Французская мода 1829-1850 годов (French Fashion 1829-1850 years) |
Метки: 19 век иллюстрации история костюма |
Французская мода 1850-1870 годов (French Fashion 1850-1870 years |
Метки: 19 век иллюстрации история костюма |
История России. Народные обычаи, традиции, нравы. Часть 2. |
КУРИЦУ НЕ НАКОРМИТЬ, ДЕВИЦУ НЕ НАРЯДИТЬ
Уж я Аннушку люблю,
Она – уборчистая,
Она - уборчистая,
Разговорчистая.
На ней юбочка баска,
Будто шелковая,
Опоясочка баска –
Целоваться три разка!
Девушка «в самой поре» должна была, если хотела нравиться парням, хорошо одеваться, или, как тогда говорили, быть щеголёной. В молодежной среде одежда значила очень много. На гуляньях и посиделках успехом у парней пользовались в первую очередь красиво одетые девушки.
Деревенское сообщество тоже обращало внимание на то, как одеты девушки, – «справна ли у них снаряда», как они красуются, «бодрятся», «басятся». Особенно активно обсуждались девичьи наряды в праздник, когда все буквально высыпали на улицу, и в первую очередь интерес проявляли матери парней. Пожилые женщины вспоминали: «Было вот, придет в цясовню (мать парня), как собиралиси в цясовню гулять, она дак и выглядывает, и выглядывает. Которая хорошо выряжена, хороший выряд на ей, а и хозяйство нехорошенькее, а уж одета все хорошо, так она: „Вот на плециках-то, да на жопке шелк, а в животике щёлк да щёлк"» (цит. по: Морозов И. А., Слепцова И. С. С. 502). Деревенский этикет вполне позволял матерям парней подойти к девушкам близко, чтобы не только получше рассмотреть их одежду, но и проверить ее качество: «Дак они подойдут к девкам-то, да и загибнут подолышк-от у платья-то... Подолы-то те тканые, широкие, товстые, красивые, а там ишшо лентоцьки полосатые нашиты в три перста – это хорошая подподольниця, это толькё в церкву-ту идти. Тамока эти узоры – знацит богата невеста»
Естественно, наряды были постоянной темой девичьих разговоров. Девушкам не надоедало обсуждать, кто во что оденется на праздник, на сенокос или на посиделки, чья «справа» лучше, чья хуже, что они собираются купить на ярмарке или в лавке.
Метки: история история россии русский народный костюм |
Бальцо. Часть II. |
Вторую часть рассказа про бальцо я хочу начать с шедевра Пармиджанино в жанре портрета, который из-за головного убора – бальцо, который
действительно напоминает мавританский тюрбан, в историю искусства вошел под названием «Турецкая невольница». Хотя портрет выполнен согласно идеалу женской красоты того времени, а элегантность и длинная шея типичны для стиля Пармиджанино, он, видимо искренне восхищался моделью – умными, чуть грустными глазами, изящными удлиненными руками, улыбкой кокетства на лице. Есть версия, что на портрете изображена Камилла де Росси, жена Джироламо Роллавичино. В 1542 году Камилла была выслана из Венеции. Ее упрекали во «вмешательстве в политику» и слишком близкую дружбу с послом Франции.
Метки: 16 век история костюма |
Виторианская эпоха |
http://notebene.ucoz.ru/news/viktorianskaja_ehpokha/2012-04-29-931
Метки: 19 век |
Прически 1908-1914. |
Метки: 20 век прически |
Испанки в национальных костюмах на цветных фото 1924 г. |
Метки: национальный костюм |
Болгарские национальные костюмы. |
Болгарский национальный костюм представляет собой одну из самых значи-
тельных по своему содержанию принадлежностей болгарской материальной куль-
туры,дающей верное вещественное отражение многогранной жизни народа.
Почти единственный объект массового культурного творчества в прошлом и в
особенности в течении пятисотлетнего турецкого ига,национальный костюм
является одним из самых ярких памятников культуры.
Молодица Карнобатского уезда.
Картинки отсканированы мной из книги издания 1950 года
Метки: национальный костюм |
Австрийские Габсбурги. Второй сын Фердинанда I - Фердинанд Тирольский и его семья |
Итак, после пресечения старшей ветви Австрийских Габсбургов – ветви Максимилиана II - по праву старшинства престол должен был перейти ко второму сыну Фердинанда I, названного в честь отца также Фердинандом, или к его потомству. Но сложилось иначе, и наследниками стали представители самой младшей ветви, берущей свое начало от младшего сына Фердинанда I – Карла (1540-1590, пост о нем будет ВОТ ЗДЕСЬ).
В чем же причина того, что второго сына австрийского императора «обошли стороной»?
Как, наверное, нетрудно догадаться, причина в том, что «жениться по любви не может ни один король». Впрочем, иногда может, но тогда он уже не будет считаться королем, а его дети не будут иметь никаких наследственно-династических прав.
Что и случилось с нашим героем этого поста, с Фердинандом Австрийским (1529-1595г.г.).
Сыновья императора Фердинанда I и Анны Ягеллонки: кронпринц Максимилиан (1527-1576, будущий император), Фердинанд (1529-1595, герцог Штрии) и раноумерший Йохан (1538-1539) Австрийские
Метки: 16 век история история костюма |
Австрийские Габсбурги. Карл II и Фердинанд II. Их семьи и близкие. |
Плавно перехожу к повествованию о третьем сыне Фердинанда I Габсбурга и Анны Ягеллонки – к Карлу (1540-1590г.г), эрцгерцогу Австрийскому.
Карл Австрийский
К слову сказать, сам он был «лишь» правителем Внутренней Австрии (которая уже на протяжении несколько поколений была долей самого младшего брата), а вот уже его потомок стал императором Священной Римской Империи после пресечения старшей ветви Австрийских Габсбургов – ветви Максимилиана II.
Метки: 16 век история история костюма |
Красота сквозь века...Нефертити |
Метки: Нефертити |
Сокровища Государственного ордена Ленина Исторического музея |
 Около 4 миллионов экспонатов хранит Государственный ордена Ленина Исторический музей и 300 тысяч из них находятся в отделе тканей. В этом отделе собраны разнообразные текстильные материалы. Помимо тканей, здесь хранятся: одежда, военные регалии, знамена - свидетели боевой и трудовой славы народов СССР, произведения прикладного искусства XV-XX вв. Русская народная одежда - одна из интереснейших коллекций отдела. Разнообразные виды одежды русского крестьянства представлены как отдельными предметами, так и полными костюмами. Здесь собрана праздничная и будничная одежда, одежда зажиточных и бедных крестьян различных губерний России XVIII - начала XX вв. Коллекция складывалась постепенно на протяжении десятилетий. Первоначально - это был ряд отдельных наиболее ярких деталей женского праздничного наряда: головные уборы, украшения, парчовые сарафаны - вещи из частных собраний любителей старины. Они представляли определенную художественную ценность, но не имели атрибуций - сведений о месте и времени бытования, производстве, социальной принадлежности их владельцев, поэтому они не могли быть полностью использованы при изучении быта и материальной культуры русской деревни. В советское время музей начинает регулярные сборы на местах. С конца 20-х годов организуются экспедиции на Север, в Поволжье, в южные черноземные области. Экспедиции привозят сотни интереснейших материалов по истории русской деревни, народному искусству и одежде. Коллекция музея дает возможность познакомиться с основными формами традиционной народной русской одежды. В начале XVIII века в русском национальном костюме происходят резкие изменения. В 1700 г. Петр I, стремившийся к строгой всесторонней регламентации русского быта, издает указ об обязательном ношении всеми костюма западноевропейского образца. Исключение по указу составляли духовные лица и крестьянство. С тех пор правила европейской моды, учрежденные в Париже, становятся обязательными и для России. Крестьянская