✿ღ✿Из любимых. Поёт Полина Агуреева✿ღ✿

Поли́на Влади́мировна Агуреева (р. 9 сентября 1976, Волгоград) — российская актриса театра и кино, исполнительница романсов, лауреат Государственной премии России. Актёрскую манеру Агуреевой, по мнению критиков, характеризуют дар проникать в другие эпохи, способность творить в разнообразных амплуа, незаурядные вокальные данные, пластика, лиричность и волнующий эротизм. Преобладающие в творчестве актрисы трагедийные и драматические роли утверждают неповторимость любви как высшей ценности на свете, пронизаны символикой милосердия, сострадания и вечной женственности. Лауреат премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая женская роль» за роль Ларисы в спектакле «Бесприданница», 2009.

"Нет, не любил он..." (История любимого романса)

"Нет, не любил он..." (История любимого романса)

Я не могу вспомнить сколько мне было лет, когда я впервые увидела «Бесприданницу» Протазанова (1936 г.) и услышала этот романс в исполнении Нины Алисовой, которая играла Ларису….
Но я очень хорошо помню, как это было, представьте такую картину: в углу комнаты, на высокой тумбочке стоит телевизор с большой линзой, в центре комнаты, за большим круглым столом сидят взрослые, а на полу, под столом и рядом с ним, сидя и лежа, задрав головы к верху, расположились мы, дети.:))
Вот так, из под стола, я восхищенно смотрела на экран, на красавицу Ларису:



Конечно, в том 7-8 летнем возрасте, понять, о чем поет Нина Алисова, я не могла, но уже тогда поняла, что романс этот очень грустный, даже трагический. У меня была очень хорошая память и поэтому уже на следующее утро, я ходила по квартире и громко пела:

«То улыбался, то слезы лил он,
То улыбался, то слезы лил он,
Но не любил он, нет, не любил он,
Нет, не любил он, ах, не любил меня!»

Взрослые конечно хохотали, все кроме бабушки.
Она усадила меня рядом с собой и рассказала, что первой исполнительницей этого романса была великая русская актриса Вера Комиссаржевская. Она была одной из первых исполнительниц роли Ларисы Огудаловой.

Много позднее я прочитала в книге, как это было:
Актер Ю. М. Юрьев вспоминал о первом спектакле 17 сентября 1896 года: "Появляется цыган с гитарою. Ее (Ларису) просят петь. Карандышев противится этому. Его настойчивость и твердая уверенность в том, что Лариса должна послушаться его, раздражают Ларису, и наперекор ему она соглашается петь...

Читать далее...

Валерий Агафонов: живут его песни

Этого удивительного певца и человека нет с нами уже четверть века, но живут его песни, и люди, уже не заставшие Агафонова в живых, услышав его неповторимый голос, становятся поклонниками этого выдающегося таланта, навсегда остающегося с нами.

Певец Валерий Агафонов



Ставила вчера в дневник видео Валерия Агафонова и подумала, что хорошо бы найти о нём хоть что-то в интернете, потому что я сама знала о нём очень мало, почти ничего. Только то, что он родом из Питера и что жил в нищете -- собственно, и погиб из-за этого: его по-настоящему не признавали, певец начал пить и умер очень рано. А мог бы еще петь и петь на радость нам...
Показываю то, что обрела в инете.


Фильм Александра Таненкова "ВАЛЕРИЙ АГАФОНОВ.АВТОПОРТРЕТ С КОММЕНТАРИЯМИ."



Читать далее...

С мечтой о Международном дне русского романса




Время – самый строгий, но и самый объективный из судей. Из всего созданного человечеством оно сохраняет лишь то, что ему, человечеству, совершенно необходимо, и ровно до тех пор, пока сохраняется сама эта необходимость. Русский романс, конечно, моложе «Повести временных лет», но и он за свою более чем двухвековую историю стал для нашего народа летописью – летописью взлётов и страданий той самой «загадочной русской души», которую, как и землю, эту душу взрастившую, «аршином точным не измерить», сколько ни пытайся. Потому и в начале XXI века русский романс поют с той же страстью и с тем же азартом, что и в конце века XVIII. В парке под гитару – для любимой. В караоке под минусовку – для друзей. В престижном концертном зале под оркестр – для всех, чьё сердце не утратило способности любить, болеть и трепетать.

Русский романс, способный и звенеть высоким слогом, и пылать неукротимой страстью, – удивительное явление, не исчезающее из нашей культуры.

