Анри Руссо. Автопортрет с керосиновой лампой. 1903 г.

Анри Руссо – художник из породы талантливых чудаков, сохранявших до конца жизни ощущение детства и волшебства.Наивный, странный чудак и романтик, над картинами которого смеялись и специально водили своих знакомых, чтобы повеселиться, глядя на них, открыл новое направление в искусстве.От картин Анри Руссо веет таинственностью, светом, непосредственностью восприятия и чудом.

Вид на сад Гуэля. Архитектура А. Гауди

Антонио Гауди, гениальный предшественник великого Хундертсвассера. Монах-отшельник, аскет и святой, гениальный архитектор на все времена, чье имя в июле 2003 года католическая церковь начала рассматривать на предмет причисления к лику святых,  до сих пор остается загадкой и тайной.

Каса Батло (Дом Батло)

Антонио Гауди к окончанию школы уже точно знает, кем хочет быть – архитектором, и никем больше. У него есть идеал - монашеская мужская община-братство; есть воля, мечта, уверенность в себе и ощущение богоизбранности.С таким личностным багажом шестнадцатилетний Гауди приезжает покорять Барселону.

начало здесь

Антонио Гауди начал свое сотрудничество  с семейством Комильяс, к которому принадлежал, покровитель, меценат и друг Гауди Эусебио Гуэль, издалека.Ему был сделан заказ от родственника Гуэля  одного из самых богатых людей  маркиза  де Комильяс.Проект летнего особняка Эль Каприччо выполнен в том же восточном стиле, что и Каса Висенс, и во многом повторяет его планировку.Цокольный этаж занимают хозяйственные помещения, на первом этаже - несколько гостевых комнат и спален с отдельными ваннами. По коридорам-галереям из спален можно попасть в центр здания - общую гостиную с высоким двухуровневым потолком. Мансарды занимают служебные помещения.

Максим Кантор. Автопортрет

Максим Кантор – фигура вызывающая восторг у одних, и активное неприятие – у других. Это фигура очень нетипичная для атмосферы сервильности и делячества, в которую погрузилась Россия в 1991 году.Он из числа тех немногих, кто не может не вызывать уважения (если уж не любовь). Анализ и четкая социальная позиция относительно того, что представляет собой современная Россия и движение новых несогласных,

Значение и тайна  имени Марина

Происхождение и значение имени Марина: это имя латинского происхождения и в перевод е на русский означает «морская». Энергетика и карма: у этого имени хорошая энергетика. По своему звучанию имя красивое, светлое, цельное, надежное. Какова же тайна имени Марина? Энергетика имени наделяет свою обладательницу активностью, открытостью, эмоциональностью, импульсивностью. Марина привлекательная и яркая женщина, обладающая природной грацией и обаянием. Ей присуща некоторая внутренняя интеллигентность, шарм, изысканность и загадочность. Это страстная и уверенная в себе женщина, она легко возбуждается и заводится, энергия так и льет из нее ручьем, как лава из жерла вулкана. Она очень эмоциональна и импульсивна, ее жизнь представляет собой цепь бесконечных порывов. Ей сложно усидеть на одном месте, Марина всегда старается чем-то занять себя. Она стремится быть в центре внимания окружающих, общительна, открыта, мила, дружелюбна да еще с хорошим чувством юмора. Всем этим она привлекает к себе людей. У нее множество друзей и поклонников. По натуре это типичный экстраверт. Она легкомысленна и непосредственна, легко найдет общий язык с каждым. Ее расположение необходимо завоевать. У Марины высокие интеллектуальные способности и хорошая интуиция. При всей своей активности ее сложно назвать трудолюбивой, скорее она любит руководить и заставлять работать других. Это решительная и целеустремленная натура. На вещи старается смотреть в целом, не заостряя внимания на мелочах. Ей часто не хватает терпения, она не умеет быть осторожной, просто обожает рисковать и делать все быстро. Каково значение имени Марина в плане увлечений?.

ИМЯ В ИСТОРИИ И ИСКУССТВЕ

 Она была Принцессой Грезой художника и великой певицей. Он был Великим художником, который искал образ и видел все тайное вокруг, «пурпур лиловых миров», «сине-лиловый мировой сумрак», который искал, как говорил Блок, «дивные краски и причудливые чертежи, похищенные у Вечности».

Ф.Бэкон. Автопортрет. 1973 г

Бэкон - художник XX века, который всегда вызывает неоднозначную реакцию: от полного неприятия до восхищения.Его картины шокируют, возмущают, вселяют страх, но никогда не  оставляют равнодушным.Художник меньше всего хотел нравиться публике, говоря, что ее похвала   для него означала бы поражение.Фрэнсис Бэкон был очень удивлен, когда его картины стали продаваться м пользоваться спросом. «Это просто моя удача».Бэкон – художник-философ, заставляющий задумываться над вечными вопросами: «Что есть человек? Животное? А если нет, то в какой степени?»  «Что есть реальность? Смерть? Рождение? Жизнь?»Не зря он потомок  Фрэнсиса Бэкона, известного английского философа 16-17 века и его полный тезка.

Фрэнсис Бэкон с матерью. 4 годика

Бэкон родился в Дублине двадцать  октября 1909 года. Ребенок был очень болезненным, страдавшим астмой и аллергией на собак и лошадей.Во время очередного приступа ему давали морфий, чтобы облегчить страдания. В семье было пятеро детей: у Фрэнсиса Бэкона был старший брат, две младших сестры и один младший брат.Воспитывала детей няня, которая очень любила мальчика и жила с ним  в Лондоне до самой своей смерти. Бэкон был очень привязан к ней, говоря, что больше чем она его никто не любил.

Ф.Бэкон. Три этюда у подножия Распятия, 1944.
(Начало здесь и здесь) Бэкон открывает новый период одной из самых знаменитых своих  картин - первым триптихом: «Три этюда у основания Распятия, 1944". Работа написана в конце войны и отражает ужасы и бедствия, которые несет война.   Это был  взгляд Бэкона на смерть и убийства. В то время он находился под впечатлением Пикассо и  Эсхилла. Человекоподобные существа олицетворяли мстительных фурий-угрызений совести.

Вдруг просто так захотелось чего-то трогательного, теплого и нежного,  просто так. Вспомнить детство, в котором всегда тепло, светло и уютно, а если грустно, то только потому что детство уже не вернешь - оно исчезло в голубой дымке времени. Но картины неизвестной мне до сих пор грузинской художницы Нино Чакветадзе напоминают, что детство никуда и никогда не уходит.

Этот пост – , в котором рассказывается об уникальной технологии и о талантливом мультипликаторе. Свои мультфильмы Александр Петров называет фильмами,  действительно, назвать их мультиками язык не поворачивается. В его анимационных фильмах оживает живопись.