
Андрей Мунтян - российский художник. Родился в Москве. Окончил Московский полиграфический институт. Является членом Московского Союза художников, Творческого Союза художников и Черногорского Союза художников, Академик.
(1).jpg)



(и еще 65609 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
анималистика балерины биография биография и творчество биография художника видео городские пейзажи городской пейзаж жанровые сцены женские образы женские портреты жизнь и судьба жизнь и творчество жизнь и творчество артиста жизнь и творчество художника зимние пейзажи иллюстрации история история любви натюрморт натюрморты натюрморты с фруктами натюрморты с фруктами и цветами натюрморты с цветами натюрморты с цветами и фруктами ню о жудожнице о скульпторе о фотографе о художнике о художнице описание пейзаж пейзажи пейзажи лета портреты портреты девушек портреты женщин портреты женщин и детей портреты знаменитостей фотопоборка фотоподборка фотоподборка картин фотоподборка работ фэнтези художник о себе художница о себе цветочные натюрморты цветы цветы в живописи
Российский художник Андрей Мунтян |
Дневник |
Метки: Андрей Мунтян жизнь и творчество натюрморты религиозные и мифологические сюжеты портреты ню фотоподборка картин |
Гиперреалистичные картины. Paco Yuste |
Дневник |
Метки: Paco Yuste о художнике портреты натюрморты фотоподборка картин |
Художница и коллекционер. Gladys Roldan De Moras |
Дневник |
Метки: Gladys Roldan De Moras жизнь и творчество жанровые сцены портреты натюрморты фотоподборка картин |
Выпов Евгений Александрович |
Дневник |
Выпов Евгений Александрович
Е.А.Выпов
Евгений Александрович Выпов - живописец. Родился в 1967 г. в Ярославле. Окончил Санкт-Петербургскую Академию художеств им. И. Е. Репина, факультет живописи. Учился у В.Г.Старова, М.М.Девятова. С 1995 г. принимал участие в российских и международных выставках. Художник продолжает традиции русской академической школы XIX века, ориентируется на лучшие образцы русской и западно-европейской живописи. С целью изучения техники живописи старых мастеров Евгений в течение нескольких лет копировал шедевры европейской живописи в собрании Государственного Эрмитажа.
В 1996 г. по приглашению президента компании RedCost приезжает работать во Францию. С 1998 г. выставляется в галереях "Art Club" и "Samagra" в Париже. С 1999 г. сотрудничает с галереями "DeBres" Амстердам, "Archange" Париж, "Mancini" Венеция. Начиная с 2000 года в этих галереях прошло несколько персональных выставок художника.
С 2000 года также занимается иконописью. Написал иконы для иконостаса Спасо-Преображенского монастыря на Валааме, храма Всех скорбящих радости в Санкт-Петербурге, скита Новая Фиваида на Афоне, в Греции, храма свт. Николая на Кипре, Морского собора в Кронштаде, храма свв.Царственных мучеников, г. Екатеринбург.
Член Союза художников России с 2005 г.. В настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Работы находятся в многочисленных частных коллекциях.
Выставки:
1995 Выставка дипломных работ. Выставочный зал Академии художеств. Санкт-Петербург
1998 Галерея ArtClub, Париж.
1999 Галерея ArtClub, Париж.
Галерея De Bres, Амстердам.
2000 Галерея Mancini, Венеция.
Галерея De Bres, Амстердам.
Галерея Archange, Париж.
2001 Галерея Mancini, Венеция.
Галерея De Bres, Амстердам.
Галерея Archange, Париж.
2002 Галерея Archange, Париж.
2003 Республиканская выставка, Липецк.
2004 Всероссийская выставка, Манеж, Москва.
2005 Галерея De Bres, Амстердам.
Галерея Archange, Париж.
Персональные выставки: Archange Galerie, Париж, 2002, 2003, 2004 годы, Galerie de Bres, Амстердам, 2002 год.
Метки: Выпов Евгений Александрович о художнике портреты религиозный сюжет натюрморты пейзажи фотоподборка картин |
Современный американский художник. Timothy C. Tyler |
Дневник |
Тимоти С. Тайлер (Timothy C. Tyler) американский художник, родился в 1958 году.
В средней школе Тим рисовал картины настолько хорошо, что вскоре учителя стали просить его, чтобы он сделал плакаты к каким-либо событиям. Когда он не играл в футбол, бейсбол, теннис или не выступал на дюжине других спортивных мероприятий, он рисовал. Начал в 14-летнем возрасте - тогда же он принял свой первый заказ (клиент купил его первый настоящий холст).