*****
Из интервью
Галины ПРЕОБРАЖЕНСКОЙ,заслуженного деятеля искусств России,
художественного руководителя Международного конкурса «Романсиада», директора Московского дома романса.

-Мы иной раз, употребляя известную фразу «высоким слогом русского романса», грешим против истины: порой не так уж и высок этот слог. В основном высоким слогом говорит классический русский романс. В других стилях царили по большей части авторы-эстрадники, порой отличные музыканты и неплохие поэты, а порой и дилетанты. Династия цыган Шишкиных, графиня Толстая, Яков Пригожий, Николай Зубов и многие другие оставили нам изумительные романсовые шедевры. Они бессмертны, их будут петь, будут плакать под них всегда. Отличный термин для русского городского и жестокого романса придумал академик Асафьев «прекрасная банальность».

-На моих глазах уже родилось несколько современных произведений, прочно занявших место среди признанных романсов-шедевров. Могу назвать хотя бы «Любовь – оружию под стать» Т. Камышевой и Е. Аграновича или «Семь летящих коней» В. Сапрыкина и Г. Поженяна. История, в общем, повторяется: пишут романсы и профессионалы, и любители, а время отбирает самое ценное. Своё влияние на современный романс, безусловно, оказывает и бардовская песня, и эстрадная лирическая, да и без смелых джазовых гармоний порой уже не обойтись.
Источник текста: "Литературная газета"

*****

«И нисколько мы с тобой не постарели»
И. Иошка, Т. Ветрова.



Читать далее...

✿ღ✿Восемь строк о совершенной любви, ставших одним из самых популярных романсов✿ღ✿

Одной звезды я повторяю имя...

Звезда как олицетворение надежды и веры в вечные ценности. Сегодня остаётся только догадываться, направлены ли чувства героя стихотворения Анненского на конкретную представительницу прекрасного пола или речь идёт о неземной любви, обращённой в высшие сферы. Так или иначе, но стихотворение это не оставило равнодушными даже таких метров, как Вертинский, Высоцкий, Гребенщиков и многие другие.

Иннокентий Фёдорович Анненский был удивительным поэтом. Подобно Тютчеву, он долгое время словно бы стеснялся своего поэтического дара, профессиональным поэтом себя не считал и писал стихи для себя, для друзей, для знакомых. И как сам вспоминал поэт «что знакомые девицы переписывали мои стихи и даже (ну как тут было не сделаться феминистом!) учили эту чепуху наизусть…»

Гори, гори, моя звезда... (История романса)

В этом году исполняется 170 лет романсу "Гори, гори, моя звезда". Это один из любимейших романсов, знаю его самого раннего детства. Он был любимым романсом моего деда. Дед часто его напевал, занимаясь какой-нибудь работой. Ребенком я постоянно приставала к нему, спрашивая про какую звезду он поет, просила показать ее в ночном небе. Наконец он объяснил мне, что каждый человек, который поет этот романс, вкладывает в него свой, особенный для него смысл. Сказал, что для него эта звезда - Россия, его родина и бабушка, с которой он в любви, уважении и согласии прожил 56 лет...

Гори, гори, моя звезда...

В мировую культуру романс "Гори, гори, моя звезда" вошёл как символ России, а в сознание русских людей как нечто обретающее смысл жизни, остающееся и после её земного существования, вечное и неизменное...

И можно поверить, что адмирал Колчак пел "Гори, гори..." перед расстрелом зимней и звёздной сибирской ночью, с такой песней и умирать не страшно.
Это исполнение Колчака отразилось и на судьбе самого романса. Было решено, что Александр Васильевич и есть его автор. К тому же, после революции некоторые артисты и композиторы-эмигранты заявляли, что видели ноты романса с автографом Колчака, значит, именно он автор стихов. Потому романс признали "белогвардейским" и его исполнение в Советской России сочли не желательным.



Романс в исполнении А. Резниковой.

Читать далее...

✿ღ✿«Королева патефона» Изабелла Юрьева: любовь всей жизни в одном романсе✿ღ✿
 

«Королева патефона» Изабелла Юрьева

Изабелла Юрьева была безусловной и абсолютной звездой — на эстраде, в музыке и по судьбе. Её узнавали по сильному контральто и называли «королева патефона», «мадам Вечный Аншлаг», «белая цыганка». Супруг пожертвовал ради неё собственной карьерой, а романс на его стихи стал одним из самых популярных в репертуаре певицы.

