...идеи для вдохновения...
                                   Вышивка лентами                                      Ирины Жуковой

Картины  Ирины Жуковой, вышитые лентами. Выполнены в смешанной технике - живопись на льне и вышивка лентами.

   Художник Keys Daniel J

Очень живые и яркие натюрморты!)

Художник Keys Daniel J родился 7 октября 1985 года в Фресно,США, в очень религиозной и благополучной семье. Родители с детства решили, что у него дар Божий, талант и воспитывали сына  сперва как художника-самоучку. Именно в эти годы Даниэль обнаружил работы мастера художника Ричарда Шмида, и начал подражать стилю Шмида.

 .С тех пор у Даниэля появилась возможность рисовать со своим наставником. Творчество представлено двумя основными художественных галереями: Парниковая Галерея изобразительного искусства в Сан-Антонио, и галерея 1261 в Денвере. Когда вы внимательно всматриваетесь в сердце каждой из картин Даниила, вы начинаете понимать его мысли,    видеть  не только красоту  искусства, но и через него получать послание надежды, мира, радости и чувство любви Бога ко всему хорошему.

 ( Отредактирован компьютерный перевод)

Hyper-реалистическая живопись.

 Antonio Guzman

                                                         Capel

Антонио Гусман Капель (родился 19 января 1960 года в Tétouan ) - испанский художник .

. С 1961 года он проживает в городе Паленсия , Испания .

Биография 

  Художник-самоучка. С детства он проявлял врожденные способности в  выполнения рисунка и живописи.  Сделал свою первую выставку, когда ему было всего одиннадцать лет. После этого, каждый год  проводил по одной выставке. В четырнадцать лет, он выставлял свои работы в Швейцарии, где  считается местными критиками  гением в живописи, потому , как  не было  известно ни одного  художника в то время,  выполняющего такую работу  в таком раннем возрасте.

АКВАРЕЛИ ВИКТОРИИ

КИРЬЯНОВОЙ

Виктория Кирьянова родилась в Москве. Окончила Государственную академию в сфере быта и услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна. С 2000 года преподаватель Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки.

___

Не думай, ничего не изменилось:
жизнь – постоянна по своей основе…
Пусть что-то стёрлось, что-то позабылось,
но в главном – нет контрактов и условий…

Через недели, месяца и годы
всё будет так же, можешь быть уверен:
не зацветут под осень, нам в угоду,
акации в зазеленевшем сквере…

Не заметёт в июне снег дороги,
к зиме грачи не возвратятся с юга…
Всё будет в срок… размеренно и строго:
весной – цветенье, а зимою – вьюги…

А годы так же будут плыть над нами…
поверх деревьев, в разноцветных шапках,
и виновато поливать дождями,
цветов, до срока сорванных, охапки…

и так же ветер будет в поле чистом,
шутя, свои втолковывать законы…
и будет так же белый снег пушистый
нам в руки падать, как своим знакомым…

Не думай, ничего не изменилось…

(Анастасия Ларецкая. Художник - Виктория Кирьянова)

ЗАВОРАЖИВАЮЩИЕ  АКВАРЕЛИ

 СЕРГЕЯ  АНДРИЯКИ

Андрияка Сергей Николаевич (р. 1958, Москва), российский художник-акварелист.Рисовать Сергей Андрияка начал рано, около 6 лет. Под руководством отца тренировал зрительную память, овладевал техникой акварели. Окончив художественную школу, поступил в институт имени В. И. Сурикова . С 1977 совмещал учебу с преподавательской деятельностью.

Сергея Андрияку неслучайно называют лучшим мастером акварели нашего времени и продолжателем традиций классической акварельной живописи XIX века. Он вернул акварельной живописи статус важной для изобразительного искусства техники, а так же раскрыл ее новые возможности. На картинах Сергея Андрияки нежные цветы, домики и церквушки старинных городов, московские дворики, и, конечно, все настроения русской природы, а так же сюжеты, созданные в поездках по зарубежным странам.

