Xek (Майк_Науменко) все записи автора
https://vk.com/eto_zoopark
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора


https://vk.com/nash_musey
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора Три дня Майка Науменко и «Зоопарка» в Горьком

«С момента ухода из жизни основателя и лидера рок-группы «Зоопарк» Майка Науменко прошло почти 30 лет. За это время выходили трибьют-альбомы и биографические книги, проводились концерты памяти. Очередную волну интереса к звезде Ленинградского рок-клуба и андеграундной культуре того времени поднял фильм Кирилла Серебренникова «Лето». Но было и другое лето — в августе 1988 года «Зоопарк» приехал с концертом в Нижний Новгород (тогда — закрытый город Горький)»

Корреспондент РИА «Время Н» пообщался с Константином Коноваловым — непременным участником музыкальных событий Горького 80-х годов.

Читать здесь:
http://www.vremyan.ru/interviews/_zoopark__v_zelen...a_majka_naumenko_v_gorkom.html

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
"Просто у меня открылись старые раны..."
(Вечерний Петербург, апрель 1992)
из архива Миши Башина,
скан и реставрация: www.svinpanov.ru
ориг.размер:http://storage8.static.itmages.ru/i/15/1210/h_1449771957_1057959_365eb91a8d.jpg
спасибо за скан Александру Большакову.

Xek (Майк_Науменко) все записи автора


В продолжение темы Волгограда.

Ещё одно коллективное интервью, вышедшее 27 сентября 1990 года в газете "Сверстник" - приложении к газете "Знамя коммунизма". А также статьи и объявления о приезде Зоопарка.
Из архива группы "Зоопарк".

Простые люди «Зоопарка»

О музыке мы пишем. И некоторые нас упрекают: что вы только про «Май».
А действительно – чего это мы?
Ну, во-первых, известные рокеры своим появлением Волгоград не балуют, а «попсовые» звезды – горстями, по три раза за месяц. Во-вторых, хотелось затевать серьезный разговор вживую, а не с перепечаток.
И тут приехал «Зоопарк»! Кстати! Для тех, кто не знает: одна из самых известных групп Союза, всегда упоминается наряду с «Аквариумом», «Алисой», «ДДТ». Начинали задолго до 1985 года, играют рок-н-ролл.
Вот. Историю группы намеренно умалчиваю: каждый уважающий себя меломан о «Зоопарке» наслышан. Для остальных – «фигура умолчания» – лучший стимул в поиске. Вы не знаете Майка? Послушайте записи, почитайте ЖИТИНСКОГО*, сходите на концерт. Узнаете.
И так, я иду на интервью. С дрожью в коленках: они – мэтры!...
А они – не мэтры. Простые люди. Из «Зоопарка». Пьют пиво. У них сегодня выходной. И – общий разговор.

– Вас что-то давно не видно и не слышно…
Михаил: Чтобы попасть на ЦТ надо башлять** хорошо, или зад лизать. Ни того, ни другого делать не собираемся.
Илья: Еще одна причина – были заняты съемками короткометражного фильма. И за последние восемь месяцев это наши первые, можно сказать, официальные, гастроли.
Александр: Да, фильм много времени забрал. Особых кинематографических откровений там нет, просто хороший добрый фильм, два дня из жизни группы.
Валера: Его закупили у вас на ТВ и на кабельное. Показывают кусочки…

– А где было легче, в подполье или сейчас?
Майк: Это нельзя сравнивать, раньше одни проблемы были, сейчас другие.
Александр: Раньше главный вопрос: где выступить? Сейчас: можешь ли ты привлечь зрителя, что ты из себя представляешь?
– А что вы из себя представляете?
Михаил: Простых людей.
– У большинства ленинградских групп аккустический и электрический состав разделяются. Кто у вас входит в аккустический «вариант»?
Александр: Аккустический состав – Майк, в единственном числе. Иногда мы подыгрываем.
– Довольно часто вас называют «легендарным» Зоопарком. И действительно, легенды складывают?
Майк: Еще какие!
Илья: Что за слово – легендарный. Вот любят же журналисты красивости. Это все равно, что говорить – легендарный Ленин! Так ведь никто не говорит.
– Я слушала вас с довольно большим перерывом. По сравнению с 84 – 85 годами вы заметно «потяжелели».
Валерий: Это Шура у нас металлюга. Ему бы только гитарные запилы подавай!
Майк: А что, мы правда сильно тяжело звучим?
Илья: Да точно. Ко мне «Телевизор» как-то подходит, говорят: «Что-то вы ребята не того… Прямо металл…»
Александр: Я бы назвал нашу музыку тяжелым рок-н-роллом. В принципе-то, рок-н-ролл очень узкое направление…
Илья: И за квадрат никуда не денешься.
Александр: Да. Тем более интересно искать в старом квадрате новые ходы. Ну, металлюга, я и не скрываю…
– Ваш, скажем, «лирический герой» – гопник. И от его лица большинство песен. А на концерты приходит народ с очень умным взглядом.
Майк: А что, у нас должно быть тупое выражение лица?
Валера: Да, лица у нас у всех умные, кроме меня, конечно…
(общий смех).
Майк: Состояние гопничества – временное, ума наберешься, смотришь – нормальный человек оказался.
Александр: Вот как Майк. Его спецшколу английскую теперь из текстов ничем не выбьешь.
– Вы знаете тех, кто идет сзади вас?
?
– Ну, концерты рок-клубовские бывают же, выступления молодых слушаете?
Александр: А мы обычно последние идем. Так что потом и слушать-то некого.
– И наших групп, что перед вами выступали «Казус Бейли» и группу Вадима Коссовича им. Бюста тоже не удалось послушать?
Александр: Немножко. Хотя и хотел послушать – гитарист из «Казуса» прямо-таки «зеппелиновский», но не удалось…
Илья: А вообще, когда кто-то хочет играть с нами, пожалуйста. Вместе выйдем, споем…
– У каждого помимо работы есть хобби, Макаревич вот рисует, к примеру…
Майк: У меня вот такое увлечение – лобологизм. Нет, расшифровывать не буду, а кто заинтересуется, тот сам найдет. Можно даже конкурс объявить, знатоков, а? (Что, сверстник, поучаствуем? Приз – автограф «Зоопарка», всамделишный!). Пишу стихи. Может, в следующем году даже книжка выйдет. Семью люблю, – жену, сына. Еще очень люблю лениться…
Валера: Ну, пиво, это раз. Самое большое увлечение. Потом, собираю, эти – поезда игрушечные. И самолеты – на пару с Майком.
Илья: Твои поезда мой сын давно на составные части разобрал…
Валерий: Он у тебя такой, правильный, растет.
Александр: У меня первое хобби – музыка, хорошо когда работа и увлечение совпадают.
Майк: Еще добавь, что электроника. Шура у нас такие педали делает, лучше чем в Японии! В наших кругах имеет известность как «Самоделкин». Это он скромничает, хвалиться не хочет.
Илья: Для меня в свободное время – семья главное. Потом джаз. Пытаюсь делать что-то сам, на пару с другом.
– Может, мои вопросы покажутся наивными – про хобби, да про гопников… но «Сверстник» - газета для школьников.
Майк: А что школьники – с ними говорить нельзя что ли, как со взрослыми? Они больше нас понимают, ого…
Александр: Да, я вот когда в школе учился, по-моему, гораздо умнее был…
– Человеку всегда хочется больше того, что он имеет. Вы хотите больше – славы, денег?
Илья: Понимаешь, цели можно достигнуть разными путями. Можно идти к ней всю жизнь, а когда придешь вдруг окажется что ты и не хотел. Главное для нас – оставаться людьми в любой ситуации.
Майк: Мы народ простой, к крутизне не стремимся. Нам хорошо вот так, все вместе, друзья…
Илья: Нет, конечно, мы ругаемся. На каждой репетиции. И за время гастролей надоедим друг другу – у-у-у, все время одни и те же фэйсы. А приедем домой, и на следующий день – за телефон… По-другому, наверное, и нельзя, если быть вместе – так друзья. «Дворцовые» интриги – занятие не для нас.

