Änglahufvud (The head of an Angel), 1898 (аукцион)

Юлиус Кронберг/Julius Kronberg

(Swedish, 1850-1921)

ПортретноЖанровоМифологичноАллегорическое

Julius Johann Ferdinand Kronberg/Йохан Юлиус Фердинанд Кронберг (11 декабря 1850 года, Карлскруна - 17 октября 1921 года, Стокгольм) – был шведским художником и декоратором академического направления.
В возрасте тринадцати лет он был принят в Королевскую шведскую академию художеств. В 1870 году Юлиус Кронберг был награжден золотой медалью за изображение Густава Васы, получившего новый перевод Библии (использовался на почтовой марке в 1941 году). Он учился у Йохана Кристоффера Боклунда, исторического художника, который оказал большое влияние на его стиль, и на короткое время у Йохана Фредрика Хеккерта. Стипендия на путешествия в 1873 году позволила ему посетить Копенгаген, Дюссельдорф и Париж.


Ирма фон Гейер, федд фон Хальвиль (1873 - 1959), 22 года (Музей Хальвюля)

После недолгого пребывания в Венеции он провел немало времени в Мюнхене. Именно там он увлекся декоративной росписью и познакомился с работами Ганса Макарта, которые произвели на него сильное впечатление. В 1876 году его картина "Нимфа и Фавн" была высоко оценена Августом Стриндбергом и привела к тому, что он стал "Агре" (тип кандидата в члены) в Королевской академии.


Нимфа и фавны

Юлиус Кронберг поселился в Риме в 1877 году и осветил свою палитру, несколько в стиле Джованни Баттиста Тьеполо. Вернувшись в Стокгольм в 1889 году, он основал студию в Норра Юргорден и специализировался на архитектурной живописи. Его мотивы обычно берутся из мифологии или Библии, а также из произведений Шекспира.
Среди его самых известных работ - три картины на потолке на западной лестнице Стокгольмского дворца, изображение жизни Иисуса в куполе церкви Адольфа Фредрика и авансцену с изображением Эроса в Королевском драматическом театре.



В 1894 году Юлиус Кронберг совершил последнюю учебную поездку в Вюрцбург, Мадрид и Венецию, где сосредоточился на росписи потолка Тьеполо. В следующем году он принял должность профессора в Королевской академии, но, к разочарованию своих учеников, ушел в отставку в 1898 году.



В 1885 году Юлиус Кронберг отказался подписать петицию с критикой методов преподавания в Королевской академии, и его отношения с Konstnärsförbundet (Ассоциация художников) значительно остыли. К 1900 году их противоречивые взгляды достигли точки, когда он начал уходить из общественной жизни. Юлиус Кронберг стал изолированным, и его работы стали скучными. Позже у него появился интерес к богословию. В последние годы он страдал от рака. Художник умер в 1921 году.


Ariadne from Naxos, 1887

После смерти художника в 1921 году его мастерская была подарена Нордическому музею (Nordic Museum) в Стокгольме, а впоследствии на средства графини Вильхельмины фон Халлвил, близко знавшей художника, перенесена в этнографический комплекс - музей под открытым небом Скансен, расположенный на острове Юргорден в Стокгольме. Интерьер мастерской был использован для оформления альбома шведской группы АББА 1981 года "The Visitors".



Его работы можно увидеть в Гетеборгском музее, Скансене и Музее Хальвюля.

Работы Юлиуса Кронберга были предложены на аукционах несколько раз, по цене от 662 до 100 565 долларов США. С 2010 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 100 565 долларов США за картину ниже "Ромео и Джулия på balkongen"/"Ромео и Джульетта на балконе", проданную на Bukowskis, Stockholm в 2010 году.




