Джозеф Дупуис (Joseph Dupuis) из Канады построил лесной домик из 3 грузовых контейнеров. Дом утеплен и оборудован эффективной системой охлаждения и подогрева, в жилище установлены солнечные панели на крыше и теплые полы в комнатах.

 

в домике у Джозефа тепло даже в сорокаградусный мороз, а самые большие счета ему выставляют за телефонные разговоры.

Эрмитаж - огромный музей с богатой коллекцией. И как и в каждом музее такого уровня и с такой историей в нем есть свои легенды, загадочные и таинственные экспонаты.

1. Часы «Павлин»:

Эрмитаж возник как частное собрание императрицы Екатерины II, но со временем, когда количество шедевров приумножилось, стал музеем в полном смысле этого слова

В 1777 году князь Григорий Потемкин решил в очередной раз удивить императрицу Екатерину. Его выбор пал на работу английского механика Джеймса Кокса. Почему именно на него, неизвестно. Возможно, русский граф увидел удивительные вещи в рекламных каталогах, которые издавал мастер. Чтобы отправить подарок в Россию, его пришлось разобрать.

Разобрать-то разобрали, а вот собрать не смогли – часть деталей оказалось то ли сломана, то ли утрачена. Так и пылился бы эффектный подарок, если бы в 1791 году Потемкин не поручил «оживить птичек» Ивану Кулибину. И мастер высочайшего класса сделал невозможное: часы пошли, а затейливый механизм пришел в движение. Как только часы начинают звонить, «оживает» сова в клетке.

Под звон колокольчиков клетка начинается вращаться. Затем «просыпается» павлин: его хвост поднимается, начинает распускаться, птица кланяется, втягивает и запрокидывает голову, открывает клюв. В тот момент, когда хвост полностью раскрывается, павлин поворачивается на 180 градусов так, что зрители видят его… зад. Затем перья опускаются, и павлин занимает исходное положение.

Узнать об истинной причине такого нелицеприятного поведения павлина сегодня невозможно. По одной из версий Кулибину не удалось добиться того, чтобы птица делала полный оборот. Другая легенда утверждает, что мастер намеренно заставил птицу совершать подобное «фуэте», тем самым демонстрируя свое отношение к царскому двору, для которого «птичка» и предназначалась.

2. «Гробница Гомера»

В зале Юпитера можно найти и еще одну неразгаданную загадку Эрмитажа – «гробницу Гомера». Она была вывезена то ли с острова Андрос, то ли с острова Хиос в ходе Первой Архипелагской экспедиции графа Орлова-Чесменского. Первым владельцем гробницы стал «заводитель дел необыкновенных» граф Александр Строганов, который писал: «В первую турецкую войну 1770 г. русский офицер Домашнев, командовавший нашим десантом на одном из островов Архипелага, привез этот саркофаг в Россию и подарил его мне. При виде этого памятника, я не мог не воскликнуть: «Не памятник ли это Гомера?» Фраза стала переходить из уст в уста, только, похоже, без вопросительной интонации.

Вскоре, авторитет Строганова как коллекционера неимоверно вырос. Еще бы, ведь он обладал предметом, за которым не одно столетие гонялись авантюристы со всего света. Впрочем, «гробница Гомера» — очередная красивая легенда, вроде Атлантиды или золота Трои.

Изучив барельефы, ученые с уверенностью заявили, что античная гробница была создана во II веке нашей эры, а это значит, что человек, которому принадлежал саркофаг, разминулся с Гомером лет на девятьсот. Но пока остается неразгаданной другая тайна гробницы: совершенно различная стилистика задней и лицевой стенок саркофага. Каким образом, где и когда эти стенки соединились – непонятно.

3. Кровавая богиня Мут-Сохмет

В египетском зале можно найти один из древнейших египетских памятников на территории России — статую богини войны и воздаяния, гневную Мут-Сохмет.
Согласно мифу, кровожадная богиня решила уничтожить род человеческий. Боги решили спасти людей: они разлили перед богиней подкрашенное в красный цвет пиво, которое Мут-Сохмет приняла за человеческую кровь. Выпила – и успокоилась.

Однако легенда Эрмитажа уверяет, что опасность для людей все еще сохраняется. Якобы, ежегодно в полнолуние на коленях богини появляется красноватая лужица.

По другой версии – ноги богини покрываются странным красноватым влажным налетом всякий раз, когда Россию ожидают очередные неприятности, беды, катастрофы. Последний раз налет, якобы, был обнаружен в 1991 году. Есть ли в легенде хоть доля истины? И как можно объяснить странный «кровавый» налет? На эти вопросы ответы пока не найдены.

4. Тайна золотой маски

В собраниях Эрмитажа хранятся всего три посмертные античные маски из золота. Одна из них – маска из гробницы Рескупорида. В 1837 году археологи обнаружили в окрестностях Керчи курган, внутри нашли каменный саркофаг с женским скелетом, который предположительно принадлежал не иначе как царице: все тело усыпано бляшками из золота, на голове – золотой венок, лицо скрыто золотой маской. Вокруг саркофага было найдено большое количество ценных вещей, в том числе серебряное блюдо с выбитым именем царя Рескупорида, правителя Боспорского царства.

Ученые предположили, что в саркофаге была погребена его жена, но позже засомневались. До сих пор гипотеза о том, что золотая маска скрывала лицо боспорской царицы, не подтверждена и не опровергнута.