Романс «Если можешь – прости» был для Изабеллы Юрьевой особенным. Это стихотворение на музыку Раймондо написал для неё Иосиф Аркадьев, её супруг. Встретившись в начале 1920-х в Ленинграде, на первых ленинградских гастролях начинающей певицы Юрьевой, они уже никогда не расставались.

Изабелла Юрьева вспоминала:
«Это танго мой муж создал за десять минут... Я ему говорю «Что ты там пишешь?»
А он отмахивается «Подожди». А потом подает мне листок со стихами. Мы ведь действительно с ним никогда не расставались. Он ради меня пожертвовал своей карьерой. Стал администратором, возил меня на гастроли, писал мне песни. И, шутя, называл себя Федей Протасовым, добавляя при этом «Я погиб за цыганский романс».

Изабелла Юрьева стала первой исполнительницей романса. Запись на пластинку была сделана Ногинским и Апрелевским заводами в 1940 году. Это уникально. Звук со старой пластинки пробирает до мурашек. Слышен даже стук иглы о неровности пластинки.

Русский Романс

Приглашаю в мой музыкальный мир!Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! Orfeus. Спасибо за комментарии, друзья!-Juliana-

✿ღ✿Были когда-то и мы рысаками✿ღ✿

Из стихотворения «Пара гнедых» (опубл. 1895) Алексея Николаевича Апухтина (1840—1893). В оригинале:

Были когда-то и вы рысаками:
Пара гнедых, запряженных с зарею,
Тощих, голодных и грустных на вид,
Вечно бредете вы мелкой рысцою,
Вечно куда-то ваш кучер спешит
Были когда-то и вы рысаками,
И седоков вы имели иных
Ваша хозяйка состарилась с вами,
Пара гнедых, пара гнедых...

Это стихотворение А. Н. Апухтина представляет собою переложение французского текста, который был написан переводчиком, поэтом и композитором-любителем С. И. Донауровым (1839—1897) к музыке собственного сочинения. Романс вскоре стал звучать на русском языке — со словами А, Н. Апухтина. Некоторое время в нотных сборниках помещались оба текста одновременно — на выбор.

Изабелла Юрьева. «КОРОЛЕВА РУССКОГО РОМАНСА»

Именно так любители старинного русского романса величали несравненную Изабеллу Юрьеву. И она полностью заслужила столь звучный титул. Будущая великая певица родилась в 1899 году в Ростове-на-Дону в музыкальной семье. Неудивительно, что с детских лет девочка мечтала о сцене. Дебют 17-летней Беллы состоялся в Ростовском городском саду. И надо же, едва она запела «На старой Калужской дороге», как неожиданно в открытый рот … влетел комар. Певица едва не задохнулась, но все же сумела преодолеть возникшее препятствие и закончить песню. На секундную заминку особого внимания никто не обратил, зато чистый голос и красота тембра вызвали восторг и дружные аплодисменты зрителей. Вкусившая радость первого успеха девушка поехала в Ленинград поступать в консерваторию. Там она встретилась с бывшим аккомпаниатором Анастасии Вяльцевой и Федора Шаляпина Алексеем Таскиным. Очарованный ее голосом известный музыкант убежденно сказал: «Вам не надо учиться, у вас прекрасный поставленный природой голос. Берите ноты и выходите на эстраду». Вскоре на прослушивании в престижном театре Юровского на Невском проспекте Изабелла Юрьева исполнила несколько песен. Собравшиеся в зале руководители театров и музыкальных коллективов восторженно аплодировали, а затем стали наперебой приглашать певицу к себе. И вдруг со своего места поднялся молодой и красивый мужчина и решительно заявил: «Я возьму ее к себе!» Это был главный администратор театрального треста Иосиф Аркадьевич Эпштейн (в театральном мире Иосиф Аркадьев). Аркадьев знал, что делал: вскоре он стал администратором Изабеллы Юрьевой, автором текстов некоторых исполняемых ею романсов и песен и ее … мужем. Позже знаменитая певица вспоминала: «Сорок шесть лет нашего супружества были самыми счастливыми годами моей жизни» Читать далее

