Израильского художника и писателя Нахума Гутмана считают основоположником так называемого "палестинского стиля" пейзажной живописи. Он стоял у истоков формирования израильского пластического искусства…

ИЗРАИЛЬ НАХУМА ГУТМАНА

В одном из районов старого Тель-Авива, "Неве Цедеке", граничащем с городом Яффо, стоит небольшой по нынешним меркам особняк. Это — музей известного израильского художника Нахума Гутмана.

В исторических справках этот дом числится под названием "Бейт а-Софрим" (дом писателей). С 1907 по 1914 год в нем размещалась редакция газеты "А-поэль а-цаир" ("Молодой рабочий"). В остальных помещениях жили несколько писательских семей. В том числе — и семья Гутманов. В этом доме прошло детство Нахума. В нем он провел большую часть своей жизни…

За сто с лишним лет внешний вид кварталов Неве Цедека, с возведения которых начиналось строительство Тель-Авива, не стал современным, но все же разительно изменился. Теперь вокруг дома Гутмана — камень и асфальт. И с того места, где стоит дом-музей, невозможно увидеть ни песчаные дюны, ни море, ни яффский порт. Но во времена, когда Нахум Гутман был мальчиком…

Впрочем, и тогда, судя по его воспоминаниям в книге "Меж песками и небесной синью", море и корабли он мог видеть, только забравшись на крышу здания. Зато пустыня с ее песчаными дюнами начиналась почти у порога. Мальчик всей душой полюбил эти края, ему представлялось, что именно здесь, в пустыне — "истоки жизни".

Вдохновенные детские впечатления остались в его памяти навсегда. И потом, когда он стал взрослым, нашли отражение в его живописных холстах, акварелях, гравюрах, мозаиках, в книжных иллюстрациях и в созданных им литературных произведениях. Изображенные Гутманом кривые и узкие городские улочки, сверкающие, излучающие свет пески, ярко-синее, искрящееся в солнечных лучах море, разноцветные, будто сказочные корабли, неподвижно застывшие в порту Яффо, овеяны по-детски чистой, одухотворенной романтикой.

Нахум Гутман родился 5 октября 1898 года в бессарабском местечке Теленешты Оргеевского уезда (ныне — Молдова), в одной из еврейских земледельческих колоний, созданных царской Россией для "приобщения евреев к сельскохозяйственному труду", четвертым ребенком в семье преподавателя иврита Алтера Гутмана и его жены Ривки (всего детей у Гутманов было пятеро).

На рубеже нового, 20-го века его отец, в те годы — начинающий писатель, известный впоследствии под литературным псевдонимом Симха Бен-Цион (писал на иврите и идише), перевез семью в Одессу. Здесь Альтер работает учителем в хедере, в 1901 году вместе с писателями Бяликом, Равницким и Левинским открывает издательство "Мория", пишет рассказы и повести о хорошо знакомой ему жизни бессарабского еврейского местечка.

В 1905-м Гутманы уезжают в Палестину. "Мне было только семь лет, когда мы приехали в Эрец-Исраэль, — напишет Нахум спустя много лет. — Я еще ничему не учился. Единственная книга, которую я прочел, называлась "Аhават Цион" ("Любовь к Сиону")…". Далее он описывает, как в 1909 году неподалеку от дома впервые увидел "живого" художника. И заворожено смотрел, как тот, выбрав среди дюн понравившееся ему место, воткнул в песок ножки этюдника, открыл ящик с красками и принялся за работу...

В 1910 году внезапно умирает Ривка Гутман. Чтобы помочь Альтеру, из Теленешт в Тель-Авив приезжает бабушка. Она поселяется в доме сына, ведет хозяйство, деятельно участвует в воспитании детей. Тогда же, в 1910-м, Нахум из школы "Эзра" переходит в гимназию "Герцлия", где преподает в то время известная переводчица и иллюстратор литературы на идише, художник и опытный педагог (в период ее жизни в Софии у нее была собственная художественная студия) Ира Ян (1869, Бессарабия – 1919, Тель-Авив; настоящее имя — Эстер Йоселевич).

Эстер замечает в Нахуме Гутмане неординарные художественные способности и дает ему частные уроки рисования.

В 1913-м Нахум едет в Иерусалим и поступает в Школу (ныне — академия) изобразительного искусства "Бецалель". Его педагоги — основатель Школы Борис Шац и один из ведущих израильских живописцев, ученик знаменитого российского художника Валентина Серова, Абель Пэн.