– На ваших концертах под серьезные песни ребята вовсю «мочат» рок-н-ролл. Даже кажется, что слов не воспринимают.
Майк: А что, музыка-то ролльная. Не это страшно. Страшно, что молодежь приучают к музыке, как жевательной резинке: «Маи» эти всякие, «Стайлы». И никто не скажет: ребята, а знаете, есть другая музыка. Вот что обидно.
Илья: Вообще, интересно, что сейчас слушают или хард крутой или попсу майскую. Середины нет. Ну, в харде ясно: он мобилизует, крушить скамейки, сцены, энергию разряжает. Не зря же ребятам «качаться». А вот «Стайлы» как-то не врисовываются.
– В последнее время бывший андеграунд*** в большом фаворе за рубежом. Пластинки, кино... Вы не собираетесь попробовать профессионального Запада?
Майк: Для нас поездки за границу не самоцель. Ну, приедем туда, а что дальше? В Штатах никто никому не нужен, тем более мы, со своими русскоязычными текстами.
Александр: Музыку у них похлеще лабать могут. Там на профессионалов клюют, а мы вовсе не…
Валера: Нет, когда случай представится, мы поедем. Собираемся в декабре в Аргентину. Там большой интерес к экзотике (мы – экзотика, ха!) плюс страшная нелюбовь ко всему американскому. Посмотрим, что из этого выйдет. Есть задумки по поводу шоу-бизнеса: потом уже сами возить будем цыган, казаков…
– Вот, вот, сейчас много упреков, что рок стал коммерческим.
Майк: Каждый идет своим путем, мы не замыкаемся только на «Зоопарке». Рок не может быть вечно в загнанном состоянии, плакаться друг другу в жилетку или спиваться. Рока нет, есть музыка. Хорошая или плохая. Честная или нечестная.
– А у вас нет чувства, что известность – это счастливый случай?
Александр: Это прежде всего работа. Если ты талантлив, то одним этим ты ничего не добьешься.
– Вы считаете себя свободными?
Майк: Да, можно сказать, что мы свободные люди.
Илья: Главное, не продаться.
Вопросы задавала
Елена ЯНУШЕВСКАЯ
Фото автора.

* Житинский – Александр, писатель, рок-критик, ведет раздел «Музыкальный эпистолярий» в ленинградском журнале «Аврора», выпустил книгу «Путешествие рок-дилетанта».

** Башлять – иметь дело с деньгами: зарабатывать, или отдавать (за аппаратуру, за выступление и проч. издержки).

*** Андеграунд – подполье.

Работы «Зоопарка»:
«Все братья - сестры» (Майк совместно с Борисом Гребенщиковым), «Белая полоса», «Вчера, сегодня… уездный город Н», «Сладкая Н», «Майк LV»

https://vk.com/eto_zoopark
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
РЕДКАЯ СТАТЬЯ 1982

https://vk.com/club85225463
взято тут
спасибо, Инна Тойбеле

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
А между тем выложим интервью, взятое (что примечательно) почти у всей группы Зоопарк в Волгограде в сентябре 1990 года, вместе с которым была опубликована и эта фотография. Из архива группы "Зоопарк".

Семейная сцена.
С наступлением осени рок-н-ролл в Волгограде очнулся от летней спячки. Одним из событий прошедшей недели стал приезд питерской группы «Зоопарк». Она, конечно же, хорошо известна всем любителям рок-н-ролла. Но «Зоопарк» в нашем городе в первый раз…
Ребята летели к нам ночью – не выспались, устали, но тем не менее не отказали газете в интервью. В разговоре участвовали все (кроме бас-гитариста Ильи Куликова): Михаил Науменко (гитара, вокал), Валерий Кирилов (барабаны), Александр Храбунов (гитара), Илья Маркелов (звукорежиссер). И беседа, несмотря на усталость, проходила довольно бурно и эмоционально…