Завораживающие акварели Сергея Андрияки выполнены в технике классической многослойной акварели. Они изысканы и эмоциональны. Это очарование и нежность цветов, разнообразие русской природы, величие и красота старинных православных храмов, восточные темы, западноевропейские сюжеты. Мастеру акварели удается искусно передать разнообразие состояния природы - радость весеннего пробуждения, задумчивость осенней поры и магическое сияние январского снега. Цветочный натюрморт - излюбленный жанр художника. Скромный букет белых цветов, роскошные пионы и великолепные хризантемы на картинах словно источают аромат.
 Вы попадете в «волшебное царство», где пейзажи и натюрморты, портреты и жанровые сцены выполнены в технике легкой, пронизанной солнечным светом акварельной живописи.

ЧУВСТВЕННЫЙ  ГИПЕРРЕАЛИЗМ  В  РАБОТАХ  ОМАРА  ОРТИЗА

Мексиканский художник-гиперреалист Омар Ортиз — настоящий ценитель женской красоты. На его холстах не очередная безвкусная фотокопия — это трудолюбивый подход настоящего художника к своей работе. Искусный мастер, имеющий в своем портфолио сотни работ, он с тончайшей детализацией и прирожденным усердием изображает обнаженные женские тела.
 Уровень передачи цветов и оттенков натуры настолько хороши, что становятся визитной карточкой живописца. Омар с присущим ему лаконизмом передает все тонкие изгибы и линии, демонстрируя незабываемую красоту грациозных дам со всех ракурсов.
Ортиз имеет степень бакалавра в области графического дизайна. Помимо реалистичной живописи, хорошо владеет другими различными техниками, такими как рисование пастелью, углем, акварелью, акрилом и аэрографией. Работы Омара регулярно участвуют в самых различных выставках по всему миру. Его талант признан одним из самых востребованных среди ценителей и поклонников этого жанра. Гиперреалист уже успел посотрудничать с такими известными журналами как Vogue и Elle.

Богачев Андрей Владиславович (1951-2009)

Заслуженный художник России с 2002г.
Родился16.04.1951г.в г. Мурманске.
Умер 21 декабря 2009 года.
Окончил Саратовскую художественную школу в 1966г., Саратовское художественное училище им. А.П. Боголюбова в 1974г., институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в г. Ленинграде в 1984г.
С 1985 года постоянно жил и работал в Воронеже.
Художник-живописец. Автор сюжетных картин, портретов, натюрмортов, пейзажей.
Член Союза художников СССР с 1989г.
Участник выставок с 1975г.: зональных 1985г., 1992г.; региональных 1997г., 2003г.;республиканских 1985г., 1990г.; всероссийских 1995г., 1998г., 1999г., 2000г. – 2, 2001г., 2003г., 2004г., 2005г.; международных 2005г.; зарубежных – Англия 1987г., Норвегия 1991г., 1992г., США 1998г., Франция 2003г., 2004г.; персональных – Англия 1998г., Воронеж 2001г.
Преподавал в Саратовском художественном училище им. А.П. Боголюбова в 1974-1978гг., в Воронежском художественном училище в 1985-1999гг., в Воронежской государственной академии искусств 1994-2009г. доцент с 2000г.
Награды: 1 премия за цикл картин, посвященных войне, и диплом Секретариата правления СХ России 1998г.
Работы Богачева А.В. приобретены Министерством культуры СССР и РСФСР, Воронежским областным художественным музеем им. И.Н. Крамского, картинной галереей г. Рязани и частными галереями многих стран мира.

http://www.colisart.ru/wm.php?tc=1238599552
http://artdosug.ru/wp-content/uploads/2008/10/l_713-4..
http://www.colisart.ru/wm.php?tc=1238598308
//img1.liveinternet.ru/images/foto/b/3/apps/0/54..
http://expo-pages.com/content/files/1536/images/photo..
//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/7/95/262/..

Городские пейзажи

импрессиониста Эжена Джей Папроски (E. J. Paprocki)

E. J. Paprocki - Эжен Джей Папроски - американский художник-импрессионист.

Эжен Джей Папроски (E. J. Paprocki) родился в Чикаго в 1971 году. Его талант к рисованию проявился с самого детства. Он окончил Университет изобразительного искусства в Чикаго. На данный момент много путешествует, рисует и посещает знаменитые музеи мира. Его уважают за преданность классическому искусству.

