Привет!Я художник из Санкт-Петербурга. Мой дневник посвящен творчеству и всему, что с ним связано. Вы также можете посетить мой сайт : http://www.rospissten.pro/ ; жж - http://iury78.livejournal.com/

Никольский Морской собор в Кронштадте является одним из крупнейших в России ( вместимость около пяти тысяч человек). Наружная и внутренняя отделка собора отличается богатством и выдающимися художественными качествами. Над украшением храма работали лучшие мастера своего времени. Из исторических источников известно, что в работах над убранством собора принимали участие В. А. Косяков ( главный архитектор собора, автор общей концепции художественной системы оформления фасадов и интерьера, ) архитектор и художник Г. А. Косяков ( закончивший Императорскую Академию художеств, один из создателей ленинградского отделения Союза архитекторов) , скульптор Н. В. Попов, художники К. С. Петров-Водкин, М. М. Васильев и другие.
Благодаря единому замыслу зодчего работы разных художников, исполненные в различных материалах и техниках, слились в гармоничный ансамбль.
В архитектуре и оформлении собора прослеживаются как традиции византийского и древнерусского искусства, мотивы Возрождения, а также элементы стиля модерн.
Помимо чертежей архитектором В. А. Косяковым при участии его брата было выполнено большое количество живописных и графических эскизов общих видов интерьеров, архитектурных элементов, деталей убранства, решеток, фонарей, лампадок и т.д. являющиеся самостоятельными произведениями искусства. Эскизы были опубликованы в журнале «Зодчий», а также имеются зарисовки в собрании ГАСУ.

1.


2.


3.

продолжение статьи читайте на моем сайте http://www.rospissten.pro/articles/morskoy-sobor-kronshtadte.html

В 2011-2012 годах я участвовал в реставрации Никольского Морского Собора в Кронштадте. Это грандиозная работа по реставрации в наше время. Достаточно сказать, что только художников-реставраторов работало более 200 человек. Были расчищены , укреплены и восстановлены, а также, заново воссозданы орнаменты, композиции, мозаики, лепной декор, искусственный мрамор, золочение.

Вот такую картину на заказ написал. Это копия с картины современного художника. Выкладываю этапы работы с комментариями: может будет кому-нибудь интересно. 

    Вот роспись сделал на холсте: впоследствии полотно наклеится на стену в интерьере. Поэтому подрамник заказывать не стал: просто натянул на стену. Сначала планировал просто прихватить скотчем, но оказалось что натяжение недостаточно сильное и холст провисает. Пришлось слегка намочить его влажной губкой и посадить на скобы. Холст тонкий китайский покупной, грунт акриловый. Такое сочетание позволяет безболезненно перевозить живопись, при условии , что слой краски достаточно тонкий. Клеевые грунты практически 100 % потрескаются.

Писал акрилом достоточно прозрачно. На мой взгляд все же акрилом перекрывать поверхность в два раза: он недостаточно кроющий и прозначные куски живописи могут вылетать по тону. Все же в некторых местах пришлось набрать фактуры: использовал фактурную пасту. 

Еще больше фотографий можно посмотреть на моем сайте по адресу: http://www.rospissten.pro/portfolio/rospis-na-xolste-italyanskij-pejzazh.html

Нашел в дореволюционном учебнике* по живописи вот такую статью А. Маковского.
  Фотография, как воспроизводительный механизм, не могла пройти незамеченной художественными кругами. Нельзя скрывать, что она много повлияла на искусство, отчасти помогла, отчасти повредила художникам. Влияние фотографии на широкие круги публики особенно сильно сказалось в смысле развития спроса на некоторые виды искусства и сокращения спроса на другие. Благодаря развитию фотографии почти уже не пишут небольших портретов акварельными красками. Какие дивные вещи отставили нам в этом направлении и Карл Брюллов и Петр Соколов (отец талантливых Александра и Петра Соколовых).

 Такая редкость: хорошая погода зимой.

       Есть мнение, что художники пишут по вдохновению  и проч.. Я хочу   рассказать о работе над одним заказом и деятельности художника вообще.  Так как тема изображения была мне не очень близка, и сюжетов таких я никогда не рисовал, я постараюсь подробнее описать, как все же это происходит.

Итак, начнем.

Такой вот натюрморт поставили в студии. Даже весны захотелось.

Продолжение предыдущего поста: http://www.liveinternet.ru/users/uri11/blog#post259552134

Панорама, собранная из нескольких фотографий:

Фотографии сделаны с крыши здания БДТ им. Товстоногова, во время работы там. Время- осень 2012 года.

____________________________________________________________________________________________

Исаакиевский Собор: две его колокольни на реставрации в лесах.

Здание с часами : доходный дом В. В. Корелина, Апраксин переулок ,4.

.

Просматривал фотки на телефоне прошлого года и вот решил сделать такую подборку.

   Роспись создана в ноябре 2012 года в частной квартире в г. Пушкин.Первоначально было желание сделать более сложную композицию, с пространством и большим количеством деталей. Но после беседы с заказчиком и обсуждения эскизов остановились на более лаконичном, светлом варианте,подчеркивающим плоскость стен.Было также пожелание сделать роспись как можно более светлой, так как окна комнаты выходят на северную сторону.
  В таких росписях более важно настроение , которое они придают интерьеру, поэтому основное внимание было обращено на цвет. Комната предназначалась для игр и отдыха детей, т.е. в ней практически не было бы мебели, но предполагалось установить шведскую стенку.

Оригинал взят у  в роспись

   Вытянутый размер композиции, а также само расположение росписи ( наружняя стена) обуславливали характер изображения.Для росписи были выбраны мотивы типичного карельского пейзажа из которых создана единая законченная композиция. Было стремление сделать изображение частью пейзажа и максимально реалистично передать фактуру камня, воды, растений. Для достижения такого результата широко использовались кисти различной мягкости, валики, торцовка кистью. Более подробную информацию о нас , а также еще росписи и картины смотрите на http://zhivopisi.net/,


Общий вид росписи. Высота стены около двух с половиной метров; длина- тридцать.

Весной прошлого года я побывал в Чехии. Поездка была связана со сбором метериала по творчеству Альфонса Мухи. В этом маленьком городе до недавнего времени находилась "Славянская эпопея" - цикл работ, повсященных истории славянского народа. К сожалению, в связи с состоянием музея работы уже были вывезены в Прагу, и в мае 2012 года выставлены во Дворце Ярмарок.
Город очень провинциальный. Жизнь в нем замирает в 5-6 часов вечера. Старшее поколение жителей хорошо говорит по русски: учили его в школе.

вид города

В эту субботу был на дне открытых дверей в нашем институте. Наше учебное заведение старательно пытается сохранить традиции, но это, конечно, невозможно: приходит новое поколение, да и последние перестановки в преподавательском составе не пошли на пользу.Постановки с момента моего выпуска не сильно изменились. Понравились макеты в театральной мастерской: действительно современно и необычно; работы студентов из церковной мастерской: если уж и сохранять академическую школу, то в таком виде: по крайней мере их знания применимы в церковных росписях.