- Расскажите о себе, о группе.
Михаил: Я родился и вырос. Это о себе. Ну начали мы играть на разных инструментах… Группа появилась в 1981 году.
- Состав сильно менялся?
Михаил: Минимально. Были какие-то неизбежные жизненные обстоятельства, но в принципе, у нас стабильный состав.
- Значит, у вас единодушие и не возникает творческих разногласий?
Михаил: Конечно возникают. На каждой репетиции.
Валерий: Просто мы, как одна семья, мы дружим, хорошо знаем свои недостатки, постоянно дразним друг друга. Это, кстати, тоже залог стабильности в группе. Вот, Илюха, расскажи про негодяев всяких…
Илья Маркелов: А, да! Американские социологи провели исследование. В малых коллективах для стабильности необходимо четыре ярко выраженных типа: лидер, негодяй, бука и козел отпущения. Так вот, лидер у нас, естественно, Майк, негодяев двое - это ритм-секция, то есть Кирилыч и бас-гитарист, бука - гитарист Шура, а я - козел отпущения, поскольку звукорежиссер.
- Вы помните свой первый выход на сцену?
Михаил: Это был анекдот просто, году в 75-м или в 73-м, в Ленинградском финансово-экономическом институте. Мы сыграли песню «Чайлд ин тайм». Я играл на бас-гитаре. Нас чуть не побили тогда.
- А как вы относитесь к зарубежным гастролям?
Михаил: Там рынок перенасыщен…
Илья: Если ехать по линии государства, оно заберет 90 процентов.
Михаил: Да не в деньгах дело. У нас многие знакомые ездили, ну играли на площади под дождем. Купили видеомагнитофон, вот счастье-то…
Валерий: А мы подумали и решили рискнуть. В декабре мы поедем в Аргентину…
Михаил: Я видик покупать не буду…
Валерий: …И в отличие от других, которые едут по контракту, мы решили открыть свое дело, чтобы возить другие команды: и роковые, и цыган, и другое…
- А что делать с гопниками, о которых вы поете?
Михаил: Ничего. Это, вероятно, необходимый слой для общества.
Валерий: Это генотип, который сам отомрет. Ведь эти группировки дурацкие грызут друг друга.
Михаил: Можно сказать коротко: на каждый «инь» есть свой «янь».
- Вы жили в отеле под названием «Брак»?
Михаил: У нас вся группа там живет, кроме Валеры.
- А бытовые проблемы?
Михаил: Они, конечно, есть - мы вот живем в коммуналке с женой и сыном. Я очень люблю свою жену, и это главное. Когда любишь, наплевать на бытовые проблемы.
- Довольны ли вы своей пластинкой?
Михаил: Нет, нас никто не спросил, когда она выходила, выкинули две песни.
- Та же история, что и с «Кино»?
Михаил: Да, и с «Кино», и с «Аквариумом»
Валерий: И качество просто ужасное.
- Вы говорили, что концерт памяти Башлачева в Лужниках превратился в тусовку.
Михаил: Да, были собраны тысячи рублей, только куда они подевались, непонятно. Семья Башлачева ничего не получила.
Александр: Это элементарная спекуляция. В таких концертах есть что-то крайне лживое. Гораздо честнее собраться и помянуть человека с друзьями.
- А как дела сейчас в рок-клубе?
Михаил: Плохо. Нет рок-клуба. Известные группы работают сами по себе, а сотня-две молодых и никому не нужных тусуются там постоянно. Это тусовка, а не рок-клуб. Все, кранты.
- А как вы считаете, в каком состоянии советская рок-музыка?
Михаил: нет такого понятия - советская рок-музыка. Есть разные группы, которые делают разную музыку. Нет никаких границ. Разница только в языках, на которых пишутся песни.
Валерий: Я играл в Копенгагене с музыкантами. Там неважно, кто ты и откуда. Вот тебе палки, вот барабаны… и все сразу понятно. Рок-музыка - это вообще специфичная отрасль, она стоит отдельно во всем мире. Вот есть рок, и есть массовая культура…
Михаил: Рок-н-ролл это, в принципе, массовая культура.
Валерий: Майк, вот тут я готов поспорить. Это для каждого по-разному…
Михаил: Да, бывает, тебе что-то нравится, а вдруг это оказывается коммерческой музыкой.
Валерий: Вот, допустим, альбом Гарри Мура… Весь Запад просто рыдает над ним, по радио по всем программам. Но это же не поп-культура!
Михаил: Именно!
Валерий: Вот видишь? Он говорит да, а я говорю нет!
Александр: Границу трудно провести. Главное, найти параллели. То есть такие струны, которые затрагивают душу человека.
Михаил: Ой, красиво ты про струны сказал!
- А из молодых команд кто вам нравится?
Валерий: «Ноль». Отличная команда.
Михаил: Да, хорошая команда. Но мы, в общем, не ходим на концерты, мало знаем о молодых группах.
Александр: Вот, «Опасные соседи», они близки нам по здоровому, несделанному драйву.
Валерий: А «Чайф»? У них прекрасная фраза есть: «Я думал, будет хорошо, а вышло не очень..».
Михаил: Да, тоже хорошая группа. И при этом наш коллектив ненавидит группу «Наутилус Помпилиус»
Александр: А мне нравится…
Михаил: Вот ренегат!
- А вообще, ваши музыкальные привязанности?
Михаил: они очень разные!
Валерий: Понимаешь, поскольку Майк пишет тексты, он в первую очередь обращает внимание на смысл песни. А мы, в общем-то, технари…
Михаил: Не прибедняйся!
Валерий: Нет, ну, поскольку я барабанщик, я в первую очередь естественно, обращаю внимание на барабанную партию. А вот Шура у нас металюга.
Михаил: Да не металюга он!
Валерий: Металюга, я знаю! А как же, лишь бы запилить на гитаре! Майк - старый рок-н-роллер, я - старый хард-рокер, а басист у нас вообще…
Михаил: Уклонист!
Валерий: Нет, он любит интеллектуальные партии бас-гитары. Но вообще у нас большое взаимопонимание. Мы хорошо чувствуем друг друга. Понимаешь, Шуре можно глазом моргнуть, чтобы я сделал какую-то синкопу…
Михаил: Это трудно объяснить, но так получается.
Александр: Назови это таинством.
Михаил: Да, близко к тому, хотя я не люблю такие слова.
Валерий: Да Бог с ним, получается, и ладно. Народу нравится.
Михаил: И самое поразительное, что нам самим нравится.
- А как вы думаете, насколько сейчас серьезна проблема одиночества?
Михаил: А это у каждого своя проблема. Если хочешь создать себе такую - создашь. Не хочешь - не будешь одинок.
Валерий: Эк, завернул!
- А почему тогда так много одиноких людей?
Михаил: Они хотят быть одинокими. Это мазохизм в чистом виде.
Валерий: Так что ж я, по-твоему, мазохист, да? Я же не хочу быть одиноким!
Михаил: Ты? Ха-ха! Я был мазохистом в своем роде, тоже страдал от одиночества.
Валерий: Да! Вот я, например, страшно одинокий человек. Меня никто не любит…
Михаил: …А все только обижают.
Валерий: Да!
Михаил: Это естественно: ах, какой я одинокий, ах, как мне плохо, пусть будет еще хуже!
Валерий: А я в музыке с 16 лет и до сих пор ни семьи, ничего…
- Ну, собственно, я имела в виду не «официальное» одиночество, а душевное. Можно не иметь семьи и не чувствовать себя одиноким.
Михаил: Нет, кто поумнее, не будет сидеть и страдать, у него будут другие занятия…
Валерий: Он намекает на то, что я непроходимо туп!
Михаил: Есть ведь музыка, книги… все, что угодно!
Александр: Майк, ты неправ! Я думаю, что можно быть одиноким все время…
Валерий: Сказал Храбунов, у которого чудная жена и чудная дочь!
Александр: …Другое дело, как к этому относиться.
Михаил: Да, каждый сам выбирает, страдать или нет.
Валерий: Мне вот страдать не хочется, но страдаю. Смотрите, какой ужас!
Михаил: А мне не хочется, и я не страдаю.
Валерий: Да, с такой женой, Майк, было бы глупо страдать. Мне бы такую жену!
Михаил: Ха! Шиш! В общем, страдание - это не самое умное человеческое занятие.
- А вы склонны к самокопаниям?
Михаил: Не-е-ет, все! Когда мне было 19 лет, я понял, в чем смысл жизни, и все.
- И в чем же?
Михаил: Не скажу. А если начнешь копаться, такое можно выкопать…

Анна Гончарова.

https://vk.com/eto_zoopark
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора ЗООПАРК (Майк Науменко)

"Право на рок", стр.1 (Антракт, #2, 1992)
оригинал: http://www.picshare.ru/view/6685282/

"Право на рок", стр.2 (Антракт, #2, 1992)
оригинал: http://www.picshare.ru/view/6685277/
из архива Миши Башина, скан и реставрация: www.svinpanov.ru
спасибо, Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора

"Он так любил Буги-Вуги" (29.08.1991)
оригинал: http://savepic.org/6328920.jpg

"Последний аккорд Пригородного блюза"
(Комсомольская правда, #197, 29.08.1991)
оригинал: http://savepic.ru/6192128.jpg
спасибо за сканы Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
смотреть дальше
спасибо за сканы Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора

