https://illustrators.ru/users/id50066?page=1

Как ходить на сайты в 2018 году: 10 простых шагов
1. Открываешь сайт
2. Отказываешься от пуш-уведомлений
3. Закрываешь уведомление о кукисах
4. Закрываешь попап с предложением подписки
5. Закрываешь онлайн-чат
6. Закрываешь окошко "Ваш город ...?"
7. Закрываешь окошко "Не нашли что искали? Оставьте телефон, мы сразу перезвоним"

8. Закрываешь попап "Подпишитесь на наши соцсети"
9. Извиняешься перед окружающими за свои громкие маты
10. Вспоминаешь, зачем открыл этот сайт

В наше время с каждым днем появляется все больше и больше возможностей для живописи и развития методов и техник данного искусства. Сейчас творить картины можно не только на бумаге и ткани, но и на таком тонком материале как белые лебединые перья. Одним из художников, который занимается данным видом искусства, является Ян Дэйви (Ian Davie).

Изысканные работы британского художника являются неоспоримым доказательством того, что даже на лебединых перьях можно создавать неповторимые шедевры искусства.


Ян Дэйви применяет в своих оригинальных картинах такую технику живописи, которая дает возможность рисовать очень реалистично. На белоснежных перьях лебедей оживают бабочки, птицы, рыбы, животные, а также деревья и цветы.

---------------------------------------------------------------------------------

-------------------------------------------------------------------------

Потаскухи, наркотики, страдание

Голые любовницы, потеря невинности и яркая тревога самого дорогого художника

 

Эдвард Мунк - норвежский художник, чей «Крик» стал самым узнаваемым образом в искусстве и эмблемой экспрессионизма, а одна из версий произведения была продана в 2013 году за 120 миллионов долларов и стала на тот момент самой дорогой в мире картиной. Музей Мунка в Осло выложил в открытый доступ более семи тысячи оцифрованных работ - в основном это графика и наброски к его главным произведениям, в которых живописец отражал знаковые для него темы любви, смерти и страха.

Мунк потерял нескольких близких людей, лечился в психиатрической больнице, имел ряд болезненных романов, страдал от панических атак и тяжело переживал потрясения, что нашло отражение в его тревожных ярких полотнах.

Британский художник. Douglas Gray

Дуглас Грей (Douglas Gray) - британский художник. Родился в городе Харрогейт, Северный Йоркшир, Англия, в 1965 году. Он начал свою профессиональную художественную карьеру как иллюстратор, добившись значительного успеха в течение 20-летнего периода работы с различными клиентами.
Однако, некоторых пор, интересы Дугласа начали двигается в направлении изобразительного искусства и, в конце концов, фигуративная живопись стала естественным завершением непродолжительного переходного периода. Он находит богатое творческое вдохновение в тех, кто его окружает. Используя свои врождённые художественные способности и приобретённые навыки рисования, он необычайно точно изображает человеческую природу и все ее эмоциональные сложности.

Энергетика картин Дугласа позволяет художнику ментально связываться со своими зрителями, воспламенять их воображение и позволять им создавать свои личные рассказы, основываясь на его работах. Дуглас неоднократно становился лауреатом нескольких престижных премий живописи, и многие его работы представлена в частных коллекциях по всему миру.

Британский художник. Douglas Gray - www.douglasgrayartist.com

Вышивка

Вышивальщица Michelle Kingdom часто изображает одного героя или несколько персонажей, занимающихся ритуальной деятельностью. Ее образные композиции размывают роль природы или просто формируются как декоративный элемент.
Она использует длинные стежки в многослойных тональных цветах для создания текстуры и объема.

Друзья мои дорогие! Любимые мои! Вот как-то так получается, что именно вы поддерживаете меня наиболее искренне... Так уж сложилось, что я живу в мире, где в реальные "вау" верится с трудом... но я не жалуюсь:) Я счастлива, что у меня есть дневник, кстати сказать, первую запись я сделала в 2010 году... Я счастлива, что могу делиться с вами и я счастлива, потому что знаю УЖЕ, что получив ваш тёплый отклик, буду улыбаться во все щёки :) Спасибо вам за то, что вы есть у меня! И вот, что происходит в моей жизни именно сейчас: Случайно я узнала, что известный музей в Люксембурге выбирает художника года, одного со всего мира, чтобы присудить ему приз, довольно внушительный материальный приз. Существует этот конкурс недавно, с 2015 года. В условиях конкурса прописано, что художник не обязан быть профессионалом... в общем, я почитала правила и решила отправить в Люксембург своё резюме и картины. И вот сейчас... закончена техническая часть: поиски профессионального фотографа... визитки... буклеты... первый платёж за участие... теперь я жду окончания судейства, оно закончится 30 июня, будут оглашены 10-12 номинантов. Эти люди в указанную дату и с указанной одной-двумя работами должны будут приехать в музей Люксембурга и учавствовать в конкурсе за главный приз. Я не очень-то надеюсь, но всё же... надеюсь, что хотя бы мои работы посмотрят профессионалы... и черкнут пару слов о стиле, технике и бог весть о чём ещё... Жду! Очень волнуюсь и... делюсь  с вами! :) Я отправила описания и фотографии 15 своих работ и слово о своём художественном подходе. Именно так, как я описала всё здесь, в своём дневничке :)

