|
|
 babeta-liza
Художник Амиет Куно ПетерВоскресенье, 17 Августа 2025 г. 10:20 (ссылка)Это цитата сообщения павел-друг Оригинальное сообщение
Амиет Куно Петер: модернист
Он был сыном Йозефа Игнаца Амьета, государственного секретаря и государственного архивариуса Золотурна. У него было двое старших братьев и сестер. В 1882 году Амьет брал уроки рисования у Генриха Йенни. Летом 1884 года он познакомился с художником Франком Бухсером, другом своего отца, который после некоторых колебаний уступил желанию сына стать художником. Осенью 1886 года он отправился в Мюнхен с акварелистом Паулем Демме, чтобы учиться в Академии изящных искусств. Его учителями были Каспар Риттер , Габриэль фон Хакль , Карл Раупп и Николаус Гизис. В возрасте чуть меньше 20 лет Амье переехал в Мюнхен, который, наряду с Парижем, был тогда одним из двух крупнейших центров художественного образования. В 1887 году он познакомился со швейцарским художником Джованни Джакометти. В Мюнхене они входили в швейцарский круг, окружённый Францем Бауром , Максом Бури , Вильгельмом Бальмером , Эмилем Диллом , Якобом Пробстом , Вальтером Меттлером и Шарлем Вельти. Куно Амьет и Джованни Джакометти решили продолжить учёбу в Париже в Академии Жюлиана вместе с Пьером Боннаром , Эдуаром Вюйаром , Морисом Дени и Полем Серюзье, куда они прибыли в октябре 1888 года. Среди учителей Амьета в Париже был Тони Робер-Флери. Вместе с Феликсом Валлоттоном он присоединился к символистской группе художников под названием «Наби» (на иврите «избранные»). Семья Амье была бедна, и его отец пошёл на большие жертвы, чтобы позволить сыну остаться в Бретани. Его зять Теодор Флери из Ольтена также поддерживал Амьета. В мае 1892 года Амье отправился в Понт-Авен , рыбацкую деревню в Бретани, которая стала центром притяжения для молодых художников благодаря пребыванию там Поля Гогена. Он оставался там до июня 1893 года. Там он познакомился с работами Гогена, который к тому времени уже отправился в свою первую поездку на Таити. Среди его друзей были ирландские художники Поль Серюзье и Родерик О’Конор, которые познакомили Амье с творчеством Ван Гога, дивизионизмом Сёра и использованием чистых цветов . В 1893 году он впервые встретился с Фердинандом Ходлером , которого затем посетил в его студии в Берне и чья символистская живопись оказала на него влияние. В том же году Амье вступил в бернское отделение GSMBA (общество швейцарских художников и скульпторов). В 1895 году умер отец Амье. В 1896 году, во время летнего пребывания у Джакометти в Стампе, он познакомился с художником Джованни Сегантини , чей дивизионизм, наряду с постимпрессионизмом, влиял на него с 1893 года. В 1898 году в Кюнстлерхаусе в Цюрихе прошла выставка с Джакометти и Ходлером. В 1904 году Амье вновь присоединился к Ходлеру в Венском сецессионе. В 1905 году состоялась его выставка в галерее Рихтера в Дрездене. Хотя она и оказалась неудачной, она познакомила его с более поздними членами объединения художников - экспрессионистов « Мост ». Некоторые молодые художники в Германии находили работы Амье родственными их собственным работам: Эрих Хеккель, выражая свою признательность, пригласил его присоединиться к художественной группе, которую он незадолго до этого основал в Дрездене вместе с Фрицем Блейлем , Эрнстом Людвигом Кирхнером, Карлом Шмидтом - Ротлуффом: «Мы с восхищением и энтузиазмом ознакомились с вашими работами и хотели бы спросить вас, не хотели бы вы присоединиться к нашей группе „Мост“. Мы единодушно признали в вас одного из „наших“ и надеемся, что вы поддержите наше дело, стремящееся к схожим художественным целям». Амье согласился. Уникальное положение Амье характеризует то, что он был членом как кружка Гогена в Понт-Авене, так