Работы художника светлые, наполненные теплом и свежестью. Города, которые он изображает, полны воздуха, женщины - счастья, а природа замерла в умиротворенном состоянии. Живопись Эжена окунает нас в самые теплые воспоминания.Вдохновляйтесь!

Цветочное очарование

Клестовой Ирины

 
Клестова Ирина (1908 -1989 гг) - руский живописец. Она родилась в 1908 г. в Саратове. Вначале училась в студии Ф. И. Рерберга в Москве. А в 1925–1926 гг. продолжила учебу в Академии художеств в Риме. В Венеции познакомилась с художником Львом Чистовским, за которого вышла замуж и 1926 г поселилась с ним в Париже на Монпарнасе.
Писала портреты, пейзажи, ню и натюрморты в салонно - академической манере. Особенную популярность получили ее пышные натюрморты с цветами - розами, георгинами, пионами, лилиями и орхидеями.
В 1931г. приняла участие в выставке Художественной секции Объединения русских, окончивших высшие учебные заведения за рубежом. Была членом Национального общества изящных искусств и Общества независимых художников, участвовала в салоне Независимых, Медонском салоне и других, а также участвовала во многих выставках в Англии и США.
  Провела ряд персональных выставок. Ее работы вошли в книгу американца Уолтера Фостера "Как рисовать и писать цветы", выдержавшую много переизданий. В 30 - е годы прошлого столетия переехала в Кеневьер, в департаменте Лот (на юго-западе Франции.)

Шерстяная живопись Марины Аскеровой

Из шерсти можно не только валять, а мы знаем два способа: сухое и мокрое валяние, но и рисовать, не прибегая ни к помощи иголок для валяния, ни к мыльной воде. Картины из шерсти получаются очень воздушные, акварельные, каждая прядка — это как мазок кистью. Такое занятие подойдет и для начинающих, кроме того, красивая картина получится даже у человека без художественного образования. Рисунки из шерсти получаются реалистичными за счет того, что даже окрашенная шерсть не имеет диких цветов, как, например, синтетические волокна. Вы спросите, как же будет держаться такой рисунок; все очень просто, шерстяная картина накрывается стеклом, которое защитит от смещения рисунка, пыли и т.д.

http://feltedloft.ru/category/felting-techniques/шерстяная-живопись/

Max Carlier /Макс Карлье (1872-1938).

Max Carlier /Макс Карлье (1872-1938) родился в Tourcoing, Бельгия в 1872 году.
Он был художником бельгийской школы, для которой характерны цветочные и фруктовые натюрморты. Также писал жанровые сцены и интерьеры. Жил и работал в основном в Брюсселе, но много путешествовал по всей Европе, особенно в Италии. Некоторое время жил и работал в Бретани.
 Работы в теплой палитре Карлье выполнены в нео-голландской традиции. Сегодня он известен как один из величайших мастеров натюрморта из Бельгии. Именно Карлье почти до конца смог раскрыть потенциал голландского натюрморта и остался в истории именно как один из лучших мастеров изображаемых красочную «мертвую жизнь».

Невероятные работы художника Харольда Клейтона (Harold Clayton)

Нежные натюрморты британского художника Харольда Клейтон (Harold Clayton, 1896-1979).
Учился в Harrow & Hornsey и в Санкт-Мартинской школе искусств у Norman James.

ЦВЕТОЧНЫЕ  НАТЮРМОРТЫ  ОТ  MARIA ADELHEID DIETRICH (1827-1891)

Адельхайд Дитрих, MARIA ADELHEID DIETRICH (1827-1891) - прекрасная немецкая художница, стала известна благодаря ее сложным, очень красочным и реалистичным картинам - цветочным натюрмортам.

ХУДОЖНИК  ЮЛИЯ  НИКИТЮК

Юлия Никитюк / Artist Julia Nikityuk
Родилась в России в г.Барнаул в 1962г.
В 1984г. окончила Новоалтайское художественное училище.
В 1991г.- Красноярский государственный художественный институт, отделение станковой живописи.
С 1997г.- Член Союза художников России.
С 2003 - 2007г.г. преподавала на кафедре изобразительных искусств Института архитектуры и дизайна АлтГТУ.
Работает в жанре портрета, пейзажа, натюрморта. Наряду с работами реалистического плана есть цикл работ в стиле «Модерн».