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

Оазис во времени. Gustavo Fernandes

Фернандес использует различные объекты, пейзажи и людей, чтобы создать своего рода оазис во времени

Густаво Фернандес (Gustavo Fernandes) - португальский художник-гиперреалист. Родился в Лиссабоне в 1964 году. Провел 13 лет в Канаде в периоды с 1975 по 1979 и с 1981 по 1989 год. Учился по программам изобразительное и графическое искусство в Доусонском колледже и изучал методы и приемы живописи Бетти Эдвардс "Drawing from the Artist within" и "The Natural way to draw" Николидеса в Монреале.

"Картины португальского гиперреалиста Густаво Фернандеса креативны и смелы. Фернандес использует различные объекты, пейзажи и людей, чтобы создать своего рода оазис во времени. Как и многие другие художники-гиперреалисты, Фернандес использует свою камеру, чтобы запечатлеть эти конкретные моменты, которые, затем, с его помощью развиваются разнообразные темы, будь то женщины, отдыхающие на лодке в жаркий летний день или мужчина, ныряющий в кристально чистые воды".

"Когда я начинаю работу, я живу для нее и отдыхаю только тогда, когда достигаю совершенства, стараясь сделать её как можно больше реалистической".

Оазис во времени. Gustavo Fernandes - www.gustavofernandes.pt

Такого я еще в своей жизни не встречала! Вашему вниманию представлены реальные фотографии с изображением животных в своей естественной раскраске. Обычно природа раскрашивает животных в ярко желтые или темные оттенки, но только не этих особей...

Розовый орхидейный богомол


Бело-жёлтая черепаха


Скворец с фиолетовой спиной


Индийская лягушка-бык

Итальянский художник. Pier Toffoletti

Пьер Тоффолетти (Pier Toffoletti) - итальянский художник. Родился в деревне Торреано, недалеко от Сивидале в Северной Италии, в окружении искусства и старины древнего Рима, в 1957 году. Его страсть к живописи дала о себе знать ещё в раннем детстве. Он черпал вдохновение из плиток и фресок, которые были частью его повседневной жизни.

В 1976 году Пир получил "Магистр прикладного искусства в области рекламной графики и фотографии" в Художественном лицее Arte Applicata, в Удине. Развивая свой уникальный стиль, он работал креативным директором собственного рекламного агентства, используя свой талантливый взгляд на разработку и направление телевизионных рекламных роликов. Пьер также работал с итальянской сетью общественного вещания (RAI) по ряду анимационных проектов.

Пьер Тоффолетти принял участие во многих международных выставках в Австрии, Франции, Швейцарии, Словении, Лас-Вегасе, Нью-Йорке, Мадриде, Бельгии, Украине, Чехии и др.

Итальянский художник. Pier Toffoletti - www.piertoffoletti.com

Нидерландский художник. Suzette Huwae

Сюзетт Хавэ (Suzette Huwae) - нидерландский художник. Родилась в 1971 году, в Нидерландах, где выросла и получила образование, затем она переехала в Лондон, где в настоящее время живет и работает.

С отличием окончила Утрехтский университет искусств с дипломом по специальности преподаватель рисования и живописи. После завершения учёбы Сюзетт начала работать в голландских телевизионных шоу в качестве художника-оформителя, а также взялась проектировать театральные декорации. Затем она переехала в Амстердам, где поняла, что ее работа в качестве учителя ограничивает ее поиск способов художественного выражения. Вернувшись в Лондон, она говорит, что по другому стала смотреть на городскую жизнь, и ценить все очарование и цвета, которые она находит в женщинах в этом космополитическом мире, являющимся важным источником вдохновения для нее.

Нидерландский художник. Suzette Huwae - suzettehuwae.com

 

1.


2.


3.


4.


5.


6.