Продолжаю изучать Язык искусства с Ириной Лакото. Мы уже говорили о жанрах изобразительного искусства, формах, точке, а теперь дошла очередь до Исследования №6 ЛИНИЯ,
Я давно знаю, как выразительна и прекрасна может быть чистая линия, проведённая точной и твердой рукой мастера. Интересно было прослушать и немного теории этой важной вещи от Ирины.
Кроме теории, чтобы закрепить и прочувствовать, нам предлагается и практика. В этот раз предлагалось 4варианта на выбор: абстракции, натюрморт, пейзаж и рисунок лука в разрезе.
Выполняла задание в группе Ирины Лакото, где мы изучаем язык искусства. В этот раз урок был посвящен точке, а задание звучало так:
1 часть задания - изобразить груши с помощью точек.
2 часть задания - сделать несколько фотографий своего натюрморта из груш с разных точек зрения.
С фото я не совсем поняла задание. Думала, что важно точно отразить то, что рисуешь, но с разных точек зрения. А, похоже, важнее была художественность фотографии.
Мне казалось, что задание про ракурс изображения, чтобы мы через фото лучше поняли, как меняется один и тот же предмет, когда смотришь на него сверху, на уровне глаз или снизу.
Возможно, что смысл был и в этом, но задача была создать красивые интересные фото.
Я уже писала здесь в блоге, что постигаю под руководством Ирины Лакто Язык искусства. В отличии от первых 3-х заданий это было практическим, что меня обрадовало. Как-то на теоретические у меня сил после работы не хватает. К третьей теме про жанры живописи я его пока так и не выполнила, хотя и собираюсь. Исследование №4 - Зрительное восприятие. Точка, линия, форма
Постигая основы зрительного восприятия в изобразительном искусстве нужно было создать коллаж в духе работы итальянского художника и дизайнера Бруно Мунари "Вариации на тему квадрата".
Я сделала его в своём черном скетчбуке.Нужно было заполнить лист форматом А4 или А3 разноцветными квадратами с различными дополнениями так, чтобы ни один из них не походил на другой, но при этом они всё же представляли нечто целое.Главное было, как я поняла, посмотреть как взаимодействуют фон и простые геометрические формы разных цветов.
Продолжая постигать с Ириной Лакото Язык искусства. Продолжение Исследования №2 - Интерпретация произведения искусства
Напоминаю, что задание звучало так: Выберите два живописных полотна, традиционно пусть одно вам НЕ нравится, второе ОЧЕНЬ нравится.
Выполните первых два пункта из алгоритма интерпретации:
1. Фактические сведения о произведении искусства
2. Описание произведения искусства (что изображено).
Нравящееся я сделала быстро, а вот то, что не нравится, долго вспомнить не могла. Потом вспомнила опыт разочарования. В юности я очень любила работы Ильи Глазунова - иллюстрации к Блоку, исторические картины с крупно изображенными немногочисленными героями. Охладела к его живописи, когда он перешел на монументальные многофигурные композиции. Так что в НЕ НРАВИТСЯ выбрала одну из них.
Глазунов Илья (1930, Ленинград — 2017, Москва)
Вечная Россия (1988)
Холст, масло. 300х600 см
Музей Глазунова, Москва
Историческая живопись
Большую часть полотна занимает изображение идущей на зрителя от стен московского Кремля толпы людей, над которыми возвышаются иконы, хоругви, двуглавый орёл и другие символы. В центре картины над людской толпой возвышается православный крест с распятым Иисусом Христом. В первом ряду стоят русские святые, и дальше можно узнать лица полководцев, святых, писателей, учёных и других известных людей, составляющих славу России на протяжении веков. С левой стороны картины на первом плане видна сцена, напоминающая о татаро-монгольском иге: обнажённая блондинка на рынке рабов, далее древнерусские воины и святые. В верхней левой половине видны голубые горы и небо, по которому видны тёмные клубы дыма. В правой половине картины вверху на красном тревожном фоне, напоминающем о пожарах и крови виден Медный всадник Петербурга и сцены, напоминающие о событиях 20 века - революции, войне и т.п.