Вадим Козин

ВЕСЕЛЬЯ ЧАС И БОЛЬ РАЗЛУКИ … …хорошая песня – это гармоничное сочетание мелодии, поэзии, ритма и таланта музыкантов и певца С раннего детства Вадима в семье Козиных звучали очень популярные романсы и песни начала 20-го века. Это и неудивительно – ведь друзьями его родителей были знаменитые певцы того времени Анастасия Вяльцева и Юрий Морфесси, который, внимая пению мальчика, часто сажал его на колени и восклицал: «Вот растет моя смена!»… Вадим Козин получил очень хорошее образование, но его всей душой влекло к музыке, романсам и песням. Вихри Октябрьской революции превратили вполне состоятельную семью Козиных почти в бедняков, а после смерти отца юноша стал единственным кормильцем матери и четырех сестер. Однако из-за «неблагонадежного» социального происхождения найти подобающую его образованию работу не удалось. Пришлось работать грузчиком на питерских пристанях, а по вечерам – тапером в кинотеатре. Однажды, озвучивая какой-то немой фильм, Козина из-за заминки киномеханика, чтобы как-то заполнить возникшую паузу, буквально вытолкнули к зрителям. Он запел что-то из репертуара Юрия Морфесси, и публика разразилась громом аплодисментов, долго не отпуская новоявленного певца.
Читать далее

Белой акации гроздья душистые... (История любимого романса)

В этот день, 1 января далекого 1899 года, родился мой дед, который меня вырастил и воспитал. Всем, что хорошего есть во мне, всем, что я знаю и умею, я обязана именно ему. Этот пост в память о нем...Читать далее...

"Дорогой длинною" - история песни

Удивительно, но эту исконно русскую песню считают «своей» и американцы, и англичане, и цыгане всех континентов. Более того, права на песню, каким-то непостижимым образом, вообще оказались у сэра Пола Маккартни (впрочем об этом позже).
И раз так все сложно, получается нам есть о чём поговорить!

"Дорогой длинною" написали композитор Борис Иванович Фомин и поэт Константин Николаевич Подревский. За давностью лет даже дату создания песни определяют с 1917 до 1924 года (по разным версиям). У песни с самого начала было много талантливых исполнителей, но подлинный успех и известность романс приобрел разумеется в исполнении Александра Вертинского,  (пластинка 1926 года). Именно исполнение  Вертинского до сих пор можно считать классическим - хотя как мы увидим ниже - в наши дни есть исполнения этой песни не хуже

Постепенно песня "Дорогой длинною" разошлась среди русских эмигрантов по всему миру: где-то потеряли часть слов, где-то забыли автора. Уже в 50-х годах  прошлого века некто Юджин Раскин (США), который слышал и помнил с детства русскую эмигрантскую песню, написал английский текст к ней, потом, как это водится у практичных американцев, он заявил авторские права на текст... плюс музыку!!! ... и эти права позже перекупил не кто иной как сам... сэр Пол Маккартни.

Читать далее...

"Очи черные" - гимн русской души

"Очи черные" - гимн русской души


Этот романс многие музыковеды считают наиболее известным в огромном массиве русских песен и романсов. Уже более 150 лет его исполняют самые известные певцы разных сценических и песенных направлений.

Давно звучит он на разных континентах и в разных странах, на множестве языков и наречий, и во всем мире эту песню признают, как ни парадоксально, настоящим гимном русской души.
Почему парадоксально? Потому что романс принято считать цыганским, автор слов - украинец, а музыки - француз немецкого происхождения. Вот эта сборная солянка и привела к появлению на свет романса-символа, культовой песни России, - "Очи черные".


История появления на свет текста весьма романтична. Евгений Гребенка, урожденный полтавчанин, дворянин, получивший классическое образование, написал стихотворение "Черные очи" во время пребывания в гостях в селе Рудка у соседа-помещика, отставного штабс-капитана Ростенберга...

На Гребенку огромное впечатление произвела дочь хозяев, Мария, которой, собственно, стихотворение и посвящалось, из-за "огненного взора". В любви девушке, которая стала причиной написания знаменитого романса, Гребенка признался лишь через год. И, как многие истории любви, она закончилась не вполне счастливо. Хотя влюбленные и поженились, брак их не продлился долго – в 1848 году Мария овдовела...

Читать далее...

Плейлист "Старинные песни и романсы в исп.Жанны Бичевской"

Lkis

Вечерний звон

"Очи черные" - гимн русской души

"Очи черные" - гимн русской души


Этот романс многие музыковеды считают наиболее известным в огромном массиве русских песен и романсов. Уже более 150 лет его исполняют самые известные певцы разных сценических и песенных направлений.