и „Моста“, первой группы немецкого экспрессионизма. С 1918 года Куно Петер Амьет стал официальным художником Швейцарии и фигурой, выходящей за рамки круга интересующихся искусством. Ошванд, где он жил и работал, стал местом встречи представителей национальной и международной художественной сцены. В 1919 году Амиету была присвоена почетная докторская степень факультета гуманитарных и социальных наук Бернского университета. В 1929 году Амье представлял Швейцарию пятью работами на 28-й Международной художественной выставке в Питтсбурге. Летом 1931 года пятьдесят картин Амье, особенно большое количество его ранних работ, сгорели в пожаре в мюнхенском Стеклянном дворце — катастрофа такого масштаба, которая никогда прежде не постигала художника таким образом, — Амье не был обескуражен этим ударом судьбы, а лишь укрепился в своей решимости компенсировать потерю новыми творениями. В 1937 году, в ходе нацистской кампании против « дегенеративного искусства », работы Амье были конфискованы в Художественном объединении Йены, Музее изобразительного и декоративно-прикладного искусства в Штеттине и Вюртембергской государственной галерее в Штутгарте. Нацисты считали их «пригодными для международного использования». В 1944 году Амье стал почетным членом Ассоциации искусств Золотурна. В 1948 году он стал почетным гражданином Герцогенбукзее, а в 1950 году был назван почетным членом отделения GSMBA в Берне. Амье — один из тех художников, которые оставались творческими и активными до глубокой старости. В 1958 году Амье получил Художественную премию кантона Золотурн, а его 90-летие было отмечено выставкой в Кунстсалоне Вольфсберг в Цюрихе и обширной ретроспективой в Кунстхалле Берна. Последняя крупная прижизненная ретроспектива Амье открылась в Кунстхалле Базеля в середине октября 1960 года. Надгробие Амиета на кладбище было спроектировано Отто Чарльзом Беннингером . Выставки (важнейшие): 1959: От Ходлера до Клее: швейцарское искусство двадцатого века. Галерея Тейт, Лондон. 2000: L'Art en Suisse 1910–1920. Музей Рат, Женева. 2011/2012: Амиет. «Радость моей жизни». Коллекция Эдуарда Гербера. Художественный музей Берна. 2011/2012: Фердинанд Ходлер и Куно Амье. Художественная дружба между стилями модерн и модернизм. Художественный музей Золотурна . 2012: Фердинанд Ходлер и Куно Амиет. Дружба художников между модерном и модернизмом , Bucerius Kunst Forum, Гамбург. 2018: Bromer Kunst в Роггвиле: Куно Амье, ретроспектива к 150-летию со дня рождения, шедевры восьми десятилетий. (с) Куно Петер Амиет состоит в российской номинации: "Величайшие художники мира XVIII–XXI вв. НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ." И даже занимает почётное место в лонг -листе этой номинации. Он популярен в мировой паутине. Картины художника украшают многие музеи мира. Мне они понравились. И я решил представить творчество Куно Петера Амиета любителям изобразительного искусства. Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, иллюстрация, графика и скульптура. Импрессионизм, постимпрессионизм, дивизионизм, ар - нуво и другие изыски современного художнику модерна. (У меня есть своё мнение, но я не берусь спорить с искусствоведами). Жанр: пейзаж, портрет, натюрморт, жанровые сцены и многое другое. Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная. Вернисаж прилагается:                           По материалам интернета.
Лигейя_Эдгара
ИЮЛЬПятница, 05 Июля 2025 г. 03:46 (ссылка)
Лигейя_Эдгара
ИЮЛЬПонедельник, 01 Июня 2025 г. 03:37 (ссылка)
Лигейя_Эдгара
ИЮЛЬПонедельник, 01 Июня 2025 г. 03:37 (ссылка)
Лигейя_Эдгара
ИЮЛЬПонедельник, 01 Июня 2025 г. 03:36 (ссылка)
|
|
|
LiveInternet.Ru |
Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda |
