Чулки,бельё...кружева...тема,которая требует продолжения...думаю, что не стоит упускать интересную деталь женской одежды...корсет. И не нужно говорить, что это уже не модно, что корсеты уже не носят – это неправда! Носят.

Портрет Екатерины Первой кисти Натье, 1717г.

Hals Frans - Portrait of a Young Man Holding a Glove

Мария Стюарт была королевой, но хотела большего. Она хотела любви. И ради любви готова была пожертвовать всем, даже короной. Она не знала, что в этом мире корону теряют только вместе с головой.

Она считалась одной из красивейших принцесс своего времени, испанский народ называл ее «желанной», а мы почти ничего не знаем о ее жизни.

Давайте, дорогие мои ПЧ, прежде чем окончательно и бесповоротно уйти в дебри науки история, мы с вами немножко отдохнем, посмотрим просто красивый (надеюсь) пост. Так как пост рассказывает об особенностях костюма, то я посвящаю его Эльф_в_капюшоне, так как знаю, что ей эта тема близка и интересна.

Сегодня мы поговорим об одной, на мой взгляд, очень красивой, детали костюма, а точнее  - об одном головном уборе, который носили только в Италии, в основном в Венеции и только в 30-х гг. XVI в. В истории костюма он остался по название бальцо и представлял из себя жесткую разновидность тюрбана. Хотя описаний бальцо история практически не сохранила,попробуем собрать те крохи, которые есть.  В начале своего восхождения на Олимп моды, мог быть выполнен и просто из полос красиво перевитой ткани. Позднее бальцо приобрел каркас, который делался из жесткой кожи и металла и обтягивался пестрой, обычно шелковой тканью.

Но была и еще одна разновидность бальцо – вернее ее имитация, которую модницы делали из собственных, или с добавлением чужих волос, такое изысканное ухищрение кокетства, чтобы подчеркнуть их пышность и красоту.

Но, конечно, наиболее полную информацию нам дает иконография того времени. Итак, бальцо:

Вторую часть рассказа про бальцо я хочу начать с шедевра Пармиджанино в жанре портрета, который из-за головного убора – бальцо, который

 действительно напоминает мавританский тюрбан, в историю искусства вошел под названием «Турецкая невольница». Хотя портрет выполнен согласно идеалу женской красоты того времени, а элегантность и длинная шея типичны для стиля Пармиджанино, он, видимо искренне восхищался моделью – умными, чуть грустными глазами, изящными удлиненными руками, улыбкой кокетства на лице. Есть версия, что на портрете изображена Камилла де Росси, жена Джироламо Роллавичино. В 1542 году Камилла была выслана из Венеции. Ее упрекали во «вмешательстве в политику» и слишком близкую дружбу с послом Франции.

Выполняю просьбы тех, кто окончательно запутался в династических браках Габсбургов, Тюдоров и Валуа))) Так как многие говорят, что зрительная память на лица у них лучше, чем память на имена и даты, то посовещавшись, я решила выложить что-то вроде своеобразной поколенной росписи в сокращенном варианте, но зато в портретах))))) В общем, я как всегда, в своем репертуаре.

Начну я, пожалуй, с любимых испанских Габсбургов. Главным героем среди них я выбираю императора Священной Римской империи германской нации и одновременно короля Испании Карла (Карлос) I/V и от этой печки мы и будем плясать.)

- 2. Бабушка и Дедушка Карла Испанского.

Бабушкой и дедушкой Карла были знаменитые «Католические короли» Изабелла Кастильская и Фердинанд Арагонский, брак которых в 1469 году положил начало политическому объединению Испании, завершившемуся к концу XV в., и лишь Наварра была присоединена в 1512 г. Но слава этих королей, оставивших не побоюсь этого слова, огромный след в истории не только Испании, но и всей Европы, весьма двояка. С одной стороны – действительно земельное объединение Испании – Кастилии и Арагона, плюс завершение реконкисты взятием Гранады и присоединением к Испании Гранадского эмирата; открытие Америки Колумбом и основание там испанских колоний, золото которых послужило фундаментом «Золотого века» Испании. С другой – утверждение в 1478 году церковного суда – инквизиции, положившей начало гонению мусульман. Евреев и, позднее, протестантов, что привело экономику страны к катастрофической ситуации.

Здравствуйте, мои дорогие!))

Так как у меня сессия, то я тяжеловменяема, но все же выпросила сама у себя пару часов времени на дневник, да и то после отчаянного понимания, что от философии науки в таком количестве у меня уже тихо съезжает крыша. Хорошо, что пока тихо.