О Зоопарке, стр.48 (Fuzz, #5 (56), май 1998)
О Зоопарке, стр.49 (Fuzz, #5 (56), май 1998)
спасибо, Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора


Скан 3х страничной статьи про ЗООПАРК:

- В уездном городе N, стр.26 (Сельская Молодежь, #10, 1989)
- В уездном городе N, стр.27 (Сельская Молодежь, #10, 1989)
- В уездном городе N, стр.28 (Сельская Молодежь, #10, 1989)
спасибо за скан Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора


И нам всем нужен кто-то (Собеседник, #3, 1993)
Майкл Науменко (Парус, #12, 1989)
Человек из города (Семья и школа, #5, 1991)
спасибо за сканы Александру Большакову

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
Памяти Майка Науменко (RockFuzz, #16, ноябрь 1994)
спасибо, Александр Большаков

Xek (Майк_Науменко) все записи автора Человек из города

В 1981 году я записал в студии звукозаписи альбом никому не известной группы ЗООПАРК. Посоветовал приятель, сказав, что команда вообще-то странная, но послушать стоит. Команда и впрямь оказалась странной: непонятный человек пел речитативом рок-н-роллы и блюзы в сопровождении двух акустических гитар и губной гармошки. В те времена я заслушивался мелодичными перлами западных хардовых групп, боготворил высокую поэзию МАШИНЫ ВРЕМЕНИ и ВОСКРЕСЕНЬЯ. ЗООПАРК же нес в себе неведомую мне совершенно новую эстетику. Песни этой группы интимно поведали мне о кутежах, тусовках и разговорах заполночь, подругах автора. Наверно, ЗООПАРК действительно сильная группа, раз при всем своем неприятии я подсознательно проникся песнями группы и даже запомнил слова.



[Майк Науменко] Позже я встретился с этими песнями через год, став студентом Свердловского университета. По общагам ходили записи ЗООПАРКА и АКВАРИУМА, неприкаянное студенчество затирало их до дыр. Из раскрытых окон звенели аккорды зоопарковского ритм-энд-блюза. В 1982 году ЗООПАРК был уже суперпопулярен в вузовских общежитиях, наверняка потому, что сюжеты незамысловатых песен здорово напоминали студенческую круговерть. Именно в контексте этой жизни я открыл для себя ЗООПАРК, а открыв, полюбил.

Мне объяснили, что автор песен и вокалист группы Михаил Науменко, а попросту - Майк - неунывающий пьяница и авантюрист под стать Остапу Бендеру, что первый свой успех Майк поделил с Борисом Гребенщиковым, записав совместный альбом "Все Братья-Сестры", что песни его проповедуют выпивку как образ жизни. Ох уж эта способность нашей рок-аудитории усложнять простое и упрощать сложное! Лично меня Майк поразил своим уникальным даром поэтизировать и воспевать вещи зачастую обыденные. Попробуйте пересказать своими словами иные песни ЗООПАРКА, и перед вашим мысленным взором возникнет нечто сотню раз прожитое.

...И он привел меня в престранные гости,
Там все сидели за накрытым столом,
Там пили портвейн, там играли в кости,
И танцевали так, что пол ходил ходуном.
И все было так, как бывает в мансардах,
Из двух колонок доносился Бах,
И каждый думал о своем - кто о шести миллиардах,
А кто всего лишь о шести рублях.

Не касаясь социального, избегая каких бы то ни было деклараций, этот человек удивительно точно подмечает едва уловимые детали повседневной жизни, наших будней и праздников, рисует картины, на которых мы легко узнаем самих себя. Майк, если можно так выразиться, рифмует действительность. То, что для сотен людей будни, у Науменко становится песней.

Я очень увлекся ЗООПАРКОМ. В 1986 году у меня были собраны почти все студийные записи группы, их, увы, было немного. Я заслушивался песнями Майка. При всей внешней монотонности эти песни были настолько нетривиальны и поэтичны, что оторваться было невозможно. Михаил Науменко стремительно набирал популярность и в середине 80-х годов был негласно признан одним из столпов отечественного рока.

Майк писал песни веселые и грустные. Грустных у него больше. Это, например, посвящения женщинам.

Ты помнишь, мы с тобой говорили о снах,
Теперь ты говоришь о деньгах,
Твой рот стал жестче, руки сильней,
Но свет потух в твоих глазах...

В песнях о женщинах Майк иногда пытался быть злым, циничным ("Ты Дрянь"), но ни у одного из наших рокеров женщина не воспета так возвышенно.

Длинная песня из пятнадцати куплетов "Уездный Город" - панорама жизни, такой, какой видит ее Майк. Образ города - это модель бытия, гиперболизированный слепок с жизни.

Этот город странен, этот город не прост,
Жизнь бьет здесь ключом,
Здесь все непривычно, здесь все вверх ногами,
Этот город - сумасшедший дом.
Все лица знакомы, но каждый
Играет чужую роль,
Для того чтоб хоть что-то в этом понять,
Нужно знать тайный пароль.

В этом городе Майк одновременно и гид, и чужестранец, песня "Уездный Город" - это стон человека, раздираемого внутренним противоречием. Он отчужден. Его место - белая полоса посреди дороги между двумя рядами несущихся машин. "Сидя на белой полосе", автор философии отстраненно наблюдает за творящимся в мире абсурдом, при этом сознавая себя частицей того самого бесприютного мира.

Но назавтра ожидается мрачный прогноз,
К тому же я остался без папирос,
И в каждой клетке нервов горит свой вопрос,
Но ответ не найти,
Но так ли я уверен, что мне нужно знать ответ?
Просто я - часть мира, которого нет,
Мой последний шедевр - бессмысленный бред,
Мой последний куплет давно уже спет,
Так было, так есть, так будет много-много лет,
И нет другого пути.

Социальные реалии здесь ни при чем. Перед нами вековая тоска человека.

...Несколько лет назад меня пригласили на кулуарный концерт Майка. Заплатив устроителям традиционный трояк, я вошел в просторный буфет Дома культуры и занял место на полу. Через несколько минут вошел Майк, представился и долго пел разные песни разных лет. После концерта я провожал его до метро. Говорить с этим замкнутым и застенчивым человеком оказалось делом непростым. Он судорожно курил папиросу за папиросой, руки его дрожали после концерта, говорил он запинаясь, односложно, но по возможности приветливо. "Да-да, "Все Братья-Сестры" записали вместе с БГ. Любимая музыка? - Рок шестидесятых, РОЛЛИНГ СТОУНЗ. Что такое рок? - Ну, это понятие интуитивное, словами не выразишь". В жизни Майк оказался таким непохожим на своего сценического близнеца...

Вот уже много лет я не слышал новых альбомов ЗООПАРКА. На гастролях группа играет старые песни. Говорят, что-то случилось с Майклом, он перестал писать, дай Бог, если врут.