5. Кланяющийся Пётр

Ореолом таинственности окружена так называемая «восковая персона» Петра, над которой потрудились отечественные и европейские мастера после кончины императора. Многие посетители утверждали, что собственными глазами видели, как восковой Петр вставал, кланялся, а затем указывал на дверь, видимо, намекая на то, что гостям «пора и честь знать».

В XX столетии в ходе реставрации внутри фигуры были обнаружены шарниры, которые позволяли сажать в кресло и ставить фигуру Петра. Однако, никакого механизма, который бы позволял царю самостоятельно двигаться, обнаружено не было. Кому-то доказательства показались неубедительными, кому-то – не захотелось терять очередную красивую легенду. Как бы то ни было, но и сегодня находится немало тех, кто утверждает, будто со «знакомым смотрителем» оказывался в зале именно в тот момент, когда фигура «оживала».

6. Неповторимые феодосийские серьги

В сибирской коллекции Петра I можно найти феодосийские серьги, выполненные в древнегреческой технике зерни. Их главным украшением является микроскопическая многофигурная композиция, иллюстрирующая афинские состязания. Мельчайшую зернь, которой усыпана одна из частей украшения, можно разглядеть разве что с помощью лупы. При сильном увеличении обнаруживаются крошечные зерна, которые соединены по четыре и выстроены в ряды – именно эта отделка и подарила феодосийским серьгам всемирную славу. Лучшие мировые ювелиры пытались создать копии феодосийских украшений, но задача оказалась невыполнимой. Ни способ пайки, ни состав припоя, которым пользовались мастера древности, выяснить не удалось.

7. «Икона безбожного времени»

Один из самых скандальных шедевров – «Черный квадрат» Малевича 1932 года – также можно найти в Эрмитаже. Сам автор трактовал идею как беспредельность, обобщенную в единый знак, называя «Черный квадрат» иконой нового, безбожного времени. Споры об идейном содержании полотна ведутся давно, но с того момента, как картина была выставлена в Эрмитаже, снова и снова обращается внимание на ее «разрушительную» энергетику: одни посетители рядом с ней теряли сознание, другие, напротив, приходили в неистовое возбуждение.
Действительно ли мировой шедевр наделен мистической силой, или это очередная попытка «подлить масла в огонь»?

Таможенника Индонезии задержали груз черепов. В начале они решили, что речь идет об обычных сувенирах, но после экспертизы выяснилось, что задержанные 24 черепа являются человеческими, отделанными даяками.

Представители этого коренного народа с севера острова Калимантан охотились за черепами врагов и использовали их как источники энергии. Черепа шли двумя партиями в Нидерланды. Полиции пока не удалось поймать отправителя контрабанды, а сами черепа будут отправлены в местный музей, где им обеспечат условия для сохранения.

«Суханов довел способ ломания граниту до чрезвычайной простоты и легкости. Вероятно, петербургские жители не преминут воспользоваться сим важным открытием, и столица наша превратится в скорости в новые Фивы, позднее потомство будет спорить, люди или исполины создали град сей.»

Исаакиевский собор. Многие называют этот величественный храм восьмым чудом света. Его формы совершенны, а уровень исполнения вызывает удивление и восторг. Можем ли мы сегодня построить нечто подобное? Кажется, что технологии 21 века бессильны перед десятками тысяч тонн гранита, из которых создан Исаакий. А ведь когда его строили, не было мощных кранов, камнерезных станков, грузовых автомобилей и электрических шлифовальных машин. Почему же в то время было в порядке вещей работать с монолитами весом в десятки и сотни тонн?

На первый взгляд, историки знают всё о строительстве этого сооружения и охотно рассказывают туристам, когда и как строили Исаакий.

В архивах сохранились сотни распоряжений и документов комиссии о построении Исаакиевского собора, специально созданной царским указом в 1818 году.

Но есть и другая точка зрения на историю основания Петербурга в целом, и Исаакиевского собора в частности. Сергей Альбертович Салль, кандидат физико-математических наук, секретарь Санкт-Петербургской секции Русского Физического Общества владеет информацией о тёмной стороне возникновения города на Неве.

Географические координаты Петербурга - 60° северной широты и 30° восточной долготы. Откуда у основателей города такая любовь к круглым цифрам в координатах? При этом выбранное для города место, по тем временам, очень неудачное - никакого окна в Европу не получалось - вся торговля с ней тогда велась через только что завоёванную Ригу, Маркизова лужа была не приспособлена для навигации, мелководна, к тому же она замерзает в зимний период. В её пресной воде очень быстро гниёт корабельное дерево. Все морские грузы довозились до Кронштадта, а затем перегружались на плоскодонные баржи для доставки в Петербург. Часто торговцы тратили меньше времени на доставку товара из Европы в Кронштадт, чем из Кронштадта в Северную столицу.

При всём при этом Санкт-Петербург удивительным образом связан с центрами древних цивилизаций – Великими пирамидами в Египте и комплексом Тиуанако в Южной Америке. Вот он - равнобедренный треугольник с вершиной в Тиуанако.

В ХХ веке астроном Пьер Луи Монро указал, что меридиан, проходящий через Великую Пирамиду и Петербург делит землю на две равные части, что, по его мнению, делает Гизу центральной точкой планеты.

Агатархиду, который согласно официальной истории жил 20 веков назад, приписывают такую фразу: «Великая пирамида является географическим отражением земли».

Неужели расположение Петербурга на этом меридиане случайно?

