КОЗИМО АНДЖЕЛО ДИ, ПРОЗВАННЫЙ БРОНЗИНО „Не тронь меня"
(Явление Христа Марии Магдалине), ок. 1560. Монтичелли, 1503 — Флоренция, 1572
Дерево, 289 х 194 см. Происходит из церкви Санто-Спирито во Флоренции
Читать далее...

ЛЕОНАРДО Портрет Монны Лизы, прозванный Джоконда, 1503-1506.
Винчи близ Флоренции, 1452 — Амбуаз, 1519 Дерево, 77 х 53 см.
Модель, предположительно, является женой флорентийца Франческо дель Джокондо.
Картина срезана по краям, из-за чего утратились колонны, обрамлявшие окно
(на парапете чуть видны их круглые базы). К французскому королю попала ок. 1519 г.
Читать далее...

АНДРЕА МАНТЕНЬЯ Марс и Венера, или Парнас.
Изола-ди-Картуро (Венето), 1431 — Мантуя, 1506 Холст, 159 х 192 см.
Поступила в Лувр в 1801 г.
Читать далее...

МАСТЕР ЛУВРСКОГО РОЖДЕСТВА Рождество
Работал во Флоренции во второй половине XV в. Дерево, 167 х 167 см. Поступила в Лувр в 1812 г.
Читать далее...

ФУКЕ ЖАН Святая Маргарита Тур, ок. 1420-1477/81 Из Часослова Этьена Шевалье (1452-1460).
Пергамент на бумаге. 9 х 12 см. Кабинет рисунков; из дарственной Соважо; поступила в Лувр в 1856 г.
Читать далее...

МАЛУЭЛЬ ЖАН Большая круглая Пьета (Оплакивание Христа), ок. 1400
Неймеген, до 1370 — Дижон, 1415 Дерево, диаметр 65 см. Написана для Филиппа Смелого,
герцога Бургундии (1363-1404). Приобретена для Лувра в 1864 г.
Читать далее...

Лувр (фр. Musee du Louvre) — один из крупнейших художественных музеев мира (третий в мире по занимаемой площади: 160 106 квадратных метров, из которых на 58 470 располагаются экспозиции). Музей расположен в центре Парижа, на правом берегу Сены, на улице Риволи, в 1-м округе столицы.
В музее Лувр насчитывается около 6000 картин, созданных европейскими художниками с конца XIII и до середины XIX столетия, самые разнообразные по формату и стилю исполнения: от маленьких картинок до монументальных полотен, - представлены во всем энциклопедическом разнообразии.
Впервые двери музея были открыты для публики 8 ноября 1793 г., во время Французской революции. При Первой империи именовался музеем Наполеона.

Братья Лимбурги. Средневековый Лувр представлен на заднем плане изображенной сцены,
посвященной Октябрю Страница из Роскошного часослова герцога Беррийского. Ок. 1415/ 16
Читать далее...

Don Weller Western Art


Читать далее...

Джеймс Норткот. Портрет Генри Фюзели, 1778

Иоганн Генрих Фюссли, или Генри Фюзели (нем. Johann Heinrich Fussli, англ. Henry Fuseli, 7 февраля 1741, Цюрих — 16 апреля 1825, Лондон) — швейцарский и английский живописец, график, историк и теоретик искусства.
Служил пастором, затем учился живописи в Берлине, с 1764 работал в Англии, дружил с Уильямом Блейком.
Перевел на английский трактат Винкельмана «Размышления о живописи и скульптуре греков», анонимно издал книгу «Заметки о сочинениях и поступках Жан-Жака Руссо» (1767). При несомненном интересе к классической древности и тяге к классицизму иллюстрировал Шекспира, Блейка. В его картинах («Кошмар», 1781; «Спящая и фурии», 1821), заметно пристрастие к мрачно-фантастическим сюжетам, заимствованным из литературы, фольклора и мифологии, гротескному изображению состояний страха и безумия, сверхъестественных существ (демонов, ведьм, призраков).
Фюзели считается одним из главных новаторов живописи рубежа XVIII-XIX веков, а его творчество, наряду с творчеством Уильяма Блейка, — ранним проявлением романтизма в английском искусстве.
Интересные факты

В приёмной Фрейда висела репродукция картины Фюзели «Кошмар».