Говорят, что его времена канули в Лету. Если вдруг ЗООПАРК распадется, то останется несколько студийных записей, некоторые из которых сделаны, мягко говоря, неумело, останется одна пластинка фирмы "Мелодия" да куча концертных и квартирных записей. Я включаю магнитофон и ставлю старую кассету.

Все верно, вот до чего ты дошел,
Вот до чего дошло,
И это был такой долгий путь,
И это был такой странный путь...

Это поет Майк.

С. ВАРЫХАНОВ

"Семья и Школа" №5'1991

http://www.nneformat.ru/archive/?id=7988
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора =================================
А. Черниговская. В уездном городе N.
Сельская молодежь, октябрь 1989.
=================================
...Старый петербургский район. Лиговка. Места Достоевского. Последний этаж монументального дома. Узкий коммунальный коридор. Прямо у двери два не очень молодых человека играют на неподключенных электрогитарах. Открыв дверь комнаты, сразу натыкаюсь глазами на плакаты РОЛЛИНГ СТОУНЗ и ТИ РЕКС. За пять минут сын хозяина шестилетний Женя доводит меня до полного изнеможения дотошными расспросами: кто есть кто? Чтобы как-то уклониться от этой темы, задаю традиционный "детский" вопрос:

- Что больше всего любит папа?

- Маму,- отвечает Женя. Потом чешет в затылке и еще более уверенно добавляет: - И пиво!

К сожалению, вошедший в эту минуту отец Жени, руководитель группы ЗООПАРК Михаил Науменко, прервал наш содержательный разговор. Иначе бы Женя назвал еще БИТЛЗ, ТИ РЕКС, Лу Рида, РОЛЛИНГ СТОУНЗ, Боба Дилана, Гершвина, ЗВУКИ МУ, ОПАСНЫХ СОСЕДЕЙ, ВРЕМЯ ЛЮБИТЬ, ПОЧТУ, советские детективы пятидесятых годов и многое другое. Но я пришла к Майку, чтобы говорить о рок-н-ролле, о ЗООПАРКЕ. Хотя историю создания группы ему рассказывать надоело, и Науменко заранее настаивал на обыкновенной беседе, пусть с небольшим музыкальным уклоном. Для начала Майк показывает американский подарок: спикет-диск Марка Болана. Я издали разглядываю коллекцию пластинок: здесь почти весь РОЛЛИНГ СТОУНЗ, ТИ РЕКС, ВЕЛЬВЕТ АНДЕГРАУНД. Разговор, естественно, заходит о том, как все начиналось:

- Моя сестра, которая на восемь лет меня старше, училась в английской школе. У нее с приятелями были вечеринки, на которых слушали Билла Хэйли, Чабби Чеккера. Мы жили на улице Жуковского, мне было восемь лет, и когда как-то раз услышал БИТЛЗ, то решил, что они поют по-французски. Но мне понравилось. Через какое-то время просто слушать надоело, захотелось узнать что-то о самих музыкантах. Потом заинтересовался музыкой вообще, стал ходить в филармонию. Но понимать что-то стал по-настоящему только после того, как проштудировал "Элементарную теорию музыки". Впрочем, для нашей музыки это совершенно оказалось не нужно. Потом я учился в ЛИСИ, но бросил, как только понял, что первый же построенный по моему проекту дом рухнет. О начале музыкальной карьеры Михаила Науменко лучше всего рассказывает "История АКВАРИУМА", написанная ленинградским рок-журналистом, редактором журнала "Рокси" Александром Старцевым:

"В 1977 году активизировался Майк, который был общим знакомым с 74-го. Оставив роль басиста в СОЮЗЕ ЛЮБИТЕЛЕЙ МУЗЫКИ РОК, он стал постоянным гостем-гитаристом на электрических играх рок-н-ролльных программ. Концерты проходили в различных институтах и стенах университета. Назывался такой сборный бенд ВОКАЛЬНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ ГРУППИРОВКА ИМЕНИ ЧАКА БЕРРИ. Вот как выглядел ансамбль, давший мощный концерт рок-н-ролла в ЛИСИ: Евгений Губерман - ударные (ансамбль Д. Голощекина, группа ВОСКРЕСЕНЬЕ, позже АКВАРИУМ и ЗООПАРК.- А. Ч.), Александр Ляпин - гитара (группа НУ, ПОГОДИ, позже АКВАРИУМ, ТЕЛЕ-У, БЛЮЗ-МОТОР, ОПЫТЫ.- А. Ч.), Борис Гребенщиков, Михаил Науменко, Михаил Васильев (в то время басист АКВАРИУМА, а потом и ЗООПАРКА. - А. Ч.), Сева Гаккель - виолончель. Сохранились записи об этих событиях: "Живо помню Гаккеля, размахивающего над головами музыкантов челкой; Гребенщикова, кидающего в зал микрофонную стойку и дерущегося с Майком гитарами". Общение с Майком вылилось в новый альбом "Все братья - сестры". Качество получилось "не очень, чтобы очень". Тем не менее это был, по сути, первый в Ленинграде полновесный альбом с обложкой, концепцией и набором прекрасных песен. Это был первый альбом, получивший широкое хождение в Ленинграде именно как альбом, а не как некая пленка с записями безымянных людей".

- Это произошло летом 1978 года,- рассказывает Михаил. - Мы с Борей тогда постоянно шлялись по городу, ничего не делали, валяли дурака и так далее. И стукнуло нам обоим: вот хорошо бы записать акустический альбом, сидя прямо на улице у стены, а вокруг люди ходят туда-обратно. И чтоб стереозвук. И недельки через две Боря предложил: "Давай запишем альбом: половина твоих вещей, половина моих". За Смольным университетом есть садик, а рядом общежитие было, где жила и подрабатывала дворником наша знакомая. Мы просто провели от розетки в ее комнате сетевой шнур на улицу и прямо на полянке все и записали. Через жуткий микрофон, на бытовой магнитофон. Потом сфотографировались и раздарили записи своим знакомым. Они стали двигаться по городу.

- Потом, если верить "Истории ЗООПАРКА", написанной тем же Сашей Старцевым, в 1980 году достаточно случайно возник ЗООПАРК, как камбэк Михаила Науменко и ужасной дворовой группы ПРОЩАЙ, ЧЕРНЫЙ ПОНЕДЕЛЬНИК?

- Она не была ужасной. Просто несколько без ума. Они все были неплохие музыканты, но не знали, что делают, играли просто для того, чтобы играть. Им было все равно, что ДИП ПЕРПЛ снимать один в один, что КРИДЕНС, что свои не очень интересные вещи играть. Первый концерт ЗООПАРКА состоялся 7 марта 1981 года в день открытия Ленинградского рок-клуба. До этого ЗООПАРК играл за городом на танцах. За четыре года группа записала в полупрофессиональной студии Андрея Тропилло еще пять альбомов: "Блюз де Моску", "Сладкая N и другие", "55", "Уездный город N" и "Белая полоса". Ансамбль активно гастролировал по стране, несколько раз производил изменения в составе. Прежней осталась только музыка: ритм-энд-блюз и рок-н-ролл. Михаила Науменко начали уже упрекать в творческом кризисе...

