Картины из войлока можно создавать в различных техниках. Например, просто выложить шерсть и накрыть стеклом: получается эффект пастели. Или свалять картину исключительно в мокрой технике, тогда получается эффект акварельной живописи. Если же вы хотите, чтобы рисунок получился более четким, то на заключительном этапе необходимо проработать отдельные детали тонкой иглой.

Садовые маки

Мастер-класс по созданию
картины из шерсти от Александры Федоровой. Рисовать шерстью,
оказывается, очень просто и интересно: нужно просто послойно
выкладывать сухую непряденную шерсть разных цветов на основу, потом под
стекло - и в рамку.

А купить непряденую шерсть вы можете в любом магазине рукоделия.



Для изготовления картины понадобятся:




кляймерная рама (она состоит из оргалита (ДВП), стекла, кляймеров-зажимов); я использовала для этой картины

раму размером 21х30см

шерсть (гребенная лента) разных цветов, ножницы, пинцет (для выкладывания мелких деталей переднего плана)

флизелин или фланель - что найдете (в качестве подложки). Обратите внимание, что для этой картины лучше всего

подойдет темная подложка-основа (флизелин, фланель), т.к. сам фон
картины темный. Я взяла черный флизелин. Если нет темной ткани- не
беда, используйте то, что есть.

Просто Вам придется в этом случае тщательнее выкладывать первый слой шерсти - чтобы не было видно подложки.









Фон для маков будем делать весьма мрачный,
но именно на таком фоне оранжевые маки будут смотреться очень
эффектно. Для фона (заднего плана картины) нам понадобится шерсть
следующий цветов -2 оттенка темно-зеленого, чуть-чуть сиреневого,
фиолетового и черного. Возьмем темно-зеленую шерсть одного оттенка и
начнем выкладывать фон





Вытягиваем волокна шерсти из
гребенной ленты в виде отдельных прядей нужной толщины и ширины, как
показано на фото, и укладываем на рабочую поверхность. На цвет шерсти
на этой фотографии не ориентируйтесь - это фото из другого МК.














Это уже готовый первый слой картины.





Накрываем картину переодически
стеклом, чтобы увидеть результат работы. Первый слой должен быть
достаточно толстым (флизелиновой подложки-основы не должно быть
видно), пряди должны лежать равномерно по всей площади картины (в любом
направлении).










Продолжаем формировать фон картины методом щипания. Используем при этом необходимые цвета шерсти, как на фото.


















Метод "щипания" шерсти
реализуется так: берем в одну руку гребенную ленту нужного нам цвета,
при этом берется именно СГИБ ленты (см. фото); пальцами другой руки мы
частыми быстрыми движениями щипаем поверхностные волоски ленты. В руках
образуется пушистый комочек, который мы и выкладываем на рабочую
поверхность.Когда выкладываете на рабочую поверхность шерсть темных
оттенков (черный цвет), необходимо формировать достаточно тонкие и
равномерные по толщине пряди - этот совет относится и к щипанию, и к
вытягиванию шерсти (на фото прядь, полученная методом щипания). Дело в
том, что черный цвет очень сильно "проявляется" под стеклом, малейший
"грех" бросается в глаза. Если неосторожно работать с черным цветом, то
получаются грубые по форме темные пятна, сильно контрастирующие с
общим фоном.







Это уже готовый фон картины.
















Теперь рисуем листву. Т.к.
основной акцент делается на цветы, то листва не должна быть четко
прорисованной. Делаем зеленой шерстью "наброски" листьев. Просто
вытягиваем короткие пряди шерсти и укладываем их на рабочую поверность,
пытаясь сделать видимость резных листочков.













По готовым темно-зеленым
"наброскам" листьев пройдемся шерстью светло-зеленого и желто-зеленого
цвета, кое-где добавим зеленых прядей шерсти.









Сформируем стебельки и уложим на рабочую поверхность.
















Для рисования оранжевых
садовых маков нужна шерсть следующих 4-х цветов: ярко-оранжевый,
"выгоревший" оранжевый (или иначе желто-оранжевый), светло-коричневый,
темно-коричневый. Лепестки формируются таким образом: берется прядь
шерсти (достаточно широкая, средней толщины) нужного цвета (цвета
можно также смешивать!), и из нее вырезаются лепестки нужной формы.







