Bo4kaMeda

кликабельно
01. Шишкин Иван Иванович
Рожь
107.5 х 188
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25


В пейзаже объединены два традиционных для художника мотива: поля с убегающей вдаль дорогой и могучие сосны. В надписи, сделанной Шишкиным на одном из эскизов к картине, говорится: "Раздолье, простор, угодье, рожь, благодать Божья, русское богатство". Критик В. В. Стасов сравнивал сосны на полотне с колоннами древнерусских храмов. Перед зрителем – величественная панорама русской природы, представленная как театрализованное зрелище. Природу Шишкин понимает как мироздание, соотнесенное с человеком. Поэтому столь важны две крошечные точки – человеческие фигурки, задающие масштаб изображению. Свои этюды Шишкин писал недалеко от родной Елабуги, стоящей на берегу реки Кама, однако его картины всегда сочинены, в них нет ничего случайного


Шишкин Иван Иванович [1832-1898]. Родился в купеческой семье. Учился в Московском училище живописи и ваяния Московского художественного общества (с 1866 – Московское училище живописи, ваяния и зодчества) в 1852–1856 у К. И. Рабуса и А. Н. Мокрицкого, затем в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге (ИАХ) в 1856–1860 у С. М. Воробьева. Пенсионер ИАХ (1862–1865) в Мюнхене, Праге, Дюссельдорфе. Живописная манера художника находилась под сильным влиянием дюссельдорфской школы пейзажа. Академик ИАХ (с 1865). Профессор ИАХ (с 1873). В 1894–1895 возглавлял пейзажную мастерскую Высшего художественного училища при ИАХ. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок (1870). Действительный член ИАХ (с 1893). В творчестве Шишкина русская природа представлена величественно и мощно. Его произведения сочетают в себе аналитический подход с масштабностью и эпическим размахом видения. Ярким примером этого служит знаменитая картина "Рожь" (1878), ставшая символом русского пейзажа



кликабельно
02. Шишкин Иван Иванович
В лесу графини Мордвиновой. Петергоф
84 х 110.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




кликабельно
03. Шишкин Иван Иванович
Дорога во ржи. 1866
27 х 71
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




кликабельно
04. Шишкин Иван Иванович
Дубки. 1886
37.5 х 62
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




кликабельно
05. Шишкин Иван Иванович
Дубы. Вечер
44.5 х 63.5
холст на картоне, масло




кликабельно
06. Шишкин Иван Иванович
Вечер. 1871
71.7 х 142.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




07. Шишкин Иван Иванович
Дебри. 1881
144 х 95
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




08. Шишкин Иван Иванович
Пасека. 1882
64 х 46.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




09. Шишкин Иван Иванович
Горная дорожка. Крым
29.7 х 39.4
бумага на картоне, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




кликабельно
10. Шишкин Иван Иванович
Дождь в дубовом лесу
124 х 203
холст, масло




кликабельно
11. Шишкин Иван Иванович
Дубовый лесок в серый день
35.8 х 59.5
холст, масло




кликабельно
12. Шишкин Иван Иванович
На окраине дубового леса. 1882
86.5 х 140.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




кликабельно
13. Шишкин Иван Иванович
Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии
120 х 165.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25


Для Шишкина, как и для его современников, русская природа неотделима от идеи России, народа, его судьбы. В картине "Сосновый бор" художник определяет свою основную тему – могучий, величественный русский лес. Мастер создает театрализованную сцену, предлагая некий "спектакль". Не случайно выбрано и время дня – полдень как образ России, полной дремлющих внутренних сил. Художественный критик В.В.Стасов называл картины Шишкина "пейзажами для богатырей". Одновременно художник стремится к максимально достоверному, "научному" подходу к изображению. Это отмечал его друг художник И.Н.Крамской: "Лес глухой и ручей с железистой, темно-желтой водой, в котором видно все дно, усеянное камнями..." О Шишкине говорили: "Он реалист убежденный, реалист до мозга костей, глубоко чувствующий и горячо любящий природу..."



14. Шишкин Иван Иванович
Утро в сосновом лесу
139 х 213
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25


Мотив хвойного леса, к которому обращается Шишкин в этой картине, типичен для его творчества. Вечнозеленые сосны и ели подчеркивают ощущение величия и вечности мира природы. Часто встречается в картинах художника и композиционный прием, когда верхушек деревьев срезаются краем холста, и огромные мощные деревья будто бы не вмещаются даже в достаточно большое полотно. Возникает своеобразный пейзажный интерьер. У зрителя возникает впечатление, что он оказался внутри непроходимой чащи, где уютно чувствуют себя медведи, расположившиеся на сломанной сосне. Их изобразил К.А.Савицкий, который сообщил родным: "Картина продана за 4 тысячи, и я участник в 4-ю долю". Далее Савицкий сообщал, что ему пришлось поставить и свою подпись под картиной, однако затем он ее снял, тем самым отказался от авторского права



15. Шишкин Иван Иванович
По берегу моря
36.3 х 66
бумага на картоне, масло




16. Шишкин Иван Иванович
Цветы на опушке леса. 1892-1893
42 х 67
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




17. Шишкин Иван Иванович
Полдень. В окрестностях Москвы. 1869
111.2 х 80.4 холст,
масло Третьяковская галерея, Зал 25




18. Шишкин Иван Иванович
Сосны, освещенные солнцем. 1886
98.3 х 71.2
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




19. Шишкин Иван Иванович
Прогулка в лесу. 1869
34.3 х 43.3
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




20. Шишкин Иван Иванович
Рубка леса. 1867
125 х 196.5
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25




21. Шишкин Иван Иванович
Уголок заросшего сада. Сныть-трава
55 х 43
холст, масло
Третьяковская галерея, Зал 25


Иногда этюды И.И.Шишкина, оставаясь памятным впечатлением о каком-либо понравившемся мотиве, приобретали значение законченного произведения, подтверждением чему является картина "Уголок заросшего сада. Сныть-трава". Любители искусства знают Шишкина как автора эпических пейзажей, на полотнах которого привычно видеть мощные дубы, стройные сосны, непроходимые чащи. Но художнику были интересны также травы, мхи, папоротники – все, что называется "нижним этажом леса". Мир природы не делится на малое и большое, и пейзажист, влюбленный в него, не мог обойти вниманием ни одну из его деталей. В 1860, окончив Академию художеств с большой золотой медалью, Шишкин отправился в пенсионерскую поездку не в Италию или Францию, а в Германию. Именно в Дюссельдорфской школе живописи ему была привита особая любовь к миру естественной природы. Существует несколько этюдов сныть-травы, написанных в 1884 году в Парголово в предместье С.-Петербурга, куда приезжали многие знаменитости. Написав заросли высоких, стройных стеблей с белыми соцветьями-зонтиками и медовым запахом, художник подчеркивает значительность этого непритязательного мотива. Называясь этюдом, картина обладает выразительностью законченного серьезного полномасштабного живописного произведения

tretyakovgallery

.