Борис Валледжо


Борис Валледжо (Boris Vallejo), перуанский и американский фотохудожник, рисовальщик, иллюстратор. Родился 8 января 1941 года в столице Перу Лиме. Закончил Национальную Школу Искусств. Ко времени окончания школы ему был присужден гран на продолжение обучения во Флоренции. Но в 1964 году, без знания английского языка и с 80 долларами в кармане, он приехал покорять Нью-Йорк. На протяжении 6 месяцев он работал в Хартфорде, а затем в Нью-Йорке.
Ему потребовалось около двух лет, чтобы из работающего на компанию оформителя трансформироваться в «свободного» художника. Последующие 8 лет он брался за любую работу. За эти годы непрерывного труда, работая практически для всех крупных издательств в направлении фэнтази и научной фантастики, Валледжо освоил различные стили, которые помогли ему сформировать и развить свой собственный стиль.
Борис Валледжо также иллюстрировал обложки альбомов, видеофильмов и создавал графическую рекламу к кинофильмам. В настоящее время Валледжо считается классиком изобразительного искусства в жанре фэнтази.
Один из наиболее значительных аспектов творчества Бориса Валледжо - это реалистичность его произведений. Глядя на его законченные полотна, которые являются живым воплощением грез или кошмаров, испытываешь искушение вступить в этот фантастический мир. В жанре сказочной героической фантастики Валледжо привлекают такие фигуры, как Конан,Тарзан, мифологические боги, герои и мифические существа. Заметно, что человеческие фигуры списаны им с людей, увлекающихся бодибилдингом. Как правило, в центре его произведений преобладают мужчины с мощной мускулатурой и роскошные женщины, которые, в соответствии с традициями жанра, практически всегда изображены эротично.
Борис Валледжо не рисует людей с натуры. Обычно он имеет дело с фотографиями, чтобы не заставлять модели подолгу позировать, хотя у него за плечами - длительный опыт зарисовок с натуры. В конце концов, модель или фотография - это всего лишь отправная точка. Его живопись - это полет фантазии, а не документальный рассказ о земной реальности. В процессе преобразования рисунка или фотографии в окончательный вариант картины возникают сознательные и бессознательные вариации образа, и в конечном итоге изображение становится более драматичным.
Картины Валледжо основаны на существующей реальности, но он далеко ушел от слепого следования природе. Доказательством этому служит то, что мифические персонажи его картин несут ту же печать значительности, что и человеческие фигуры. Совершенно очевидно, что это плод воображения, но они являются такими убедительными только потому, что художник внимательно изучал окружающий мир. Персонажи картин Валледжо часто рождаются из комбинации фотографий людей и животных.Читать далее
Знаки зодиака
Рыбы


Ссылки:
Статья и иллюстрации взяты отсюда
Официальный сайт Валледжо

ЛЕДИ В КРАСНОМ (ЧАСТЬ 10 - ПУРПУР ОТ РЕНУАРА)

Ренуар любил яркие и сочные цвета. Его "леди в красном" есть, безусловно, в опубликованных уже постах, сегодня же я подготовил специальную ренуаровскую подборку.



Пьер Огюст Ренуар Девушка в венке 1908 г.


Смотреть дальше

У Даоцзы, китайский художник эпохи Танов

Великий китайский художник У Даоцзы (У Даоюань, Дао Сюань) жил в эпоху династии Тан (VII в н.э.). Его называют «божественным художником» и «корифеем живописи». Из исторических записей известно, что он написал более ста картин, в основе которых преимущественно лежат буддийские и даосские сюжеты. 

 У Даоцзы нарисовал в дворцовом зале пять драконов. Казалось, что их чешуйчатые тела парят в воздухе. Перед наступлением дождливой погоды они становились влажными, и от них исходил туман.

Однажды император Сюань Цзунь призвал Даоцзы во дворец и велел ему расписать пейзажами одну из дворцовых стен. Художник развёл в тазике тушь и выплеснул её на стену, после чего накрыл её большим куском ткани. Через некоторое время он снял ткань и пригласил императора посмотреть. Император застыл в изумлении, - на стене были очень искусно изображены горы и реки, травы и деревья, люди и птицы. Затем У показал императору на нарисованную гору и сказал: «Здесь в горе есть пещера, там живёт Святой. Если слегка постучать по двери пещеры, то можно услышать внутри эхо». Сказав это, он легонько стукнул пальцем по маленькой нарисованной двери пещеры. И вдруг дверь открылась. Даоцзы вошёл в неё и пригласил войти императора. Но императору сделать это не удалось. В тот же момент дверь закрылась, и с тех пор художника больше никто не видел.