одежда, сохраняя самобытные черты, выступает с этого времени в качестве важнейшего источника по изучению русского национального костюма. При общем сходстве покроя одежды и приемов ее украшения народная одежда не едина для всего русского крестьянства. Население северных районов России носило одежду, существенно отличную от крестьян южных районов. В Центральной России носили костюм близкий по характеру к северному, однако, в некоторых отдельных местностях можно было увидеть костюм с чертами южнорусской одежды. В Историческом музее представлены все виды одежды, отражающие это многообразие, но наиболее интересна женская одежда, которая дает более четкое представление о характерных особенностях одежды Русского Севера и Юга. Крестьянки Русского Севера - Архангельской, Вологодской, Новгородской, Тверской губерний носили в XIX в. костюм, в основном, состоящий из рубахи, сарафана, пояса, передника. В отделе хранятся северные рубахи, сшитые из холста и щедро украшенные вышивкой цветными льняными нитями, шелком, золотой нитью, галуном и блестками. Узор вышивок разнообразен. Орнаментальные полосы обрамляют ворот и край рукава, сам рукав украшен мягким рисунком, составленным из розеток, меандра, косых крестов или стилизованных фигурок птиц. Особенно интересна вышивка подола: многофигурные композиции включают изображения птиц, коней, фантастического дерева и торжественные женские фигуры с воздетыми вверх руками, неизменно сопровождаемые всадниками. Сюжеты этих вышивок относятся к глубокой древности. Ученые усматривают в них отражение языческих представлений славян о силах природы, о весеннем оплодотворении земли солнцем - представлений, которые были тесно связаны с трудовой деятельностью славян-пахарей. Рубахи северного типа шили не только из гладких льняных тканей, но и из узорного холста, шелковых и тончайших кисейных тканей. С берегов Пинеги (Архангельская область) привезена в отдел рубаха – «воротушка», сшитая из браного холста, затканного красной нитью по утку; ее так и называли «уточница». Из шелковых узорных тканей и кисеи сшиты старинные рубахи XVIII в. с «долгими» рукавами. Длинные рукава, значительно превышающие длину руки, - дань традиции, ведущей свое начало от древнерусской одежды. Посетители музея могут познакомиться в залах XVIII века с праздничной одеждой богатой крестьянки. Одежда состоит из кисейной, вышитой «белым тамбуром» рубахи с «долгими» рукавами и шелкового сарафана. Рубаха носилась с сарафаном. Только в особых случаях «на покос» или «первый выгон скота», когда собиралась вся деревня, девушки и «молодицы» могли выходить в одних подпоясанных рубахах – «покосницах» с расшитыми подолами. Основу комплекса севернорусской одежды составляют сарафаны. Коллекция сарафанов в отделе очень обширна. Из разных мест сюда попали сарафаны XVIII - начала XX вв. различные по покрою и тканям. Самые нарядные сарафаны XVIII в. сшиты из шелковых тканей работы русских фабрик. По покрою они относятся к косоклинным распашным сарафанам, которые носили на Севере и в Центральной полосе. Узоры на тканях нередко дополнялись золотыми пуговицами и широким галуном. Такие сарафаны надевали по праздникам зажиточные крестьянки и горожанки, их берегли и передавали по наследству. Крестьянки среднего достатка шили праздничные сарафаны из гладкокрашенных домотканных материй. В отделе хранится красный холщовый сарафан с боковыми клиньями конца XVIII - начала XIX вв. Он тщательно сшит, целиком положен на жесткую подкладку, чтобы лучше держалась форма края, украшен узорной полосой, плетеным шнуром и пуговицами. В те времена в одежде предпочтение отдавали красному цвету. С красным связывалось в народе представление о добром и красивом. Группа сарафанов второй половины XIX в. сшита из кубовой набойки: на синем фоне тонкими линиями проступает узор в виде несложных геометрических фигур, растительных побегов, птиц. По