Николай Александрович Ярошенко

1 (13) декабря 1846, Полтава — 25 июня (7 июля) 1898, Кисловодск



Николай Ярошенко. Автопортрет 1895 г.

Русский и украинский живописец и портретист.
Военный по образованию и по службе. Вступив в 1878 в число членов Товарищества передвижных художественных выставок, выставлялся со своими произведениями постоянно и исключительно на этих выставках. Содержанием его жанровых картин служили преимущественно «мотивы гражданской скорби».
Произведения Н. А. Ярошенко в портретном жанре свидетельствуют об его способности передавать не только внешние черты, но и характер изображаемых лиц, но, как пишут некоторые искусствоведы, они не отличаются особенным мастерством технического исполнения.
Интересная история создания картины художника, которую не могу не поместить в этой короткой биографической справке.
В начале 1881 года Н. Ярошенко закончил картину «Террористка», прототипом героини которой послужила Вера Засулич. Картина была написана под впечатлением судебного процесса, который оправдал В. Засулич в её покушении на петербургского градоначальника Ф. Ф. Трепова. 1 марта полотно появилось на очередной передвижной выставке, однако вскоре была снята с выставки представителями полиции. Художник подвергся домашнему аресту. Картина так и не была возвращена художнику. По сохранившимся эскизам и подготовительным материалам он вновь написал «Террористку». В настоящее время картина хранится в Кисловодском художественном музее Н. А. Ярошенко. Кстати, эсер-террорист и писатель Борис Савинков — племянник Н. А. Ярошенко.
Кроме жанров и портретов, Н. А. Ярошенко писал также пейзажи, очень хорошо воспроизводя в них главным образом уголки кавказской природы.
В 1885 году Ярошенко приобрёл в Кисловодске дом, так называемую «Белую Виллу», где жил и работал вплоть до самой смерти. Похоронен близ «Белой Виллы», недалеко от Собора Николая Чудотворца.



Николай Ярошенко Кочегар. 1878 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Ян Манкес
Jan Mankes

15 августа 1889, Меппель - 23 апреля 1920, Еербек



Jan Mankes Zelfportret. 1913 г.

Голландский живописец
Ян родился в семье налогового инспектора Бейнта Манкеса и его жены Дженти Хартсуйкер.
В 1902 году он пошел в среднюю школу в Меппеле, но в следующем 1903 году отец получил новое назначение, и семья переехала в Делфт.
В 1904 году Манкес поступает учеником художника по стеклу Яна Схоутена в его мастерскую в Делфте.
В свободное время он обучается искусству витража у художника по стеклу Хермануса Вердхуса (Hermanus Veldhuis, 1878-1954) и выступает в роли ассистента в его работах. Есть сведения, что Манкес принимал участие в восстановлении витража в церкви Святого Иоанна в Гоуде.
Кроме того, юноша посещает вечерний курс в Академии изящных искусств в Гааге. В окрестностях Гааги Ян рисует птиц и гнезда в дюнах.
По воскресеньям он часто сбегает из Делфта в Гаагу, где изучает коллекции музея Мауриц Хаус (Mauritshuis). Огромное впечатление на юношу производили картины голландских мастеров 17-го века Яна Вермеера и Карела Фабрициуса, восхищался он также творчеством немецкого художника 16-го века Ганса Гольбейна.
По совету своего знакомого, гравера и литографа Антуана Деркцен ван Анже (1878-1961), который жил в Делфте и которому Ян показал свои первые картины, Ян в 1908 году в возрасте 18 лет покидает стекольную мастерскую и решает посвятить свою жизнь карьере художника.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 42 КАРТИНЫ.

В одном из первых постов серии "Двойные картины" я обнаружил вторую часть галереи картин-двойников у себя же в комментариях, а значит, на мой взгляд, интересная подборка не стала "достоянием" любителей живописи. Эта галерея родилась при помощи NADYNROM, за что ей выражаю благодарность!
Итак, продолжаем смотреть и сравнивать картины одного и того же автора с одинаковыми названиями.

Кузьма Петров-Водкин
Весна в деревне
Обе картины написаны в 1929 году для обложки журнала "Красная панорама".
Первая находится в Национальной галерее Армении в Ереване, вторая в частной коллекции




СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Йозеф Антон Энгельхарт
Josef Anton Engelhart

19 августа 1864, Вена - 19 декабря 1941, Вена



Josef Engelhart Selbstportret mit Zylinder. 1892 г.