Давно звучит он на разных континентах и в разных странах, на множестве языков и наречий, и во всем мире эту песню признают, как ни парадоксально, настоящим гимном русской души.
Почему парадоксально? Потому что романс принято считать цыганским, автор слов - украинец, а музыки - француз немецкого происхождения. Вот эта сборная солянка и привела к появлению на свет романса-символа, культовой песни России, - "Очи черные".


История появления на свет текста весьма романтична. Евгений Гребенка, урожденный полтавчанин, дворянин, получивший классическое образование, написал стихотворение "Черные очи" во время пребывания в гостях в селе Рудка у соседа-помещика, отставного штабс-капитана Ростенберга...

На Гребенку огромное впечатление произвела дочь хозяев, Мария, которой, собственно, стихотворение и посвящалось, из-за "огненного взора". В любви девушке, которая стала причиной написания знаменитого романса, Гребенка признался лишь через год. И, как многие истории любви, она закончилась не вполне счастливо. Хотя влюбленные и поженились, брак их не продлился долго – в 1848 году Мария овдовела...

Читать далее...

Ночь светла...


Ночь светла, над рекой тихо светит луна,
И блестит серебром голубая волна.
Темный лес... Там в тиши изумрудных ветвей
Звонких песен своих не поет соловей.

Милый друг, нежный друг, я, как прежде любя,
В эту ночь при луне вспоминаю тебя.
В эту ночь при луне, на чужой стороне,
Милый друг, нежный друг, помни ты обо мне.

Под луной расцвели голубые цветы,
Этот цвет голубой - это в сердце мечты.
К тебе грезой лечу, твое имя твержу,
При луне, в тишине, я с цветами грущу.

<1885>

Крамской Иван Николаевич,
Лунная ночь.
1882 год. Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Холст, масло 178.8 х 135.2

Романс впервые издан в 1885 году в приложении к журналу "Радуга" с указанием автора музыки Я. Ф. Пригожего и автора слов - "Л.Г.". Под этим же криптонимом был опубликован романс на музыку Н. И. Филипповского "Песнь о духе" ("Он на скале сидел"). Никаких других сведений об авторе слов не имеется. Романс получил широкую популярность в исполнении Надежды Обуховой.

С авторством этого романса в сборниках неразбериха. Автором слов (иногда - обработки слов) часто указывается "М. Языков" или "Н. Языков" (имеется в виду не поэт первой половины XIX в. Николай Михайлович Языков, а его однофамилец Михаил Александрович Языков, творивший на грани XIX-XX вв.); автором музыки - Яков Пригожий, М. Шишкин или Н. Шишкин. В каталоге Российской национальной библиотеки (Санкт-Петербург) - крупнейшем в мире хранилище дореволюционных русских нот - значится единственное издание этого романса с авторством Шишкина, и автором там указан Михаил Александрович Шишкин. Впрочем, он мог быть просто обработчиком одной из версий, как это было с песней "Шарабан".

Яков Пригожий (1840-1920) - аранжировщик и пианист московского ресторана "Яр". Он является автором огромного количества аранжировок и мелодий цыганских романсов, и для многих из них трудно установить, был ли он первоначальным автором или аранжировщиком.

Н. Шишкин - видимо, имеется в виду Николай Иванович Шишкин (?-1911), из курских цыган, гитарист и певец Соколовского цыганского хора; после смерти Григория Соколова возглавил хор и унаследовал родовую соколовскую гитару. Популярных цыганских композиторов М. Шишкиных на грани XIX-XX веков было двое: Михаил Александрович Шишки ("Шарабан", "Ночь светла") и Михаил Дмитриевич Шишкин ("Живет моря отрада", "Что ты, барин, щуришь глазки?").

Источник: http://a-pesni.org/romans/prigozij/notchsvetla.htm

Графиня Екатерина Ивановна Разумовская,урождённая Нарышкина.

Графиня Екатерина Ивановна Разумовская,урождённая Нарышкина.

Графиня Екатерина Ивановна Разумовская (урождённая Нарышкина; 11 (22) мая 1729 — 22 июля (2 августа) 1771, Санкт-Петербург) — статс-дама, кавалерственная дама, жена последнего гетмана Войска Запорожского, генерал-фельдмаршала Кирилла Григорьевича Разумовского.

Графиня Екатерина Ивановна Разумовская ,урождённая Нарышкина

Неизвестный художник

****

Читать далее...