(деталь)

Ирма (Ингеборга Матильда) фон Гейер, ф. фон Хальвиль (Музей Хальвюля)



Джоанна Кемпе, федд Уоллис (1818-1909) Музей Хальвюля

Вильгельмина фон Халлвилл, Федд Кемпе (1844-1930) Музей Хальвюля

Эллен де Маре, федд фон Халлвилл (1867-1952) Музей Хальвюля

Артур Хазелиус (1833-1901)

Karl XII av Sverige

(деталь)

(деталь)

Bågskjutande amoriner, 1885

Bågskjutande amoriner, 1885 (деталь)

Амур с луком, 1885

Hypatia, 1889

Hypatia, 1889

Hypatia, 1889 (деталь)

Hvilande danserska

Kurragömma, 1871

Kurragömma, 1871

Barn i snölandskap, 1872

Kurtis i skogsbacken

Jägare vid gärdesgård, 1869

Der neue Spielkamerad, 1873

Herdegosse, 1869

För sent, 1872

Kurtiserande par i grönskande landskap, 1915

Сапфо

Vestal, 1918





























Клеопатра

ДИАНА

Parc de Sceaux,который по мановению французской палочки преобразуется в короткое название парк Со,превратился в розовое море.
Сакура цветет!
После моего поста со словом "затюльпаню" мне прислали комментарий про то, как бы чего не случилось. ))
Так вот теперь я вас засакурю! ))

Парк Со -это тот же Версаль, только не так раскручен и нет толп туристов.
Зато природа буйствует!
Всего каких-то 20 минут от Парижа, и вы уже утопаете в розовой пене и можете наслаждаться прекрасным отдыхом. Благо что во Франции понедельник после Пасхи это тоже выходной.







В 1670 г. министр финансов Людовика XIV Кольбер приобрел имение Со, находившееся на середине пути из Парижа в Версаль.
Парк был разбит Андре Ленотром.
Ленотр блестяще справился с поставленной задачей и парк Со стал одной из наиболее ярких его работ.





Точкой отсчета при планировании сада был дворец.
Он должен был быть виден из любой точки расстилающихся у его подножия партеров.
Малый замок, расположенный в западной части парка, был построен в 1661 г. и служил гостевой резиденцией.
В замке часто гостил Вольтер и однажды побывал Петр I.
В наши дни парк Со является не только территорией музейного комплекса, но и бесплатной городской зоной отдыха.











Со не так параден и известен, как Версаль.
Но у него много собственных достоинств!
Здесь без суеты и спешки можно ощутить дыхание весны, почувствовать атмосферу просыпающейся природы, покоя и красоты!

















При желании в парке Со можно устроить пикник.
А сколько здесь японцев!
И это мы еще приехали на следующий день после их праздника ханами!
И они жужжат как пчелы. )))









Ну а закончится вечер ярким закатом, по краскам не уступающим Санторини. ))

Серия сообщений "ФРАНЦИЯ . путешествия.":

Часть 1 - Фонтан Стравинского в Париже.
Часть 2 - Спасибище , Друзья !!!
...
Часть 23 - Лазурное достояние Франции и присоседившихся. ))
Часть 24 - Русский балет во французской Нормандии
Часть 25 - ПАРИЖСКАЯ ВЕСНА С ЯПОНСКИМ АРОМАТОМ