- Для начала никто почти не слышал новых песен. А потом, знаешь, что говорил мой разлюбимый Марк Болан, когда его критиковали? "Я не слушаю критиков. А что они понимают в музыке? Покажите мне критика, который умеет играть на гитаре и писать стихи? Вот пусть он напишет 20 хитов (а у меня 20 хитов), соберет группу, станет рок-звездой, а после этого пусть мне что-нибудь скажет. А так, кто он такой? Сидит и критикует. Я не знаю такого человека". И он был прав. Еще кто-то говорил из музыкантов: "Все рок-критики - неудавшиеся рок-музыканты". Это не обидно, нет, ради бога. Но за что нас ругать? Не все песни, которые написаны, отрепетированы, играются со сцены. Но это ведь не значит, что они плохие?!

- Эти вещи пойдут сразу в новый альбом?

- Не все. Кое-что останется про запас. Потом, у меня есть мечта записать сольный акустический альбом, без ЗООПАРКА. Акустическая гитара и минимум каких-то перкуссий, может быть, клавишных. Эти вещи не обязательно играются. Играется боевой материал. Такова мировая практика. Взять любой концертный альбом РОЛЛИНГ СТОУНЗ - там до сих пор звучат вещи года так 65-66-го. На каждом выступлении только четыре номера с последнего альбома, потому что люди не хотят слушать новую программу целиком - им неинтересно. Они хотят вживую посмотреть те песни, которые не раз слышали на дисках.

- Ваш альбом "Белая полоса" год назад фирма "Мелодия" перевела на винил. Не хотите следующий диск писать прямо на "Мелодии"?

- Нет. Хотя на "Мелодии" мы не записывались, мы записывались в Доме радио. Представляешь, приходит группа ЗООПАРК. Мы старые, грязные, рок-н-рольные. Нам дают девушку. Лет шестидесяти. Или пятидесяти. Может быть, ей даже 45 - мы не спрашивали. Короче, она, возможно, хорошо запишет симфонический оркестр, но, как записать барабаны, она не знает. Нам пришлось самим крутить ручки, которые она должна была крутить в студии, которую мы видели впервые. Она никогда раньше о нас не слышала. Ну разве это работа?! Просто никому ничего не нужно и неинтересно. Для начала нет материальной заинтересованности ни у кого ни в чем. Если бы человек знал, что он запишет альбом, который распродается миллионным тиражом и он получит за это миллион рублей, - ему было бы интересно работать. Он из себя бы вылез, а сделал бы как надо. А так все стремятся побыстрее свалить домой. Там муж со смены пришел, дочка некормленая. Совершенно очевидно заедает бытовуха.

- А в чем выход из положения?

- Строить наш советский шоу-бизнес.

- А это реально?

- Абсолютно. Все рецепты уже есть.

- Ты имеешь в виду начавшуюся деятельность молодежных центров и концертных кооперативов?

- Это только зачатки.

- То есть ты согласен делить свою славу и отдавать добрую половину денег, быть может не слишком компетентным в музыке, но зато довольно энергичным молодым людям?

- Это естественно. Потому что если я буду получать 25 тысяч за концерт на стадионе, а остальные наши люди по 20 тысяч, то можно отдать 50 тысяч тому, кто полностью (!) возьмет на себя прекрасное (!) устройство концертов.

- Ты поешь уже лет десять. АКВАРИУМ существует 15. МАШИНЕ ВРЕМЕНИ вообще 20 лет. Какие-то внутренние изменения происходят?

- Это вполне закономерный процесс. Сейчас все вылезли из подполья. Что было хорошо в подполье: все было запрещено. Поэтому и ажиотаж был, и интерес. Сейчас все можно, все играют. Появилась здоровая конкуренция. Выживают сильнейшие. По-западному. Тот самый шоу-бизнес в зачаточном состоянии. Поэтому сейчас сложнее. Остросоциальными текстами никого не удивишь. Догола разденься, обливая себя масляными красками на сцене из ведра, - тоже никого не удивишь. Этому даже не обрадуется никто. Сейчас важно, что ты делаешь и как.

- Между прочим, довольно долго ЗООПАРК считался группой остросоциальной.

- Впервые об этом слышу. Наоборот, Михаил Борзыкин, лидер ТЕЛЕВИЗОРА, упрекал нас в том, что мы асоциальная группа. Просто мне ближе какие-то личные проблемы. Есть разные люди. Мне интереснее писать о людях, нежели о государстве.

- А вообще ты веришь в искренность тех, кто пишет песни о государстве?

- Каким-то верю, а какие-то считаю конъюнктурой. Сейчас очень модно писать "пе-ре-строй-ка" и так далее. Честно говоря, мне надоели песни о перестройке, о гласности, о том, как у нас плохо. А вообще наша группа ничего не смыслит в политике.

- Потому что от вас ничего не зависит?

- Именно. Хотя хотелось бы, чтобы я мог что-то сделать. А так сколько раз в день ни кричи "Долой войну!", ни одной войной меньше не станет. Если ты хочешь заниматься политической деятельностью - возьми устрой забастовку, демонстрацию, раз это сейчас разрешено. Мне же больше нравится поп-музыка, но в хорошем смысле. Сколько раз ты ни споешь, что у нас плохо, лучше не станет. Лучше уж на трибуне. А если при этом ты играешь на красивой гитаре в красном пиджаке - что это меняет? По-моему, проще людям дать возможность танцевать под нормальный рок-н-ролл.

- А то, что многие твои зрители младше тебя лет на пятнадцать, тебя не смущает?

- Я этого не чувствую. Ко мне очень часто подходят после концерта действительно пятнадцатилетние, но я говорю с ними как с ровесниками.

- И детективы ты любишь по той же причине? Или читаешь их ради стеба?

- Скорее второе. Но я действительно ужасно люблю плохие книги. Я очень люблю детективы пятидесятых годов. "Майор Пронин", например. Такого класса. Еще псевдонаучную фантастику. Это уже такая глупость, так уже плохо, что даже хорошо.

- Ты так ко всей фантастике относишься?

- Нет, почему. Например, "1984" Оруэлла произвел на меня очень сильное впечатление. Я эту книгу прочитал лет пять-шесть назад, Слава богу, что ее сейчас опубликовали. Я бы ее издал тиражом 280 миллионов и дарил бы каждому человеку, начиная от грудных младенцев. Чтобы поняли, что не дай бог такое случится.

- То есть, несмотря на все равнодушие к политическим проблемам, ты задумываешься над проблемами мироздания, социального устройства?

- Иногда я думаю о каких-то очень серьезных вещах. Но об этом говорить не хочется, потому что они трогают только меня самого. Я в 18 лет понял, в чем смысл жизни. Как сейчас помню, проходил по Садовой улице, мимо Апраксина двора и... просто озарение какое-то. Вдруг шмыкнуло - и я понял. И никому никогда не скажу.

https://vk.com/public55264263
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора
http://sptimes.ru/index.php?action_id=2&story_id=35491
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора http://www.fedy-diary.ru/Gold/books-r/domanski.htm
Доманский Ю.В.