Изображение перенасыщено символами, портретами известных лиц, отсылками к историческим событиям. Чтобы описать всё, что есть на полотне, пришлось бы написать целую статью-исследование.
Пожалуй, мне кажется, здесь походит вот эта мудрая мысль: "И самая блестящая речь надоедает, если её затянуть" / Б. Паскаль
#осеньвкармане
Продолжая постигать с Ириной Лакото Язык искусства, так как изобразительное искусство - это то, что меня вдохновляет. Исследование №2 - Интерпретация произведения искусства
В этот раз задание звучало так: Выберите два живописных полотна, традиционно пусть одно вам НЕ нравится, второе ОЧЕНЬ нравится.
Выполните первых два пункта из алгоритма интерпретации:
1. Фактические сведения о произведении искусства
2. Описание произведения искусства (что изображено).
К сожалению, картины, которые мне ОЧЕНЬ нравятся, в основном известны мне по репродукциям и картинкам в Интернете. Поэтому я выбрала ту, которая мне просто нравится, зато находится в моём городе. Арапов Геннадий Федорович (1956 - 2022), хабаровский живописец, график. Ноев Ковчег (1992 г.)
100х90 см; холст, масло
Музей Современного искусства, г. Биробиджан
Жанровая живопись, библейский сюжет
В центре полотна тёмный массивный корабль, плывущий по морским волнам. Зеленовато-бирюзовое море сливается по цвету с небом. Их отличает только направление мазков и белые линии: волнистые, подчёркивающие движение волн, и вертикальные штрихи, обозначающие бесконечный дождь. В левом нижнем углу из воды выступает чёрная, блестящая от воды, скала, о которую разбиваются волны, намекающая на опасности, которые грозят путешествующим на Ковчеге. На волнах видны тёмные полоски то ли подчёркивающие динамику их движения, то ли изображающие обломки, плавающие по поверхности моря.
В правом верхнем углу светлая долька месяца, грустно смотрящая на корабль.
В корпусе ковчега нарисованы тёмные квадратные окна, из которых в противоположных концах выглядывают справа петух, слева - какая-то другая птица (не уверена, что это курица). На палубе в центре группа людей в белоснежных одеждах. Их изображение стилизовано, не возможно разглядеть лиц, но цветом и пластикой подчеркнуто их единство. Кроме них на палубе мы видим силуэты различных животных и птиц. В их позах чувствуется ожидание и вера.
Этой осенью в моём блоге еженедельно будут появляться посты с моими попытками анализировать язык искусства. Я вступила в закрытое сообщество в ВК !Язык искусства - Смотреть и понимать", где мы под руководством Ирины Лакото будем учиться понимать язык искусства: живописи, скульптуры, архитектуры. Еженедельно Ирина будет проводить обучающий вебинар и давать нам домашние задания.
Мои результаты выполнения этих заданий и будут размещаться тут. Исследование №1 - Анализ сообщения
Главная илея первой недели, которую до нас попытались донести, это то, что любое произведение искусства - это послание от художника зрителям. И чтобы верно судить о нём, надо понимать суть и контекст этого сообщения.
Домашнее задание №1: Выберите любое произведение искусства, которое вам НЕ нравится и проанализируйте его по предложенной схеме.
Завершила творческую практику Ирины Лакото, когда в течении недели пошагово делала серию из 6 коллажей. Для неё надо было выбрать одного героя, который будет присутствовать в каждой работе. У меня это бабочка.
В свободное время я пишу свои истории и не хватает сил, чтобы рисовать полноценно. Но всё же желание такое есть. Но у меня получается рисование скорее как отдых, поэтому занималась скорее арт-терапией.