По словам Хораса Уолпола, Фюзели был «поразительно безумен, безумен как никогда, безумен целиком и полностью».

Кошмар, 1781.Институт изобразительных искусств, Детройт

Читать далее...

Портрет Джона Мартина,1839. художник Генри Уоррен

Джон Мартин (John Martin;1789, Хейдон- Бридж, Нортумберленд - 1854, Лондон) - английский живописец и график.
Мартин учился в Ньюкасле и зарабатывал на жизнь росписью на фарфоре. В 1806 он приезжает в Лондон, а в 1811 впервые выставляется в Королевской Академии. Начиная с картины "Клития", которую он выставил здесь в 1814, он всякий раз ссорится с академическими кругами. Творчество Мартина развивается в сторону изображения космического и фантастического пейзажа, вдохновленного драматическими произведениями Тёрнера ("Переход через Альпы армии Ганнибала", 1812, Лондон, гал. Тейт). Он заимствует некоторые приемы "возвышенного" в "Эйдофизиконе" Лугербурга.
В своих больших композициях, изображающих катастрофы и катаклизмы, он разворачивает широкие архитектурные перспективы, в которых крошечные фигурки выделяются на фоне синеватых небес ("Пир Валтасара", 1821, собрание Франк; аква- рель, ок. 1830, Лондон, Британский музей; "Седьмое бедствие Египта", 1823, Бостон, Музей изящных искусств; "Всемирный потоп", 1826, парижский Салон 1834; "Падение Ниневии", 1828).
Художник часто заимствует свои мотивы из картин Тёрнера или архитектурных сооружений Джона Нэша в центре Лондона, однако изучение хронологии его творчества показывает, что он сам мог повлиять на этих двух мастеров ("Дворец Калигулы", 1831; "Регул, покидающий Карфаген", 1837, Лондон, гал. Тейт).
Отдавая отчет в технической ограниченности своего таланта живописца и желая использовать успех своих картин, Мартин в 1820 обращается к гравюре. Он иллюстрирует "Потерянный рай" Мильтона (1827) и "Библию" (1835). Таким образом, его произведения получают известность и на континенте, где его мастерское использование белого и черного оказало большое влияние на Гюстава Доре.

Великий день гнева Его, 1851-53 Галерея Тейт, Лондон.
Читать далее...

Факсимильное воспроизведение издания 1904 года.
Одна из самых знаменитых книг для детей - "Азбука в картинках" русского художника, историка искусства Александра Николаевича Бенуа. Изысканная графика Бенуа - до сих пор непревзойденный образец книжной иллюстрации. Каждая страница "Азбуки" - удивительный завораживающий сказочный мир....

Читать далее...

Мавр с изумрудным штуфом Мастера И. М. Динглингер и Б. Пермозер.
Дрезден. Около 1724 г. Высота 63,8 см.
Читать далее...

Венера с зеркалом Германия. Вторая четверть XVII века. Слоновая кость. Высота 30,5 см.
Читать далее...

Золотой Ковш Ивана Грозного Подарок царя Петра Великого. Московская придворная мастерская.
После 1563 г. Золото, чернь, сапфиры, жемчуг. Длина 23 см.
Читать далее...

Музей «Грюнес Гевёльбе» (нем. Grunes Gewolbe — Зелёные своды) - самое богатое собрание драгоценностей в Европе. Это бывшая сокровищница саксонских курфюстов и королей. Своё необычное название сокровищница получила в 16 веке, когда для нее было оборудовано одно из помещений Дрезденского Дворца со сводчатым потолком, окрашенным в зеленый цвет. Создателю Цвингера Маттеусу Пёппельману было поручено переоборудовать эти помещения под публичный музей сокровищницы – первый музей такого рода в мире… (читать дальше)

Рельефная плитка с изображением апостолов Иоанна и Павла.
Византия. Середина X в. Слоновая кость, серебро, частично золоченое. Высота 25 см. Ширина 13,4 см.
смотрите далее