История часто не хочет замечать неудобных фактов и несовпадений в официальной версии прошлого. Часто общепринятая версия — всего лишь миф, созданный по заказу политиков и власти. Но насколько далеко можно зайти в построении альтернативных версий? И чем принципиально многие из них, больше похожие на сценарии фантастических фильмов, отличаются от традиционной истории?

Например, изучая работы авторов Новой Хронологии, можно смело отвергнуть современные споры о том, был ли Рюрик славянином или шведом. Первая династия царей на Руси действительно пошла от Рюрика, но за этим именем скрывается ни кто иной, как Гай Юлий Цезарь Октавиан Августа Раурик, которого мы все знаем под сокращённым именем Гай Юлий Цезарь. Его изваяние изначально являлось навершием на Александрийской колонне перед зимним дворцом в нынешнем Санкт-Петербурге. Потомком именно этого властителя считал себя Иоанн Грозный, об этом мы знаем из официальной истории, а сама скульптура Цезаря с Александрийского столба переехала на юг и стоит теперь под именем Дюка Ришелье в древнем античном городе Очаков, который сейчас носит название Одесса.

Согласно этой версии, именно Октавиан Августа Раурик со славянами того времени заложил Петербург, как и множество других городов, в которых античные русы, известные в традиционной истории под видом этрусков, прусов и других народов, построили термы-бани, здания с колоннами-столпами, грандиозные акведуки.

Позже, уже Александр, потомок Юлия Цезаря, столбил александрийскими столбами вошедшие в Единую Империю удельные княжества по всей Евразии. В свете этого смысл слова «столпотворение» обретает совсем другой смысл. А слово «колонизация» символизирует столбление территорий и выстраивание иерархии в античном мире, внешним признаком чего и были такие колонны.

Существует такое понятие: сакральная география. Она изучает не просто географические объекты, а места силы, которые могут обладать как положительной, так и отрицательной энергией. Наша планета - сложный многослойный организм, и каждому слою присущ определённый энергетический заряд. В местах смещений земной коры, древних вулканических кратеров, тектонических разломов, ледников или падений небесных тел силы глубинных слоёв вырываются из пределов своего уровня и оказывает влияние на происходящее на поверхности.

Исследование Рене Генона

Темой точек прорыва отрицательной энергии, так называемых «башен Сатаны» занимался французский философ Рене Генон. В свое время он принял ислам и стал специализироваться в области восточной метафизики, главным образом юга Евразии. В 44 года он переехал в Египет, а там женился на женщине, которая происходила из рода дочери пророка Мухаммеда Фатимы.

Генон искал примордиальную (первоначальную) религиозную традицию, которую, по его мнению, человечество сильно исказило в ходе исторического процесса. Французский философ особенно пристально изучал древнеегипетскую религиозную систему, будучи уверен, что она является одной из древнейших, а точнее заимствована из одной из прарелигий. Кроме того, Генон был посвящён в тонкости суфизма - эзотерическое мусульманское течение.

По информации, которую собрал Генон, на планете существуют семь «башен Сатаны» - семь центров с мощной негативной энергией. Говорят, что именно в этих местах упали с небес семь падших ангелов. Кстати, с позиции геологии там должны быть как раз пробоины в земной коре. Считается, что с помощью энергии этих прорывов можно контактировать с духами преисподней и овладевать тёмной силой, которая может дать власть над миром. Поиском подобных районов активно занимался Третий рейх. Многие эзотерики убеждены, что ту же цель преследуют такие организации, как, например, масонская.[С-BLOCK]

Вот что пишет Генон о местонахождении этих метафизических объектов:

«Они расположены в форме дуги, обводящей Европу на некотором расстоянии: одна ее часть находится в районе Нигера, о котором уже во времена древних египтян говорили, что оттуда приходят самые страшные колдуны; вторая - в Судане, в горном районе, населённом «ликантропами» (оборотнями) в количестве около 20 000 человек (я знал здесь очевидцев этого явления); третья и четвёртая находятся в Малой Азии - одна в Сирии, другая в Месопотамии; пятая - в Туркестане; а две последних должны быть расположены ещё севернее, ближе к Уралу или в западной части Сибири, но я должен признаться, что к настоящему времени мне не удалось выяснить их точного географического месторасположения».

Скорее всего, число семь фигурирует, так как оно обладает сакральным значением, а вообще на планете подобных зон должно быть, конечно, больше. И не факт, что все они сатанинские. Но поскольку доступные Генону источники говорили о конкретных семи, постараемся для начала определить их локализацию.

Где находятся «башни Сатаны»

Первые две: районы Нигера и Судана. Территория Нигера сложена докембрийскими вулканическими породами, во многих местах выходящими на поверхность. Порядка 10 тысяч лет назад – до высыхания Сахары, здесь процветала киффийская цивилизация - одна из древнейших высокоразвитых культур высоких людей. На территории Нигера находятся месторождения железа, урана и нефти.

Судан – также место обитания одной из древнейших цивилизаций -мероэ. Её жители были родственны египтянам. Страна расположена в верховьях Нила и имеет выход к Красному морю, поэтому цивилизация мероэ владела навыками мореплавания. Здесь, на древнейшем возвышенном плато, есть выходы архейских слоёв, в них встречаются золотые месторождения. В Судане также имеются месторождения нефти. Вся территория подвержена сильным геологическим сдвигам, поскольку находится на скользящем тектоническом разломе - рифте.