На днях завершила практику "Автоматического рисования" 7 абстракцией масляной пастелью. Я уже писала подробно про эту практику, поэтому сейчас просто покажу результат. Занятие совершенно бессмысленное, то есть пока делаешь - не думаешь ни о чём, и гармонизирующее, потому что через цвет выплескиваешь эмоции. Получившиеся 7 листов потом подумаю, как их использовать.
Сейчас, когда я активно писала сразу 2 книги, осваивала новую площадку, перенося постепенно туда написанные ранее книги, времени на рисование практически не оставалось. Неделю назад начала вместе с Ириной Лакото проходить творческую практику "Автоматическое рисование", которая не столько про рисование, сколько про арт-терапию. Она здорово помогает разгрузить голову.
По предложению Ирины Лакото в апреле опробовала арт-терапевтическую практику Джин Дейвис. Суть её в том, чтобы делать быстрые зарисовки природных объектов с натуры. Дж. Дэйвис рисовала каждый день, а мы - раз в неделю в апреле.
Я делала зарисовки каждую неделю, но здесь только результат 3 недель. Чтобы успевать за 5-7 минут и носить блокнот было удобно, взяла свой новый скетчбук форматом А5, или даже чуть меньше. Рисовала черной ручкой.
Смысл этой практики не в красивом рисунке как результате. Ты можешь совсем не уметь рисовать - главное делать это не по фото, не глядя в окно, а именно под открытым небом.
В марте я приняла участие в новом челлендже Ирины Лакото "Прогулка феи". Идея челленджа родилась у Ирины благодаря феям - наклейкам из полупрозрачной плотной кальки. Все феи - дамы из старинных журналов мод, только с крыльями. В наборе их было десять, ровно столько, сколько участниц челленджа.
Так что каждая из десяти участниц челленджа, и я в том числе, получила свою фею, три кусочка крафтовой бумаги и задание - что именно ты должен нарисовать. Ещё была оговорена цветовая гамма - преимущественно коричневая.
Мне нужно было нарисовать фею в цветах с пчелой. Перед тем как рисовать работу для челленджа, я опробовала идею в скетчбуке. Только там вначале неправильно расположила фигуру феи,повернув её не в ту сторону, в результате и композиция развернулась не совсем так, как надо. Для основной работы я взяла идею из наброска, но построить всё пришлось немного по-другому.
Мне нравятся эти движи Ирины, так как челлендж - это вызов. Это задачка для воображения, по-настоящему творческая и далеко не всегда комфортная. Благодаря тому, что у каждого челленджа есть автор (Ирина Лакото), и есть задумка, которую ты не знаешь до самого конца, то ты никогда не знаешь, что будет в итогею И очень волнительно видеть итог, где видишь, как задачу решили другие, а в "бесконечной книге" все получается чем-то единым,совершенно новым творение.
Получилась в результате настоящая экранизация стихотворения Константина Бальмонта "Прогулка феи"
Я вчера уже показывала этот рисунок и обещала, что расскажу подробнее о челлендже, для которого он выполнен, но не думала, что это произойдёт так скоро. Но сегодняшний день принёс приятный сюрприз: Ирина Лакото разместила подготовленную ею выставку по его итогам. Так что теперь можно рассказывать:)
1. В начале февраля я получила заветный конверт и задание для челленджа "Лето на крыльях стрекозы". В конверте лежал лист плотной желтоватой бумаги, лист из старой книги и наклейки с 2 стрекозами.
Плотный лист должен был сыграть роль паспарту, а на книжном листе нужно было нарисовать летний пейзаж.
2. Рисовать можно было что угодно, главное, чтобы потом в композицию были включены стрекозы. Ещё одно условие - рисовать акварелью и чёрным линером. Нарисовав, приклеить книжный лист на присланный плотный чистый лист и сфотографировать получившуюся работу.