желанию заказчика такой узор дополняли, «оживляли»: с помощью трафарета на готовую набойку масляными красками наносили оранжевые горошины – «рябинки». Ткань сразу же преображалась, становилась нарядной, праздничной. Из кубовой набойки шили сарафаны косо-клинные и «круглые» - из шести прямых полотнищ на лямках, более позднего типа. Их называли в Архангельской и Вологодской губерниях «набивниками», а в Тверской «наколоточными» - по способу выполнения узоров на ткани. На Севере набивные сарафаны сменяются пестрядинными клетчатыми сарафанами прямого покроя. Домашняя пестрядь - бумажная клетчатая или льняная ткань из разноцветных нитей, широко применяется для изготовления одежды в конце XIX в. на Северной Двине, из нее шьют и рубахи. В отделе тканей хранятся также различные сарафаны Центральной полосы, сшитые из гладких шелковых, шерстяных и ситцевых тканей фабричного производства. Сарафаны по русскому обычаю полагалось подпоясывать. На Севере подпоясывались узенькими плетеными и ткаными поясами. Праздничные сарафаны в бывшей Тверской губернии подпоясывали золотным галуном. Пояса завязывали сбоку, а концы с бахромой, украшенной порой стеклянными бусами, спускались чуть не до подола сарафана. Читать далее |
Метки: русский народный костюм |
Набор открыток "Национальные костюмы" |
Метки: национальный костюм |
Русские императрицы. Секреты моды. |
Метки: династия романовых история россии история костюма |
Без заголовка |
"Вдруг все зашевелилось, толпа заговорила, подвинулась, опять раздвинулась, а между двух расступившихся рядов, при звуках заигравшей музыки, вошел государь. За ним шли хозяин и хозяйка. Государь шел быстро, кланяясь направо и налево, как бы стараясь скорее избавиться от этой первой минуты встречи. Музыканты играли польский, известный тогда по словам, сочиненным на него. Слова эти начинались: "Александр, Елизавета, восхищаете вы нас". <...> Мужчины стали подходить к дамам и строиться в пары польского.
Все расступились, и государь, улыбаясь и не в такт ведя за руку хозяйку дома, вышел из дверей гостиной. За ним шли хозяин с М. А. Нарышкиной, потом посланники, министры, разные генералы, которых, не умолкая, называла Перонская. Больше половины дам имели кавалеров и шли или приготовлялись идти в польский. "
Метки: История танца исторический костюм |
Красные уланы Наполеона. |
Армия Наполеона была многочисленной и сложно устроенной,имела множество структур и подразделений.Была она и многонациональной,особен-
но в 1812 году,когда в ней было значительное количество иностранного
контингента(историки до сих пор спорят по поводу количества солдат,кото-
рые приняли участие в походе на Россию в 1812 году-доводят их численность
до 50% от всей армии Наполеона).Часть солдат-иностранцев вступала во французскую армию добровольно,другие являлись подданными государств
союзных Франции или её сотеллитов,обязанных поставлять воинский кон-
тингент.В 1810 году был создан 2-й Шеволежерный(уланский)голландский
полк,которы и стали называть "Красными уланами".Он состоял из гусар
голландской гвардии и вошёл в состав армии Наполеона.
Метки: военный костюм 19 век |
Модные прически (1908 - 1914гг.) |
Метки: прически 20 век |
«Призванная прощать». Императрица Мария Александровна. |
«Призванная прощать».
Императрица Мария Александровна.
«Какая тайна в судьбе человеческой,
тайна неиспользованных способностей!»
Анна Тютчева
Императрица Мария Александровна,Франц Ксавер Винтерхальтер
Метки: история россии 19 век история костюма |
Примерим шляпку...? |
1845 г.
Метки: шляпки головные уборы |
Городской костюм Франции XIII-XVI веков-Альбом. |
Альбом составлен из литографий художника Франсуа-Серафима Дельпека,
которые с документальной точностью воспроизводят портреты и изображения
костюмов истории развития французской моды.На литографиях изображены туалеты королев,герцогинь,адмиралов, представителей буржуазии и крестьян.