Австрийский живописец и скульптор. Он был одной из ведущих фигур в художественной жизни Вены в 1900-е годы и стал одним из основателей Венского Сецессиона.
Йозеф был сыном мясника Антона Йозефа Энгельхарта (1838-1900) и его жены Марии Апфельтхалер (1842-1933). Вырос мальчик в Эрдберге. После окончания средней школы на улице Радецкого (Radetzkystraße), в 1882 году Йозеф поступил в Высшую техническую школу (der Technischen Hochschule) в Вене, а с 1883 года продолжил учебу в Академии художеств в Мюнхене. В Академию юноша поступил на факультет жанровой, исторической и пейзажной живописи. Преподавателями Энгельхарта были Габриэль фон Хакль (Gabriel von Hackl), Иоганн Каспар Хертерих (Johann Caspar Herterich) и Людвиг Лёффц (Ludwig Löfftz).
В 1887 Энгельхарт вернулся в Вену, где познакомился с обществом австрийских писателей, среди которых были Людвиг Гангхофер, Эдуард Поцль и Винсенто Чиавакки, и представителями общества художников Хаген.
В 1888 году Йозеф стал членом Ассоциации художников Вены, и представил впервые две картины на ее традиционной выставке.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 17 КАРТИН

В голландской живописи 16-18 веков кроме именитых живописцев-мужчин были не менее известные художницы-женщины.
________________________________________________

Катарина Ван Хемессен
Catharina van Hemessen

1528 Антверпен - после 1587 Антверпен



Catherina van Hemessen Self portrait 1548 г. Эрмитаж

Фламандская художница.
Дочь художника Яна Сандерса Ван Хемессена. И Вазари, и Гуччиардини упоминают ее, наряду с Левиной Терлинк, Сюзанной Хоренбот и другими, как видную женщину – живописца Нидерландов.
Согласно историку искусств Ван Бевевеку, она изучала живопись при отце.
Она выказала дочернее уважение, подписав аристократический «Портрет мужчины» (Лондон): Катарина – дочь Яна де Хемессен 1552 год. Историки выдвинули предположение, что Катарина рисовала второстепенные сцены для некоторых картин отца, но это недопустимо и на стилистических, и на хронологических основаниях.
Все известные работы Катарины Ван Хемессен представляют собой портреты - в основном, женские. Известен ее «Портрет дамы» (1551, Лондон, Национальная галерея).
До нас даже дошли ее автопортреты, они находятся в Эрмитаже, Музее в Базеле и в Wallraf-Richartz-Museum в Кёльне.
Также есть упоминание о ее картинах "Отдых на пути в Египет" и "Св. Вероника".
Катарина находилась под покровительством Марии Венгерской, регентессы Нидерландов. В 1554 году Катарина вышла замуж за Кретьена де Мориена, органиста Антверпенского собора.
Поскольку нам неизвестно ни одной картины датируемой после 1554 года, большинство исследователей предполагает, что выйдя замуж Катарина перестала рисовать.
Это было общепринято для женщины, чтобы бросить рисовать после того, как она выходила замуж.
Еще через пару лет - после отречения Карла и передачи Нидерландов Филиппу - Мария Венгерская вернулась в Испанию, и Катарина с супругом последовали за ней, где и провели несколько лет. Королева Мария уважала ее талант, после своей смерти в 1558, она завещала художнице деньги, чтобы «суммы было достаточно для жизни в комфорте».
Умерла Катарина в Антверпене после 1587 года.
____________________________________________________


ЕЩЕ 5 ИМЕН

Банька

Эх, русская банька, как ты хороша,
И телу прогреться, и чтобы душа,
Сумела расслабиться передохнуть,
С друзьями беседу про жизнь завернуть,
Чайку да на травах себе заварить,
Медком подзаправить и вдоволь попить,
А может немного покрепче принять,
Ну ладно, давайте, нас можно понять.
Изжарить себя до костей, пропотеть,
Усталое тело в парилке прогреть,
И веничком выбить болезни и хворь,
О, как же приятно, прекрасно, не спорь.
А после парилки снежком обтереться,
В сугроб с головою, и снова, погреться.
Коль нету сугробов, в бассейне купнуться,
Ведь тоже не плохо, в бассейн окунуться…
В парилку разочка четыре иль пять,
А после в снежок, и чаечку опять.
В шайке жестяной с мыльцем помыться,
Рожа не брита? Так можно побриться.
На каменной лавке чуток полежать,
Жестко спине? Ну, она ж не кровать.
Душем холодным на выход облиться,
И простынею вокруг закрутиться.
Выйти в предбанник по сути младенцем,
И обтереться сухим полотенцем.
Чистое все, да сухое одеть,
После, остынуть (слегка посидеть) ...
И, разомлевши, отправиться спать,
Только б до дома, и сразу в кровать.