3. А потом предстояло самое сложное - сделать серию снимков, но уже со стрекозами, одна из которых сидит, а другая перемещается по рисунку. Потом отправляю фото Ирине Лакото, организатору челленджа, и жду с нетерпением результат. Полюбуйтесь, что у нас получилось.
Февраль у меня очень напряжённый месяц на работе, плюс преподавание, так что свободного времени остаётся совсем немного, а то, что выкраиваю - использую на написание двух своих книг, чтобы не обмануть ожиданий читателей. Поэтому на рисование не остаётся сил и времени.
Но всё же я смогла заглянуть в мини-курсы Онлайн Школы Калачёвой, которые открывались только на месяц.Сделать завершающую работу всё же не рискнула, так как она требует времени, но хотя бы выполнила все уроки, показывающие приёмы рисования деревьев маркером.
Мастер-классы до сих пор я почти не проводила. Во-первых, никогда не считала себя умелой рукодельницей. Мне не хватает нужной для мастерства в том, что делаешь руками, аккуратности и тщательности. И долгое время казалось, что обучать особо нечему, хотя делиться полученными знаниями мне всегда нравилось. Но обычно я ограничивалась рассказом, без показа:)
Во-вторых, и нужды в этом особо не было.
Но жизнь потихоньку подталкивает к тому, чтобы осваивать и эту форму - мастер-классы. Первый, когда кроме теории включал и практику, стал мастер-класс "Знакомство с коллажем" на "Библионочи" несколько лет назад.
Коллаж - моя первая любовь, вернувшая меня к рисованию. Вторым увлечением и открытием стали артбуки, но долгое время они у меня существовали скорее в жанре арт-журнала, то есть поля для проб и экспериментов.
Мне искренне казалось, что в этом году я рисовала мало, но когда стала подводить итоги, то поняла, что это вовсе не так. Просто делала это нерегулярно и меньше получалось принять участие во всяких открытых рисовальных движах, так как между ними и написанием своей книги я выбирала писать.
Но если рисовать можно было в более свободном режиме, не тратя много времени за один присест, то я и в 2023 году продолжала рисовать и учиться новому.Просто от того, что за один заход я тратила не более получаса, то в памяти осталось, как я отказывалась от возможностей из-за нехватки времени, а не то, как я потихоньку, мелкими шажками шла по рисовальной тропе дальше.
Последнее время у меня всё свободное время забирала редактура романа "Планета Вечного лета", которую необходимо было закончить к определённому сроку, так что я почти не рисовала. В конце ноября меня спасала только игра Ирины Лакото "Нескучный ноябрь", где тянула бумажки, складывающиеся в задания, которые нужно выполнить быстро за время от 5 до 20 минут.
Но даже их сделала совсем немного.
За прошедшие 10 дней у меня появилось что показать из своих работ. Благодаря игровому формату, предложенному Ириной Лакото "Нескучный ноябрь" получалось урвать минутки даже при сильном загрузке. Наоборот, игровой момент дарил отдых голове. Я уже писала о нём раньше, но напомню суть.На бумажках написала материалы, время, тему рисунка и прилагательные для настроения рисунка и цвета, которые станут основными для работы.
#жилабылаосень #карандашами_и_красками #10результатов
Вчера и сегодня нарисовала один скетч с милым пёсиком по открытому уроку Всем Арт с Анной Белоусовой и начала ноябрьскую игру с Ириной Лакото "Нескучный ноябрь". Суть игры в том, что вначале пишутся карточки с элементами задания, а потом в произвольном порядке его собираешь и выполняешь.У меня получилось:
1. Спокойные фрукты, материал - шариковые ручки, основной цвет - белый, время выполнения -5 мин.
Когда я писала в материалах "ручки", то предпологала, что нарисую полноценный скетч разноцветными шариковыми ручками, Но время на выполнение задания выпало 5 минут, а в качестве основного цвета - белый,поэтому решила сделать простой коллаж.