Первыми выкладываются дальние
от нас лепестки.Серединку мака можно затемнить светло-коричневой, а
затем темно-коричневой шерстью.












Коробочку мака выкладываем прямо на лепестки.

Нижняя
круглая часть коробочки формируется так же, как и лепестки мака -
вырезается из пряди зеленого цвета (несколько оттенков зеленого). Чтобы
сделать "крышечку" (верхняя часть), прядь светло-желто-зеленой шерсти
нарезается и укладывается, как на фото.Светло-желтой шерстью
обозначим тычинки (шерсть нарезается - к и укладывается пинцетом на
цветок).










Затем закрываем коробочку ближними к нам лепестками мака. Низ цветка оттеняетм темно-коричневой шерстью.





Следущие цветки мака формируются точно таким же образом, как предыдущий.








Теперь картину необходимо
дополнить бутонами. Для формирования бутонов мака нужна прядь шерсти (2
оттенка зеленого).Придаем пряди нужную форму (лишнее обрезаем).










Готовые бутоны мака укладываем
на рабочую поверность. Прядью светло-зеленого и темно-коричевого
цвета придаем бутонам нужный объем. Также местами оттеняем
темно-коричневой шерстью стебли мака и листву.





Готовую картину накрываем
предварительно очищенным стеклом, зажимаем кляймерами, обрезаем лишнюю
шерсть по краям и любуемся результатом своих трудов .

Серия сообщений "валяние из шерсти":

Часть 1 - МК по валянию цветов
Часть 2 - Всё о валянии
Часть 3 - Видео о коллекции вязаной одежды Людмилы Холодовой с мастер-классом по работе с войлоком.
Часть 4 - Картины из шерсти. Мастер класс по сухому валянию.
Часть 5 - Мастер-класс по созданию картины из шерсти
Часть 6 - Мастер-классы по валянию в сети
Часть 7 - Каркасное валяние. "Вопросы - ответы" от Виктории Козырь
Часть 8 - МК Виктории Козырь. Сухое валяние ромашки.

Садовые маки

Мастер-класс по созданию
картины из шерсти от Александры Федоровой. Рисовать шерстью,
оказывается, очень просто и интересно: нужно просто послойно
выкладывать сухую непряденную шерсть разных цветов на основу, потом под
стекло - и в рамку.

А купить непряденую шерсть вы можете в любом магазине рукоделия.

Для изготовления картины понадобятся:

кляймерная рама (она состоит из оргалита (ДВП), стекла, кляймеров-зажимов); я использовала для этой картины

раму размером 21х30см

шерсть (гребенная лента) разных цветов, ножницы, пинцет (для выкладывания мелких деталей переднего плана)

флизелин или фланель - что найдете (в качестве подложки). Обратите внимание, что для этой картины лучше всего

подойдет темная подложка-основа (флизелин, фланель), т.к. сам фон
картины темный. Я взяла черный флизелин. Если нет темной ткани- не
беда, используйте то, что есть.

Просто Вам придется в этом случае тщательнее выкладывать первый слой шерсти - чтобы не было видно подложки.









Фон для маков будем делать весьма мрачный,
но именно на таком фоне оранжевые маки будут смотреться очень
эффектно. Для фона (заднего плана картины) нам понадобится шерсть
следующий цветов -2 оттенка темно-зеленого, чуть-чуть сиреневого,
фиолетового и черного. Возьмем темно-зеленую шерсть одного оттенка и
начнем выкладывать фон





Вытягиваем волокна шерсти из
гребенной ленты в виде отдельных прядей нужной толщины и ширины, как
показано на фото, и укладываем на рабочую поверхность. На цвет шерсти
на этой фотографии не ориентируйтесь - это фото из другого МК.



Это уже готовый первый слой картины.





Накрываем картину переодически
стеклом, чтобы увидеть результат работы. Первый слой должен быть
достаточно толстым (флизелиновой подложки-основы не должно быть
видно), пряди должны лежать равномерно по всей площади картины (в любом
направлении).




Продолжаем формировать фон картины методом щипания. Используем при этом необходимые цвета шерсти, как на фото.