Метки: 13-14 век история костюма |
Сшить повойник |
Метки: русский народный костюм головные уборы |
Русские девичьи головные уборы в живописи. |
Мы продолжаем рассказ о русском национальном костюме, отображённом живописцами разных лет, и попытаемся слегка систематизировать наши знания касательно изумительных народных головных уборов русских женщин. Ведь и одежда, и обувь и головные уборы русского народа имели не только сакральное, обереговое, функциональное и знаковое значение, по которым судили о степени знатности или богатства, профессии и месте проживания, возрасте и семейном положении, но они были просто невероятно красивы, изящны, гармоничны и преисполнены вкуса и богатства.
Николай Иванович Костомаров, историк и этнограф 19 века, написал «Очерка домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях». Вот как он описывает облачение бояр того времени: «По подолу и по краям рукавов рубахи окаймлялись тесьмами, расшитыми золотом и шелками, шириною пальца в два… Ожерелье, кроме вышивки золотом и шелками в виде разных узоров, унизывалось жемчугом… В нарядных кафтанах часть рукава при конце называлась запястье, вышивалась золотом, украшалась жемчугами...
Шёлковые материи... ткались вместе с золотом и серебром, одни с золотыми и с серебряными узорами по цветному фону ткани, другие были затканы золотом и серебром, так что по золотому полю выводились серебряные, а по серебряному – золотые узоры и фигуры, как, например, чешуи, большие и малые круги, струи, реки, травы, листья, птицы, змейки, изображения людей и стоящих, и лежащих, и с крыльями... В довершение блеска своих одежд русские украшали уши серьгами или одной серьгой и вешали на шее драгоценные золотые или позолоченные цепи...
Сапоги, чеботы, башмаки, ичетыги были всегда цветные, чаще всего красные и жёлтые – иногда зелёные, голубые, лазоревые, белые, телесного цвета; они расшивались золотом, особенно в верхних частях на голенищах, с изображениями единорогов, листьев, цветов и проч., и унизывались жемчугом; особенно женские башмаки украшались так густо, что не видно было сафьяну. В зажиточных русских домах обувь вообще делалась дома и для этого держали в дворе знающих холопов…»
Однако не только бояре того времени имели возможность щеголять в роскошных одеяниях. Костомаров отмечает, что и в крестьянской семье «при малейшей возможности муж не скупился принарядить свою жену. В те времена у посадских и у крестьян встречались такие богатые наряды, каких теперь трудно отыскать в этих классах. Их дорогие одежды были скроены просто и переходили из рода в род…»
Правда из всего этого он делает, мягко скажем, странный и довольно неожиданный вывод: «Русские не заботились ни об изяществе формы, ни о вкусе, ни о согласии цветов, лишь бы блестело и пестрело. О том, чтобы платье сидело хорошо, не имели понятия. В их одеждах не было талии: они были мешки, приходившиеся на каждую, лишь бы не очень высокого и не очень низкого роста, и вполне соответствовали пословице: неладно скроено, да крепко сшито». Не нравился ему и обычай русских женщин «оттягивать уши тяжёлыми серьгами», «как нельзя более согласовывающийся с раскрашиваньем и с покроем платьев», «для иностранцев и для нас в настоящее время, усвоивших западные понятия, выглядит в русской женщине как верх безвкусия и уродливости».
Метки: русский народный костюм головные уборы |
Украинские головные уборы-Марки. |
Марки с изображением украинских головных уборов к народным костюмам
были выпущены в период с 2006 по 2008 годы.
Метки: украинский народный костюм национальный костюм головные уборы |
Рязанский костюм. |
Слева: женская праздничная одежда, Рязанская губ., Михайловский у., 2 пол.19в. - рубаха, понёва, передник-запон, шушпан, нагрудное украшение-"гайтан"
Справа: женская праздничная одежда, Рязанская губ., посл.четв.19в. - рубаха, понёва, передник
Рязанская губерния, II половина ХIХ века
Рязанская область, Скопинский район, деревня Свинушки,II половина ХХ века
Необычные природные условия Рязанской губернии - обособленность, местами непроходимость лесистого Мещерского края - дали возможность сформироваться совершенно особому народному костюму, резко отличающемуся от костюмов других регионов.