Нарисовала ручкой на белых листах фрукты, постаравшись придать им спокойный вид, выркзала их и наклеила в свой артбук, где уже были раньше затонированне акрилом страницы. И добавила вырезанные из чайной пачки картинки с фруктами.
2. Солнечные цветы, маркеры, цвет - коричневый, 30 мин.
Сегодня задание сложилось вот такое. Так как на него выпало 30 минут, то решила сделать полноценный скетч в скетчбуке. Солнечные цветы, да ещё и коричневым цветом в качестве основного - это только подсолнухи. Правда, фон получился более активным, но в конце концов - это только игра и я вполне могу иногда чуть-чуть отступать от правил.
Игра мне понравилась. Наверно, каждый день не получится, но с ней я, кажется, буду рисовать почаще.
#жилабылаосень #карандашами_и_красками #10результатов
Это коллаж-иллюстрация к "Алисе" Льюиса Кэрролла из прежнего флешмоба Ирины Лакото. Я о нём уже писала, а теперь вспомнила потому, что в октябре темой нового коллажного флешмоба Ирины Лакото снова стал мир этой чудесной сказки.
Только в этот раз нужно было сделать не произвольную композицию (пусть и из одинакового для участниц набора материалов), а одну страничку из "бесконечной книги". Поэтому чтобы всё совпало ключевые моменты композиции были заранее заданы, чтобы потом они совпали и сложились в единый пазл в этой выставке.
Посмотрите, как чудесно получилось:
#жилабылаосень #карандашами_и_красками #10результатов
Во флешмобе Ирины Лакото получился небольшой перерыв, но в этот понедельник я выполнила очередное задание. Напомню, что в этой творческой мастерской мы работаем с бумагой-тишью, которую сами раскрашиваем акрилом. А потом из неё делаем аппликации по заданной теме.Получается очень живописно и лаконично, так как в этой технике поневоле отсутствует множество мелких деталей.
Сегодня выполнила задание в челлендже Ирины Лакото "Дама с собачкой". Традиционно она присылает участникам одинаковые наборы и задание.
Я получила набор с деталями для бумажной куклы на шарнирах, собачкой, цветными карточками с узорами Уильяма Морриса, черно-белой двусторонней бумагой, текстильными деталями и нарядной пуговицей.
Деталь головы с лицом, руки, ноги, тело я вначале наклеила на плотную основу. Затем собрала детали куклы и чтобы они были подвижными использовала брады из набора.
Продолжаю участвовать во флешмобе Ирины Лакото в ВК "Время урожая". Выполнила задание второй недели. В этот раз нам предстояло сделать грибы. В отличии от предыдущей недели нам была дана большая свобода в выборе формата и формы работы. Можно было сделать паттерн из грибов на листе А4, или композиции для иллюстрации или открытки. Я решила сделать заготовку для будущей открытки и опробовала два формата - половинку и четвертинку листа А4. Верхняя - на 1/4 листа, более подходящий фрмат для открыток, но мне было тесно.
На 1/2 листа работать было удобнее.
Вновь, как и в прошлый раз, вначале создали для иллюстрации авторскую бумагу, раскрасив белую бумагу-тишью в несколько сллоёв способами, показанными Ириной.
Надо признаться, что это совсем непростое дело. Бумага очень тонкая, так и норовит расползтись под нажимом кисти. Или слипнуться, когда её пытаешься отделить от поверхности, где раскрашивала,часть у меня выглядели кк лохмотья. Но всёже справилась. Единственное, собиралась сделать больше, но терпения хватило только на 2 работы.
В Красноярске мы сходили в кино выбирая фильм по времени сеанса и шаговой доступности.
Выбор пал боевик с Джеком Чаном. Когда-то я с удовольствием смотрела фильмы с ним - нравился юмор и динамичность. Интерес добавляло то, что этот фильм, в отличии от прежних, китайский боевик. Хотелось оценить разницу.