"Бецалельцы, — пишет Гутман в своих мемуарах, — являли собой странную, пеструю, разношерстную толпу. Профессор Шац собрал их со всех концов света: из разных частей огромной России, из Австрии и Венгрии, Сербии и Болгарии, Германии, Румынии, Греции, Америки, Йемена, Иерусалима и Тель-Авива… Только еврейские мелодии, которые мы напевали во время работы, объединяли нас. И еще — Иерусалим…".

Вскоре началась Первая мировая война. И в 1916 году "Бецалель" временно закрыли. Какое-то время Нахум "кочует" по стране, надолго не задерживаясь на одном месте. Из Петах Тиквы переезжает в Реховот, из Реховота в Ришон ле-Цион, зарабатывая на жизнь нелегким трудом сезонного рабочего — на обработке винограда в винодельнях, на цитрусовых плантациях. Спустя много лет он напишет об этом периоде в своей автобиографической книге "Летние каникулы".

В другой его книге "Тропа апельсиновых корок" (за эту книгу в 1962 году Гутман получил международную литературную премию имени Ганса-Христиана Андерсена) описываются трагические события, ознаменовавшие его возвращение в отчий дом. В 1917 году турки изгоняют евреев из Тель-Авива и Яффо. Большинство оставшихся без крова изгнанников, кто — на ослах и верблюдах, кто — пешком, пробираются в Петах Тикву, Кфар Сабу и Гилелею. Отец Нахума едет в Германию. Нахум добровольцем вступает в Еврейский легион британской армии и служит надзирателем в лагере для военнопленных турок в Египте.

Мысли о продолжении художественного образования не оставляют его. И в 1920-м, демобилизовавшись из армии, он на шесть лет отправляется в Европу. Учится живописи в Вене, Берлине и Париже. В Берлине в то время живут еврейские писатели: отец Нахума, Симха Бен-Цион, Хаим-Нахман Бялик и Шауль Черниховский. В период учебы в столице Германии Нахум иллюстрирует несколько написанных ими книг.

Гутман вернулся в Тель-Авив в 1926 году. Начинается самый, пожалуй, плодотворный в его изобразительном творчестве жизненный этап. За годы учебы он обрел свободу владения техникой живописи. А новая встреча с родными краями одаривает его неиссякаемым вдохновением. Испытывая эмоциональный подъем, он пишет пейзаж за пейзажем. Натура на каждом его холсте — узнаваема, но, преломленная особенностями его художественного восприятия, преобразуется в "метафору чувств". Главное в пейзажах Н.Гутмана — не "историческая достоверность", но — любовь, окрашивающая запечатленные виды Эрец Исраэль глубоким внутренним светом индивидуальности автора.

Позднее, начиная с 1929 года, Нахум пробует себя и в других жанрах пластического искусства. Его увлекает театр, и он создает эскизы декораций и костюмов к спектаклям "Венец Давида" (1929 г.) и "Шабтай Цви" (1932 г.) в постановках театра "Оhэль" ("Шатер").

В тот же период (в 1931 г.) он устраивается художником-иллюстратором в редакцию детского приложения к газете "Давар" ("Давар ле-еладим"). И 35 лет работает в этом издании, где публикуются не только его рисунки, но и написанные им для детей статьи и рассказы.

В 1932 году с успехом проходит первая персональная выставка Нахума Гутмана. Он — признанный, известный в Эрец Исраэль художник. Когда в процессе подготовки к празднованию 25-летия Тель-Авива (1934 г.) возникает идея создать эмблему города, эту работу поручают именно ему. "Отредактированный" самим автором в 1959 году вариант эмблемы становится гербом Тель-Авива.

Обладая необыкновенной работоспособностью, Нахум выполняет редакционные задания, пишет картины, воплощая на бумаге и холстах жизненные впечатления и рождающиеся художественные образы. Но и литературный труд для него, воспитанного в писательской среде — постоянная потребность, естественная и необходимая составляющая жизни творческой личности. В начале 1940-х годов он издает несколько сочиненных им в тот период произведений для детей с собственными иллюстрациями. В их числе — книги "В стране Лобенгулу, царя Зулу" (1940 г.) и "Приключения настоящего голубого ослика" (1944 г.), отмеченные в 1978 году Государственной премией Израиля.

Возможно, и было у Нахума Гутмана особое пристрастие к пейзажам. Но не менее интересны его своеобразные сюжетные композиции и портреты. На волне нового эмоционального подъема в период образования государства Израиль и войны за Независимость в 1948 году он создает большую портретную серию. Его герои — солдаты Армии Обороны Израиля. Многие портреты этой серии вошли в посвященный истории Израиля альбом "Как это было".