Метки: русский народный костюм |
История русского костюма. |
После более чем 60 лет интенсивного искоренения русского костюма, он вернулся. Моду на него при дворе ввела Екатерина II (1729-1796), издав соответствующие указы, строго регламентировавшие – какие придворные платья и в какие дни надлежало носить. По правде говоря, то, что ввела Екатерина, русским костюмом в полном смысле не являлось. Это было вполне европейское декольтированное платье с некоторыми элементами от русского костюма – откидные рукава верхнего платья, оформление переда наподобие крестьянского сарафана в виде сквозной застёжки на пуговицах – остроумно прозванный современниками «офранцуженым сарафаном».
Павел I (1754-1801), сын Екатерины II, в силу своего воспитания, отменил «русское» платье, а Николай I (1796-1855), его внук, вновь сделал его обязательным при дворе, чему несомненно поспособствовал всплеск патриотизма во время Отечественной войны 1812 года. Ношение национального костюма было формой выражения патриотизма: «Дамы отказались от французского языка. Многие из них почти все оделись в сарафаны, надели кокошники и повязки; поглядевшись в зеркало, нашли, что наряд сей к ним очень пристал, и нескоро с ним расстались», – писала английская п утешественница Марта Вильмот, посетившая в начале 19 века Россию.
Метки: история костюма русский костюм |
Русский свадебный обряд. |
Русский свадебный обряд.
Одним из самых важных событий в жизни русской женщины являлась свадьба, к которой она и вся её семья начинали готовиться задолго до самого события...
О свадебных обрядах наших древних предков, и мы имеем в виду действительно древних – тех, кто жил по законам ведического мировоззрения на протяжении нескольких тысячелетий, практически ничего не известно. То, что преподносится нам сейчас, как самая древняя древность, таковой на самом деле не является. Самым известным источником по вопросу свадебных обычаев древних славян является летопись христианского священника Нестора, «Повесть временных лет» 12 века. Он пишет, что обычаи древних славян разнились от племени к племени, и в некоторых племенах практиковалось так называемое «умыкание» – жених похищал невесту на игрищах, предварительно договорившись с нею о похищении – и многожёнство: «Схожахуся на игрища... и ту умыкаху жены собе, с нею же кто съвещашеся: имяху же по две и по три жены…»
Метки: русский народный костюм |
Сокровища Государственного ордена Ленина Исторического музея. |
Около 4 миллионов экспонатов хранит Государственный ордена Ленина Исторический музей и 300 тысяч из них находятся в отделе тканей. В этом отделе собраны разнообразные текстильные материалы. Помимо тканей, здесь хранятся: одежда, военные регалии, знамена - свидетели боевой и трудовой славы народов СССР, произведения прикладного искусства XV-XX вв.
Русская народная одежда - одна из интереснейших коллекций отдела. Разнообразные виды одежды русского крестьянства представлены как отдельными предметами, так и полными костюмами. Здесь собрана праздничная и будничная одежда, одежда зажиточных и бедных крестьян различных губерний России XVIII - начала XX вв.
Коллекция складывалась постепенно на протяжении десятилетий. Первоначально - это был ряд отдельных наиболее ярких деталей женского праздничного наряда: головные уборы, украшения, парчовые сарафаны - вещи из частных собраний любителей старины. Они представляли определенную художественную ценность, но не имели атрибуций - сведений о месте и времени бытования, производстве, социальной принадлежности их владельцев, поэтому они не могли быть полностью использованы при изучении быта и материальной культуры русской деревни. В советское время музей начинает регулярные сборы на местах. С конца 20-х годов организуются экспедиции на Север, в Поволжье, в южные черноземные области. Экспедиции привозят сотни интереснейших материалов по истории русской деревни, народному искусству и одежде. Коллекция музея дает возможность познакомиться с основными формами традиционной народной русской одежды.