В возрасте 16-ти лет его работ были выставлены в местной картинной галерее. В 20 лет его работы показывались в галереях в Скоттсдейле и Далласе. Хотя Тайлера приняли в колледж и дали стипендию как хорошему бейсболисту, его все равно тянуло к живописи и вскоре он понял, что его призвание это изобразительное искусство. Сотрудники колледжа купили одну из его картин для школьного президента в первый же год обучения.
Элегантность и красота работ мастеров прошлого вдохновляют работу Тима. Он регулярно посещает музеи и жадно читает художественные издания. Он общался и учился у многих современных художников. В Санта-Фе и Скоттсдейле он обращался за советом к различным известным профессиональным живописцам и все сказали ему одно: "работай от жизни".
Метки: Timothy C. Tyler о художнике портреты пейзажи натюрморты ню |
Замечательные картины в стиле импрессионизма от американского художника Daniel Garber |
Дневник |
Метки: Даниэль Гарбер о художнике пейзажи портреты натюрморты фотоподборка картин |
"Солнце безбрежного ясного дня..." - яркие и "сочные" натюрморты испанского художника Angel Pintado Sevilla |
Дневник |
Предлагаю вашему вниманию полные южного солнца и ярких красок натюрморты современного испанского художника Angel Pintado Sevilla.
Метки: Angel Pintado Sevilla о художнике натюрморты фотоподборка картин |
Польская художница Барбара Яскиевич-Сочевич (Barbara Jaskiewicz-Socewicz) |
Дневник |
\
" В своих работах я стараюсь показать красоту момента, мерцающее отражение света. Я хочу, чтобы мое творчество вызвало у зрителей положительные чувства. Я выбрала мастихин, как идеальный инструмент для создания своего искусства. Благодаря этой технике картина излучает искреннюю чистоту цвета и радость жизни. Многие великие советы я нашла в «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи. Живопись, как музыка, в ней есть свои тона, цвета, акценты и настроения".
Барбара Яскиевич-Сочевич родилась и живет во Вроцлаве (Польша). Она окончила факультет архитектуры во Вроцлавском политехническом университете. Широкий спектр тематических картин Барбары включает картины, созданные под влиянием ландшафтов Италии, юга Франции, долин Татр и цветущих альпийских лугов. На своих холстах Барбара запечатлела старые парковые аллеи, лавандовые поля, утопающие в цветах сады. Их дополняют жанровые сцены, пикники, женщины в шляпах с детьми, собирающие полевые цветы. В её пейзажах - уголки провансальских и итальянских городов, кафе, средиземноморские порты, многолюдные площади и улицы Кракова и Рима, каналы и мосты Венеции, панорамы Вроцлава. Картины написаны либо кистью, либо мастихином в технике «мокрый по мокрому», их отличает пестрая фактурная текстура. Крупные пастозные мазки вызывают дополнительное преломление света, что особенно заметно на картинах и портретах на морские темы. Особый способ нанесения масляной краски и смелое отражени света создают индивидуальную манеру картин в стиле импрессионизма. Работы Барбары представлены на выставках в Польше и за рубежом. Автор сотрудничает с галереями современного искусства в Польше и США. Ее картины в США представлены в галереях Chasen в Ричмонде (штат Вирджиния), в галерее 1000 Fine Art in Carmel-by-the-sea, в галерее изобразительных искусств Дж. Д. Пирса в Далласе (штат Техас), в галерее Четкин на Красном берегу (Нью-Джерси) на Salon International 2010 2011 и 2012 в Сан-Антонио (награда за художественное совершенство в 2011 году жюри Top Fifty за картину «Свет Прованса»), на Международном Richeson 75 и 1-ом Скоттсдейле. Салон изящных искусств. Барбара Яскиевич имеет статус официального художника, предоставленного Министерством культуры и национального наследия Польши. Ее картины находятся в коллекциях коллекционеров всего мира.
Метки: Барбара Яскиевич-Сочевич художник о себе о художнице натюрморты пейзажи портреты фотоподборка картин |
ДЕРЕВЕНСКИЕ ПЕЙЗАЖИ И НАТЮРМОРТЫ АНАТОЛИЯ СОЛОВЬЕВА |
Дневник |
Метки: АНАТОЛИЙ СОЛОВЬЕВ о художнике пейзажи натюрморты фотоподборка картин |
Кутиков Юрий Викторович |
Дневник |
Кутиков Юрий Викторович
Кутиков Юрий Виторович - современный московский художник.