Автор под ником Robinson



Виктор Орлов Баня. 1995 г.


ЕЩЕ 13 КАРТИН

Серия сообщений "Баня":
Часть 1 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - РУССКАЯ БАНЯ. КЛАССИКА)
Часть 2 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - РУССКАЯ БАНЯ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ.)
Часть 3 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - РУССКАЯ БАНЯ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
Часть 4 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 4 - И СНОВА О РУССКОЙ БАНЕ.)
Часть 5 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 5 - НОВЫЙ БАННЫЙ ВЕРНИСАЖ)
Часть 6 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 6 - БАННО-ПИВНАЯ СЕРИЯ ЭДУАРДА КОНТА.)
Часть 7 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 7 - В БАНЬКУ! ВЕЕРНОМУ ОТКЛЮЧЕНИЮ ГОРЯЧЕЙ ВОДЫ ПОСВЯЩАЕТСЯ...)
Часть 8 - БАНЯ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 8 - И СНОВА О БАНЕ)

XIX век.
Возрождение национальной живописи (продолжение)
_________________________________________________________________

Хосе Хименес Аранда
José Jimenez Aranda

7 февраля 1837, Севилья - 6 мая 1903, Севилья



José Jimenez Aranda Autorretrato 1901 г.

Испанский живописец и график. Один из самых известных севильских художников 19 века, яркий представитель костумбристской живописи. Работал в бытовом, историческом и портретном жанрах.
Старший брат художников Луиса и Мануэля Хименеса Аранда.
Профессиональное обучение Хосе в 1851 году начал в Академии художеств родной Севильи, где его первые работы носили традиционный жанровый характер. Он учился у С. Агуадо и Е. Кано. С первых дней учебы у юноши обнаружился удивительный талант рисовальщика. Хосе был виртуозом рисунка, изумлявшего коллег.
Хоакин Соролла, друживший с художником долгие годы, говорил о нем, как о лучшем рисовальщике среди современных испанских художников. В ранних набросках и графических работах Хосе проявился романтизм, а также любовь к шуточным сюжетам. В 1868 году юноша едет в Мадрид, где изучает в музее Прадо работы испанских мастеров, прежде всего, Гойи и Веласкеса.
Затем, по традиции, в 1871 году Аранда едет в Италию, где находится до 1875 года. В Риме Хосе знакомится с земляком, художником Мариано Фортуни, который значительно повлияют на его картины римского периода.
Затем в 1881 году Хименес Аранда переезжает в Париж, где продолжает обучение и остается жить в течение 9 лет. Благодаря дружбе с Хоакином Сороллой, Аранда добивается признания среди французских коллег. Работы художника на темы восемнадцатого века пользовались во Франции заметным успехом и у зрителей.
В 1890 году Аранда возвращается на родину, обосновывается в Мадриде и резко меняет темы своих работ, начиная писать сцены из повседневной жизни.
В испанском жанре второй половины 19 столетия обращение к темам повседневной жизни не отличалось ни особой глубиной, ни ярко выраженной социальной окрашенностью. У Хосе Хименеса Аранды противоречия капиталистической действительности тоже только намечены в картине «Несчастье» (1890, Музей нового искусства, Мадрид), изображающей падение каменщика с высоких лесов строящегося здания, или в образе молодой потерявшей рассудок нищенки с мертвым ребенком на руках («Безумная», собрание Беруете, Мадрид).
Смерть жены и дочери художника в 1892 году заставляет Хосе вернуться в родную Севилью, где он был назначен членом Академии изящных искусств. Кроме того Хименес Аранда с 1897 года стал работать преподавателем в художественной школе Севильи и прослужил на этом посту до самой своей смерти 6 мая 1903 года.
Аранда был образцом для подражания и учителем для многих севильских художников второй половины 19 века. Среди его учеников известные художники Севильи – Даниэль Васкес Диас, Эухенио Эрмосо, Рикардо Лопес Кабрера и Мануэль Гонсалес Сантос и Санс.
Художник был также выдающимся иллюстратором, подготовив для юбилейного издания "Дон Кихота" 689 рисунков.
______________________________________________________________


ЕЩЕ 10 ХУДОЖНИКОВ

Кристина Орбакайте Пусть говорят 1985 г.





