Эннио Морриконе - Грустная мелодия сумерек

Есть в зимних сумерках чудесный, Неповторимый колорит. Густою краской синей песни, Он кисть художника пленит. И завораживает, манит, Притягивает, как магнит, Дарит душе очарованье, Восторга чувством говорит. Художник Алексей Бутырский Пейзажи синие «поет». Волшебной вдохновенной кистью В полотнах красоту несет.

Его пейзажи восхищают Реалистичностью своей, И словно нас перемещают В то место, света и теней. Пред нами город тихий зимний, И снега голубой отсвет, Густой, небесный бархат синий, Крыш снежно-белых силуэт. Автор: Валентина Шеломова

Читать далее

О себе: Родилась в Москве, в 1962 году. Рисую с раннего детства. После окончания школы, поступила в Заочный Народный Университет Искусств на факультет изобразительного искусства, курс художника-оформителя. Работала художником — оформителем на предприятии электронной промышленности в городе Зеленограде. Являюсь членом профессионального союза художников. На протяжении всего времени работаю в технике масляной живописи. Пишу пейзажи и натюрморты. Участвую в городских выставках.

Осенние пейзажи современных художников  

Багрец и золото Автор: Сергей Евгеньевич Брещук  

Осенний день Автор: Сергей Юрьевич Боев  

Золотая осень Автор: Елена Лукина 

Ранее работы художника были здесь

Прогулка

Зимняя сказка

Творчество современного русского художника Юрия Васендина или суровая и волшебная природа русского Севера на его полотнах 

Художник Юрий Дмитриевич Васендин родился в Архангельске в 1958 году.

В 1975 году окончил художественную школу. Затем художником в деревенском доме культуры.

В рабочее время рисовал афиши для клуба, а в свободное время писал для души.

Но как-бы там ни было к концу восьмидесятых годов прошлого века художника из северного поселка Маймакса знали не только в России, но и далеко за ее пределами.

Полотна Юрия  Васендина просто покоряют. Такая мощь и тихая красота природы, пряно пахнет мокрым лесом и прелыми иголками. А лесное солнце такое, что просто хочется пройтись по этим изумрудным лесным полянам.

1.

Реалистичные пейзажи Аркадия Николаевича Олейника

Здесь всё родное... Пусть все твердят, что родина «не та», Что лучше жить в богатстве… за границей, Но есть во мне заветная мечта: Любить страну, где дал Господь родиться. Где пахнет липа и цветут поля, Где шорох листьев и садов прохлада, Где пенье птиц и трели соловья, А мне, пожалуй, большего не надо… Здесь всё родное… небо и земля, И по тебе моя душа томится… Я здесь живу… здесь родина моя, И буду за тебя всю жизнь молиться... © Ольга Дрожжина

Дмитрий Левин является признанным  мастером русского пейзажа. Он зарекомендовал себя как талантливый представитель русской реалистической школы. Важнейший источник его искусства – привязанность к природе, которую он нежно и страстно любит и, частью которой  себя  ощущает. Каждая из его работ пронизана  чувством убедительной, достоверности, реальности.
Родился художник в 1955 году в г. Моршанске. Окончил Пензенское  художественное  училище  им. К.А.  Савицкого (отделение живописи ) в 1976 году.
Член Творческого союза художников России,  Международного  художественного фонда, Федерации Профессиональных  художников.
Академик Международной академии творчества
Награжден  медалями « За  вклад  в искусство » и « Национальное достояние », золотым знаком Международной академии творчества.Входит в  Европейский каталог  признанных  художников, издаваемый во Франции.  Отмечен многими дипломами, грамотами и благодарственными письмами различных общественных организаций в России и за рубежом. Участник  множества  российских  и  международных выставок ( в Люксембурге, Франции, Германии, США,Китае, Австрии, Словакии, Дании, Италии, Голландии и др.) ,в том числе более пятидесяти персональных.

Нет такого направления в живописи – дачный пейзаж. Да и если смотреть всю мировую живопись, то можно отметить – эти натюрморты на фоне дачного участка, писали и пишут только в России.
Уютный стол в саду или накрытый стол на фоне окна, а за окном – снова сад, или лес, или берег реки.

Можно сказать: два в одном. И натюрморт и пейзаж. Непонятно только, что на фоне чего. Но, это совершенно не важно. Душевно и очень красиво.

Я предлагаю вашему вниманию небольшую галерею из работ художников, о которых я уже рассказывал: Владимир Бжезовский, Елена Петрова, Владимир Жданов, Елена Бархаткова и другие, не менее известные художники.