Тем более, что в творческий практике Ирины Лакото "Интересно ВСЁ" я остановилась на задании "День 9 - День ошибок", где нужно было посмотреть какой-нибудь фильм и найти в нём ляпы и ошибки. Решила, что данное кино обязательно даст мне шанс выполнить задание. В этом плане фильм меня не разочаровал.
Фильм смотрела первый раз, поэтому ошибки целостности (когда разбитая чашка, например, в следующем кадре снова целая) не заметила. Всё же больше следила за сюжетом. Прочие же ляпы и несостыковки бросались в глаза. Поведенческие: герой ведёт колонну спасаемых им людей. Он главный, отвечает за эвакуацию, сидит за рулём автобуса, который едет по "дороге смерти". В общем, человек должен быть полностью сосредоточен на деле, но в этот момент начинает слезливую разборку с дочерью.
Характерные для боевиков невероятные паления, прыжки, пробивание стен и т.п. присутствуют в большом количестве, но их не касаюсь, как черту жанра. А вот то исчезающие, то внезапно появляющиеся непонятно откуда освобожденные заложники, заявление главного инженера завода, специалиста, Джеки Чану, что только он может спасти завод (в техническом смысле), вполне себе ляпы. Так что задание, думаю, выполнила.
Но фильм любопытен для меня не только этим. Он наглядно проиллюстрировал то, что не раз звучало в обсуждениях экспертов, журналистов форума "Россия - Африка". Там осторожно утверждалось, что не всем африканцам нравится активное вхождение Китая на континент. Из фильма мне стало ясно почему.
В какой-то арабской (вроде)стране (Северная Африка, похоже) стоит гигантский завод по добыче нефти. В стране гражданская война и дело доходит до того, что персонал надо эвакуировать, что и делает Джеки Чан с командой.
1) Среди многотысячного коллектива нет ни одного местного. Работают только китайцы. При тех проблемах с работой, что есть в бедных странах, вряд ли местным это нравится.
2) Один из поводов для неприятностей китайцев стало то, что компания владелец завода, кинула часть наёмных работников-некитайцев.
3)В находящейся рядом с заводом деревне местных серьёзные проблемы с водой, решить которую может трубопровод, на который требуются деньги, которых у местных нет. Сумма, может, и крупная для для нищих аборигенов, но наверняка плёвая для компании. Но мысли о том, что решить проблему с водой могла бы компания, выкачивающая ресурсы этой страны, в голову создателям фильма даже не приходит. Это за пределами их представлений о мире.
4) В продолжение п.3 Вообще никаких следов благотворительности для местных жителей от этой нефтедобывающей компании не видно. Между тем западные компании, а глядя на них и наши, приходя в какую-то местность, начинают грантами улучшать социальную жизнь территории. Сужу по опыту библиотек Сахалина и Хабаровского края. Для компаний это не огромные деньги (крохи), то тем не менее новое оснащение библиотек в глухих деревнях появлялось, гранты давались свежеорганизованным НКО при школах, библиотеках, обществах инвалидов и т.п.
То есть мы видим китайский остров, который занят выкачиванием денег, и никак не озабочен проблемами окружающих территорий. Не знаю, верно ли это, но из фильма складывается такое впечатление.
В остальном трейлер даёт точное впечатление о фильме.
Вчера завершила флешмоб Ирины Лакото "Все в сад!", где мы рисовали масляной пастелью самые летние темы - цветы, птицы, насекомые.
Последней темой стали жуки. Её все рисовали как раз когда я была в отъезде. Думала, рпридёться усиленно догонять, но оказалось, что и в этот раз одна тема была дана на 2 недели сразу. Так что я ударно в один присест нарисовала двух жукоа, чтобы завершить флешмоб, не оставив за спиной чего-то незавершенного. А то отпуск заканчивается, надо торопиться нагонять пропущенное время и писать книгу. После выхода на работу времени на рисование точно станет меньше.