Метод "щипания" шерсти
реализуется так: берем в одну руку гребенную ленту нужного нам цвета,
при этом берется именно СГИБ ленты (см. фото); пальцами другой руки мы
частыми быстрыми движениями щипаем поверхностные волоски ленты. В руках
образуется пушистый комочек, который мы и выкладываем на рабочую
поверхность.Когда выкладываете на рабочую поверхность шерсть темных
оттенков (черный цвет), необходимо формировать достаточно тонкие и
равномерные по толщине пряди - этот совет относится и к щипанию, и к
вытягиванию шерсти (на фото прядь, полученная методом щипания). Дело в
том, что черный цвет очень сильно "проявляется" под стеклом, малейший
"грех" бросается в глаза. Если неосторожно работать с черным цветом, то
получаются грубые по форме темные пятна, сильно контрастирующие с
общим фоном.



Это уже готовый фон картины.



Теперь рисуем листву. Т.к.
основной акцент делается на цветы, то листва не должна быть четко
прорисованной. Делаем зеленой шерстью "наброски" листьев. Просто
вытягиваем короткие пряди шерсти и укладываем их на рабочую поверность,
пытаясь сделать видимость резных листочков.






По готовым темно-зеленым
"наброскам" листьев пройдемся шерстью светло-зеленого и желто-зеленого
цвета, кое-где добавим зеленых прядей шерсти.



Сформируем стебельки и уложим на рабочую поверхность.



Для рисования оранжевых
садовых маков нужна шерсть следующих 4-х цветов: ярко-оранжевый,
"выгоревший" оранжевый (или иначе желто-оранжевый), светло-коричневый,
темно-коричневый. Лепестки формируются таким образом: берется прядь
шерсти (достаточно широкая, средней толщины) нужного цвета (цвета
можно также смешивать!), и из нее вырезаются лепестки нужной формы.



Первыми выкладываются дальние
от нас лепестки.Серединку мака можно затемнить светло-коричневой, а
затем темно-коричневой шерстью.



Коробочку мака выкладываем прямо на лепестки.

Нижняя
круглая часть коробочки формируется так же, как и лепестки мака -
вырезается из пряди зеленого цвета (несколько оттенков зеленого). Чтобы
сделать "крышечку" (верхняя часть), прядь светло-желто-зеленой шерсти
нарезается и укладывается, как на фото.Светло-желтой шерстью
обозначим тычинки (шерсть нарезается - к и укладывается пинцетом на
цветок).



Затем закрываем коробочку ближними к нам лепестками мака. Низ цветка оттеняетм темно-коричневой шерстью.



Следущие цветки мака формируются точно таким же образом, как предыдущий.





Теперь картину необходимо
дополнить бутонами. Для формирования бутонов мака нужна прядь шерсти (2
оттенка зеленого).Придаем пряди нужную форму (лишнее обрезаем).



Готовые бутоны мака укладываем
на рабочую поверность. Прядью светло-зеленого и темно-коричевого
цвета придаем бутонам нужный объем. Также местами оттеняем
темно-коричневой шерстью стебли мака и листву.




Готовую картину накрываем
предварительно очищенным стеклом, зажимаем кляймерами, обрезаем лишнюю
шерсть по краям и любуемся результатом своих трудов

[url]http://www.livemaster.ru/topic/605369-mishka-teddi-kartina-iz-shersti-foto-obzor[/url]