УЮТНЫЙ ПЕЙЗАЖИ

Вечер в Париже

ЗАДУМЧИВЫЕ ЗИМНИЕ ПЕЙЗАЖИ

ХУДОЖНИКА

СЛОБОДАНА ТРПЕВСКИ (SLOBODAN TRPEVSKI)

Слободан Трпевски (Slobodan Trpevski) - современный белорусский художник, родился в 1959 году в городе Скопья, Югославия, республика Македония, где он получил художественное образование. В течение многих лет он работал в качестве графического дизайнера и художника. 
С 1989 года живет в Минске, Белоруссия. Начиная с 1992 года посвятил себя живописи. Его пейзажи на протяжении уже многих лет творчества пользуются популярностью не только в Белоруссии, но и в России, Германии, Израиле, США, Канаде и многих других странах. Слободана вдохновляет красота белорусской природы: летом и, особенно, зимой - заснеженные леса преобладают в его работе...

Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post360068180

http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post364279191

 

На мохнатых колких лапах 

Елка в дом приносит запах: 

Запах хвои разогретой, 

Запах свежести и ветра, 

И заснеженного леса, 

И чуть слышный запах лета...

Ю.Щербаков

Влад Сафронов современный и талантливый художник. Влад родился в 1965 году 13 Мая. Место рождения город Харьков, Украина.

Специальное образование получил в родном городе. Окончил художественную академию Харькова по направлению дизайн. Это случилось в 1990 году. Сразу после учебы остался работать преподавателем на факультете живописи и графики в Харькове. Чуть позже стал экспертом в Харьковской галерее Nella.

Уже в 1995 году молодой художник начал работать преподавателем живописи и рисунка в художественной мастерской АРТ-Z, которая находится в городе Аугсбург, Германия.

  С 1997 года является свободным художником. Сегодня живет и работает в Германии. 

Посмотрите насколько родные его картины на которых изображены лесные тропинки, могучие сосны и серебряные березовые рощи Почти классический пейзаж — величественный и тихий.

Вслед уходящей зиме редакция  спешу поделиться с вами этими уютными снежными картинами, которые дарят тепло. 

Ричард Савойя (Richard Savoie) — талантливый канадский художник, создающий работы в технике пастель. С детства его вдохновляли красивые пейзажи. Благодаря редкому природному чутью и стремлению познать тайны мастерства, он научился создавать поистине живые картины. Ему подвластно настоящее волшебство красок и теней. Достаточно взглянуть на его картину, как сразу переносишься в далекий городок за океаном, чувствуя все нюансы происходящего. Особенным светом наполнена серия работ Ричарда «Рождественский ноктюрн». 

 

Именно так. УДИВИЛО. Великолепные работы. Словно живые!

Татьяна Черных - белорусский художник, работающая в жанре пейзажа и натюрморта. В ее стиле легко сочетаются реализм с импрессионизм. Любимой темой художницы является природа и деревенский быт, который она наполняет светом и жизненной энергией. Большое влияние на ее творчество оказали представители старой русской школы реализма и импрессионизма. Это  И. Левитан, С. Жуковский, А. Архипов, А. Грицай, Ф. Сычков и братья Ткачевы.

Так и хочется потереть глаза, дабы убедиться в том, что это не фотоснимки. Интересно, что таким светлым началом дышит практически каждый пейзаж, созданных этим мастером мастехина. Любуясь ее картинами невольно забываешь о многих проблемах, о том, что творится сегодня в мире! Согласитесь, полная гармония в душе!

Картины Татьяны находятся как в частных коллекциях, так и галереях других государств. 

Творчество молодого художника Геннадия Кириченко

Геннадий родился в 1968 году в мае месяце. Событие произошло в г. Луганске в обычной рабочей семье. Он стал первенцем в семье. Чуть позже родился еще и младший брат. Тяга к рисованию появилась довольно рано.

Художник вспоминает, что как - то, в раннем детстве прогуливаясь со своим отцом в парке он увидел художников работающих на открытом воздухе. Быть может именно это стало отправной точкой для того, чтобы серьезно заниматься живописью. Геннадий хорошо запомнил слова отца – учись, будешь сидеть зимой в тепле и рисовать. 

Мастер говорит, что начиная с 2000 года он практически не выпускает кисть из своих рук. Занимается постоянно лишь живописью, совершенствуя при этом из года в год свое мастерство. Его работы привлекают реалистической живописью. Художник, в основном, пишет пейзажи и пленэрные натюрморты. Все его старания сосредоточены на том, чтобы как можно более близко приблизиться к абсолютной точности передачи цвета, тона, материальности, состояния и настроения природы, ее характера и очарования.

 >>>