Касаемо рифтов: это явление характеризуется смещением блоков и плавлением земной коры, в результате на поверхность выходят гигантские поля магмы, которые могут кипеть тысячелетиями, - это мантийный плюм. Из огромных древних плюмов со множеством мелких кратеров сложены территории Финляндии и Норвегии. На озере Сайма в Финляндии часть кратеров находится на островах, иногда их глубина достигает 80 метров, и это ощутимые места силы, куда восточные мудрецы не имели доступа. Зато финны всегда считались народом с незаурядными магическими способностями.[С-BLOCK]

Третья «башня Сатаны» - Сирия. По её территории проходит сомалийский разлом (который затем идет через Италию, Германию и Нидерланды). Согласно выводам исследований Л.Н. Гумилёва, легендарная Шамбала – это именно Сирия. Здесь находится древнейший вулканический массив Эль-Друз. На этих берегах в древности обитали финикийцы – загадочный народ мореплавателей, который имел колонии по всему Средиземноморью, но ходил в плавания вокруг Африки, а может быть, и дальше.

Четвёртая «башня»: Месопотамия, Шумер - нынешний Ирак. Он граничит с Сирией. Ещё одна земля древнейших цивилизаций, обитавших здесь ещё в период неолита. Археологи находят в данной местности храмы немыслимой древности, со странными скульптурами и фресками, имеющими ярко выраженный демонический уклон. Шумерское сказание о Гильгамеше послужило основой для написания Библии. Правда, автор Библии сознательно или по ошибке внёс некоторые искажения в исходный текст. На этой земле обитал воинственный народ ассирийцев, а затем персы. Здесь находится легендарный Вавилон с его недостроенной башней. В этом городе умер в 32 года Александр Македонский.

Пятая «башня Сатаны»: Туркестан. В это понятие входили азиатские республики СССР. Это густонаселённая территория, за исключением гор, поэтому обратимся за информацией к альпинистам. Пик Победы (7439 метров, высшая точка Тянь-Шаня) – одна из самых смертельных гор на планете. Не было ни одного сезона, чтобы восхождения не сопровождались гибелью людей. Если в какой-то год никто не погибал, значит никто и не поднимался. Альпинисты срывались поодиночке и целыми связками, большинство из них не найдены.[С-BLOCK]

Хребты Тянь-Шаня сложены осадочными, метаморфическими и изверженными породами палеозоя и докембрия: в период формирования планеты они были морским дном. Возле самой вершины пика Победы находится чрезвычайно странное природное образование, которое у альпинистов зовётся «Обелиск». Оно имеет форму конуса, с наплывами и потёками, его тёмный силуэт резко выделяется на фоне снега. Судя по контурам, возможно, это остатки кратера или подводного грязевого гейзера. Вообще, впечатление он производит инфернальное. И многие трагические случаи произошли в непосредственной близости именно от него.

Шестая и седьмая «башни Сатаны». По словам Генона, расположены «ближе к Уралу или в западной части Сибири».

У русского геолога, археолога и писателя Ивана Ефремова есть несколько рассказов о загадках Сибири и Алтая. В их числе «Озеро духов» об одном странном озере со сверкающей поверхностью, которое несёт скорую смерть всем, кто окажется на его берегах. Впоследствии выяснилось, что аномалия данного природного объекта заключалась в том, что в озере вместо воды была ртуть. Это месторождение стали использовать для нужд промышленности. Вполне вероятно, что оно находится в зоне одной из пробоин в земной коре.

Думаем, есть смысл исследовать также район озера Байкал, который, как Судан и Сирия, является местом рифтового разлома. Здесь имеется множество загадочных мест, связанных с древнейшими легендами и возникновением великих народов. На Байкале зародилась руническая орхонская письменность, один из её примеров – могила великого тюркского богатыря Кюль-Тегина, который начал свою карьеру успешного стратега и военачальника в 16 лет. Спустя несколько столетий эти руны практически без изменений принёс в Скандинавию бог Один, верховный Ас.

Поэтому кажется логичным искать силовые объекты не только в труднодоступных точках Земли, но и в самой Европе.

Объекты силы, создаваемые человеком и живыми существами

Великий святитель Руси Сергий Радонежский при основании монастырей долго бродил по лесам, пока не находил положительную геомагнитную зону. Он её чувствовал. В благодатном месте Сергий расчищал участок земли и строил первую избушку и часовню, добавляя к природной светлой силе свою собственную. Затем к нему прибывала братия и создавался новый монастырь.

Мало кому известно, что Антуан де Сент-Экзюпери был не только лётчиком и автором «Маленького принца», но и очень способным эзотериком. О технике возникновения объектов силы он рассказывает в своем двухтомнике «Цитадель»:

Допустим, в каменистой пустыне лежит кусок скалы. Он служит убежищем от солнца для мелких зверьков, которые насыщают его энергией своего уровня. Мимо проходят караваны и отмечают этот камень как веху на своём пути: они заранее ищут его глазами, для них он означает пройденный этап тяжёлого пути. И в какой-то момент камень накапливает столько этих мелких энергетических импульсов, что сам начинает их отдавать. Если рядом окажется человек с повышенной чувствительностью, он обратит на это внимание и камень может стать объектом поклонения, станет аккумулировать ещё больше энергии и начнёт влиять на окружающее.[С-BLOCK]

Точно так же объектами тёмной силы становились алтарные камни, на которых приносились кровавые жертвы. Камни эти были посвящены определённым богам, к ним обращались за помощью в случае вражеских нападений и просили у них направить свою разрушительную мощь на противника.

Разумеется, существовали специалисты – жрецы: неподготовленный человек при контакте с запредельным мог попасть в неприятности, навредить, в первую очередь себе и своему потомству. До сих пор сибирские шаманы крайне неодобрительно относятся к непосвященным, которые исполняют этнические танцы с бубнами. Они утверждают, что, применяя не по делу магический инструмент, можно навлечь беду.