Виды творчества:   Валяние > Сухое валяние Живопись и рисование > Живопись Сложность:   ниже средней Время работы:   3 часа     В этом мастер  классе я хочу показать последовательность создания картины на тему "Мишка Тедди". Этот незатейлевый сюжетик я придумала сама, поэтому некоторые фрагменты рождались в процессе...Но сам процесс прорисовкии и основную последовательность разглядеть можно. Надеюсь, что после просмотра этого мастер класса , вы не останитесь равнодушными к шерстяной живописи и обязательно попробуете что-то нарисовать из этого прекрасного материала! В живописи шерстью очень много вариантов выкладывания шерсти т.е  способов рисования шерстью. Но все они складываются из основных приёмов: вытягивание шерстяных волокон Это рисование длинными "мазками" , которые вытягиваются из основной пряди шерсти.Их можно подгибать, подстригать,  скручивать полосочками+ придумывать что-то своё в процессе т.к  рисование-это творчество))) выщипывание шерстяных волокон Этот способ отличается тем, что волокна шерсти выкладываются не ровными "мазочками" а спутанными "шерстными облачками". Для этого нужно шерсть обогнуть вокруг пальца и выщипывать очень нежно и аккуратно, собирая шерсть в полупрозрачные пучки. стрижка Для стрижки нужны острые ножницы. Шерсть можно настригать мелко, хаотично и крупно геометрическими фигурами нужной формы. скручивание Скручивать можно длинные волокна шерсти между ладошками , если нужны тонкие полосочки, то надо брать совсем тоненькие ворсинки и сваливать их мокрыми руками до толщины нитки (можно использовать уже готовые нитки)  Дополнительными материалами можно  декорировать . Для этого подойдут вискоза, шёлк, лён и другие материалы, которые используют для мокрого валяния. В конце рисования шерсть не смачивается водой для последующего сваливания и не пробивается иглой для валяния. Готовая работа покрывается стеклом или оргстеклом. Под стеклом шерсть немного сваливается естественным путём и становится "плотным "ковриком", но без стекла живопись не сохранится.  Подготовка материала для живописи: Перед собой обязательно надо иметь острые ножницы, нетканое полотно и необходимые оттенки шерсти. Я использую тонкий и супер тонкий меринос.  Нетканое полотно я наклеиваю на основу картины и фиксирую клеющим карандашом. Это необходимо, что шерсть хорошо ложилась на поверхность. Можно использовать простую ткань  без рисунка (х.б) Я работаю с большим количеством оттенков. Если оттенков не хватает, можно смешивать пряди разных цветов между собой. Начинаю процесс раскладки шерсти. Я беру голубой цвет и заполняю им всю поверхность методом выщипывания. После этого прохожусь светло-сиреневым (очень светлым оттенком) по всей поверхности, но очень прозрачно. Потом светло-голубым, но  так, чтобы внизу было более насыщенно. После светло-голубого беру белый и немного тонирую в том месте, где будет облако. Теперь рисую облако и тонирую его серо-сиреневым оттенком. Методом вытягивания я прорисовываю контуры мишки серым цветом, а потом продолжаю тонировать путём выщипывания  После основного серого цвета, я беру серо-сиреневый и высветляю нужные места.  С этого момента я начинаю цветом лепить форму. Этот момент самый важный. Начинаю от тёмного к светлому. Тень и свет должны отличаться по тону. Если тень тёплая по тону-то свет должен быть холодней. Исключением может быть только падающая тень (отражение от цвета, который рядом). Лиловые оттенки можно отнести и к холоду и к теплу т.к сиренево-фиолетовая гамма и изумрудная -это промежуточные тона. Поэтому я в тень использую немного фиолетового оттенка. Светло-серым высветляю светлые места и прорисовываю мордочку и ступни ног. Носик  рисую голубым. На светлые места можно добавлять светло-голубого, совсем прозрачно. В тень я добавила тёмно-фиолетовый, а потом перекрыла серо-сиреневым. Резкие переходы от тона к тону, я смягчаю тем тоном, который рядом .  Вот таким образом, тон за тоном, я вылепляю формы, избегая резких границ. Этот метод можно назвать "лессировка" Лепка формы идёт не в один-два приёма, а несколько раз и не по счёту, а по интуиции.   Настригаю лепестки для ромашки. Лепестки подкручиваю на концах. Серединку для ромашки я нарезаю и скручиваю в комочек, потом тонирую коричневым и светло-жёлтым. Тонировать можно методом настригания или методом вытягивания (тонкими мазочками). Потом начинаю прорисовку глаз и ниточек . Ниточки и глазки я делаю методом скручивания и настригания. Заплатки настригаю. На облачке я немного настригла пушинок белым цветом. Чтобы они не выступали вперёд, я их перекрыла тонким , прозрачным  пушком белого цвета методом выщипывания. За облаком  немного притенила сине-сиреневым оттенком, чтобы был объём. Лепестки и стебель на ромашке  я всегда тонирую . Использую серо-сиреневый или серый, болотный (вокруг сердцевинки цветка) и светло-голубой на светлых местах. На стебельке тень тёмно-зелёным, а свет свето-зелёным. Но тонирование ромашки-это процесс тонкий и деликатный, главное не перестараться!!! Теперь можно подправить всё, что не на своём месте, выровнить форму кончиками ножниц , где-то добавить оттенка, где-то убавить.В процессе рисования очень важно покрывать работу стеклом и смотреть издалека, чтобы увидеть свои недоработки и ошибки. В конце работы можно раскидать летящие лепестки и пририсовать сумочку и галстук. Тут можно  фантазировать и что-то добавлять на свой вкус. У меня мишка деловой (в хорошем настроение).При желание можно его переодеть:) Всё! Мой Миша готов. В моём блоге есть ещё один мишка с подробным описанием. Вот ссылка www.livemaster.ru/topic/605229-podrobnyj-fotoobzor...ddi?vr=1&inside=1#comments