Ожидание весны

Пташка

Пташка

Пробуждение

Первоцветы

Миндаль цветет

Инжир. Дерево желаний

Фонарики

Белье

1. ***
2. Пташка вернулась на трепет цветка

Райские птицы

Лето на даче

Цветы моего сада

Летний дождик. Женька

Малиновое вино

Варенье из райских яблок

Черныш вернулся

Исполнение желаний

Исполнение желаний

Источник

Сбор винограда

Сбор винограда

Смоковница

Три сестры

Яблочное варенье

Бабье Лето

Семечки

Старая Ялта

Золото на голубом

Пора охоты

Октябрь

Воспоминания

Бабушкин чердак

Птица счастья. Чердынь

Апельсины на снегу

Мороз и бублики

После венчания

Самовар поспел

Тихая поступь весны

Апрель

Автопортрет

Вовка - викинг

Мечты о дальних странствиях

Среди ирисов

После свадьбы

Полёты и грёзы

Детский портрет. Мечты детства

Тая и тюль

Весна. Портрет Юлии.
Лето. Портрет Даши

Осень. Портрет Ани.
Зима. Портрет Насти

Осень. Портрет Ани

Прогулка с Таней

Вся живопись здесь

Delivery of Sunshine

Junior Gardeners

He Took Our Seat

Captivated

Mesmerized

Magical Monarchs

Basking in the Sun

Garden Patrol

Make a Wish

Marge’s Wishing Well

Peaceful Embrace

Peaceful Valley

Restful Retreat

Revel in the Sun

Serene Haven

Takin’ a Sunbath

Tending the Garden

Tuscan Hide Away

Waiting for the Mail

Autumn Market

Whispers From the Past

Bailey’s Garden

A Sense of Peace

Hey Looka at me! I’m the prettiest of ALL!

Is That the Dinner Bell?

Is That the Dinner Bell?

Radiant Serenity

Stop and Smell the Flowers

Hobo

Emma

Wrapped Up In White

Peaceful Evening

Sentimental Treasures

Year of the Family

Morning Magic

Inexpressible Joy

Cool, Cool Water

Fond Memories

The Touch of Friendship

Keeahna’s Dream

Breathtaking Exuberance

Bursting With Joy

Exuberant Trio

Full Charge

A Quiet Moment

Best Buds

The Boys

Treasured Memories

Beating the Rain

Stop and Smell the Bluebonnets

Tranquil Retreat

A Quiet Conversation

Baskets Full of Sunshine

Baskets of Happiness

Colorful Cargo

Flores del Sol

Pals

Special Delivery

Washed with Sunshine

Baskets of Good Cheer

Tapestry of Fall

Bounty of Fall

Celebrate Spring

Tuscan Sentinel

Delightful Sentry

Singin’ the Bluebonnets

Greetings of Charm

Desert Retreat

Refuge of Tranquility

Refuge of Tranquility

Barnyard Tussle

Rise ‘N Shine

Ambassador of Joy

Rooster Cogburn

Sunshine Sentry

Up 'N at 'Em

Southwest Alarm Clock

Struttin’ His Stuff

Ruler of the Roost

Colorful Captivation

Colorful Captivation

Colorful Captivation

Hummingbirds’ Dance

Allure of Color

Hummingbird Welcome

Hummingbird Haven

Honey Hole

Coastal Morning

Indy Island

Myer’s Point

Everlasting Bond

Ever Together

Бежит тропинка через луг,
Ныряет влево, вправо.
Куда ни глянь, цветы вокруг,
Да по колено травы.
Зеленый луг, как чудный сад,
Пахуч и свеж в часы рассвета.
Красивых, радужных цветов
На них разбросаны букеты.

И. Суриков

1.


2.

Травы в росах,
Травы по колено-
Маков россыпь,
Белой кашки пена.
Будто море,
Рябь вздымая, дышит-
То цикорий
Ветерок колышет.
Ароматы
Радостно-хмельные
Вдаль куда-то
Манят озорные…
Буду часто
Вспоминать зимою
Это счастье-
Трав цветущих море.
3.

Над уснувшей нивой дышит
Легкий ветерок;
Он ласкает, он колышет
Полевой цветок.
И цветок от ласки нежной
Ветерка дрожит,
И глубокий, безмятежный
Сон его манит.
Отдохнуть цветку отрадно
В тишине ночной:
Днем его палил нещадно
Душный летний зной.
Беспокоили козявки,
Шумно копошась;
А теперь, к душистой травке
Венчиком склонись,
Он заснул. Горит звездами
Синий свод небес,
За уснувшими полями
Тихо дремлет лес;
Спят и травка, и былинка,
И от ветерка,
Чуть блестя, дрожит росинка
В чашечке цветка.

Д. Михайловский

4.

С тихим ветром в разговоре
Рожь волнуется, как море,
Необъятное кругом.
А на небе голубом
Солнце весело сияет,
Всё живёт и ошивает
Золотым своим огнём.
Словно глазки, из межи
Глазки девочки-малютки —
Кротко смотрят незабудки.
И среди колосьев ржи,
Где кружатся мотыльки
Да кузнечики играют,
Взгляд приветливый бросают
Голубые васильки.

С. Дрожжин

5.