Жуков рисовать нанмного легче, чем мотыльков, зотя по раскраске и формам они не менее интересные и по-своему красивые. Этого я решила нарисовать на подсолнухе, чтобы была перекличка с нарисвоанным раньше цветком. Всё, точка поставлена. Потом подумаю как оформить или использовать эту серию рисунков. Они в большинстве мне нравятся.
Решила написать об ещё одной творческой практике Ирины Лакото "Интересно ВСЁ". Все творческие практики Ирины про силу маленьких шагов. Она разбивает их на шаги-задания, которые ведут к какой-то цели.
Эта не связана с рисованием или рукоделием, скорее с психологией творчества, но это неточно, так как я её ещё не прошла. Она вообще у меня идёт очень непросто. Начала я её ещё весной, в апреле, но и так прерывалась иногда, а на одном задании и вовсе зависла. Только теперь, когда все остальные пройдены, и я в отпуске, вернулась к ней, чтобы не оставить ничего не завершенным.
Цель практики - разбудить и испытать интерес, любопытство. Включает 10 заданий. Я сейчас на 8. Решила написать хотя бы сейчас об уже пройденном, а потом о финале сделать отдельный пост. Итак, 8 пройденных шагов по пробуждению интереса.
Это Хабаровск, но пост не о нём. Фото из прошлогоднего лета. День 7 - День общественного транспорта
это задание сломало меня окончательное и я забросила эту творческую практику до этой недели. Ирина предлагала:
Сегодня сядьте в любой наземный общественный транспорт (автобус, трамвай, троллейбус, электричку) и доедьте до конечной остановки/станции.
Телефон уберите подальше. Книгу с собой не берите. Смотрите в окна, наблюдайте за людьми, читайте информацию, размещенную внутри салона. Как можно меньше уходите в свои мысли. Как можно больше оставайтесь "здесь и сейчас".
Возьмите с собой дневник.
Как доедете - сразу же запишите, на что обратили внимание.
Это задание для меня оказалось самым трудным. В обычные дни, хотя город наш не большой, так и не собралась отправиться в такую бесцельную поездку. Только сейчас, в отпуске, наконец собралась с духом и поехала на автобусе до конечной остановки. У нас к тому же поменялись номера маршрутов, так что не уверенна была в том, как поедет автобус. Странное ощущение, когда едешь без всякой цели - словно маленькое путешествие. Замечаешь, как изменился, оказывается, город. Где-то на ограде появились новые интересные граффити, где-то новые дома или закрылись прежние магазины. Смотришь на всё по-новому.
День 8 - День печати
Это задание оказалось для меня неожиданным и полезным. Оно наглядно объяснило мне про Целевую Аудиторию, о которой твердят на всех вебинарах по продвижению книг для авторов.
Итак, задание: Сегодня отправляйтесь в ближайший киоск с периодикой или в читальный зал библиотеки. Наша цель - журналы для мужчин. Ваша задача: прочитать от корки до корки два-три разных мужских журнала. Обращайте внимание на то, что интересно мужчинам. Какая реклама в мужских журналах? Есть ли гороскопы? Чем они отличаются от женских, а что их объединяет?
Я слышала про журналы Playboy и Максим, но никогда их особо не видела. По запросу "журналы для мужчин" интернет выдал список, куда входили ещё "Автомир", "Охотник", и ещё несколько про охоту и рыбалку, журналы про оружие, "Мастер по дереву". В киоске ничего такого не оказалось, но я купила два, показавшиеся мне мужскими по тематике и оформлению - "Военная история" и "Русская история". Открыв их, убедилась, что не ошиблась. Первый особенно явно был нацелен на чисто мужскую аудиторию. История была представлена в нём в первую очередь оружием, потом битвами, и про исторических персонажей - воина-полководца и женщину-снайпера. Реклама касалась сексуального здоровья и что-то про суставы.