Библейскую историю о Содоме и Гоморре нетрудно принять за фантастику. Действительно, история о двух городах, уничтоженных "огнем и серой" за греховное поведение их обитателей, выглядит надуманной. Однако археологи подтверждают факт существования этих городов и их ужасной гибели.

Рассказ о Содоме и Гоморре переносит нас в ранний период иудейской истории. Предки иудеев вели полукочевой образ жизни. Их предводителем во времена Содома и Гоморры был патриарх Авраам, почитаемый как отец-основатель через своего сына Исаака всеми иудеями, а через другого сына Измаила - всеми арабами.

Авраам играет видную роль как в Ветхом Завете, так и в Коране, где история его жизни излагается, по сути дела, одинаково. Если буквально интерпретировать библейскую хронологию, описываемые события имели место около 2200 г. до н.э.

Авраам родился в Уре халдейском (шумерский Ур, ныне Ирак), потом жил в Харране. Именно тогда Бог открыл Аврааму его судьбу: он должен был переселиться в Ханаан (ныне Палестина).

По велению Бога Авраам, взяв свою жену и родственника Лота с семьей, направился в Ханаан. Там все дружно занялись скотоводством. Пастухи Авраама и Лота конфликтовали из-за пастбищ, и Авраам предложил разделиться: Лот с семьей откочевали дальше на восток (современный Иордан) к городу Содом.

В наше время этот район - бесплодная жаркая пустошь, но в те времена там находилось пять процветающих городов: Содом, Гоморра, Севоим, Адма и Сигор.

Если верить Книге Бытия, все это должно было измениться за один день. В Библии постоянно упоминается о "порочности" жителей городов, особенно Содома и Гоморры.

Природа этой порочности, которую обычно принимают за склонность к половым извращениям, остается не вполне ясной. Но среди грехов содомитов одно из первых мест занимала негостеприимность: они грубо обошлись с двумя ангелами, которых Лот пригласил в свой дом как почетных гостей.

Жители Содома потребовали, чтобы Лот вывел их на улицу, и стали ломать дверь, но были ослеплены ангелами, которые объявили Лоту, что Бог послал их покарать город; он же должен немедленно забрать свою семью и уходить в горы, ни в коем случае не оглядываясь.

Лот взял жену и дочерей и покинул город, который вскоре превратился в дымящиеся руины. Его жена, как известно, нарушила запрет, обернулась посмотреть и превратилась в соляной столп. Дочери Лота со своим отцом нашли убежище в горной пещере; они боялись, что остались единственными живыми людьми на свете.

Потом следует один из красочных, но не вполне пристойных пассажей, которые часто встречаются в текстах Ветхого Завета. Дочери Лота напоили его и поочередно с ним переспали; в результате обе зачали сыновей. Эти сыновья стали предками моавитян и аммонитян - иорданских племен, заклятых врагов израильтян.

После этого мы больше не слышим о Лоте. Что касается Авраама, то он наблюдал катастрофу с безопасного расстояния из Южной Палестины.

Как бы к этой истории ни относиться, она изобилует красочными подробностями. Эпизод о Лоте и его дочерях явно представляет собой древнееврейскую "нравоучительную историю", выдуманную с почти комичной целью: объяснить, какими "нечестивцами" в прямом и переносном смысле были враги израильтян.

Нетрудно угадать и происхождение идеи о превращении жены Лота в соляной столп. Побережье Мертвого моря усеяно колоннами кристаллической соли самой разнообразной формы.

Похожая на человека колонна могла породить библейскую историю. Эта местность также очень богата самородной серой, которую иногда находят в виде маленьких шариков. Это обстоятельство могло породить легенду о том, что Бог некогда обрушил на землю серный (огненный) дождь.

Аналогии с рассказом о Содоме и Гоморре можно найти в мифах других народов. Например, в греческом мифе Орфей спасет свою жену Эвридику из Аида лишь при условии, что она не будет оглядываться назад, когда покинет Нижний мир; она оглянулась, и Орфей навеки потерял ее.

История посещения двух ангелов очень похожа на другую историю из античных мифов в пересказе Овидия, где говорится о том, как боги Меркурий и Юпитер, принявшие образ смертных, пришли в город во Фригии и были неприятно удивлены недружелюбием местных.

В отместку за дурное обхождение они уничтожили целый город, пощадив лишь чету пожилых бедняков, которые приняли их в своем доме и накормили. Да и сюжет о городе, разрушенном до основания за грехи его обитателей, был очень популярен.

Сами исследователи Библии мало что могли сказать в пользу гипотезы о реальности Содома и Гоморры. Преподобный Т.К. Чейн, профессор востоковедения и интерпретации Священного Писания в Оксфордском университете, в статье, опубликованной в "Библейской энциклопедии" в 1903 г., истолковал историю Содома и Гоморры как вариант знакомого мифа о катастрофическом наводнении, где грехи людей наказываются Великим потопом.

В 1924 г. археологическая экспедиция У.Ф. Олбрайта в местечке Баб-эль-Дахра обнаружила остатки поселения бронзового века (примерно 3100-2300 гг. до н.э.). Но лишь в 70-е гг. археологи начали осознавать истинное значение открытия.

Еще до раскопок стало ясно, что город погубил огонь. Впоследствии он оставался заброшенным 2 тысячи лет.