Полевые цветы на зеленом лугу…
Безучастно на них я глядеть не могу.
Умилителен вид этой нежной красы
В блеске знойного дня иль сквозь слезы росы;
Без причуд, без нужды, чтоб чья-либо рука
Охраняла ее, как красу цветника;
Этой щедрой красы, что, не зная оград,
Всех приветом дарит, всем струит аромат;
Этой скромной красы, без ревнивых забот:
Полюбуется ль кто или мимо пройдет?..
Ей любуюся я и, мой друг, узнаю
Душу щедрую в ней и простую твою.
Видеть я не могу полевые цветы,
Чтоб не вспомнить тебя, не сказать: это ты!
Тебя нет на земле; миновали те дни,
Когда, жизни полна, ты цвела, как они…
Я увижу опять с ними сходство твое,
Когда срежет в лугу их косы лезвие…

Алексей Жемчужников

6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.


43.


44.


45.


46.


47.


48.


49.


50.


51.


52.


53.


54.


55.


56.


57.


58.


59.


60.


61.


62.


63.


64.


65.


66.


67.


68.


69.


70.


71.


72.


73.


74.


75.


76.


77.





80.


81.


82.


83.


84.


85.


86.


87.


88.


89.


90.

Альберт Бек Венцелл/Albert Beck Wenzell

(American, 1864-1917)

ЖанровоАукционноИллюстрированное

An Indiscretion

Альберт Бек Венцелл/Albert Beck Wenzell (1864-1917) – американский художник-иллюстратор.
La Belle Époque/Прекрасная эпоха, длившаяся примерно с последней трети XIX века до начала Первой мировой войны, была временем бурного развития экономики и культуры большинства европейских стран. В то же время в США крупные состояния наживались через беспрепятственную деятельность трестов и монополий. Возникшему амбициозному классу нуворишей не хватало авторитетных родословных, поэтому для этого времени характерно смешение интересов аристократических и средних слоев общества. Американские семьи стремились приобрести дворянские титулы через браки своих дочерей, а расточительный образ жизни князей и графов требовал денежных вливаний.
Нет среди американских художников лучшего представителя этого яркого времени, чем Альберт Бек Венцелл. Сам выходец из богатой семьи с солидной академической подготовкой в Мюнхене и Париже он знал жизнь светского общества и мог изобразить его представителей с большой достоверностью.

The Promenade

Его богато одетые, властные и всегда красивые молодые женщины эффектно сочетались с молодыми людьми, исполненными беспечного чванства и одетыми в разноцветные мундиры или модные платья.
Два больших тома его иллюстрации были опубликованы Колльером: "The Passing Show" и "Ярмарка тщеславия" в 1896 и 1900 годах. Венцелл был награжден медалями в 1901 на панамериканской выставке в Буффало, Нью-Йорк, и в 1904 году в Сент-Луисе. Один из основателей общества художников-иллюстраторов, он был избран его президентом в 1902 году.

Родился Альберт Бек Венцелл в Детройте, штат Мичиган. Его ранний интерес к искусству был подогрет его родителями. После подготовки в местных художественных классах, они устроили его на учебу в Мюнхене, а затем в Академию Жюльена в Париже, где его учителями были Гюстав Буланже и Жюль Лефевр.

Иллюстрация для Модных приключений Джошуа Крейга (Illustration for The Fashionable Adventures of Joshua Craig)
Это были упорные семь лет обучения, которые подготавливали несколько вариантов его карьеры.
Ранние намерения Венцелла были заняться портретной и пейзажной живописью, однако, быстро почувствовав недостаточность дарований к этому, он решил идти своим путем.

Потерпев неудачу в качестве портретиста в родном Детройте, Альберт решил предложить свои услуги в качестве художника-иллюстратора в Нью-Йорке.

После неоднократных отказов, он, наконец, нашел место в старом журнале, специализировавшемся на юмористических публикациях.

В нем регулярно обыгрывались падения и взлеты богачей, дававшие Венцеллу возможность рисовать множество сцен в богатых интерьерах с изображением женщин в шелковых платья, которые он рисовал с ослепительным правдоподобием, и мужчин в офицерских регалиях.

