Эдуард Виноградов - художник-камнерез

Эдуард Виноградов работает над самыми разными темами в современной камнерезной пластике, но наибольшего мастерства добился в создании человеческих образов, лиц и эмоций.

Эдуард Виноградов:

Профильного художественного образования у меня нет. Есть педагогическое, второе – юридическое, полученное, как было модно, в 1990-е годы. Но случилось так, что после переезда из Ставропольского края в Петербург у меня начались, как говорят, поиски себя. Работы попадались с творчеством никак не соприкасавшиеся, но было у меня увлечение, своего рода хобби. Связываю его с тем, что я левша: наукой установлено, что такие как я склонны к креативному мышлению, к искусству. Поэтому с детства я умел рисовать, лепить, делать какие-то вещи руками. Навыки переросли в страсть – резьбу по дереву. И все время, пока не попал в камнерезную мастерскую, делал небольшие скульптуры. Можно сказать, на этом набивалась рука, ведь и размеры и границы фигур, и основная техника довольно схожи.



Мне за все хочется взяться и попробовать, то есть я не сильно себя ограничиваю. Конечно, лучше углубленно копать в одном направлении, но у меня интересы переключаются периодами. Если говорить в целом о моих пристрастиях, то это человеческие образы, лица, эмоции… Просто камень, как живой. Иногда возьмешь – и сразу представляешь себе животное или другие определенные формы. Насилие над камнем я не приемлю.   

Ольга Попцова. Камея «Девушка-ракушка». Цитрин

Художник-резчик по камню Ольга Николаевна Попцова родилась в 1965 году. Живет и работает в Санкт-Петербурге. Окончила Высшую промышленную академию им. В.И.Мухиной, факультет "Интерьер и оборудование".

Ученица выдающегося художника, резчика по камню, ювелира А.С. Левенталя. В настоящее время главное в творчестве - глиптика, создание камей и рельефов. Занимается лепкой, пишет маслом, гуашью, акварелью. Ведет активную просветительскую деятельность - читает лекции, дает мастер-классы по резьбе по твердому камню.



Художник, резчик по камню Ольга Попцова

Ольга Николаевна любит все виды, жанры, направления искусства и полностью погружена в него. Начиная с 90-х годов каждый год принимает участие в выставках. 

Резьба по агальматолиту одна из визитных карточек Тувы.Из агальматолита («чонар-даш», которое переводится с тувинского, как «камень, который можно резать») искусные мастера вырезают небольшие по размеру, но выразительные по своим художественным свойствам, фигурки. Сюжет и тематика тувинской скульптуры закреплены многолетними традициями. В работах можно видеть сюжеты из истории и современности, изображения людей, всадников, пастухов, охотников, встречаются даже портреты, а также этнографические сюжеты из жизни тувинских чабанов-аратов в прошлом веке. Фонд декоративно-прикладного искусства Национального музея богат прекрасными, уникальными работами. Собрано более 2-х тысяч работ, некоторые из них относятся к теме традиционного земледелия, отображены целые сюжетные композиции, где можно увидеть традиции обработки земли, технологии обработки проса, этнографические предметы быта. 

Считается, что создание натуралистических цветочных букетов фирмы Фаберже началось в 1880-х годах. В совместном процессе участвовали опытные художники и ювелиры. Все начиналось с рисунков, которые часто выполнял сам Карл Фаберже. Затем работа велась поэтапно: установка драгоценных камней, добавление золотых стеблей и трав, нанесение эмали...

Считается, что создание натуралистических цветочных букетов фирмы Фаберже началось в 1880-х годах. В совместном процессе участвовали опытные художники и ювелиры. Все начиналось с рисунков, которые часто выполнял сам Карл Фаберже. Затем работа велась поэтапно: установка драгоценных камней, добавление золотых стеблей и трав, нанесение эмали...

Местечко в Германии Идар-Оберштайн, где с древнейших времён добывались агаты, яшмы и другие поделочные и полудрагоценные камни - родина камнерезов, покоривших мир своими работами.