Сегодня я хочу провести небольшой фотообзор по картине шерстью "Амарилисы". Сюжет взят у художника акварельной живописи Фабио Сембранелли. Акварельность, непринужденность изображения цветов и легкость исполнения дают очень хороший результат при работе с шерстью. Такую картину, размером 20х30, можно сделать за 4-6 часов.  Шерсть нужно выбрать самую тонкую, это супертонкий меринос 18 мк, потому что его легко отрывать. Для работы подготавливаем картон или оргалит - задник рамки со стеклом. По окончании работы мы накроем готовую картину стеклом и закрепим ее рамой. На картон (оргалит) наклеим флизелин. Лучше это делать по углам и клеющим карандашом. Ну вот, наша "бумага" готова! Для работы также понадобятся ножницы, и пинцет. Используемые цвета: лимонно-желтый, салатовый, зеленый, тёмно-зеленый, оливковый, оранжевый или ярко-жёлтый, белый, серо-голубой, алый, красный, ярко-розовый, бордо или вишневый.

Двигаемся с верхнего левого угла вправо и вниз, постепенно закрывая флизелин вытянутыми и смешанными прядками шерсти. Чтобы шерсть ложилась равномерно, вытягиваем из гребенной ленты пряди шириной 1-1,5 см и длиной 3-4 см. Слишком длинные и узкие пряди будут образовывать петли и рытвины.Фон выкладываем наискосок.

Стараемся сделать фон не слишком толстым, а иначе, стекло может не "закрыться" в раме.

Тут хорошо видны основные цвета и рисунок фона-это желто-оранжевый свет и листья со стебельками и веточками.

Где-то можно поворачивать направление шерсти, имитируя стебли и листья-цветовые пятна. Стебельки "рисуем" скрученными тонкими жгутиками. Для изготовления такого жгутика вытяните из гребенной ленты зеленого цвета длинную, но тонкую прядь, длиной 7-8 см, шириной 0,5см. Растяните ее немного в руках и скрутите в ладонях, как бы потирая их. В этой картине мало фона, всё пространство занимают цветы, что очень удобно для новичков, которым не всегда удается сделать ровный фон.

Шаг за шагом мы рисуем нашу картину. Здесь вы видите поворот зеленым цветом, сразу выкладываем те цвета и рисунок того, что видим, не прокладывая основой, чтобы не было скучно.

Не забываем о дальнем плане — рисуем там не слишком яркие и броские цветы. Самую большую четкость в изображении, построенном на контрасте, мы должны проявить на первом плане, в ближних цветках.

Под цветком организуем пространство тем цветом и оттенками, которые "выглядывают" из под цветка. Потом берем белый цвет шерсти, прядки нужно вытягивать длиной примерно 3 см, и раскладываем их веерообразно по рисунку от центра к краям. Поправляем, если надо, ножницами, пинцетом.

Постепенно докладываем шерсти там, где это требуется по рисунку, играя оттенками: на заднем плане они будут "холодные", на переднем тёплые. Холодные цвета — это цвета и оттенки воды (синие), тёплые — это цвета огня (красно-оранжево-желтые). Если вы хотите, чтобы ваша картина получилась, нужно помнить о некоторых моментах изображения в живописи, это важно и не так трудно, как кажется. Просто внимательно присмотритесь к картине оригиналу и мысленно проанализируйте соотношение цвета и тона.

Серединка у белого цветка зеленовато-желтая, в глубине — темно-зеленый. Можно использовать метод мелкой настрижки. Величина темно-зеленой серединки около 1см в диаметре, может, чуть меньше. Направление волокон шерсти должно иметь по форме каждого лепестка — немного вытянутое.

Если кому сложно распределять правильно цветки, то можно сделать себе небольшое подспорье — наложить полиэтилен и обрисовать маркером изображаемые предметы, обозначив края картины. Но в этом случае, распечатанный вами образец должен быть того же размера (в нашем случае, формата А4). Во время работы вы можете периодически проверять, не сбились ли вы с курса.