Общественность полюбила его рисунки, и другие журналы начали соперничать за них, в том числе Harper’s Monthly, Scribner’s, Truth, Metropolitan, Collier’s, The Saturday Evening Post, а также европейские издания, в том числе престижный немецкий сатирический журнал Die Blätter Fliegande.

В дополнение к журнальным рассказам Венцелл также иллюстрировал многие серийные романы викторианской эпохи.
Поскольку в этих историях о превратностях любви и флирта у героинь был доминирующий характер, они должны были выглядеть красивыми и желанными.

"Девушки Венцелла" пользовались огромной популярностью. Их прически и платья входили в моду и вызывали постоянный поток писем от поклонниц и поклонников. Тем не менее, сам художник был недоволен такой славой. В The New York Herald от 14 февраля 1904 года, в статье под названием "The Wenzell Girls" художник писал:

"Меня возмущает выражение "девушки Венцелла". Эта, ставшая расхожей фраза, неверно выражает работу, которую я пытаюсь сделать. Поверьте, она вовсе не рассчитана на такую популярность…

Куда же я положил билеты (Where Did I Put the Tickets)
Образ своей героини я черпаю из многих моделей… Чрезвычайно трудно получить правильный рисунок. Это технические проблемы моего творчества, но вы к ним радушны. Я забочусь о хорошо смоделированной голове своей героини. Мои критики часто дают превосходные характеристики готовому образу, а не его техническому исполнению, чего, мягко говоря, я не ожидал".

К моменту смерти Венцелла от пневмонии в 1917 году эпоха вина, женщин и песен закончилась, и он скоро будет практически забыт.
Однако, несмотря на эфемерность предмета его творчества, мы должны отдать должное большому техническому мастерству художника и по достоинству оценить его творческую фантазию, создавшую целый мир Альберта Бека Венцелла.
Работы Альберта Бека Венцелла были выставлены на аукционах несколько раз, по цене от $ 100 до $ 52 000.

С 2005 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 52 000 долларов США для иллюстрации ниже "Пара (The Couple)", проданной на Sotheby's New York в 2007 году.

Пара (The Couple)

Се Чжи Гуан/Xie Zhi Guang

(z/¶"ЧI, China, 1955)

АкварельноЖенскоОбразноАукционное

Прекрасны благородные черты
Она ярка как солнце на рассвете
Её дыханье-лёгкий, свежий ветер
Благоуханный аромат весны

Как соловей поющий под луной
Речь словно флейты нежные напевы
О, как мала, изящна ножка девы!
В движеньях плавность, нега и покой



Безлунной ночи волосы черней
Ресницы словно бабочки трепещут
Глаза как звезды в тёмном небе блещут
А шёлк ланит снегов вершин белей

Но свахи слышат только слово "нет"
В пустую бьют они дверей пороги
Кого ей нужно, этой недотроге?
А сердце девы покорил Поэт.

С Вербным Воскресеньем, друзья!

Широка, необозрима, Чудной радости полна, Из ворот Иерусалима Шла народная волна. Галилейская дорога Оглашалась торжеством:

"Ты идешь во имя Бога, Ты идешь в Свой царский дом! Честь Тебе, наш Царь смиренный, Честь Тебе, Давидов Сын!"

Так, внезапно вдохновенный, Пел народ. Но там один, Недвижим в толпе подвижной, Школ воспитанник седой, Гордый мудростию книжной, Говорил с усмешкой злой:

"Это ль Царь ваш, слабый, бледный, Рыбаками окружен? Для чего Он в ризе бедной, И зачем не мчится Он, Силу Божью обличая, Весь одеян черной мглой, Пламенея и сверкая Над трепещущей землей?"

И века прошли чредою, И Давидов Сын с тех пор, Тайно правя их судьбою, Усмиряя буйный спор, Налагая на волненье Цель любовной тишины, Мир живет, как дуновенье Наступающей весны.

