1.Томаты, вяленые в микроволновке
2.Кетчуп от Джейми Оливера
3.Помидоры в собственном соку, консервированные без уксуса
4.Приправа на зиму из хрена с томатами
5.Дольки помидоров с луком
6.Зеленые томаты с перцем и зеленью
7.Консервированные помидоры с виноградом

"Счастье - это энергия, которая живет внутри нас. И лучшее средство для ее роста - это - Творчество, природа, солнце и мы, любящие Вас - Света и Кико Перотти".

Я обожаю волшебных людей! Света Перотти и Kiko Perotti чудесные художники "Школы живописи Perotti". Они настоящие волшебники, которые искренне умеют дарить любовь, делиться счастьем, радоваться и восхищаться!

Светлана Перотти родилась в Москве. Закончила Художественное училище пам. 1905 года (театральную мастерскую), а затем — факультет живописи Московского Государственного института им. Сурикова. Преподавателями Светланы в МГХИ были такие знаменитые живописцы как Р. Лебедева, Н. Меркушев, а также легендарный художник русского театра М. М. Курилко-Рюмин. Их авторитет и понимание оказали серьезное влияние на формирование уникального творческого стиля школы рисования Перотти.

После окончания института в 1998 году в Москве состоялась первая персональная выставка Светланы Перотти (в этот период- псевдоним Лана Понч). Выставка прошла с огромным успехом. Работы были приобретены как русскими, так и европейскими коллекционерами. Далее последовали выставки в Голландии, США, Германии и Италии. Одновременно Светлана Перотти активно работала как художник - постановщик в московских и зарубежных театрах.

В дружной "семье по имени Перотти" (Школа Живописи Перотти) отображает эмоциональное пространство замечательный художник Григорий Кузнецов.
Любое творчество по сути это разговор художника с мирозданием, попытка прикоснуться к вечности. Язык общения с миром, выработанный художником Григорием, уникален, но предельно ясен. Его работы, узнаваемые по стилю и различные по интонации - праздничные и ностальгические, возвышение и будничные, объединяет одно общее начало. И общее начало это одна тема – Любовь. Только одна эта тема присутствует в искусстве, все остальное ее вариации.

Верона. Силуэты.

Можно смело сказать, что работы Григория Кузнецова сочетают "алгебру и гармонию", а именно - эмоциональность и тщательно выверенное композиционное построение. Возможно, что такое необычное сочетание связано с биографией художника, имеющего в своем багаже, помимо оконченного факультета живописи Суриковского института, еще и техническое образование, что дало ему возможность видеть мир глазами и физика, и лирика.
В первых работах Григория Кузнецова явно читалось пристрастие к изысканности Серебряного века и увлечение Борисовым-Мусатовым. Для работ тех лет характерна холодная цветовая гамма, - причем цвет слегка разбелен, что создает ощущение нежности и недосказанности.
Отправляясь в Италию, Григорий Кузнецов и не подозревал, как сильно эта поездка повлияет на его творческую жизнь.

Верона. Spritz

Верона. Вечер

Бабочки полет
Будит тихую поляну
В солнечных лучах.

От незабудок шел чуть слышный звон.
Цветочный гул лелея над крутыми
Холмами, васильки, как в синем дыме,
В далекий уходили небосклон.

Июнь

Качался в легком ветре ломкий лен.
Вьюнок лазурил змейками витыми
Стволы дерев с цветами молодыми.
И каждый ствол был светом обрамлен.

Июль

• Животный мир художницы (2 части)

Собачье ассорти

Кафе у моря

Греческое кафе

Блики солнца

Терраса

Michał Jasiewicz. Родился в 1977 году. Архитектор по профессии и акварелист по страсти.

Venice

Американский художник Чарльз Рид - это признанный во всём мире акварелист и преподаватель живописи. Он создал 11 учебных книг по живописи, которые адресованы студентам различного уровня подготовки. Уже долгое время его имя находится в списке ведущих мировых  мастеров акварели. Смелый и спонтанный стиль акварельных работ Чарльза Рида, демонстрирует глубокое проникновение в суть света и цвета, а также представляет его как великолепного рисовальщика и замечательного мастера композиции. Творчество художника постоянно привлекает к себе интерес зрителя и специалистов.

Resting Lumberjacks.

Французский иллюстратор Aurore de la Morinerie выполняет работы для многих престижных домов моды, таких как,  Hermès и Issey Miyake. В своей работе она использует в основном акварель и тушь, размывая  водой смелым движением кисти. Её стиль простой, но невероятно элегантный. Невозможно не восхититься каждыйм из её рисунков.

Камень в море

Художник Козлов Пётр Анатольевич.
Родился в Сибири в городе Омске в 1967 году. Закончил Омскую и Ярославскую школу живописи. Живёт и работает в Москве. Член Союза художников России.

Петрас Лукосиус - литовский художник. В его картинах свет - главный участник. Свет пронизывает пространство картин, пробивает себе дорогу в лесной чаще, освещая самые тёмные её уголки. Жизнеутверждающая сила солнечного света, самой жизни.

Эндре Пеновак (Endre Penovác) - сербский художник-акварелист. Родился в 1956 году в городе Торнеш. Художественное образование получил в Академии Искусств. Является членом Ассоциации Художников Изобразительного искусства в Венгрии. Тематика художника очень разнообразна: пейзажи, натюрморты, природа, люди, жанровые сцены, животные и др.

Молочные коржики

Очень вкусные коржики с добавлением молока.