#artist@everyday_miracles

Фотореалистичные картины

Эллери Гутьеррес

Ellery Gutierrez родился в 1969 году в Maracay, Venezuela.Начал рисовать в раннем детстве, вдохновленный художниками эпохи Возрождения Италии, работу которых он обнаружил в книгах истории искусств. В Каракасе он стал брать уроки рисования и живописи в разных студиях художников, специализирующихся на натюрморте и живописи. Его крупномасштабные, реалистические картины цветов показывают его страсть к свету и цвету, который он использует опытным и тонким способом, чтобы увеличить сочную природу его выбранных предметов.
 Национальный цветок Венесуэлы, орхидея, также занимает большое место в его картинах.

Потрясающие акварельные натюрморты швейцарской художницы

Fereshte Shishine

Fereshte Shishine, Швейцария

 "Я начала учиться живописи в 5 лет и вскоре живопись стала главной страстью в моей жизни. Картины являются моим основным занятием. Я использую карандаш, акварель, мелки, пастель, масло для создания пейзажей, портретов, натюрмортов и т.д.
 Меня привлекает цвет и свет. Я иногда делаю детали, чтобы разработать тонкости света, теней и оттенков."

Цветочные натюрморты. Joe Anna Arnett
 Джо Анна Арнетт получила степень бакалавра изобразительных искусств в Университете штата Техас. Она специализируется на цветочных натюрмортах, но изредка цветы на ее картинах уступают место овощам или фруктам, и даже если художница пишет пейзаж, из-за обилия цветов его все равно хочется назвать натюрмортом. Она работала на Young & Rubicam Advertising в Нью-Йорке, как старший художественный руководитель, также Джо Анна работала с такими компаниями, как Merrill Lynch и почтовая службы США.
 Позже она продолжила свое обучение в изобразительном искусстве в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке. Джо Анна Арнетт является мастером художником на станции PBS, отвечающим за серию программ "Паспорт и Палитра", своеобразной инструкции по живописи, выходящей в эфир по всей стране. Она не только ведет шоу, но также пишет для программы. В 1997 году она стала главным художников выставки в Денвере, Историческом Общественном Музее. Ее картина "Страсть", была опубликована издательством Северной свет в книге "Лучшее из цветочной живописи". Также она является автором книги "Роскошные натюрморты с овощами, фруктами и цветами в масле" выпущенной тем же издательством.

Цветочно-фруктовые натюрморты. Художник Fran Di Giacomo.

БУКЕТ

Красиво подобрана связка цветов, -
Созвездье волшебные ароматов,
Любимцы бульваров, аллей и садов,
Поклонники алых восходов, закатов…
Гвоздика, жасмин, базилик, тубероза,
Кругами цветными лежит красота,
Дарует нам радости светлые слезы,
В которых мерцает небес чистота.

Л. Кузьминская

http://www.stihi.ru/2014/01/16/11981

Художник Лидия Даценко.

Родилась в военном городке Монино под Москвой, 1948 г.
Окончила Всесоюзную московскую художественную школу, 1968 г.
Окончила Киевский государственный художественный институт (сейчас НАОМА), мастерская плаката, 1974 г.
Член Союза художников СССР (сейчас НСХУ), 1982 г.
Определила для себя ведущей область натюрморта с 1988 г.
Участвовала во многих выставках графики и живописи всесоюзного и международного масштаба.
 Начало активного участия во многих европейских выставках и живописных аукционах (в частности, в Англии и Франции) с 1992 г.

George Spencer Watson , 1869‑1934 г.г.

английский художник, портретист, поздней романитической школы.Иногда работал в стиле итальянского Возрождения. Учился в Royal Academy ( 1889 - 1891), был избран в Royal Institute of Oil Painters (ROI) в 1900, Royal Society of Portrait Painters (RP) в 1904, Associate of the Royal Academy в 1923, а также Member of the Royal Academy .
 Его дочь - Mary Spencer Watson - стала скульптором.

" The Orange Dress" , 1926

George Spencer Watson , 1869‑1934 г.г.,
" Portrait of Miss Beaton"

 George Spencer Watson , 1869‑1934 г.г.,
"Vivian Marriot", 1915