Одна из самых известных картин У Даоцзы называется «87 Святых». Она выполнена на шёлковом свитке шириной 30 см и длинной 292 см в виде контурного рисунка.

Дальше 9 работ художника.

William A. Schneider

далее

О женской красоте...

недавно читала статью в бумажном журнале про Тулуз-Лотрека... так вот предисловием к этим не_его картинам пусть будут его слова: "Женская красота нужна для того, чтобы ее писать!"

Итак, работы Michael and Inessa Garmash


+10

Ольга Громыко

* * *

Тяжко жить на свете мелкому бутузу:

Шлепают по попе, щекотЯт за пузо,

Отбирают вилки, утирают сопли,

Надевают боты, чтоб ногами топал,

Кормят манной кашей, на горшок сажают...

И, похоже, вовсе, нас не уважают -

Не берут на ручки (десять кил всего-то)

Убегают рано утром на работу,

Не дают компьютер за шнуры полапать...

...Вот сейчас я сморщусь, и КА-А-АК БУДУ ПЛАКАТЬ!!!!!

* * *

Тяжко жить на свете молодой мамаше:

Деть не хочет кушать вкусной манной каши,

Будит среди ночи, разбивает чашки,

Треплет на кусочки важные бумажки,

Обрывает шторы, тянет в рот таблетки

А вчера свалился на пол с табуретки!

Целый день играет, сыт, одет, напоен,

И при этом вечно чем-то недоволен!

...Кто там сеет в кухне геркулеса хлопья?!

Вот сейчас КАК РЯВКНУ, И КА-А-АК ДАМ ПО ПОПЕ!!!

* * *

У бутузов есть маленький носик

Чтоб совать его там, где не просят,

А еще у бутузов есть глазки

Чтоб высматривать ими проказки,

А еще у бутузов есть ротик

Чтоб пихать в него все, что находят,

А еще у бутузов есть уши

Чтоб родителей ими не слушать,

А еще у бутузов есть ручки

Чтоб ломать ими разные штучки,

А еще у бутузов есть пузо -

Это главное место бутуза!

А еще у бутузов есть спинка,

Чтобы в лужах валяться, как свинкам,

А еще у бутузов есть ножки,

Чтоб от мам убегать по дорожке,

А еще у бутузов есть ПОПА

Вот она им весь кайф и ломает...

Жизнь и творчество Г. И. Семирадского

Во второй половине XIX века картины исторического живописца Генриха Семирадского пользовались исключительной популярностью у современников. Появление его полотен на выставках в Санкт-Петербурге и Москве, Риме и Париже, Варшаве и Кракове, Вене и Праге, Филадельфии и Мельбурне вызывало бурный общественный интерес, превращалось в событие, яркое явление культурной жизни. Семирадский как личность и художник явил миру редкий для своего времени, но совершенно обычный для конца XX столетия социальный феномен - он вобрал в себя духовную культуру нескольких народов, внес своим творчеством заметный вклад в общеевропейскую и мировую цивилизации.
Семирадский родился 24 октября 1843 года в небольшом украинском городе Новобелгороде (ныне - Печенеги) в семье Ипполита Семирадского, выходца из Королевства Польского, и Михалины, урожденной Прушиньской. Ипполит Семирадский, офицер драгунского полка царской армии, служил в Харьковской губернии, где и прошли детские годы Генриха Гектора. Родительский дом был неким культурным центром вдали от Польши, где говорили о польской литературе и искусстве, заботились о сохранении национальных обычаев, религиозных традиций и передавали их детям. Генрих с детства ощущал себя принадлежащим к польской нации, вместе с тем становление его творческой личности проходило в атмосфере художественной культуры России, с которой он был связан духовными узами и все последующие годы. В харьковской гимназии уроки рисования вел украинский живописец Д. И. Безперчий, воспитанник К. П. Брюллова.
После окончания гимназии, уступая настойчивым просьбам отца, Генрих поступил в Харьковский университет на физико-математический факультет по разряду естественных наук, который окончил в 1864 году, не прерывая занятий у своего школьного преподавателя. Дальнейший жизненный путь молодого кандидата физико-математических наук уже никем не подвергался сомнению - он пролегал в Петербургскую Академию художеств. Поступив сначала вольноприходящим учеником, Семирадский вскоре благодаря таланту, настойчивости и трудолюбию был зачислен академистом. Завоевав в 1870 году Большую золотую медаль за конкурсную картину "Доверие Александра Македонского к врачу Филиппу" (Минск, Государственный художественный музей Беларуси), он получил право на шестилетнюю пенсионерскую поездку за границу.