"Тексты смерти" русского рока

Пособие к спецсеминару

Тверь, 2000



ОГЛАВЛЕНИЕ


ПРЕДИСЛОВИЕ

«ПОЭТ» (Александр Башлачев)

«ГЕРОЙ» (Виктор Цой)

«РОК-ЗВЕЗДА» (Майк Науменко)

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНОЕ ЗАМЕЧАНИЕ

bonus track: КЛОУН (Андрей "Свин" Панов)

Xek (Майк_Науменко) все записи автора Рок умер. Да здравствует рок!

журнал “Социальное партнерство”
№ 3, 2008

Наталья НОВЛЯНСКАЯ ,
журналист

«Если нам не отлили колокол…»

Вереницей, один за другим, покинули этот мир замечательные поэты и музыканты, культовые фигуры времени - Дюша Романов, Александр Кусуль, Виктор Цой, Янка Дягилева, Игорь Чумычкин... И всё сильнее давит щемящая пустота, образовавшаяся в культурном пространстве после их безвременного ухода. Александр Башлачёв, Майк (Михаил Науменко) - герои поколения последней четверти ХХ века, которому показалось, что в страну постучалась Свобода.



Явившаяся советской публике рок-музыка взбудоражила страну (тогда СССР). Воспринимался рок или в штыки, или как откровение - равнодушных не было. Было ощущение поднявшегося девятого вала. Искренность, напористость, поэтичность отличала отечественных музыкантов от западных коллег, руководствовавшихся принципами: секс, наркотики и рок-н-рол. Вереница групп - «Машина времени», «Воскресение», «Аквариум», «Пикник», «Зоопарк», «Бригада С», «Браво», «Секрет», «Алиса», «ДДТ», «Кино», «Телевизор», «Объект насмешек», «Звуки Му», «Гражданская оборона», «Ария», «Наутилус Помпилиус», «Калинов мост», «Чёрный обелиск» - капля в море, видимая часть айсберга.

Борьба с тоталитарной системой, её догмами, рутиной, самими собой двигала то поколение музыкантов. Сегодня времена изменились, и вот уже гуру рок-музыки Борис Гребенщиков так высказывается относительно «борьбы» и творческих задач: «Большинство наших рокеров (о поп-музыке я вообще молчу!) по-прежнему перемалывают тему борьбы. Какая борьба, ребята?! Давно уже идёт продажа! Чем больше они поют о борьбе, тем хуже становится. Пора петь о том, ради чего, собственно, стоит жить».

Музыка, конечно, должна быть жизненной и радостной, а вместе - жизнерадостной. И, конечно же, новой. Но за последние годы таковой мы так и не услышали, а большинство вчерашних героев как-то поблекли, полиняли. «На плаву» остались единицы, истинные герои рок-н-рола, сумевшие взять за душу молодое поколение, объяснив ему, что такое честь и совесть, вкус и свобода, вера и добро. О них рассказ.

Если и есть человек, давший России подлинный образец рок-н-рола, то это Майк Науменко (1955-1991). Первый из отечественных рок-музыкантов, начавший писать настоящие, бескопромиссные треки на русском языке. Его брутальный образ был всего лишь маской, за которой скрывался тонкий, ранимый интеллигент времён «серебряного века». Мало кто из современников догадывался, что этот «неистовый рокер» является и прекрасным литератором, перу которого принадлежат многие замечательные переводы (в частности, «Иллюзии» Ричарда Баха). К счастью или нет, он первый почувствовал дыхание новой деляческой эпохи, лишённой высокой духовности и романтизма. Ему принадлежат горькие строки, наполненные чувством безысходности:



И я пишу стихи всю ночь напролёт,

Зная наперёд, что их никто не прочтёт.

Зачем я жду рассвета?

Рассвет не придёт - кому он нужен?



Меланхолия - основной мотив творчества Науменко. И при этом его любили все без исключения коллеги по цеху, хотя он позволял себе нелицеприятные высказывания об их творчестве («...наш молодёжный герой опять затеял битву с дураками,
но бьётся он сам с собой...» - написал он о Макаревиче). В стихах Майка нет запретных тем. Предвосхищая экзерсисы многих будущих эпатажных поэтов, как о простых житейских делах, повествовал он, например, о запутанных любовных отношениях:



Ты спишь с моим басистом и играешь в бридж с моей женой.

Я всё прощу ему, но скажи, что мне делать с тобой?

Тебя снимают все подряд - и тебе это лестно,

Но скоро другая займет твоё место. Ты - дрянь!



И в его исполнении в этих строчках не было и доли скабрезности или дурного тона.

Безусловно, главным его творением стала песня, названная традиционно для русской литературы - «Уездный город N». В ней классические герои и известные исторические личности перенесены в современность. Получилась интересная квинтэссенция:



Смотрите - вот Леди Макбет с кинжалом в руках,

Шатаясь, ввалилась в кабак,

Прирезав педиатра Фрейда

В очередной из пьяных драк.

Король Артур с друзьями за круглым столом

Прилежно стучат в домино,

А папаша Бетховен лабает свой блюз

На старом разбитом фоно.



На подобный дерзкий эксперимент отваживались немногие. Разве, что Борис Гребенщиков позволял себе время от времени писать песни об известных людях, что называется, по указке философа В.Розанова, в смысле «мои штаны, что хочу - то в них и делаю». Другим же рокерам в силу «культурности» и таланта это оказалось не под силу.

Кроме того, именно в майковских песнях, как ни у кого другого, схвачен дух времени - чаяния и образ жизни богемы, молодых интеллигентов и псевдо-интеллигентов. Вот одна из его зарисовок, сделанная с натуры в Ленинграде:



И он привёл меня в престранные гости:

Там все сидели за накрытым столом,

Там пили портвейн, там играли в кости

И называли друг друга г-ом.

Всё было так, как бывает в мансардах,

Из двух колонок доносился Бах,

И каждый думал о своём -

Кто о шести миллиардах,

А кто всего лишь о пяти рублях.

И кто-то, как всегда, нёс мне чушь о тарелках,

И кто-то, как всегда, проповедовал дзен...



Майка Науменко забыли сразу после его смерти, трагично совпавшей с развалом СССР. В то время было не до рок-идолов. Но вот что удивительно: забыли человека, а его творчество наоборот расцвело. Майка цитировали, перепевали, часто забывая, чьи это песни. Наверное, это и есть народная любовь...

Совсем из другой оперы Александр Башлачёв. Загадочный гений, которому суждено было блеснуть на мгновенье и исчезнуть. Поэт, не чуждый парадоксов, кажется, слышал, как звучит вечность:



И труд нелеп, и бестолкова праздность,

И с плеч долой всё та же голова,

Когда приходит бешеная ясность,

Насилуя притихшие слова.



Его негромкий, без особых эффектов голос оказал чудодейственное влияние на мировоззрение и творчество русских рок-музыкантов. Истоки творчества Александра Башлачёва уходят в глубь веков, к народно-песенной культуре. Можно провести параллели и найти аналогии и со многими отечественными поэтами - от А.Пушкина до В.Высоцкого. Ему - пророку - дано было сказать о своём поколении горькие слова, сегодня ставшие хрестоматийными:



Если плач - не жалели соли мы.