На самом деле, помимо того, что я очень соскучилась, я хочу еще раз сказать всем своим друзьям и ПЧ огромное спасибо за поздравления на ДР, которые греют меня до сих пор. Столько открыток я не получала никогда в жизни, и так как всех лично я поблагодарить не успела, позвольте мне, хоть и с опозданием сделать это сейчас и подарить ответный подарок. И так как выбор подарков у меня, к сожалению, ограничен, то я в этом качестве открываю новую рубрику, которая, надеюсь, понравится. Я назвала ее «Придворные художники Тюдоров».

Думаю, что название говорит само за себя и начну я с одного из своих самых любимых художников позднеелизаветинской эпохи.  Это Уильям Ларкин (William Larkin)

Продолжу тему иностранных художников в России, на это раз речь пойдет о шведском художнике Александре Рослине, чьи работы довольно хорошо известны тем, кто часто бывает в Эрмитаже или же занимается историей дворянских родов России и Европы. Жанр - портретная живопись, парадная и довольно красивая... настоящий модный художник XVIII века.

"Любой, кто имеет кожу атласной,  должен быть запечатлен господином Рослиным".
Французская поговорка конца XVIII века

Рослин А. Портрет Великой княгини Марии Федоровны 1777 

Будущий художник Александр Рослин (Roslin, Alexander) родился 15 июля 1718 года в Мальме, Швеция в семье местного врача. Детство и юность мальчика были посвящены изучению основ живописи, что позволило ему уже в восемнадцатилетнем возрасте получить место ученика у придворного живописца Г. Э. Шредера.

На двадцатом году жизни Гессен- Дармштатская принцесса Елизавета стала невестой русского Великого князя Сергея Александровича. До этого все претенденты на ее руку получали отказ. Принцесса полюбила Великого князя еще в юности, после первой встречи, и не могла представить себя женой другого. Когда Сергей Александрович посватался к Елизавете, она была счастлива.

В те времена говорили, что в Европе есть только две красавицы, и обе Елизаветы: Елизавета Австрийская, супруга императора Франца-Иосифа, и Елизавета Федоровна. Невеста пленила всех своих новых родственников «Она показалась рядом с императрицей, и всех нас словно солнцем ослепило. Давно я не видывал подобной красоты. Она шла скромно, застенчиво, как сон, как мечта ..." – вспоминал Великий князь Константин Константинович Романов.

По мнению одной из присутствовавших на венчании дам, Елизавета Федоровна была самой красивой невестой, которая когда-либо венчалась в придворной церкви.

К свадьбе Елизавета Федоровна получила поистине царские подарки. Одним из которых была чудесная парюра из изумрудов.

Великая княгиня Мария Павловна, жена Великого князя Владимира Александровича, известная покровительница ювелиров  всей Европы, на  Санкт-Петербургском костюмированном балу 1903 года была одета  в стиле московской княгини. И конечно же она одела свой знаменитый гарнитур из изумрудов, включавший огромных размеров кокошник и несколько брошей.  На лоб спускается множество жемчужных капель, щеки украшены жемчужными нитями. Ворот и бюст платья богато украшены каплевидными  жемчужинами в бриллиантовом обрамлении и несколькими крупными изумрудами, сапфиром и бриллиантами.  

Каждая черная жемчужина - прекрасное произведение природы.Тогда попробуйте ощутить красоту тропической ночи, тихий плеск волн, незнакомые запахи, шорохи, погрузившись взглядом в черную жемчужину. Неизведанные острова, опасные приключения. Мечта родом из детства может превратиться в реальность хотя бы на миг, когда вы ощущаете, как постепенно нагревается, сливаясь с теплом вашего тела, прохладная черная жемчужина на груди.

Самым сильным пристрастием к жемчугу прославилась английская королева Елизавета I, постоянно носившая не менее семи нитей жемчуга.

Одно из направлений коллекционирования многих музеев мира - коллекции костюмов и платьев различных исторических эпох, с помощью которых можно составить представление о моде и модельерах. Коллекция, которой обладает Метрополитен-музей (The Metropolitan Museum), одна из самых интересных. Остановлюсь всего лишь на одном Доме моды, основателем которого был  Чарльз Фредерик Ворт. О нем и его жизни ранее уже рассказывалось вот здесь: Чарльз Фредерик Ворт - родоначальник высокой моды - ч.1 и Чарльз Фредерик Ворт - родоначальник высокой моды - ч.2. Модели одежды от Ворта пользовались необычайным спросом во всем мире и заказчицами его были представительницы как королевских дворов Европы, так и известные артистки, художницы и просто богатые дамы. После смерти Чарльза Фредерика Ворта его дело продолжили его сыновья, не менее талантливые, чем их отец. 

Бальное платье (шелк, металлизированная нить) 1890

Метрополитен-музей представляет зрителям в своей экспозиции и работы отца, и работы сыновей. Эти платья настоящие произведения искусства, в которых идеально сочетаются игра цветов и текстур отделочных материалов, необыкновенные фасоны и неповторимость орнаментов.  Может быть в этом и есть секрет такой популярности платьев от Ворта?