Картины: холст масло. Пейзажи. Натюрморты.
Метки: Кутиков Юрий Викторович натюрморты пейзажи фотоподборка картин |
Игорь Белковский |
Дневник |
Игорь Белковский
Игорь Владимирович Белковский - Действительный член (Академик) Российской Академии художеств, член Творческого союза художников России и Международной конфедерации художников. Награжден Золотой медалью Российской Академии художеств и премией губернатора Челябинской области "Светлое прошлое" за достижения в области искусства.
Игорь Белковский с женой Натальей
Родился в 1962 г. в городе Челябинске, в семье известного фотохудожника Владимира Белковского. В 1981г. окончил Челябинское художественное училище, после которого 3 года преподавал в школе искусств.
В 1985г. поступил в Московский Государственный художественный институт имени В.И.Сурикова, где обучался под руководством профессора В.Н.Забелина. После успешного окончания института в 91г. художник в течении 3 лет сотрудничал с московской галереей "АРКА", которая помогла молодому художнику твердо встать на ноги и заняться творчеством. В 1996г. в ЦДХ с успехом прошла первая, а в 97г. вторая персональные выставки Игоря Белковского, на которых в основном были представлены картины, посвященные семейной тематике.
В 1987г. при поддержке Владимира Винокура и Иосифа Кобзона художник начал работу над проектом "Российские звезды эстрады, театра и телевидения в домашней обстановке".
За 4 года было написано более 35 портретов всем известных людей, таких как И.Кобзон, В.Винокур, Л.Лещенко, Л.Якубович, И.Крутой, А.Ширвиндт и др. Еще в процессе своего создания этот проект попал в российское издание "Книга рекордов планеты 2000".
Выставка "Российские звезды" была показана в 2001г. в Центральном доме художников, а в 2002 в здании Государственной Думы РФ и вызвала большой интерес прессы и зрителей. После этих выставок престижный московский журнал "Лица" причислил художника к "кумирам России 2002".
В 2008 году персональная выставка художника была показана в здании Совета федераций РФ, а в 2010 г. в КРЕМЛЕ. Сейчас Белковский , при поддержке Правительства Москвы, работает над живописным проектом " Гордость России",в который войдут портреты выдающихся людей из разных сфер деятельности-политики,культуры,бизнеса и спорта. Большое внимание в этом проекте будет уделено созданию портретов выдающихся артистов и режиссеров театра и кино старшего поколения.
В 2004 г.картины живописца заняли первое место на международном конкурсе художников в Париже, а престижный журнал "ФОРБС" написал о Белковском как о художнике,входящем в тройку лучших портретистов России. Игорь Белковский работает в классической реалистической манере и в совершенстве владеет техникой многослойной живописи старых мастеров. Его картины отличаются тщательностью исполнения,живописной гармонией и вниманию к деталям. При работе над портретом художник наибольшее внимание уделяет главному-лицу портретируемого и передаче его внутреннего состояния. Как говоит сам живописец,-"Я пишу портрет до тех пор, пока не начинаю "слышать "с холста голос изображенного человека". По многочисленным отзывам звездных героев его портретов, тех кто решил заказать портрет и зрителей,в картинах Белковского особенно поражают мастерски и проникновенно написанные глаза и очень положительная энергетика,исходящая от картин мастера. Работы Игоря Белковского находятся в частных собраниях и галереях 17 стран мира -США, Франции, Англии, Германии, Голландии, Венгрии , Италии и др., многочисленные заказы картин попали в частные коллекции в разных регионах России, а в собраниях И.Кобзона и В.Винокура находятся портреты практически всех членов их семей, написанные Белковским..
С 1985 года художник живет и работает в Москве.
Метки: Игорь Белковский жизнь и творчество художника портреты натюрморты фотоподборка картин |
Современная русская живопись: Сергей Бессонов |
Дневник |
Бессонов Сергей Евгеньевич, 1961г.р., г. Курск.
Художник-живописец. Проживает в г. Москве. Член ВТОО "Союз художников России", член Профессионального союза художников России.
В прошлом - кадровый военный, старший офицер запаса..
Имеет высшее художественное и экономическое образование, также - дизайнера-разработчика.
Техника - акварель, масло, пастель, графит.
Жанры – портрет, пейзаж, натюрморт, фигурные композиции.