ЕЩЕ 3 СЕМЬИ

***
Я раскрою пёстрый зонт над головой
И скажу тебе с улыбкой "не скучай!"
Удивлённо переспросишь - что со мной?
Просто трудно в первый раз сказать "прощай!".

Я хочу, чтоб резкий дождь осенний смыл
Все невзгоды, словно листья октября,
Чтоб невидимой стеною разделил
Нас с тобою - от меня и от тебя.

Будет осень ветви гнуть, листвой шуметь,
Фонарём светить в глаза холодной тьмы.
И опять дожди пойиают в свою сеть
Двух таких же сумасшедших, как и мы.

отсюда



Ricardo Sanz Untitled


ЕЩЕ 9 КАРТИН

Серия сообщений "Красный зонт":
Часть 1 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 7 - КРАСНЫЙ ЗОНТИК)
Часть 2 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 12 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 2)
...
Часть 12 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 25 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 12)
Часть 13 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 28 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 13)
Часть 14 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 29 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 14)
Часть 15 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 30 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 15)
Часть 16 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 31 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 16)
...
Часть 18 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 33 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 18)
Часть 19 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 34 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 19)
Часть 20 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 35 - КРАСНЫЙ ЗОНТ, МУЖЧИНЫ, ДЕТИ И СОБАКИ... № 20)

Летка-енка (фин.Letka-jenkka; англ.letkiss) — финский танец, в котором танцующие располагаются цепочкой и прыжками передвигаются в такт музыкальному сопровождению .
Мелодию летки-енки сочинил в начале 1960-х годов финский дирижёр и композитор Рауно Вяйнямо Лехтинен (Rauno Väinämö Lehtinen, 7 апреля 1932, Тампере — 1 мая 2006, Хельсинки), переработав мелодию другого финского танца — енки.
Енка (фин. jenkka) — финский парный танец. Наряду с полькой, считается классическим крестьянским танцем. Енку танцуют в быстром темпе, и в исполнении она легче польки.
В 1965 году Роберто Дельгадо выпустил летку-енку в собственной аранжировке, после чего в разных странах мира наступил пик повального увлечения этим танцем. При этом, во многих странах композиторы сочиняли свои песни, рассчитывая, что их можно танцевать, используя движения летки-енки. Всего записи летки-енки вышли в 92 странах.

Ensemble "Kantele" Finnish dance "Letka - jenka"





ЕЩЕ 14 ВАРИАНТОВ

Сегодня наши славянские братья отмечают День независимости Украины. Певица София Ротару с начала 1970-х годов была визитной карточкой тогда еще Украинской Советской Социалистической Республики (Украинской ССР). Благодаря ее песням, мелодика украинской речи и музыки (вспомним хотя бы гениальных мелодистов Владимира Ивасюка и Николая Мозгового, я уже не говорю о народных песнях!) прочно взошла на эстраду страны, в финалы ежегодного фестиваля "Песня года". Чтобы не говорили противники политических отношений наших стран, факт остается фактом - украинская речь по мелодике занимает второе место после итальянского языка.



мини-фильм "Поёт София Ротару" 1978 г.







ЕЩЕ 14 ПЕСЕН

Школа

Нету школы. А школа была
Ежедневная, ежеминутная.
И она, как машина попутная,
Не сбиваясь с дороги, везла.

Нету школы, а вуз ни при чем.
Институтов хоть сто позаканчивай.
Нету вещи на свете заманчивей –
Нету школы, и ты обречен.

Где учителя брошенный взгляд
Исподлобья, как камешек в озеро?
Все круги на воде заморозило,
А над ними метели пылят.