Это не единственное палестинское поселение, которое постигла такая участь. В 1975 г. археологи Уолтер Рэст и Томас Шауб обнаружили Нумерию - другое поселение раннего бронзового века в 11 км к югу со следами масштабного пожара.

К 1980 г. они представили предварительные выводы: обнаруженные ими поселения были теми самыми пятью "городами на равнине" из Книге Бытия.

Что же было причиной разрушения пяти процветающих городов? Есть ли точки соприкосновения между археологией и религией?

В Библии сказано, что Бог обрушил на города дождь из огня и серы. Удары молний часто сопровождаются сернистым запахом, и некоторые античные авторы, включая Тацита, считали, что причиной гибели городов были именно молнии. Иосиф Флавий упоминает о "громовых стрелах", или просто о "молниях".

Как заметила геолог Дороти Виталиано, "маловероятно, что разряд молнии сам по себе мог вызвать пожар, в пламени которого погибли четыре города" (некоторые утверждали, что Сигор пережил катастрофу).

Но давайте учитывать еще один фактор. С древних времен известно, что район Мертвого моря богат нефтью. В Книге Бытия упоминается о "смоляных ямах" в долине Сиддима неподалеку от Содома, а во времена Иосифа Флавия Мертвое море вообще называли Асфальтовым озером из-за плававших в нем огромных кусков битума. Их количество резко увеличивалось после землетрясений.

Содом и Гоморра фактически сидели на пороховой бочке. Кроме этого, они были построены на крупном разломе земной коры, одной из основных зон сейсмической активности на планете. Землетрясение, разумеется, может привести к пожару.

Д.Виталиано соглашается с предположениями своих предшественников: "Мощное землетрясение произошло в долине Сиддима примерно за 2000 лет до н.э. Оно сопровождалось выбросами природных горючих газов и битума, загоравшихся от огня в домашних очагах.

Если некоторые породы с высоким содержанием битума использовались при строительстве внешних стен или зданий, они послужили дополнительным топливом для пожара".

Интересно заметить, что она написала это в 1973 г., до публикации об открытии Рэста и Шауба. А недавние исследования подтвердили, что землетрясения сыграли ключевую роль в уничтожении городов.

Два видных специалиста - Д.Негев из геологической службы Израиля и К.Эймери из океанографической лаборатории Вудсхолл (Массачусетс) посвятили Содому и Гоморре целую книгу.

По их словам, с геологической точки зрения вполне возможно, что в истории о погибших городах сохранились отголоски народной памяти о мощном сейсмическом катаклизме в конце раннего бронзового века.

Негев и Эймери полагают, что основным топливом для пожара были углеводороды, выливавшиеся из разломов в почве.

Следует обратить внимание на тот факт, что битум в этом районе очень богат серой. Потоки горячей соленой воды, разлившейся в результате землетрясения, могли привести к образованию смертоносной смеси горючих газов с большим содержанием серы и сульфида водорода.

Так что же, тайну Содома и Гоморры можно считать раскрытой? Но подождем отправлять тему в архив. Выяснилось, что одновременно с землетрясением в районе к юго-востоку от Мертвого моря произошли резкие климатические изменения.

Земли, которые некогда обильно увлажнялись и были плодородными, внезапно стали сухими и жаркими. Вот почему после гибели городов эти места так долго не заселялись. Жестокая засуха продолжалась около 300 лет, и за это время образовались бесплодные пустоши.

Теперь становится все более очевидным, что гибель Содома и Гоморры - это лишь один маленький фрагмент головоломки большого масштаба. Одновременно с резким ухудшением климата практически все великие городские центры Леванта были уничтожены, причем многие - в результате землетрясения.

Во всей Турции сгорели и оказались заброшенными не менее 300 городов; к их числу принадлежала и Троя. В то же время пришла в упадок греческая цивилизация раннего бронзового века.

В Египте подошла к концу эпоха Старого Царства и великих строителей пирамид. Уровень Нила резко упал, а на западе Сахара отвоевала обширные области, которые некогда были плодородными.

Сегодня многие факты указывают на то, что природная катастрофа на Ближнем Востоке в конце III тыс. до н.э. была частью глобального катаклизма. Некоторые ученые считают, что всему виной столкновение Земли с крупными метеоритами и фрагментами комет.

Это вызвало резкое усиление сейсмической активности и изменение климата из-за выброса огромного количества пыли в атмосферу. Более крупное небесное тело, упавшее в районе разлома земной коры, могло привести и к землетрясению, и к извержениям вулканов.

Это соображение возвращает нас к библейскому описанию событий. Какова была природа "небесного огня", который, согласно Книге Бытия, уничтожил Содом и Гоморру? "Молния" в хрониках Иосифа Флавия - это не обычная молния, как может показаться на первый взгляд.

Из двух греческих слов, которыми он описывает это событие (keraunos - "молния" и bolos - "снаряд"), ни одно не используется в контексте описания обычной грозы. В частности, слово keraunos использовалось для описания священного, наиболее смертоносного оружия бога Зевса, которым он пользовался только в особых случаях.

В эллинистическом мире Зевс как бог грома ассоциировался с рядом метеоритных культов, а "небесные камни" сохранялись и почитались в течение веков после их падения.

Может показаться большой натяжкой, что Содом и Гоморра, расположенные на линии разлома земной коры, да еще и над залежами горючих углеводородов, в придачу попали и под удар метеорита.