Сегодня ещё одна династия немецких камнерезов предстанет перед вами!

Считается, что создание натуралистических цветочных букетов фирмы Фаберже началось в 1880-х годах. В совместном процессе участвовали опытные художники и ювелиры. Все начиналось с дизайнов, которые часто выполнял сам Карл Фаберже. Затем работа велась поэтапно: установка драгоценных камней, добавление золотых стеблей и трав, нанесение эмали.

Элегантные творения Фаберже часто помещали в вазы из горного хрусталя, вырезанные из цельного куска горного хрусталя, чтобы создать иллюзию сосуда с водой. Золотые стебли были изящно выгравированы тонкими линиями, а цветы или ягоды иногда выполняли из эмалированного золота.

Бутоны роз, высота 12,3 см, золото, эмаль, нефрит, горный хрусталь, фирма Фаберже, около1900 г., из коллекции британских монархов.

Для этого мастера камнерезное искусство - это зов души, а не работа. Посмотрев на его творения, можно сказать, что он воплотил в них искру жизни, отдал кусочек души, создавая эти удивительные образы.

Анатолий Сорокин - современный мастер-камнерез. Еще в детстве его увлек мир камня. Голыши на дне и берегу реки манили его к себе своими яркими цветами, гармонией оттенков, блеском. С тех пор его путь был предопределен. В молодости он пошел работать в шахту, горным инженером. А когда она закрылась, то стал заниматься огранкой камней. Чуть позже, в Сыктывкаре, Анатолий Семенович открыл свою мастерскую.

Флорентийская мозаика

Петербуржские типы из драгоценных камней от Александра Веселовского и других художников объединения "Русский нефрит. Посмотреть у них есть на что!

Часы настольные "Speedy". Африканская донная яшма, черный нефрит, серебро, золото, сапфиры, рубины, бриллианты. Размер 120Х250Х100 мм. https://veselovsky.ru/

Сегодня хочу рассказать Вам о перуанском художнике, со звучным именем, знакомым нам по бразильским сериалам - Луис Альберто Куиспе Апарисио

Фламинго из розового опала на основе из агата. Цена 20-30 тысяч долларов. l_aquart

Продолжаем знакомиться с российским камнерезным искусством мастерской  Александра Веселовского. Первая часть здесь

https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post497043812/

Сегодня мы посмотрим анималистические работы

Анималистика - жанр в изобразительном искусстве главным объектом, которого является животный мир. Почему мы так любим животных? Не секрет, что некоторые повадки животных мы склонны очеловечивать. Т.е. искать в животном человеческие черты. Пожалуй, это главная причина, как говорят психологи. Животные настолько нам напоминают людей, что мы порой видим в том или ином существе определенного человека: вот этот смешной, этот суровый мачо, этот спокойный как лось, а этот похож на … ну, вы понимаете.

КОМПОЗИЦИЯ "ТАВР"МАТЕРИАЛЫ: ЧЁРНЫЙ НЕФРИТ, СЕРЕБРО.МАСТЕРА: А. ЛУКАШИН, С. ШИЛОВ

КОМПОЗИЦИЯ "ИГУАНА"МАТЕРИАЛЫ: ВОЛОГОДСКАЯ ЯШМА, ЧЁРНЫЙ НЕФРИТ.МАСТЕРА: О. МАКАРКИНА

По волнам эстетики.Рассуждение. Материалы: Тремолит, кварц с включением рутила, серебро. Частная коллекция.

Шиманский Сергей Петрович (род. 1964) — петербургский художник-камнерез, учредитель Творческого союза камнерезов России. Кавалер Ордена А.К.Денисова-Уральского (2009).



Окончил Львовское училище декоративно-прикладного искусства имени Ивана Труша, по специальности «скульптор». В начале 2008 года вместе с Владимиром Кононовым учредил фирму «ШиК» (Шиманский и Кононов). В начале 2009 года перешел в реорганизованную «Творческую студию «Фалькин». Сергей Шиманский занимается каменной пластикой с 1991 года.