И в трудах борьбы великой Им согретые сердца Узнают шаги Владыки, Слышат сладкий зов Отца. Алексей Хомяков. "Вход в Иерусалим"

С утра повсюду звон колоколов
И благодать течет туманом вешним,
И люди пробираются неспешно,
По улочкам старинных городов.
И бережно сжимают ветви вербы
Как символ христианской вечной веры,
Как свечи в храме, в этот день весенний,
В пресветлое святое воскресенье
И этой верой душу напитая
Живет и процветает Русь Святая.



Для жителей нашей страны отмечать Вербное воскресенье стало народной традицией. Интересно, что даже в годы самых суровых советских репрессий против церкви, когда и Пасху-то справлять было опасно для жизни, сорвать веточку вербы и принести ее домой не возбранялось.



Поэтому и сегодня последнее воскресенье перед Пасхой в России воспринимается, как один из самых любимых в народе праздников. Давайте вспомним, какому событию посвящено Вербное воскресенье, а о том, как правильно его отмечать с точки зрения православной традиции, нам расскажет священник и писатель Отец Андрей Кураев.

В Иерусалиме ожидали Мессию, который освободит их народ от оккупации римлянами. Спасителя, по преданиям, ждали на Пасху. Но Иисус Христос пришел на неделю раньше.



В знак того, что он явился в город не ради начала национально-освободительной войны, а с целью принести мир всем людям, Христос въехал в город на ослике. Ожидая, что он станет новым правителем Иудеи, жители Иерусалима выстлали его путь в город пальмовыми ветвями. После чего он исцелил слепых и хромых, но вызвал недовольство местных священников тем, что осудил их за торговлю в храме. И вызвал недовольство горожан, которые хотели немедленной расправы над оккупантами. Поэтому он был предан и выдан римлянам на казнь.

Таким образом, в Пальмовое воскресенье Христос сделал первый шаг к своему распятью с тем, чтобы воскреснуть в Пасху. И доказать, что существует чудо, способное победить смерть.

В теплых странах последняя неделя перед Страстной называется Пальмовой неделей. Но на Руси, когда она принимала христианство, пальм не росло. Поэтому эту неделю стали называть цветочной.



Но и цветов ранней весной в средней полосе часто еще не было, поэтому их заменяли веточками вербы.

Вот потому-то последнее воскресенье перед Пасхой в России и назвали Вербным воскресеньем. Веточку вербы часто срезали заранее и ставили в воду, чтобы она успела расцвести к Вербному воскресенью. А утром в этот день, перед походом в церковь, православные слегка хлестали ей друг друга и своих детей, приговаривая: "Верба хлёст, бей до слёз. Не я бью, верба бьёт. Будь здоров, как верба". Считалось, что этот удар прутиком с расцветшими пуховыми цветками принесет удачу, спасение от хворей и материальное благополучие. А потом православные хранили эти веточки вербы весь год, украсив ими иконы и другие уголки в доме.



Но чем отличается нынешнее Вербное воскресенье от всех прошлых? Этот вопрос "МК" задал священнику.

- Православный календарь не совпадает с гражданским, поэтому Вербное воскресенье начинается еще в субботу, - сказал "МК" Отец Андрей Кураев. – А самое главное, что религиозная традиция – это "машина по борьбе со временем". Она уходит из текущей истории на границу с вечностью. Поэтому в эти предпасхальные дни церковь всегда подчеркивает в каждый конкретный день: "СЕЙЧАС Христос идет в Иерусалим на свои добровольные страдания. СЕЙЧАС его арестовывают".

А через несколько дней церковь скажет: "СЕЙЧАС Он воскресает". Сама цель церковного календаря – быть современным Христу, вечности, а не тому, о чем рассказывают по телевизору в тот или иной год.

- Отец Андрей, насколько важно и актуально сломать веточку вербы в субботу или воскресенье?



- Исторически уходящую неделю называют цветной. Понятно, что Христа встречали ветвями пальмы, но в нашем климате они не растут, поэтому достаточен любой цветок. Но чаще всего вербочку срезают. И самое главное, чтобы это не оборачивалось опустошением природы вокруг наших мегаполисов. Праздник не должен переходить в экологическую катастрофу. Поэтому не стремитесь собирать большие букеты и вязанки хвороста. Достаточно единственного обломочка маленькой веточки. Или вполне достаточно купить любой дешевый букетик. Это уже будет тоже вполне канонично.