Леонид Сорока



Слета Ольга Петровна (род. 1947) В первый класс 1969 г.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Серия сообщений "Школа":
Часть 1 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 1 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ ПОДБОРКА К 1 СЕНТЯБРЯ)
Часть 2 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 2 - ШКОЛЫ РАЗНЫХ ВЕКОВ)
...
Часть 8 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - УЧИТЕЛЬ. ЖИВОПИСНАЯ ДОСКА ПОЧЕТА К ПРАЗДНИКУ)
Часть 9 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 8 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ В КАРТИНАХ ЗАРУБЕЖНЫХ ХУДОЖНИКОВ)
Часть 10 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 9 - ШКОЛА СОВЕТСКОГО ДЕТСТВА)
Часть 11 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 10 - ШКОЛЬНАЯ ПОДБОРКА КО ДНЮ УЧИТЕЛЯ)
Часть 12 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 11 - И СНОВА ПЕРВОЕ СЕНТЯБРЯ)
...
Часть 26 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 151 - К ВСЕМИРНОМУ ДНЮ УЧИТЕЛЯ.)
Часть 27 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 21 - И СНОВА 1 СЕНТЯБРЯ!)
Часть 28 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 153 - УЧИТЕЛЯ РАЗНЫХ СТРАН И СТОЛЕТИЙ.)

Нашел на Прозе.ру симпатичный школьный рассказ о том, как сегодняшний мальчишка попал в школу прошлого. Вот только смутила абсолютная безграмотность автора (плимяник, женьщина, исправиш и т.д.), поэтому пришлось, как учителю в школе, проверить сие сочинение и исправить ошибки.
Ставлю тебе, Надя, пять за содержание и двойку за правописание!

Надежда Прокудина

Школа прошлого.
часть 2 Милостивый Государь

Во 2-А классе учился Витя Орлов. Учиться ему, страсть как, не хотелось. Это занятие он находил скучным и неинтересным... И вообще, бесполезная трата времени, которая приносила одни только неприятности. И родители, и учителя в один голос кричали, убеждали Витьку, что надо учиться.
- Да! - говорил он.
- Что, да? - спрашивали его. - Учиться будешь?!
- Да!
- Поведение исправишь?
- Да! - со всем соглашался Витек, но делал все по-своему.
На уроках, когда к нему приближалась учительница, он опускал голову и весь замирал от страха. Вот она проходит по их ряду, вот Татьяна Ивановна подходит к его парте. У бедного Витька бешенно колотилось сердце. Ну, конечно, именно его нужно было спросить! В такие минуты Витьке хотелось провалиться сквозь землю, исчезнуть, чтобы учительница не заметила его. И вот однажды он в самом деле исчез. А дело было так...



Magnus Enckell Elementary School. 1899 г.


ПРОДОЛЖЕНИЕ РАССКАЗА + 8 КАРТИН

Серия сообщений "Школа":
Часть 1 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 1 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ ПОДБОРКА К 1 СЕНТЯБРЯ)
Часть 2 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 2 - ШКОЛЫ РАЗНЫХ ВЕКОВ)
...
Часть 7 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 7 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ ПОДБОРКА К 1 СЕНТЯБРЯ)
Часть 8 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - УЧИТЕЛЬ. ЖИВОПИСНАЯ ДОСКА ПОЧЕТА К ПРАЗДНИКУ)
Часть 9 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 8 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ В КАРТИНАХ ЗАРУБЕЖНЫХ ХУДОЖНИКОВ)
Часть 10 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 9 - ШКОЛА СОВЕТСКОГО ДЕТСТВА)
Часть 11 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 10 - ШКОЛЬНАЯ ПОДБОРКА КО ДНЮ УЧИТЕЛЯ)
...
Часть 26 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 151 - К ВСЕМИРНОМУ ДНЮ УЧИТЕЛЯ.)
Часть 27 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 21 - И СНОВА 1 СЕНТЯБРЯ!)
Часть 28 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 153 - УЧИТЕЛЯ РАЗНЫХ СТРАН И СТОЛЕТИЙ.)

Серия сообщений "Учитель":
Часть 1 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - УЧИТЕЛЬ. ЖИВОПИСНАЯ ДОСКА ПОЧЕТА К ПРАЗДНИКУ)
Часть 2 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 8 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ В КАРТИНАХ ЗАРУБЕЖНЫХ ХУДОЖНИКОВ)
Часть 3 - ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 10 - ШКОЛЬНАЯ ПОДБОРКА КО ДНЮ УЧИТЕЛЯ)
Часть 4 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 113 - НОВЫЙ ВЕРНИСАЖ КО ДНЮ УЧИТЕЛЯ)
...
Часть 10 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 146 - УЧИТЕЛЬ, ПЕДАГОГ, МОТИВАТОР...)
Часть 11 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 151 - К ВСЕМИРНОМУ ДНЮ УЧИТЕЛЯ.)
Часть 12 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 153 - УЧИТЕЛЯ РАЗНЫХ СТРАН И СТОЛЕТИЙ.)