Вот таким образом мы всегда можем поправить ошибки в размещении цветков и листьев. Шерсть легко передвигается, можно снять слой и переложить в нужное место, поправить ножницами или пинцетом.

Приступаем к рисованию красных цветков.  Используем оттенки: алый, ярко-розовый, белый. Вытягиваем прядочки и подстригаем, если нужно, им концы. Укладываем лепестки в форме цветка, слегка изгибая ножницами по форме. Дальние цветки всегда делаем менее ярко и менее проработанными. всегда внимательно следим за соотношением света и тени. Соблюдение несложным законов живописи даст наиболее высокий результат.   

На первом плане лепестки контрастируют с темной серединкой-это дает ощущение глубины и пространства.

В середине любой цветок темнее, поэтому делаем темную серединку цветом бордо у красного левого цветка. Добавляем зеленых стебельков и листьев.  Желательно использовать не менее 3-х оттенков в изображаемых предметах — листьях и цветах. Белый цветок: оттеняем дальние лепестки цветом "похолоднее"-серо-голубым или серым. Около серединки лепестки делаем поярче. Добиваемся этого бОльшим наложением шерсти,т .к. чем толще положена шерсть, тем интенсивнее будет цвет. Можно настричь небольшими кусочками белого цвета в контраст на края лепестков у левого красного цветка. Ширина — около 1см.Тычинки у цветов делаем методом скручивания жгутиков, но тут жгутик должен быть изящный, достаточно тонкий.

Наша картина готова! Кое-где можно добавить травинки или стебельки, поправить "спрятавшиеся" листики, вытащив их аккуратно из под цветков. Накрываем картину стеклом и закрываем в раму. При желании, можно оформить картину с паспорту.

http://www.livemaster.ru/topic/1049703-sozdaem-kartinu-iz-shersti-amarilisy?msec=13

Серия сообщений "КАРТИНЫ ИЗ ШЕРСТИ":
Часть 1 - Учимся выкладывать картины из шерсти под стеклом.
Часть 2 - МК.Как сделать картину из шерсти Хризантемы
...
Часть 35 - Рисуем кота по мотивам картин Ким Хаскинс
Часть 36 - Мастер-класс: картина шерстью «Дама в шляпке»
Часть 37 - Создаем картину из шерсти "Амарилисы"
Часть 38 - Мастер-класс: картина шерстью «Натюрморт с лимонами» по мотивам работы Ван Гога
Часть 39 - ЗИМНЕЕ ПАННО ИЗ ШЕРСТИ

Сегодня у меня для вас новый фотообзор с прорисовкой кота в технике "Живопись шерстью".

Фотообзор будет с небольшим описанием, т.к в моём блоге я уже много раз описывала все способы выкладывания шерсти на картину и прочие нюансы, поэтому я даю только ссылку, пройдите по ней и прочитайте все подробности :) Ну, а те, кто уже знаком с технической стороной, можете не тратить на это своё время и смотреть дальше!

Для рисования такого кота я использую метод вытягивания (для прорисовки шерсти), метод стрижки и скручивания (глаза, усики), метод щипания для фона.

Перед началом работы я обклеиваю основу картины тканью, чтобы шерсть не скользила.

Методом щипания раскладываю фон картины, у меня бежевый, но можно и любой другой цвет. Сверху я немного высветляю фон светло-сереньким (можно светло-голубым). Можно и без этого, в принципе.

Методом вытягивания я выкладываю первое очертание кота, раскладывая шерсть по направлению роста шерсти этого котика :)

Продолжаю второй ряд. Чем-то это напоминает раскладку шерсти для мокрого валяния.

Добираюсь до серединки и работаю тёмно-фиолетовым цветом.

Первый слой готов, начинаю второй, беру светло-сиреневый и тонирую по бокам.

Добавляю немного синего по бокам, на лобик и внизу. Практически поверх сиреневого, как бы обогащая его. Хочу, чтобы шерсть переливалась разными оттенками, как на картине Ким Хаскинс. После этого добавляю сиреневый на тон светлее прежнего и высветляю некоторые места по бокам и в середине.

Рисую грудку и мордочку белым цветом.

По краям тонирую грудку сиреневым оттенком, на мордочке повторяю то же самое. Можно и не только сиреневым — синий и голубой тоже не будут лишними! 