  Очень интересна история сапфировой тиары императрицы Александры Федоровны супруги императора Николая I.  Известен очень интересный портрет императрицы Александры в этой тиаре кисти Кристины Робертсон. 

Эту тиару царь Николай I подарил своей супруге в 1825 году в ознаменоване их восшествия  на Российский престол. Тиару дополняла великолепная сапфировая брошь с подвесками. 

Корона Российской империи.

Сделаю 8 постов по истории костюма. Для начала первая часть - древность ( до 6 века н.э.)

Древность

древность, 6-13 века, 14-15 века, 16 век

древность, 6-13 века, 14-15 века

древность, 6-13 века

древность, 6-13 века, 14-15 века, 16 век, 17 век

19 век я разделил на 2 поста из-за большого объема материала. В этом посте только европейские костюмы, а в следующем посте (последнем из всего цикла) будут костюмы восточных красавиц и красавцев.

древность, 6-13 века, 14-15 века, 16 век, 17 век, 18 век

На роль императора Николая II  в истории России существует множество точек зрения: от полного неприятия, до истового поклонения. Но в любом случае, нам еще разбираться и разбираться, что же это была за личность в истории Росии. Историческая рассылочка на почту этого дня, дня который является Днем Рождения государя императора Николая II (18 мая (6 мая по старому стилю) 1868 года), принесла  вот такое мнение о роли последнего царя в истории России: "Его правление началось с крови во время празднования вступления на престол на Ходынском поле, а жизнь завершилось кровью расстрелянной вместе с ним семьи. Бездарный правитель огромной страны ныне возведен в ранг великомученика. Возможно, вы не согласитесь, но безвинными жертвами были дети и остававшиеся с ним до последнего мгновения люди, а печальный удел императора и самодержца всероссийского был предопределен каждым мигом его пребывания на престоле. Только он заслужил в российской истории прозвание Кровавого (и дадено оно было вовсе не большевиками), проиграл все войны, в которые вовлек страну, вверг ее в три революции, потерял страну и не защитил даже своих близких. А если кому не дают покоя утерянные имперские амбиции, то развал государства начался как раз при последнем царе. На Дальнем Востоке до сих пор продолжается спор с японцами, при нем была реально потеряна Польша и фактически отдана оккупированная немцами Прибалтика." Что ж кратко, емко и с долей правды, только вот куда деть последующее мученичество и жестокость в отношении царской семьи?

"Кругом измена, трусость и обман"-
Чернела эта запись Государя.
Окутал Русь губительный туман,
Плясала чернь в безудержном угаре.
В безумьи лютом предали Царя,
Лежала Русь на ложе распростертой...
А Царь молился, тихо говоря:
"Я стану искупительною жертвой…"

Н.Добровольская

Император Николай II 1898

Думал ли мальчик, воспитанный как наследник престола, что его ждет страшный конец? Вряд ли. Будущее казалось радужным, ведь так все думают в юности... Далее небольшая галерея фотографий Николая II - детство, юность, любовь, семья и приближение к страшному концу...

В 1913 году, 21 февраля *, исполнилось триста лет со дня избрания Собором всей земли на царство первого царя из дома Романовых - Ми­хаила Федоровича, - родоначальника той царственной династии, ко­торая принесла столько славы и блага нашему дорогому Отечеству.

И. Ведекинд. Портрет царя Михаила Федоровича

Эрнест ЛИПГАРТ. Портрет императора Николая II. 1900

Иван КРАМСКОЙ . Портрет Александра III

“Он не хотел казаться лучше, чем был и часто был лучше, чем казался”  В.О.Ключевский

Николай ЛАВРОВ. Портрет императора Александра II.

Ботман Е.И. Портрет императора Николая I

Владимир БОРОВИКОВСКИЙ .Портрет Павла I в костюме гроссмейстера Мальтийского ордена  

VIGILIUS ERICHSEN Екатерина Великая.

Иоганн ВЕДЕКИНД (1674-1736). Портрет Петра II

Жан Марк НАТЬЕ (1685-1766). Портрет Петра I в рыцарских доспехах

  Династия Романовых правила Россией триста четыре года: с 1613 по 1917 год. В 1913 году торжественно отмечалось трёхсотлетие династии. Но хотя праздновалось 300-летие  династии  Романовых, едва ли можно было одновременно отметить 300-летие семейства Романовых, которое, разумеется, существовало и до  1613 года.

Первым из рода фамилию «Романов» стал носить Фёдор Никитич (он же  патриарх Филарет) в честь своего деда Романа.

НИКАНОР ТЮТРЮМОВ. Портрет патриарха Филарета