По поисковику нашел вот здесь стихотворение, посвященное курящей женщине. Автор неизвестен, даже ника не оставил, но стихи меня, как сейчас модно говорить, "улыбнули". Впервые столкнулся со строчками, воспевающими красоту именно женского курения. И пока Минздрав "дремлет", предлагаю посмотреть новую подборку дам с сигаретами "под аккомпанимент" этого стихотворения.
Спасибо за помощь в создании этой коллекции моим ПЧ KYKOLNIK и Улиткиной!

Женщине, курящей у окна

Ты стоишь у окна с сигаретой в руке,
Грациозно изогнута с ней твоя кисть,
Я слежу за тобой, стоя невдалеке
Для меня ты — Богиня, взлетевшая ввысь!

Гордо смотришь на мир со своей высоты,
Макияж, маникюр... выше всяких похвал,
Сигарета — оружье твоей красоты,
Им сражаешь ты многих мужчин наповал!



Josef Engelhart Praterszene 1908 г.


ЕЩЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Курение":
Часть 1 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ)
Часть 2 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
...
Часть 25 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 25 - СИГАРЫ, СИГАРЕТЫ, ЦИГАРКИ, САМОКРУТКИ.)
Часть 26 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 26 - ПОГАСЛА ТРУБКА. НЕ БЕДА. ЕЕ ЗАЖЖЕМ МЫ БЕЗ ТРУДА.)
Часть 27 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 27 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ. НОВАЯ ПОДБОРКА)
Часть 28 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 28 - ОЧЕРЕДНОЙ ГИМН КУРИТЕЛЬНОЙ ТРУБКЕ.)
Часть 29 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 29 - А ВАША ДОЧЬ КУРИТ?! или ПОЭТИКА КУРЕНИЯ.)
...
Часть 37 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 37 - СИГАРЕТА, ЛЕДИ И ЛЮБОВЬ...)
Часть 38 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - БАЛЛАДА О МУНДШТУКЕ.)
Часть 39 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 39 - КАЛЬЯН ЛЮБЯТ НЕ ТОЛЬКО МУЖЧИНЫ.)

Max Buri Nach dem Begrabnis 1905 г.


ЕЩЕ 14 КАРТИН

Серия сообщений "Курение":
Часть 1 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ)
Часть 2 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
...
Часть 24 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 24 - КУРИЛЬЩИКИ ТРУБОК.)
Часть 25 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 25 - СИГАРЫ, СИГАРЕТЫ, ЦИГАРКИ, САМОКРУТКИ.)
Часть 26 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 26 - ПОГАСЛА ТРУБКА. НЕ БЕДА. ЕЕ ЗАЖЖЕМ МЫ БЕЗ ТРУДА.)
Часть 27 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 27 - ДАМА С СИГАРЕТОЙ. НОВАЯ ПОДБОРКА)
Часть 28 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 28 - ОЧЕРЕДНОЙ ГИМН КУРИТЕЛЬНОЙ ТРУБКЕ.)
...
Часть 37 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 37 - СИГАРЕТА, ЛЕДИ И ЛЮБОВЬ...)
Часть 38 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - БАЛЛАДА О МУНДШТУКЕ.)
Часть 39 - ПАГУБНАЯ ПРИВЫЧКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 39 - КАЛЬЯН ЛЮБЯТ НЕ ТОЛЬКО МУЖЧИНЫ.)