Картины художника находятся в собраниях центральных музеев и организаций России:
Музее–панораме Бородинской битвы, Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе, Центральном музее космонавтики, Центральном Военно-морском музее, Московском суворовском училище, Посольстве Болгарии, Академии ФСБ РФ, Музее Г.Е. Распутина…
Метки: Сергей Бессонов о художнике портреты пейзажи натюрморты жанровые сцены фотоподборка картин |
НАТЮРМОРТЫ БЕЛЬГИЙСКОГО ХУДОЖНИКА JULIEN STAPPERS (1875-1960) |
Дневник |
Бельгийское искусство натюрморта особенное. Оно не очень сильно подвергается модным влияниям и умудряется среди суеты разных форм и веяний сохранить свою классическую красоту и теплоту. Возьмем хотя бы работы бельгийского художника Julien Stappers (1875-1960) .
Несмотря на то, что они написаны в период когда уже утвердились и импрессионизм, и авангард, и конструктивизм - они все равно теплы и естественны.
Бельгийский художник Julien Stappers рисовал цветы, пейзажи. Он создал огромное количество прекрасных натюрмортов с пышным цветочным разноцветьем и сочными фруктами.
Метки: JULIEN STAPPERS о художнике натюрморты фотоподборка картин |
Литовский художник. Diana Janson |
Дневник |
Метки: Diana Janson о художнице натюрморты фотоподборка картин |
Екатерина Вестникова |
Дневник |
Екатерина Вестникова родилась в Москве в 1986 году. В 2010 году закончила Гуманитарно-Прикладной институт, факультет графический дизайн.
Занимаюсь живописью (масло и темпера) и графикой (графитный карандаш, соус, акварельные карандаши).
Метки: Екатерина Вестникова о художнице цветы натюрморты фотоподборка картин |
Натюрморты художника julie ford oliver |
Дневник |
Натюрморты художника julie ford oliver |
Метки: Julie Ford Оliver о художнице натюрморты фотоподборка картин |
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ФОТОГРАФИЯ КАК ПРЕДМЕТ ВДОХНОВЕНИЯ. ТАТЬЯНА КАРАЧКОВА |
Дневник |
Город : Самара
Просто великолепные фото. Татьяна Карачкова, без всякого преувеличения, – настоящий мастер фотонатюрморта.
Метки: ТАТЬЯНА КАРАЧКОВА о фотохудожнике натюрморты фотопоборка |
Канадский художник. Lyse Paquette |
Дневник |
Метки: Lyse Paquette о художнице женские портреты натюрморты фотоподборка картин |
Сергей (Святослав) Сметанин |
Дневник |
Сергей (Святослав) Сметанин
О себе:
Родился в 1952 г. с 1976 по 1981 гг. учился в "Московском Государственном Академическом Художественном училище памяти 1905 года".
Получил диплом художника оформителя.
С 1980 г. экспонирую работы в Москве и за рубежом.
Работаю преимущественно в жанре натюрморт.
Работы находятся в частных собраниях России, Франции, Германии, Бельгии, Австрии, Норвегии, Китае, Японии.
Работы в основном выполнены по заказам.
Материал холст, масло.
Метки: Сергей (Святослав) Сметанин художник о себе натюрморты фотоподборка картин |
Сергей Панасенко |
Дневник |
На этюдах под Подольском. Фото 1991 г.
Панасенко Сергей Петрович (Михалкин) появился на свет 27 февраля 1970 года, а берегах Каспийского моря, в городе Астрахини. В раннем детстве два года провел в Сахалинской области, на Курильских островах (остров Шикотан). Сегодня проживает в городе Москве, куда переехал в 1989 году. Астраханское Художетвенное училище имени Власова П.А. Сергей Петрович Панасенко закончил в 1989 году. С тех пор им написано более 9000 работ в стиле графики и около 750 живописных полотен.
Картины Сергея Петровича Панасенко находятся во многих странах мира: России; Великобритании; Франции; Германии; Швейцарии; Нидерландах; Дании; Италии; Испании; Швеции; Индии; Мексики; США; Бразилии; Аргентины; Чили и многих других. Его картина «Смена почетного караула у могилы Неизвестного солдата» хранится в постоянной экспозиции, представленной клубом Президентского Полка в Арсенале Московского Кремля. Его многочисленные иллюстрации украшают самые всевозможные художественные издания: книги; журналы; газеты.
Творчеству Сергея Панасенко была посвящена большая передача, показанная в 1992 году по Центральному Российскому Телевидению.
Много времени Сергей Панасенко посвящает изучению нашей древней истории, пишет статьи по генеалогии и хронологии, а также выполняет рисунки по геральдическим знакам.
"Осенний натюрморт". 1993 г. Холст, масло .
Метки: Сергей Панасенко о художнике натюрморты фотоподборка картин |