Метки: русский народный костюм |
Проверка правописания. |
|
Метки: Проверка правописания. |
Матроска. "Старинная реклама" (часть 6). |
Метки: матроска история костюма |
Nicolas Arnoult (1650 - 1722) |
Метки: 17-18 век история костюма |
Женская мода в эпоху короля Франции Людовика XIII |
Людовик XIII Справедливый (фр. Louis XIII le Juste; 27 сентября 1601, Фонтенбло — 14 мая 1643, Сен-Жермен-ан-Лэ) — король Франции и Наварры с 14 мая 1610 года. Из династии Бурбонов. Отец короля-солнце Людовика XIV
Метки: 17 век история костюма история франции |
Другая Катрин из рода Медичи... |
Идея подобного поста созрела давно – когда я увидела в одном сообщении в ЖЖ довольно известного в своих кругах историка костюма среди прочих вот этот портрет:
Под портретом с атрибуцией «Екатерина Медичи и ее брат Франческо» разгорелось довольно оживленное обсуждение, насколько в этой девочке уже видны черты будущей правительницы Франции, насколько она похожа на себя в зрелом возрасте и т.д. Причем, больше всего меня поразило, что и сам автор поста также участвовал в этих обсуждениях. Пока я размышляла, хочу ли я вмешаться, кто-то пришел и сказал, что, мол, ребята проснитесь и разуйте глаза – это не та Екатерина Медичи, да и братьев у той не было и быть не могло. Все это вместе, в который раз, навело меня на грустную мысль об интуитивном недоверии к специалистам, изучающим что-либо «от древности до наших дней». Ибо, если даже закрыть глаза на невесть откуда взявшегося брата, то и уровень живописи данного портрета, и костюм на девочке, все просто кричит о том, что это начало 17 века, а никак не начало 16, особенно для специалиста по истории костюма. Все люди, и каждый может ошибиться, но это одна из тех грубейших ошибок, которые специалист, читающий к тому же публичные лекции в Москве, позволить себе не может.
Метки: 16 век история франции история костюма |
Лубочные картинки. Серия "Искусство - детям". |
Рекомендуется для занятий с детьми 5-9 лет на уроках труда и изобразительного искусства.
1.
Метки: книги иллюстрации |
Женские головные уборы... 3. Кичка |
КИЧКА (кика) - старинный русский головной убор замужних женщин (главным образом в южных губерниях). Отличительной приметой кички были... рога, торчавшие вверх надо лбом ...
М.П.Клодт (фон Юргенсбург) «Девушка мордовка» 1882
Маковский В.Е. «Свекор» 1888
В.Е.Маковский «Крестьянка» 1897
Метки: головные уборы русский народный костюм |
Женские головные уборы... 4. Кокошник однорогий |
«Вот тебе кокуй, с ним и ликуй!»
Вот добрались и до кокошников. Будем разбираться :)
«Кокошник составляет самое красивое убранство женской головы. Точно развёрнутый веер или круглое опахало, он обрамляет всё лицо и для характерных русских круглых и румяных лиц как будто нарочно, и по особенному заказу, придуман» (В.И.Вардугин «Русская одежда» стр.112) ...
Самый распространённый вид кокошников
«Однорогий»
Baron Ernest Karlovich Lipgart (1847 - 1932) «Florence Theleur, Lady Alexander in Russian costume»
*click 509×1024, 226 Кб
Александр Левченков «Боярышня» *click 993×1483, 226 Кб
Андрей Ремнёв «Укротительница» 2002 *click 1400×1826, 505 Кб
Метки: головные уборы русский народный костюм |
Женские головные уборы... 7. «Сборник» |
У этого повседневного головного убора множество названий - «сборник», «борчатка», «борушка», «кокошник боярский», «здоровканье», «шапка», «мохнатка», «моршень», «очипок».