Второй, "Русская история", также мне показалась по тематике в большей степени мужским, но всё же не только. В нём нашлись и две статьи, похожие на те, что печатают в "женских" или семейных журналах. Одна про писательницу Лидию Чарскую, писавшую когда-то для девочек и женщин. И "Зять кайзера", где рассказывается о русском эмигранте, женившемся на немецкой принцессе. Реклама тоже касалась в первую очередь здоровья, бытовой техники, различных устройств для дачи. Но среди рекламы есть вещи, адресованные также женщинам - мини швейная машинка, и игрушки для детей.
Интересно сравнить, как по-разному подаётся история для мужчин и женщин. В женских журналах больше внимания уделяется историям про личную жизнь исторических персонажей, в "мужских" - экономика, уголовные дела, техника, оружие, события. Мне показалось, что женщины, интересующиеся историей, тоже найдут немало интересного в этих статьях, а вот мужчины не станут читать исторические очерки в женских журналах.
#тосамоелето
На прошлой неделе рисовала мотыльков масляной пастелью. Именно они стали новой темой во флешмобе Ирины Лакото "Все в сад".
Не подозревала, что они такие разные и красивые. Те, что водятся у нас, в основном бледные, невзрачные, а вот по поисковому запросу выдало такую красоту, что я не выкладывала сразу, надеясь, что написуб побольше. Но не получилось.
Ещё на той неделе Ирина предлагала опробовать разную бумагу при рисовании масляной пастелью, чтобы оценить разницу. Я так и сделала. Этот розовый нарисован на гладкой бумаге для черчения. Поняла, что мне нпавится больше рыхлая акварельная, где фактура просвечивает при неплотных штрихах, и вернулась к ней, рисуя верхнего мотылька.
Сегодня завершила творческую практику Ирины Лакото "К цветку цветок". Очень приятный летний тренинг, когда рисовать цветы и листья легко и радостно. Хотя он будет хорош в любое время года, так как рисовать с натуры не обязательно, а вспоминать о цветах зимой тоже неплохо.
Как всегда у Ирины в эту творческую практику нас вводят постепенно, начиная с простых вещей и постепенно усложняя задания. Мне кажется, это главный урок практики: не спешить, готовиться к финалу любого проекта постепенно, подбирая референсы, опробуя материалы и инструменты, отрабатывая приёмы. Вначале я рисовала листья, потом цветы, бутоны, ягоды, а теперь пришла пора собрать всё это в венок. И когда уже опробовал рисовать цветы и зелень, то собрать их в венок уже несложно.
Рекомендую этот тренинг всем, кто любит цветы и рисование. Начинающие, работая по урокам, научатся простым, но эффектным приёмам декоративного рисования, которые можно применять при создании, например, открыток. Кто чувствует себя уверенным рисовальщиком, получит возможность вновь испытать радость от свободного творчества.
Мне очень понравилось. Я к тому же набралась храбрости и попробовала новый материал - темперу. Свободная атмосфера тренинга позволили снять страх перед неизвестными красками. Выполненные задания с листьями и цветами потом, наверно, буду использовать для коллажей.
Продолжаю проходить творческую практику Ириы Лакото "К цветку цветок". После того, как опробовала приёмы рисования листьев перешла к другим важным дополнением к будущему венку - ягодам и бутонам. Они нарисованы сразу кистью и если делать это вне практики, то я бы обязательно добавила мелкие детали линером. Кисточкой же не рискнула.Мне тонкие линии кистью не слишком удаются. Шаг 6. Мелкие цветочки и соцветия
Дальше опробовали несколько вариантов рисования соцветий из нескольких мелких цветочков. Рисуем без референсов, из головы. Чем хороши цветы в этом случае - все мы видели их в достаточном количестве самых разных и вспомнить/ придумать не составляет труда.
Лиен
