварели Ф.Г. Солнцева, на которых изображены одежды людей разных сословий и губерний в России. Во многом благодаря его скрупулезным трудам  возрождается интерес к корням, фольклору, народным промыслам, русской старине.

«Старый московский дворик»

худ. Виктор Лукьянов

По традиции я стараюсь готовить для вас подборки не только с интересной душевной живописью, но и рассказывать о художниках, которые делятся своим чувством юмора через творчество. О Владимире Чумакове-Орлеанском знаю давно, неоднократно его картины появлялись у меня в подборках, а сегодня решила рассказать вам о нем подробнее и посвятить его творчеству статью целиком.

Николай Иванович Фешин «Неудачная шутка», 1904 год

На этой картине мы видим молодую женщину, которая стоит в странной позе и держится за нос. Возле неё лежит упавшее коромысло, а рядом столпились зеваки. Давайте попробуем разобраться, что же здесь произошло?

Петр Костюков «В трамвае», 1954 год»

На этой картине мы видим салон трамвая, в котором сидят пассажиры. Главными героями сюжета являются мать и дочь, сидящие на переднем плане. Девочка хочет встать, чтобы уступить место приближающемуся пенсионеру, но мать останавливает её. Давайте попробуем разобраться в нюансах этой картины.