- Как православному будет правильно провести праздник Вербного воскресенья?

- В православной традиции, как я уже говорил, богослужебные сутки не совпадают с нашими календарными. В церкви день идет от вечера к утру, поэтому праздничное богослужение Вербного воскресенья начинается уже субботним вечером. И еще надо учесть, что на вечерние литургии исторически не приводили детей. А ведь мы знаем из Евангелий, что Христа встречали прежде всего дети, и они больше всего радовались входу Господню в Иерусалим. Поэтому сейчас в России возникла традиция детских Крестных ходов в воскресное утро. В московском храме "Антиохийское подворье" возле метро "Тургеневская" уже много десятилетий в Вербное воскресенье совершаются детские крестные ходы вокруг храма после службы. Скорее всего, и в вашем храме уже есть такая традиция, и мне она очень нравится.

- Вербное воскресенье является каким-то этапом подготовки к Страстной неделе?



- Нет, все наоборот. Вербное воскресенье является фактическим концом Великого поста. Страстная седмица – это уже совсем другая история и тема. Если в предыдущие постовые дни христиане размышляли о своих грехах, думали о себе и пытались что-то в себе изменить, то на Страстной неделе мы все думаем уже не о себе, а только сопереживаем Христу, его страданиям и подвигу. Каждый из дней недели перед Пасхой называется Великим, но это - настолько глубокая тема, что ее мирянам не стоит обсуждать раннее, чем в Великий четверг, когда начинаются значимые публичные церковные события.

Поэтому об этом лучше говорить позже. А в Вербное воскресенье еще разрешается рыба по церковному уставу. Лучше рыбки поесть и просто порадоваться празднику.

Перл Алиса Фруш/Pearl Aleryn Frush

(American, 1907-1986)

ПинАпные красотки от женщины-художницы

По этой самой красоте тоскуя, Преобразив земное бытие, Великий Мастер Женщину рисует Такой, какою видит он её.

Пробившись, сквозь извечную рутину, Душа его, летящая, поёт, А женщина взирает на картину - И в ней себя почти не узнаёт: Улыбка феи, бархатная кожа, Румянец на щеках и гордый взор…

Да, ведь она красивей и моложе, Чем это ей казалось до сих пор! И повинуясь воли инстинктивной Уверовать в правдивость полотна, В реальной жизни, а не на картине Прекраснее становится она!

И вот уже, стройна и горделива, Она идёт по улице пустой. Она красива, Боже, как красива Какой-то неземною красотой!

Её улыбка небо восхищает, И свет струится от её лица – Так праведная кисть до воплощает Первоначальный замысел Творца.

Pearl Alice Frush (20 марта 1907 - декабрь 1986) была американской художницей в стиле пин-ап и гламура во время золотой эры рынка календарного искусства. Перл вошла в тройку лучших гламурных художников, вместе с Джойс Баллантайн и Зоей Мозерт. Это был редкий "Клуб девушек", в котором преобладали мужчины-мастера пин-ап иллюстрации середины века: Альберто Варгас, Джордж Петти и Джил Элвгрен.

По словам соавтора "Великого американского пин-апа" Луи К. Мейзель: "Технический блеск Фруша был таков, что при тщательном рассмотрении ее работы даже начинают приобретать фотографическую четкость. Те знающие коллекционеры, которые изучали ее картины, часто оценивали ее как равного Альберто Варгаса в художественном совершенстве."
Она иногда подписывала свои картины с ее [тогда] замужними именами "Pearl Frush-Brudon" или "Pearl Mann". Одним из ее наиболее узнаваемых и устойчивых вкладов в американскую рекламную иконографию была ее оригинальная версия Little Debbie® McKee для McKee Foods в 1960 году.

Перл Алиса Фруш родилась в Сиу-Сити, Вудбери, штат Айова, 20 марта 1907 года. Ее семья переехала на Золотой берег Миссисипи, когда она была маленькой. Она изучала искусство в Новом Орлеане, Филадельфии и Нью-Йорке, прежде чем в конечном итоге учиться в Школе художественного института Чикаго при Чарльзе Шредере.