Но если катастрофа, по свидетельству современников, произошла во время обильного метеоритного дождя, причины и следствия вполне могли поменяться местами в умах людей. Метеорит или фрагмент кометы, упавший в другом месте, мог вызвать сейсмические толчки, в то время как обломки меньшего размера, сгоравшие в атмосфере, озаряли ночное небо...

Таким образом, многократно осмеянная история о Содоме и Гоморре, уничтоженных "небесным огнем", может быть любопытным образчиком человеческой реакции в одном маленьком уголке мира на катастрофу глобального масштаба.

...Мертвую тишину арктической пустыни нарушил странный звук. Словно огромная бормашина стоматолога работала где-то в глубине океанского ледового панциря. С каждой минутой звук становился все отчетливее. Наконец на поверхности, разбрасывая ледяную крошку и брызги морской воды, появилось странное сооружение, чем-то напоминающее обрезок трубы магистрального газопровода. Спустя еще несколько минут на ее верхушке показался человек в униформе советского моряка. Спрыгнув на лед, он закурил папиросу и оперативно принялся устанавливать невесть откуда взявшиеся антенны...
Давайте узнаем обо всем об этом подробнее.

Одним из самых интересных проектов советских подводных лодок стала дизельная субмарина проекта 613Ш, о которой до сих пор в справочниках можно найти лишь очень скупые сведения. Между тем ничего подобного в мире не было и, пожалуй, уже не будет. В свое время проект был настолько засекречен, что даже сейчас многие ветераны подводного флота просто отказываются верить в существование такого корабля, а примененные на нем технические решения называют фантастикой.

The US Navy attack submarine USS Annapolis (SSN 760)

Арктические грезы

В конце 50-х годов минувшего столетия советские и натовские адмиралы стали все чаще посматривать в сторону Северного Ледовитого океана. Район был весьма привлекателен для действий ракетных подводных лодок Скрытые толщей льда, они были абсолютно неуязвимы для атак с воздуха и с поверхности и могли безнаказанно наносить ядерные удары по территории противника. В итоге между вероятными противниками началось негласное соревнование за подводное покорение Северного полюса.
Соревнование выиграли американцы: первой в истории лодкой прошедшей Северный полюс в подводном положении стал американский атомоход "Наутилус". Это произошло 3 августа 1958 года. Спустя неделю еще одна американская атомная субмарина - "Скейт" всплыла в 40 километрах от вершины мира. К слову сказать, первая советская подводная лодка всплыла на Северном полюсе лишь спустя четыре года. Достижения американцев вызвали немалое замешательство в советском военном руководстве. Партийные чиновники, адмиралы и конструкторы принялись ломать голову над тем, как защитить страну от возможного удара с Арктики. Вопрос оказался архисложным.
Проблема заключалась в том, что дизельные подлодки, которые тогда составляли основную ударную силу подводного флота и могли противостоять американским "стратегам", были абсолютно не приспособлены к длительному плаванию подо льдами. В частности, в отличие от атомоходов они должны были регулярно (раз в сутки-двое) всплывать на поверхность для подзарядки аккумуляторных батарей. Но проломить своим корпусом многометровый лед они были не в состоянии, а на поиски полыньи могло попросту не хватить времени. Однако, несмотря ни на что, решение было найдено, причем весьма оригинальное.

Схема проекта 613Ш. Ледовый бур расположен в кормовой части рубки

Впервые об этом проекте я услышал несколько лет назад от одного из флотских ветеранов. Дескать, была в 60-х годах на Северном флоте некая подлодка с огромным сверлом, которым из-под воды могла проделывать в многометровых льдах шахты. Через эти шахты экипаж выходил на поверхность, а дизели питались кислородом для подзарядки батарей.
Однако поиски более подробной информации наталкивались, мягко говоря, на непонимание специалистов. "Бред какой-то - так в сердцах отреагировал на мой вопрос один оставной адмирал-подводник, - любой, кто хоть раз в жизни всплывал в полынье или приледнялся, скажет вам, что это невозможно! ".
Справочники были скупы: "пр.613Ш предназначена для отработки новых гидроакустических средств и возможности длительного пребывания подо льдом. ПЛ имела специальное буровое устройство для проходки льда, обеспечивающее зарядку аккумуляторов, вентиляцию, радиосвязь и выход л/с на поверхность льда".
На вопрос о том, как все это могло работать, специалисты лишь разводили руками. Зато удалось выяснить тактический номер этого корабля - С-270. Как оказалось, корабль имел достаточно богатую историю. С-270 даже попала в голливудский фильм. Именно эта подлодка под командованием капитана 3-го ранга Жана Свербилова в июле 1961 года первой, не дожидаясь приказа из Москвы, ринулась на помощь терпящей бедствие атомной субмарине К-19. Сцена спасения была хорошо описана в нашумевшем киноблокбастре "К-19. Оставляющая вдов". Однако самые серьезные испытания были впереди. О дальнейшей судьбе С-270 официальные источники не говорят почти ничего. Известно лишь, что в 1966 году подлодка прошла глубокую модернизацию в Ленинграде. Здесь ее следы теряются.