Читать далее

Источник

БЕЛОЧКА в живописи

Интересно, какие ассоциации у вас возникают со словом "белочка"? Часть моих знакомых ответили "конфета",  другая - "белая горячка". И почему-то почти никто не сказал о маленьких пушистых зверьках, о той белочке, которая  "песенки поёт и орешки всё грызёт". И мне непонятно, почему год крысы есть, а белки нет (мне они намного симпатичней).

Итак, БЕЛОЧКА, господа!

Arthur Hughes (1832-1915) - Asleep in the Woods

John Singleton Copley - Boy With Squirrel

George Frederick Watts (1817-1904) - Dorothy Tennant Later Lady Stanley

Han Holbein - Lady with a squirrel and a starling, 1526-28 

БЕЛОЧКИ

Gustave Dore (1832—1883)

Доре (Doré) Гюстав (1832—1883) — французский график. Прославился живописно-динамичными, гротескно-выразительными иллюстрациями — полными фантазии и юмора текстовыми рисунками к «Гаргантюа и Пантагрюэлю» Рабле (1854) и «Озорным рассказам» Бальзака (1855—1856), романтически-эффектными страничными рисунками к «Божественной комедии» Данте (1861), «Дон Кихоту» Сервантеса (1862—1863), Библии (1864—1866), гравировавшимися группой мастеров торцовой ксилографии.С начала 1860-х гг. занимался живописью, офортом, позже — скульптурой. Гюстав Доре - один из наиболее выдающихся иллюстраторов второй половины 19 века. (с)

В подборке представлены иллюстрации к произведениям Шарля Перро, Эдгара По, басням Лафонтена, а также редкие гравюры и живопись.

далее >>>

Шикарные иллюстрации к сказкам.




Читать далее...

JAKE BADDELE. Часть первая

Сайт здесь

+14

Джордж Фредерик Уотс


Джордж Фредерик Уотс http://smallbay.ru/watts.html
Галерея живописи Small Bay


"Завершение всего" 1872
Галерея Уотса, Гилфорд, Англия



Джордж Фредерик Уотс (George Frederick Watts), английский художник и скульптор, мастер мифологических и аллегорических полотен и портретов. Уотс - одна из самых исключительных и загадочных фигур в искусстве викторианской эпохи. Он родился 23 февраля 1817 года в Лондоне в обычной семье. В молодости Уотс совершил длительную поездку в Италию для изучения секретов живописи старых мастеров. Вернувшись в Англию, Уотс сблизился с Генри Тоби Принсеппом и его женой Сарой. Их дом в Кенсингтоне был богемой для художников и писателей таких, как Теннисон, Джулия Маргарет Кеймрон и молодых прерафаэлитов. Уотс сумел завоевать расположениеие лондонской богемы, написав ряд превосходных портретов выдающихся людей викторианской эпохи.

Читать далее...

ЦветочноДюймовочковое...

ASHLEY COLL


+14

Весеннее настроение. Живопись.

А. Шевелев "Весна. В усадьбе"

more

М.А. Врубель

Михаил Александрович Врубель (1856—1910) — русский художник. Иллюстрировал поэму М.Ю.Лермонтова "Демон".

http://vrubel-world.ru/

http://www.wroubel.ru/

Демон сидящий

+23

*** Омар Хайям

Bruno Di Maio

 The Tired Samurai

Смотреть еще

ЦветочноКоллекционное...

John Powell


+18

Юйбэнь – непрактичный глупец

Закончив линию, он вымыл кисти, плотно закрыл баночку туши и перешел в другую половину хижины. Опустился на циновку и закрыл глаза. Через некоторое время тело художника оторвалось от земли и стремительно вылетело из убогого жилища, устремившись вверх и вдаль. Невероятный покой и неподвижность, ленивая истома наполняли творца, при этом он продолжал нестись по воздуху стремительно, набирая и набирая скорость.

Этот резвый полет при полном штиле внутреннего пространства позволял ему

Читать далее...

НЮ АНСовое..

художник Tomasz Rut

В Ней Божьей тайной покоилась страсть.
Я облизал пересохшие губы…
Только б сдержаться. Но все же - упасть
К ней. В глубину. В ее суть. Беспробудно.
Там рядом с нежностью, дремлет любовь,
Тонким наброском хрустальных качелей.
Только б сдержать возбужденную кровь,
Ритм не нарушив ее колыбели.
Только бы душу ее не сломать,
Только бы чувство ее не обидеть.
Просто отдаться. Но все же – упасть.
И утонуть. Погрузиться. Увидеть…
(Ди)


+15 полотен и эротесок