Природное любопытство, стремление к неизведанному, к овладению новыми и новыми техниками ведет его к монументальному искусству. В начале 1960-х годов Гутман увлекся керамикой и мозаикой. Его первое мозаичное панно установлено в здании главного раввината Израиля в 1961 году. В последующие годы мозаики Гутмана украсили стены тель-авивской гимназии "Герцлия", фонтан на улице Бялика и первый в Тель-Авиве небоскреб "Шалом Меир".

Израильский писатель и художник Нахум Гутман ушел в мир иной 28 ноября 1980 года.

Все его творчество, изобразительное и литературное, посвящено Израилю. Однако созданное им — не "исторический документ". Это, скорее — поэзия любви к своей земле, своей стране и людям, которые живут в ней…

Самая полная коллекция работ художника (более тысячи картин и графических листов) экспонируется в музее Гутмана, в тель-авивском районе Неве-Цедек.

Мозаики Нахмана Гутмана

Первое (левое) панно – так называемое, "зелёное". Здесь показана старая Яффа с карабкающимися друг на друга домиками, караванами верблюдов и рыбацкими лодками. Пароход, пришвартованный в гавани, салютует тель-авивским мальчишкам и несёт им привет из далёкой Европы. Яффа окружена апельсиновыми рощами и погружена в идиллическую атмосферу чарующего сада. Деревья изображены как зелёные арки, напоминающие хвосты павлинов. Мы замечаем араба, стоящего на краю бассейна, ослика, крутящего "антилию" – водяное колесо для полива, – и женщин, несущих кувшины с водой на головах.

Второй фрагмент – это "жёлтая стена", посвящённая пескам, на которых вырос новый город. Все изображения и персонажи словно взяты из трогательной книги самого художника "Маленький город, и людей в нём немного" ("Ир ктана и анашим ба меат") (1959). Мы видим платан, под сенью которого было излюбленное место для пикников, оросительные трубы, часто дававшие протечки на радость местным птицам, здание гимназии, и держащего зонтик местного доктора, сиониста-билуйца, Хаима Хисина (1865-1932), верхом на белом ослике. На бульваре Ротшильда садовник поливает чахлое деревце по форме напоминающее менору. Лошадь будущего мэра Меира Дизенгофа (1861-1936) ведут на водопой, а его жена, Зина (урожд.Бреннер) (1872-1930), сидит в гостиной с самоваром. На стыке "зелёной" и "жёлтой" мозаик видна группа эмигрантов "второй алии", покидающих гавань со своей поклажей и направляющейся в еврейские кварталы.

Третья мозаика – "красная". Она отражает Палестину времён Британского мандата. Это центр всей композиции. Мы видим первый городской фонарь на ул. Герцля и людей в изумлении стоящих под ним, задрав голову. Примечательна группа "халуцим", везущих тележку с песком для выравнивания дюн под строительство. Это три разных типажа. На переднем плане немолодой новичок – мужчина в соломенной шляпе. Он успел немного загореть, а сегодня впервые осмелился снять майку, подставив солнцу нетронутые загаром грудь, спину и плечи. Второй – это бледный юноша, очевидно студент, в неподходящей случаю одежде и обуви. Возможно, он первый день на работе, однако его нос, торчащий из под очков, уже успел обгореть. Третий – это загорелый ветеран в арабской "кафии", пример для новых репатриантов. Евреи всегда любили музыку. Мы видим скрипача и пианистку, дающих домашний концерт и окружённых слушателями. Возможно, это родители нынешней владелицы так называемого "Дома Рокаха" скульптора Леи Маджаро-Минц. Её отец, врач, настоящая фамилия которого была Маджарович, играл, бывало, под балконом своей возлюбленной, дочери главы яффского квартала Неве Цедек Шимона Рокаха (1863-1922) (Л.Маджаро-Минц – внучка Ш.Рокаха). Слева трудится на стройке смуглокожий еврейский юноша, по-видимому, йеменского происхождения с лицом аскета. Другой мужчина декламирует стихи, его зачарованно слушает женщина, держащая поэтический сборник. Женщина – это актриса Ханна Ровина (1892-1980), а мужчина – поэт Ури Цви Гринберг (1896-1981). Рядом, в конце освещённой дорожки виднеется здание гимназии "Герцлия". Рабочий повесил рубашку сохнуть на время обеденного перерыва, в то время, как его товарищи, сидя в тени, перекусывают "калорийной пищей" тех дней – арбузом.

