Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщениеPaul Signac \ Жизнь, омытая водой

Пусть эти картины будут подарком тому, кто любит море, любит импрессионизм, любит творчество Поля Синьяка.
Пусть жизнь будет бескрайней как море, пусть шторма всегда сменяются штилем, но чтобы при любой погоде и при любых обстоятельствах корабль никогда не сбивался с курса и фарватер был чист!

...Свободный человек, всегда ты к морю льнешь!
Оно — подобие твоей души бескрайней;
И разум твой влеком его безмерной тайной,
Затем, что он и сам с морскою бездной схож.
\Шарль Бодлер. Человек и Море\




Paul Signac (1863-1935)-известнейший французский живописец, график и теоретик искусства. Непревзойденный мастер цвета, он наносил причудливую мозаику из мелких мазков фиолетового, зеленого, желтого, красного и синего цветов на холст, удивительно точно передавая все особенности освещения.
Пейзажи Поля Синьяка отличаются искренностью и непосредственностью восприятия, они кажутся нам близкими и знакомыми, портреты же поражают необыкновенной динамичностью.
Я очень хотела посмотреть выставку "Синьяк. Жизнь, омытая водой" (“Signac: Une Vie au Fil de l'Eau”).
Прежде всего потому, что эта экспозиция объединила работы, собранные частными коллекционерами, которые редко выставляются. Это золотой рудник материала старательно скрытый от чужих глаз.
Посмотрите на мир глазами художника, влюбленного в жизнь!





В "Фонде Эрмитажа" в Лозанне сейчас можно полностью проследить развитие искусства Поля Синьяка.
В экспозиции около 140 картин, акварелей и рисунков одного из самых известных представителей пуантилизма, отражающих весь творческий путь Поля Синьяка.
Экспозиция начинается с его ранних импрессионистских картин, прослеживает героические годы неоимпрессионизма, ослепляет яркими видами Сен-Тропе, впечатляет пышными пейзажами Венеции, Роттердама и Константинополя, и завершается акварелями из серии «Порты Франции».
Уникальные экспонаты предоставила некая семья, которая собирает работы Синьяка и владеет одной из крупнейших в мире частных коллекций его полотен.







На выставке можно увидеть и исключительное разнообразие техник, которые применял Синьяк.
Рядом помещены пылкие импрессионистские зарисовки природы, и прозрачно-полихромные пуантилистские картины, и энергичные "японские" акварели.
Все они объединены ощущением свободного исполнения на пленэре, однако большие эскизы тушью раскрывают секреты композиций, которые тщательно обдумывались в безмятежном студийном уединении.
Экспозиция выстроена по хронологии и по отдельным темам, благодаря чему можно ощутить все аспекты творчества художника, очарованного морем и лодками, испытать хроматические гармонии живописца, влюблённого в цвет.














Поль Синьяк - художник и автор книг об искусстве, яхтсмен и сноб-интеллектуал, - был одним из интереснейших людей своего времени. Художник много путешествовал на своих яхтах по Сене и вдоль побережья Франции, набирался впечатлений. Молодость его пришлась на последнюю четверть 19-го века - во Франции художественная жизнь тогда была ознаменована успехами импрессионизма, зарождением символизма и признаками складывающегося декоративного стиля "модерн". Он был вторым после Жоржа Сёра крупнейшим представителем неоимпрессионизма.

















Синьяк родился в Париже в семье торговца. Его творческое становление происходило под влиянием Клода Моне, когда он стал писать свои первые пейзажи и марины (морские пейзажи).
Его дебют на арене художественной жизни произошел в 1884 году на выставке "Группы независимых", в которой участвовал. Там он познакомился с Жоржем Сёра. Художники быстро подружились, и эта дружба продолжалась всю жизнь. Сёра был несколькими годами старше Синьяка и к моменту их встречи уже сложившимся художником. Он уже выработал свой особый точечный мазок, который называли пуантилистическим (от французского слова "пуант" - точка).
Синьяк увлекся идеями Сёра и под его влиянием также стал писать мелким пуантилистическим мазком. К новому направлению, которое было названо неоимпрессионизмом, всмкоре примкнули и другие художники, и среди них временно изменивший своей манере импрессионист Камиль Писсарро, а также Анри Кросс, Максимилиан Люс и другие.

















Как художник Синьяк резко отличался по темпераменту от вдумчивого рационального Жоржа Сёра. Его талант - более эмоциональный, более чуткий к впечатлениям от окружающего мира.
Строгая система пуантилизма, которую он применял, подражая Сёра, сковывала Синьяка. Он не обладал ученостью Сёра, и его рисунки не были столь рафинированы и изысканы. Бытовые композиции по заданным схемам кажутся надуманными. В большей степени ему удаются пейзажи.
Уже в ранних работах Синьяка раскрывается его склонность к декоративным эффектам цветового пятна и контура. В отличие от безлюдных пейзажей Сёра, у Синьяка часто изображаются фигурки людей.














По-настоящему талант Синьяка раскрылся на морскои побережье, средиземноморской Ривьере. Постепенно красочная точка вырастает в его картинах до размеров крупного пятна. Синьяк увлекается византийскими мозаиками, и сами его картины становятся мозаиками из интенсивных пятен разного цвета.
Рисунки Синьяка - быстрые зарисовки увиденного пейзажа. Они точны в деталях и в то же время свободны, обобщенны. Линия в них то напряженная и гибкая, то легкая и кудрявая. Что бы ни было изображено - великолепный берег или рыбацкие лодки, гавань с маяком или склон холма, - каждый набросок и прост, и изыскан, в каждом чувствуется рука мастера.















































































































































В своих акварелях Синьяк изображал море с кораблями, в чем ему помогал опыт морехода.
В этих акварелях художник отражал свои впечатления от путешествий.
Наблюдая картины приморских городов, постоянное движение волн, покачивающиеся на воде яхты, художник стремился воспроизвести увиденное в своих работах. Быть может, поэтому морские картины Синьяка наполнены движением. Глядя на них, как будто ощущаешь дыхание ветра, видишь, как переливаются солнечные блики на морской глади.
Никогда душевные переживания не отражались мрачной тенью на произведениях живописца.
Созданный на картинах мир оставался наполненным гармонией и светом.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post391220839/