Конструкция его проста. Круг, собранный по внешнему краю (сморщенный, отсюда - «моршень»), пришивался к полоске ткани - и как бы представлял собой шапочку. От ширины полоски ткани зависела высота головного убора. Часто шили из бархата, украшали золотым шитьём, ширина лобной части, очелья, колебалась от 5 до 8 см.
Виктор Алексеевич Бобров (1842 - 1918) «Боярышня» 1915
Константин Вещилов (1877-1918) «Пасха (Нина)» 1918 *click 1274×1802, 526 Кб
Андрей Ремнёв «Кедровые орешки» *click 1774×1600, 532 Кб
Метки: головные уборы русский народный костюм |
Женские головные уборы... 6. Кокошник «Златоглав» |
Эти кокошники я выделила отдельно, так как их было два вида -
Однорогий (одногребенной, одногребенчатый) «Златоглав»
Однорогий представлял собой твердую, округлую спереди шапочку, с высоким широким прямоугольным гребнем сзади. Кокошник обычно обтягивался парчой или шелком, вышитым золотными нитками. Обычно он надевался на молодуху сразу после венчания. Использовался обычно только по большим праздникам ...
Сергей Сергеевич Соломко «Нежности»
Двурогий (двугребенной, двухгребенчатый) «Златоглав» («Шеломок»)
Второй тип отличается от описанного выше тем, что здесь поперёк головы (в направлении от уха до уха) имеется не один, а два параллельно расположенных гребня. Задний из этих двух гребней всегда прямой, а передний кругловатый. Этот тип кокошника известен только южновеликоруссам.
Встречается и другое название - «седлообразный златоглав»
Маковский (какой?) «Боярышня»
Г. С. Седов «Курская мещанка»
Сергей Сергеевич Соломко «Залог любви»
Метки: головные уборы русский народный костюм |
кольца Сатурна во Вьетнаме? |
попадался мне на старинных изображения средневековья вот такой вот затейливый головной убор, который некоторые называют "кольца Сатурна"
Метки: национальный костюм |
7 признаков, по которым на Руси отличали девицу от мужней жены |
Как можно было легко и быстро понять статус незнакомой девушки во времена, когда общение противоположных полов было строго регламентировано.
Метки: русский народный костюм. |
купальные костюмы во все времена |
Купальный костюм
Каролин Schnürer, 1953
Музей Метрополитен
Метки: история костюма |
шали - во все времена |
Шаль
1840
Музей Метрополитен
Шаль
1880-1900
Музей Метрополитен
Метки: аксессуары шаль |
William Alexander "The Costume of China" 1805. |
William Alexander ( 1767-1816 ) английский художник,иллюстратор и гравёр.
Его работы отличались ясностью,гармонией цвета,изящной линией и деликат-
ностью исполнения.В 1805 году он опубликовал книгу "The Costum of China".
В книгу вошло 48 цветных гравюр.Её так хорошо приняли,что в 1814 году было
переиздание.
1.
2.
Метки: национальный костюм |
Моделирование- бальные,исторические платья |
Не знаю как называется сия очень полезная книга,но благодаря ей я не первый год шью своей внучке красивые платья на праздники.
Метки: история костюма мода книги реконструкция |
>ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЛАТЬЯ С ВЫКРОЙКАМИ. Часть 2. |
Метки: история костюма мода книги |
Галерея АЛЕКСАНДРА |
|
ФРАНЦУЗСКОЕ ИСТОРИЧЕСКОЕ ПЛАТЬЕ. |
Метки: история костюма |
ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЛАТЬЯ С ВЫКРОЙКАМИ. Часть 1. |
Метки: история костюма мода книги |
русские уборы Елены Пелевиной |
Метки: русский народный костюм. стиль |
Модные картинки Жозефа Геслера (часть 4) |
Метки: 19 век история костюма иллюстрации |
История костюма, "Энциклопедия моды" изд.1960 год |
Метки: история костюма |