Если пир - сахарного пряника.

Звонари чёрными мозолями

Рвали нерв медного динамика.

Но с каждым днём времена меняются.

Купола растеряли золото.

Звонари по миру слоняются.

Колокола сбиты и расколоты.

Что ж теперь ходим круг да около

На своём поле - как подпольщики?

Если нам не отлили колокол,

Значит здесь - время колокольчиков.



Написано это было задолго до того, как в Россию пришла демократия, и рисковать автору было чем. Башлачёв и стал рупором новой эпохи. Мощная духовность и лиричность Башлачёва обеспечили ему феноменальный успех. Он, казалось, гипнотически воздействовал на слушателей. Мистика тут не при чём, виной - гигантское дарование, выплеснувшееся в циклы стихов.



Через пень-колоду сдавали

Да окно решёткой крестили.

Вы для нас подковы ковали.

Мы большую цену платили.

Вы снимали с дерева стружку.

Мы пускали корни по новой.

Вы швыряли медную полушку

Мимо нашей шапки терновой.



Образный ряд у Башлачёва ничуть не беднее, чем у И.Бродского или О.Мандельштама. А ещё у него были проникновенность, умение подобрать ключи к человеческим душам. Хотя для этого и самому приходилось выворачиваться наизнанку:



В чистом поле - дожди косые.

Да мне не нужно ни щита, ни копья.

Я увидел тебя, Россия.

А теперь посмотри, где я.

И я готов на любую дыбу.

Подними меня, мила, ох!

Я за всё говорю - спасибо.

Ох, спаси меня, спаси, Бог!



Александр Башлачёв - тот редкий случай, когда не нужны комментарии, достаточно остаться наедине с записями его песен или книгой его лирики, чтобы погрузиться в удивительный мир поэзии. Он оставил нам шедевры, которые не меркнут от бега лет.



Мы льём своё больное семя

На лезвие того ножа,

Которым нас срезает время,

Когда снимает урожай.

Демократичней всех растений

Величие простой травы.

И две мозоли на коленях

Иным полезней головы.



Вот два портрета абсолютно разных художников. Их объединяет талант, позволяющий поставить между ними знак равенства. Талант - это единственно верный критерий в мире искусства. Ушло время иллюзий, перемен, великих реформ. Угасло рок-движение, но остались имена Майка Науменко и Александра Башлачёва, их пока неоценённое наследие, которое ещё десятилетия будет вдохновлять молодых и дерзких. Увидим ли молодую поросль, способную, как «The Beatles», изменить мир? Вероятно, увидим. По-другому быть не может.

http://www.oilru.com/sp/20/862/
взято тут

Xek (Майк_Науменко) все записи автора «Я просто пишу песни»

Клуб «Встреча»

В 16 номере нашей газеты мы от 23 мая по просьбе читателей рассказом о группе Тамбурин мы открыли постоянную рубрику,в которой начали знакомить наших читателей с творческой молодежью города.

Наша сегодняшняя встреча – с Михаилом Науменко и его ансамблем.
Тишина была недолгой.Когда председатель Ленинградского Рок-клуба Николай Михайлов объявил,что приз публики второго фестиваля самодеятельных рок-групп города вручается группе «Зоопарк»,зал взорвался аплодисментами. А ведь в фестивале участвовали такие признанные авторитеты,как Аквариум,Кино,Тамбурин…

Михаил Науменко мало чем отличался от многих тысяч ленинградских мальчишек.Школа,правда с английским уклоном,что потом очень пригодилось,гитара,самодеятельные группы-однодневки. Лет в 14 он самостоятельно научился играть на гитаре,играл для себя,много слушал музыку в исполнении ведущих гитаристов. Неудивительно, что немного сочинял, ведь говорят ,что пишет каждый в 18 лет.

Когда поступил в Ленинградский инженерно-строительный институт, ансамбли, в которых он играл, были несколько выше по мастерству, но репертуар их оставлял желать много лучшего:все они играли песни «Битлз»,западные шлягеры.Михаилу это уже не подходило.Он имел определенный запас собственных песен,поэтому нередко исполнению англоязычных «боевиков» он предпочитал акустические концерты.
В конце 1978 года он ненадолго показался в качестве бас-гитариста в составе группы «Любители музыки рок»,группы ,исполняющей композиции собственного сочинения. Однако наибольшим событием для него в этот период стало знакомство Борисом Гребенщиковым,лидером группы Аквариум.Науменко не стал членом Аквариума,но участвовал во многих их концертах ,в которых в тот период,в конце 70-х, превалировали рок-н-роллы – от Чака Берри до Дэвида Боуи.

К этому времени у Михаила набралось уже достаточно собственных песен, и вместе с Борисом Гребенщиковым они решаются записать акустический дуэт.Весьма интересная по содержанию,а Гребенщиков – самобытный певец,гитарист и автор,эта запись не выдерживает никакой критики в техническом плане.

В 1980 году Науменко собирает свой первый состав группы Зоопарк.В него вошли лидер-гитарист Александр Храбунов,остающийся в составе и сегодня,барабанщик Андрей Данилов и бас гитарист Илья Куликов,с которым,собственно,Науменко и создавал группу.В этом же году он записывает свой первый сольный магнитофонный альбом.Запись чисто акустическая,лишь в некоторых композициях он использует помошь других музыкантов:второй голос,вторая гитара,специальные эффекты,гармошка,на которой играет Борис Гребенщиков.Среди наиболее интересных номеров – Я возвращаюсь домой,Свет,Позвони мне рано утром.Заслуживают внимания тексты песен,в большинстве своем очень лиричные,светлые.

Лучшим пожалуй стал небольшой номер Фрагмент.

Ты свободная как птица,
И я знаю что ты умеешь летать.

В конце этого же года группа проходит прослушивание в ЛРК,получает право на концерты под эгидой клуба.

В 1982 году Науменко делает вторую акустическую запись – 55.Лишь в 2-3 номерах он приглашает бас-гитариста и использует электронного «ударника».Запись очень разнопланова,есть лиричные номера,есть песни,носящие откровенно пародийный характер.Наиболее сильные композиции – Увертюра,Золотые львы,Лето.

На вопрос,какая форма выражения ему больше нравится – акустическая или работа с группой,Науменко отвечает:
- Конечно,акустика позволяет донести до слушателя все оттенки и нюансы,каждое слово.Но работа с группой – это нечто совершенно иное. Это здорово,этот напор группы,эта самоотдача каждого.И если при акустическом концерте я с гитарой наедине со зрителями,то в группе я – часть единого целого.Я просто пою песни,которые написал…

Остается только пожелать дальнейших успехов «простом» деле написания песен Михаилу Науменко – обладателю приза за лучшие тексты песен рок-фестиваля 1983 года и группе Зоопарк, признанной зрителями лучшей на фестивале – 84.

Л.Лытаев

На снимке: Михаил Науменко.
Фото:Н.Васильевой.

http://vkontakte.ru/topic-2803_22814824
взято тут