Шербурские зонтики
Les Parapluies de Cherbourg

Франко-западногерманская музыкальная мелодрама режиссера Жака Деми (Jaques Demy) была снята в 1964 году.
Фильм получил «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1964 года, приз Международной Католической организации в области кино (OCIC), был номинирован дважды (1965 и 1966 годы) в 5 номинациях на премию «Оскар».
Сюжет кинокартины неказист, как и у всех мелодрам:
Юная Женевьева работает в семейном галантерейном магазинчике — продает зонтики. Она влюблена в автомеханика Ги, и тот отвечает ей взаимностью. Но вскоре Ги забирают в армию и отправляют в Алжир. Расставаясь, влюбленные обещают ждать друг друга. Затем Женевьева узнает, что она беременна, а вестей от любимого все нет, и девушка соглашается на брак с состоятельным и уравновешенным соседом…
В главных ролях:
Катрин Денёв (Catherine Deneuve) — Женевьев Эмери
Нино Кастельнуово (Nino Castelnuovo) — Ги Фуше
Кстати, первоначально на главную роль была приглашена победительница конкурса Евровидение Изабель Обре, но из-за серьёзных травм, полученных в дорожной аварии, она была вынуждена отказаться от неё.
Подлинным украшением фильма стала прекрасная музыка Мишеля Леграна (Michel Legrand).
В фильме нет ни одного диалога — только пение. В сущности, это опера, состоящая из восхитительных мелодий, многие из которых стали шлягерами. Без музыки фильм теряет смысл, превращается в набор банальностей. Поэтому смотреть его можно только с субтитрами, а дубляжу он не поддается в принципе. Тем не менее, выпуская картину на советский экран в 1960-х, музыку «приглушили», и на этом фоне актёры читали «текст песен». И картина в СССР провалилась. Но песня, мелодия которой стала лейтмотивом фильма, уже почти полвека живет самостоятельной жизнью, являясь всеми любимым шлягером, который звучит на разных языках в исполнении известных артистов.

Parapluies de Cherbourg 1964 г.








ЕЩЕ 13 ВАРИАНТОВ

Josef Danhauser Maleratelier mit Jeanne d'Arc 1830 г.


ЕЩЕ 21 КАРТИНА

I Will Survive (Я буду жить) — самая знаменитая песня в творчестве Глории Гейнор, выпущённая в октябре 1978 года. Авторами песни являются Фредди Перрен и Дино Фекарис.
При подготовке нового альбома в конце 1978 года Глорию Гейнор, которая к тому времени уже носила титул "Королевы диско", попросили записать песню "Substitute", которая была хитом в Великобритании в исполнении группы Clout. Руководство фирмы грамзаписи Polydor хотело выпустить её на американский рынок. В качестве продюсера был приглашён Фредди Перрен (Freddy Perren), с условием, что на второй стороне сингла будет выпущена его песня. Дино Фекарис (Dino Fekaris), показавший Глории Гейнор новую песню, забыл лист с текстом и записал по памяти слова на каком-то старом конверте. Когда Глория прочитала текст, она поняла, что может получиться хит - это была песня "I Will Survive".
Песня заняла в 1979 году первое место в Billboard Hot 100. В 1980 году песня была отмечена премией «Грэмми», как Лучшая диско-композиция, а также заняла 489 место в списке 500 величайших песен всех времён журнала «Rolling Stone». Интересный факт, но Википедия пишет, что эта песня часто используется как гимн феминистского движения, гей-сообщества и ВИЧ-инфицированных.
Помимо Глории Гейнор песню в различное время исполняли Дайана Росс (1995), R.E.M. (1996), Crazy Frog (2006), Ширли Бесси (2007) и многие другие исполнители в том числе U-stay, чья версия песни используется в качестве саундтрека к фильму «Достучаться до небес». На советской эстраде каверверсия песни появилась в начале 1980-х в репертуаре ВИА "Здравствуй, песня"
По мнению самой Гейнор, лучшая интерпретация этой композиции была сделана в 1996 году молодой американской звездой Chantax Savage. А всего, согласно данным одного из журналов, было создано более 215 кавер-версий этой знаменитой песни.

Сайт, посвященный песне

Gloria Gaynor I Will Survive 1979 г.





ЕЩЕ 13 ВАРИАНТОВ

Говоря о песне L'ete indien, нужно сказать, прежде всего, об ее авторе и первом исполнителе.