Прохожусь чисто белым цветом, заново выделяю грудку и мордочку. Намечаю лапки кружочками, выкладываю белые полоски на верхней части лапок. На нижней части лапок я использую белый (неяркий, немного ванильный оттенок белого). Нижнюю часть лапок тонирую в самом низу фиолетовым оттенком (можно синеньким).

Начинаю творческий процесс, который можно при желании и сократить (например, детям).

На этом этапе я буду усиливать объёмность шерстяных прядей этого лохматого и пушистого котика. Между белыми прядками я очень мягко и прозрачно тонирую синим и сиреневым, а между чёрными волосками — синим и фиолетовым. Периодически заново перекрывая в чёрных местам чёрным, а в светлых — белым (чаще всего на местах перехода от цвета к цвету), чтобы не было резких и грубых переходов. В местах белой грудки и мордочки я помимо полутеней, добавляю новые, чисто белые прядки. Некоторые из них подкручиваю на концах. На лапках добавляю света (белым) и тёмно фиолетового, разделяя полосочками каждую лапку на 3 части. На голове вырастают маленькие ушки. По бокам (на чёрном) можно добавить немного сереньких волосков (по желанию). Если что-то получается кривовато, то в процессе можно подправить ножницами и подрисовать (добавив или убавив шерсти). Рисую тоненькую полосочку, разделяя мордочку пополам.

Немного изменилось освещение, ночь поменялась на день,  и цвета на фото стали холодней.Но смысл от этого не потерялся, я надеюсь!

Настригаю жёлтого цвета, собираю в пучок и скатываю круги для глазиков. Потом тонирую глазики другими оттенками, чтобы глаз сверкал (немного охры и светло-жёлтого), добавляю зрачки. Рисую усики с помощью обычной нитки. Немного перекрываю эти усики (нитки) от начала их роста белым цветом, чтобы они торчали из шерсти и не казались инородным телом, над глазиками я так же делаю брови, как и усики. Ну, может быть, это и не бровями называют, просто я не знаю, как правильно назвать "усики над глазами" :) Надеюсь, все поняли, о чём я говорю. Добавляю носик, формирую его ножничками.

Кот готов!

А это наш замечательный исходник — источник вдохновения! В принципе, можно добавить такие же замечательные капельки из шерсти, скатав мелко настриженные шерстинки в горошки :) На исходнике котик вообще-то синий, но мне захотелось сделать его чёрным...

И вот ещё аналогичный котик! Прилагаю только фото, без описания, т.к всё делалось по аналогии. Фотографии тут не очень хорошие по качеству, я их делала, когда только что подружилась с фотоаппаратом, вернее, не совсем ещё подружилась :)

Вот так он выглядит в готовом виде под стеклом. Фото я сделала без стекла и отредактировала близко к тому варианту, как смотрелось в готовом виде под стеклом! На этапах прорисовки я фото не редактирую, т.к на них хорошо видны все мелкие детальки, которые трудно рассмотреть, смотря на готовую картину издалека. 

Желаю всем удачи! Присылайте мне своих котов, которых вы сделаете сами, задавайте вопросы, по возможности буду отвечать :)

http://www.livemaster.ru/topic/1018721-risuem-kota...vam-kartin-kim-haskins?msec=13

Серия сообщений "КАРТИНЫ ИЗ ШЕРСТИ":
Часть 1 - Учимся выкладывать картины из шерсти под стеклом.
Часть 2 - МК.Как сделать картину из шерсти Хризантемы
...
Часть 33 - Рисуем шерстью картину "Зимняя ночь"
Часть 34 - Создаем нежную картину из шерсти
Часть 35 - Рисуем кота по мотивам картин Ким Хаскинс
Часть 36 - Мастер-класс: картина шерстью «Дама в шляпке»
Часть 37 - Создаем картину из шерсти "Амарилисы"
Часть 38 - Мастер-класс: картина шерстью «Натюрморт с лимонами» по мотивам работы Ван Гога
Часть 39 - ЗИМНЕЕ ПАННО ИЗ ШЕРСТИ

ИСТОЧНИК

23 июня, 2014 - 23:41 ~ АВТОР МК : Данькова Наталия

ЦИТИРУЮ СЛОВА АВТОРА МК !!!

Хочу рассказать как я рисую своих животных на примере вот такой собачки. Для работы потребуется шерсть разных цветов (черная, коричневая, бежевая, белая, рыжая). Кусок флизелина, игла для валяния №38, рамка со стеклом.

МАСТЕР-КЛАСС