Четвёртая мозаика – "синяя". Она посвещена развитию Тель-Авива в 30-е – 40-е гг. К этому времени город вышел за рамки "маленького", столь любимого Н. Гутманом. В 1925 г. в городе было 34 тыс. жителей, а в 1936 г. – уже более 120 тыс. 12 января 1934 г. Тель-Авив официально получил от британских властей городской статус, оставаясь формально до этого районом Яффо, в котором жило примерно 70 тыс. Появились новые улицы, дома и даже "еврейский" порт, отделившийся от "проблемного", в связи с частыми арабскими волнениями, яффского (1938), мост через реку Яркон и др. На мозаике женщина обнимает город своими руками, но рукав её платья – чёрного цвета. Мы видим вылетающие оттуда самолёты, рассказывающие о двух итальянских бомбардировках в годы Второй мировой войны, в том числе самой страшной, 9 сентября 1940 г., когда в ходе воздушной атаки погибло 137 человек. Однако "душой" города оставались первый квартал "Ахузат Баит" и гимназия "Герцлия", изображённые художником в напоминающем сердце ярком жёлтом пятне в центре панно.

В тель-авивском районе Неве-Цедек, одном из первых городских кварталов, находится скромный двухэтажный дом, построенный еще в конце XIX века, где разместился музей израильского художника Нахума Гутмана.

Если вы окажетесь в Тель-Авиве, не забудьте включить в свою программу визит в этот дом, где хранится самое большое собрание работ художника и где он сам провел свои детские годы. Помимо основной экспозиции, насчитывающей сотни работ художника, в соседнем помещении музея проводятся временные выставки, где экспонируются уникальные собрания художественных работ.

Нахум Гутман по праву считается основоположником нового стиля в истории израильской живописи. В целом же творчество художника очень разнообразно: его кисти принадлежат пейзажи и портреты, он проявил себя в качестве выдающегося художника-иллюстратора и графика, создавал скульптуры и писал детские книги, которые сам же иллюстрировал. За свою деятельность в качестве детского писателя Гутман был удостоен звания лауреата премии Ганса Христиана Андерсена, а впоследствии – Государственной премии Израиля.

Раннее детство будущего художника прошло в в бессарабской еврейской земледельческой колонии Теленешты. Он родился на рубеже веков – в 1898-м, и был предпоследним из пятерых детей сельского учителя и писателя Алтера Гутмана, более известного по псевдониму Симха Бен-Цион. Будущему художнику не было еще пяти лет, когда семья перебралась в Одессу, а спустя еще два года – в Эрец-Исраэль.

В 15-летнем возрасте Нахум Гутман самостоятельно отправился в Иерусалим, чтобы учиться в школе искусств "Бецалель". Его первыми наставниками стали основатель школы "Бецалель" Борис Шац и выдающийся художник Абель Пэн, который, в свое время учился у Валентина Серова. Шац и Пэн сумели собрать вокруг себя группу талантливых молодых художников.

Апельсиновые рощи в Яффе, 1926 г. Музейное собрание произведений искусства Нахума Гутмана

"Бецалельцы, – писал Гутман в своих мемуарах, – являли собой странную, пеструю, разношерстную толпу. Профессор Шац собрал их со всех концов света: из разных частей огромной России, из Австрии и Венгрии, Сербии и Болгарии, Германии, Румынии, Греции, Америки, Йемена, Иерусалима и Тель-Авива… Только еврейские мелодии, которые мы напевали во время работы, объединяли нас. И еще – Иерусалим…"

…Настало неспокойное время – Первая мировая война, отголоски которой донеслись и до сонной Палестины. В это время молодой художник вынужден был прервать учебу (школа "Бецалель" была временно расформирована) и трудился в виноградниках и садах. В 1917 году году вместе с прочими жителями он был изгнан из Иерусалима турками, а в 1918 году добровольцем вступил в Еврейский легион британской армии.

В 20-е годы прошлого века Нахум Гутман жил и учился в Европе – Вене, Париже, Берлине, успешно иллюстрировал книги еврейских писателей, в том числе Хаима Нахмана Бялика и Шауля Черниковского, а также своего отца, который в те годы жил в Берлине. Затем вернулся в Тель-Авив и посвятил себя живописи, преимущественно пейзажам.