Тото Кутуньо
Toto Cutugno
Полное имя — Сальваторе Кутуньо
Salvatore Cutugno

Родился 7 июля 1943 года



Итальянский композитор и эстрадный певец.
Сальваторе родился в тосканском городе Фосдиново. Спустя несколько месяцев его семья переезжает в Специю, где отец Тото (так звали Сальваторе в детстве — отсюда и сценический псевдоним) служил военным моряком. С самого детства мальчик проявлял предрасположенность к музыке: вслед за отцом, который превосходно играл на трубе, освоил этот инструмент, позже самостоятельно овладел игрой на ударных и аккордеоне. В 13 лет Тото занял третье место на региональном музыкальном конкурсе. До 19 лет Кутуньо играет на ударных в местных музыкальных группах, пока не отправляется в шестимесячное турне по Финляндии в составе ансамбля маэстро Манусарди. Вернувшись в Италию, Сальваторе организует собственную группу «Toto e Tati», с которой начинает успешно гастролировать по Италии. В то же время, начинает сам сочинять музыку.
В начале 1975 года Кутуньо начинает выступать с группой «Albatros». В 1976 году Тото впервые участвует в фестивале Сан-Ремо с песней Volo в составе группы «Albatros», где она занимает третье место. В том же году Кутуньо с большим успехом выступает на Festivalbar с песней Nel cuore, nei sensi.
Годом позже, в 1977 году, Кутуньо оставляет группу «Albatros» и начинает сольную карьеру.

Работая в группе «Albatros», Кутуньо пишет вместе с поэтом Вито Паллавичини песни Oasis, Uomo dove vai и Africa. В 1975 году импрессарио популярного французского певца Джо Дассена Жак Пле замечает песни этого тандема - Кутуньо — Паллавичини. Постоянные авторы текстов Дассена Клод Лёмель и Пьер Деланое́ пишут на мелодии Кутуньо французские тексты. Так появляются знаменитые Et si tu n`éxistais pas, Salut и французский поп-хит лета 1975 года L`été Indien (у Кутуньо песня называлась Африка, у нас она стала известна под названием Бабье лето).
За 3 последующих года Кутуньо напишет для Джо Дассена ещё 6 песен, в том числе рекордно длинную, продолжительностью 12 минут, композицию Le jardin du Luxembourg (Люксембургский сад).
Таким образом, благодаря Дассену имя Кутуньо стало известно во всей Европе. Хотя нужно все же отметить, что большинство песен Дассена на музыку Кутуньо является адаптациями уже существующих итальянских композиций, записанных самим Кутуньо и его группой «Albatros».

Toto Cutugno & Joe Dassin L'ete indien





ЕЩЕ 8 ВАРИАНТОВ

После свадьбы молодая супружеская пара приобретает большое количество новых родственников, начиная от вторых мам и пап, заканчивая тетями, дядями и кумовьями. И всех нужно запомнить, чтобы знать кто тебе золовка и кто такой деверь.
Итак, подсказка!

Свёкор и свекровь- родители мужа
Тесть и тёща- родители жены
Сват и сватья - родители одного из супругов по отношению к родителям другого
Деверь - брат мужа
Шурин - брат жены
Золовка - сестра мужа
Свояченица - сестра жены
Свояк - муж свояченицы
Зять - муж дочери, муж сестры, муж золовки
Сноха - жена сына по отношению к отцу
Невестка - жена брата, жена сына для его матери, жена одного брата по отношению к жене другого брата; употребляется также вместо сноха, золовка, свояченица
Дед (дедушка) и бабушка (бабка)- отец и мать отца или матери.
Двоюродный дед и двоюродная бабушка - дядя и тетя отца или матери.
Внук (внучка) - сын (дочь) дочери или сына по отношению к деду или бабушке. Соответственно двоюродный внук (внучка) - сын (дочь) племянника или племянницы.
Племянник (племянница) - сын (дочь) брата или сестры (родных, двоюродных, троюродных). Соответственно ребенок двоюродного брата (сестры) - двоюродный племянник, троюродного брата (сестры) - троюродный племянник.
Внучатый племянник (племянница) - внук (внучка) брата или сестры.
Дядька (дядя, дядюшка) - брат отца или матери, муж тетки.
Тетка (тетя, тетушка) - сестра отца или матери по отношению к племянникам. Жена дяди по отношению к его племянникам.
Двоюродная сестра или брат - дочь или сын родного дяди или родной тети.
Троюродная сестра или брат - дочь или сын двоюродного дяди или двоюродной тети.
Кум, кума - крестные отец и мать по отношению к родителям крестника и друг к другу.

Запомнили?
А теперь можно смотреть картины!



Василий Сумарев Свадьба 1972 г.


ЕЩЕ 12 КАРТИН