Энергичная и привлекательная, Перл всегда была очень спортивной. Она любила плавать, сплавляться на каноэ и играть в теннис. Естественно, спортивная тема находила отражение в ее работах. Ее модели всегда были молодыми интересными, красивыми, но никогда не становились открыто сексуальными. Девушек, написанных Перл, можно было с легкостью принять как за звезд мировой величины, так и за соседских девчонок.
Перл Алиса Фруш вышла замуж за Чарльза В. Брудона 20 сентября 1934 года в округе Кук, штат Иллинойс (Чикаго). В свидетельстве о браке неверно указано ее имя "Жемчужина". В конце 1930-х - начале 1940-х Pearl Frush делала внештатную рекламную работу в Чикаго. Среди ее работодателей и издателей были студии Vogue-Wright, Sundblom, Johnson & White и Gerlach Barklow Co. в соседнем городе Джолиет. Они опубликовали многие из ее коммерчески успешных календарей в стиле пин-ап, включая те, которые назывались "Liberty Belles", "Girls of Glamour" и "Glamour Round the Clock".


Ее серия "Aqua Tour", изображающая женщин в водных условиях, вызвала такой всплеск, что побила рекорды продаж компании. 19 июня 1942 года Фруш во второй раз вышла замуж в графстве Кук, штат Иллинойс, за Джорджа Дж. Крамперта. К 1955 году она развелась с Джорджем Дж. Крампертом и вышла замуж за Роберта Гуделла Манна, виолончелиста симфонического оркестра Атланты. В Атланте она начала работать с Брауном и Бигелоу.

Она умерла, как Перл Фруш Манн в декабре 1986 года в Атланте, штат Джорджия.

Работы Pearl Frush были предложены на аукционах несколько раз, с ценами реализации в диапазоне от 813 долларов США до 20 315 долларов США. С 2011 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 20 315 долларов США за "Pin-Up Sweeping"/"Подметание пин-ап", проданноой на аукционах Heritage, Нью-Йорк в 2011 году.
















































мал

Серия сообщений "ПИН-АП (PIN-UP)":

ПИН-АП (PIN-UP)

Часть 1 - Шуфутинский..... ЗА МИЛЫХ ДАМ!!!
Часть 2 - Джил Элвгрен (Gil Elvgren)... Как создавался Пин-ап.
...
Часть 31 - Эти глазки - два сапфира, А улыбка - солнца лучик...F. Earl Christy (American, 1882-1961)
Часть 32 - Если любовь уходит, какое найти решенье?...Harry Barton (American, 1908-2001)
Часть 33 - Её улыбка небо восхищает, И свет струится от её лица…Pearl Aleryn Frush

Удачи, пусть у всех успешны будут судьбы.

Пусть нежной вербы первые ростки
Одарят радостью пришедшей в мир весны.
Заполнит душу мир, покой и вечное тепло,
Даруют осознание - все будет хорошо.

Рожденный на земле вернется скоро.
Ад, смерть и тьма не выдержали спора.
Вам счастья, лишь его, желаю я,
О вас молитва прозвучит моя.

Каждому любви к себе и людям!
Разным, но лишь добрым счастье будет.

Удачи, пусть у всех успешны будут судьбы.

* * *


Смейся, плачь, умирай, живи,
Жертва, клятва, восторг, вина —
Это всё имена любви,
Это всё любви имена.

Все созвездия, все миры,
Что увидеть, услышать смог —
Это вечной любви дары,
Это Слово и это Бог.

Дом, община, народ, страна,
Что, сгорая, воскреснет вновь —
Это всё любви имена,
Это Бог и Его Любовь.

Крест на куполе, вербы, храм,
Воскресенье, весна, цветы —
Это всё любви имена,
Это я и, конечно, ты.

* * *

поэт Владимир Захаров
живопись:
С. И. Блонская. Девочки. Вербное воскресение,
Петр Сташевич. Вербное.