К 20-м годам прошлого века относится возникновение группы молодых художников и скульпторов под названием "Художники Земли Израиля", куда, помимо Нахума Гутмана, вошли такие выдающиеся мастера, как Реувен Рубин, Циона Таджер, Израиль Пальди, Ицхак Френкель, Арье Лубин, Пинхас Литвиновский, Йосеф Зарицкий, Авраам Мельников, Менахем Шеми. Центральной темой художников этой группы стало воспевание созидательного труда и строительство нового общества. В из творчестве вы не найдете галутных мотивов, напротив, их герои – сильные, гордые евреи, связанные крепкими узами с Эрец-Исраэль, не страшащиеся физического труда, добывающие хлеб насущный в поте лица. Их выразительные средства отличала экспрессия и простота, порой доходящая до примитивизма, отказ от перспективы и пропорций, яркая гамма красок, широкие и смелые мазки. Все это было призвано, чтобы подчеркнуть разрыв с предшествующей культурной традицией и воспеть новую жизнь на древней земле.

Послеобеденный сон, 1927 г.

С конца 20-х годов Нахум Гутман много сил и времени уделял оформлению спектаклей модернистского театра Оhel ("Шатер"), был автором декораций и костюмов, а в начале 30-х стал иллюстратором детского приложения к газете "Давар", с которой связал себя на последующие три с половиной десятилетия. Иллюстрациями дело не ограничилось, и вскоре Нахум Гутман начал публиковать статьи и рассказы для детей.

Нахум Гутман Женщина и черная птица, 1932 г. Музейное собрание произведений искусства Нахума Гутмана

Первая персональная выставка художника прошла в 1932 году в Тель-Авиве. С этим городом очень многое связано в творчестве художника. Кстати, авторству Гутмана принадлежит и герб Тель-Авива, который он впервые создал в 1934 году к 25-летию основания города, а спустя еще четверть века отредактировал.

В середине 30-х художник с женой путешествовал по Южной Африке, где провел несколько персональных выставок (в Йохеннесбурге, Кейп-Тауне и Дурбане), написал книгу для юношества "В стране Лобенгулу царя Зулу", которую сам же и проиллюстрировал. Начиная с этого издания он делал иллюстрации для всех своих книг.

Первые годы существования Государства Израиль вошли в историю как период борьбы молодого государства за существование. В годы Войны за независимость Нахум Гутман работал над серией портретов солдат Армии обороны Израиля, впоследствии вошедших в альбом "Как это было".

Отдельная тема в творчестве Гутмана – мозаики. К этому жанру он обратился в начале 60-х годов, будучи уже зрелым мастером. Первая из знаменитых мозаик художника украсила здание Главного раввината в 1961 году.

Знаменитая мозаика Гутмана находится на первом этаже первого израильского небоскреба Мигдаль Шалом Меир, построенного в 1965 году. Эта 36-этажная башня долгое время была самым высоким зданием на Ближнем востоке. В сегодняшнем Тель-Авиве и примыкающем к нему Рамат-Гане уже высится немало небоскребов, оставивших далеко позади легендарную башню. Интересное совпадение: Мигдаль Шалом был построен на том самом месте, где находилось историческое здание первой тель-авивской светской гимназии Герцлия, в которой учился сам Нахум Гутман. После сноса исторического здания гимназия переехала в новое помещение в северном Тель-Авиве, и его стены также украшает мозаика художника.

Нахум Гутман прожил довольно долгую жизнь и скончался в возрасте 82 лет, оставив после себя огромное наследие: картины, книги, мозаики, гравюры, литографии, керамические скульптуры. Его без преувеличения можно отнести к числу создателей государства, зачинателей израильской живописи, подвижников, без которых невозможно себе представить современный Израиль.

Творчество Нахума Гутмана весьма разнообразно (пейзажи маслом, акварель, гуашь, мозаика, гравюра, литография, керамическая скульптура) и тесно связано с Тель-Авивом, одними из первых поселенцев которого были его родители и он сам.

Лауреат премии "Ламдан" за детскую литературу (1946), премии Дизенгофа в области изобразительного искусства (1956), международной премии Ганса Христиана Андерсена (ЮНЕСКО) за книгу "Тропа апельсиновых корок" (1962), премии Яцив (1964), премии Фихмана Союза выходцев из Бессарабии (1969) и государственной премии Израиля (1978). Доктор Honoris causa Тель-Авивского университета (1974), почётный гражданин Тель-Авива (1976). В Рамат-Авиве есть улица, носящая имя художника.

израиль нахума гутмана - EVREY.COM

Мозаики Нахума Гутмана в небоскрёбе "Мигдаль Шалом ..

К Гутману в гости: музей художника в Тель-Авиве