Подводная лодка пр 613
Для выполнения научно-исследовательских работ в Арктике с целью получения данных, необходимых при разработке новых гидроакустических средств подводных лодок, действующих в арктических районах, по решению ГКС и ВМФ, было выполнено переоборудование подводной лодки С-270 проекта 613 по проекту 613Ш (технический проект - сентябрь 1961 года). Основное требование - длительное пребывание под ледяным покровом. Кроме научно-исследовательской аппаратуры, ПЛ должна была иметь устройство для закрепления (приледнения) ее к нижней поверхности ледового покрова и устройство для проходки льда с целью получения отверстия в нем для обеспечения зарядки аккумуляторной батареи и выхода личного состава из подводной лодки на поверхность льда.
Для размещения нового оборудования пришлось снять торпедное вооружение и все связанные с ним устройства, переделать ограждение, надстройку и носовую оконечность корпуса ПЛ, убрать выступающие части, подкрепить легкий корпус. Установленная на ПЛ гидроакустическая система "Арктика" была предназначена для исследования отражения и рассеивания звука нижней поверхностью льда, подледной реверберации и прямого подледного рассеивания звука (состояла из двух основных частей - излучающей и приемной). ПЛ была оборудована: ГАС "Плутоний", две ГАС "Арктика" (антенны в обтекателях на носу и в корме лодки), ГАС МГ-17 и МГ-25, гидрофоны ультразвуковых, инфразвуковых и звуковых частот, аппаратура анализа воздействия звуковых сигналов на ледяной покров, ТВ-система ВТМ-101 для контроля подлёдной обстановки, эхоледомер ЭЛ-1 с вибраторами в надстройке для измерения толщины льда, координатор-излучатель для направленного звукового облучения ледяного покрова (поворотный излучатель и подъемное устройство за звукоприемником, расположено в отдельном ограждении за ограждением рубки), зенитный перископ ПЗН-7.5. Двигательная установка ПЛ аналогична проекту 613 за исключением того, что аккумуляторная батарея 46СУ была заменена на 48СМ.
По мере "прорезания" резцами льда и вымывания шуги, шахта перемещалась вверх специальными гидроподъемниками. Проходка льда завершалась выталкиванием гидроподъемником ледяной пробки, оставшейся в верхней части шахты. Затем осушалась рубка, в которой размещена шахта. Рубка была соединена с прочным корпусом ПЛ шлюзовой шахтой, используемой в качестве входной. Вдвижная шахта была предназначена для проходки 7 м слоя льда в течение 15-30 мин.Проект 613Ш был разработан ЦКБ-112 (главный конструктор С.Н. Якимовский). Переоборудование осуществлял Балтийский завод в г.Ленингад. Испытания ПЛ были проведены в Балтийском море зимой 1966 года.

За лед цеплялись при помощи специальных устройств и телекамер

Узнать о дальнейшей судьбе подледной субмарины помог случай, который свел автора этих строк с бывшим командиром электро-механической боевой части С-270 капитан-лейтенантом в отставке Владимиром Степановым. На лодку он пришел лейтенантом в 1967 году и прослужил на ней шесть лет. Как оказалось, после модернизации и испытаний на Балтике подлодка вновь вернулась на Северный флот и вошла в состав 17-й дивизии подводных лодок, базировавшихся на базе Гремиха. Итак, как же "приледнялась" эта подлодка и бурила шахты? К сожалению, мой собеседник был немногословен, но от услышанного мурашки бежали по коже: дело было крайне опасным.
Как такового классического бура на подлодке не было. Устройство для бурения располагалось в специальной шахте, устроенной в кормовой части рубки подлодки. Представляло оно собой 4-метровую трубу диаметром 120 сантиметров, которая при помощи гидравлики поднималась вверх. Наверху трубы было установлено вращающееся при помощи электромотора зубчатое кольцо (венец), которое и пропиливало путь на поверхность. Да ничего сложного, скажете вы. Однако на практике дело обстояло куда серьезнее.

Кадр из фильма "К-19: оставляющая вдов". Экипаж С-270 спасает моряков с аварийного атомохода
По словам Вадимира Степанова, на подготовку к проходке требовались многие часы. Для начала необходимо было найти
подо льдом ровную площадку. Искали ее при помощи специальных телекамер. Затем лодку нужно было прочно прикрепить ко льду, ведь любое смещение грозило обернуться катастрофой: через отверстие диаметром более метра небольшая субмарина могла быть затоплена в считанные секунды.
"Сначала в носовой части рубки поднимался первый зацеп, похожий на острый шип, и лодка начинала "подвсплывать", - рассказывает Владимир Степанов. - После того как он врезался в лед, лодка крутилась на месте, выравнивалась по течению. Затем поднимали второй штырь и давали еще полтонны плавучести. Таким образом лодка неподвижно фиксировалась за лед". Сам процесс бурения занимал несколько минут. После того как бур выходил на поверхность, специальный механизм освобождал трубу ото льда. В лодке открывали люк, и моряки могли выходить на поверхность. Через эту же шахту поступал воздух для дизельных двигателей, которые запускались для зарядки батарей.

Экспериментальную лодку списали через несколько лет
Как рассказал мне Владимир Степанов, морской век С-270 оказался коротким. Помимо бурового устройства на ней испытывались новейшие гидроакустические комплексы и другие системы. Все это регулярно приводило к авариям и пожарам. Лодку списали в начале 70-х годов, а экипаж расформировали. Что же касается идеи с бурением льда, то она так и не получила распространения в подводном флоте. На смену небольшим "дизелям" стали приходить мощные атомоходы, которые могли попросту проламывать лед своим корпусом при всплытии. Да и в самих всплытиях во льдах для них не было особой необходимости.

Личность Иосифа Виссарионовича Сталина столь неординарна и многогранна, а деятельность его на посту главы нашей державы столь масштабна, что их познание и осмысление продолжаются по сей день, принося порой вдумчивым исследователям удивительные открытия. К примеру, мало кто сегодня осознает, что коммунист по партийной принадлежности и грузин по национальности, Сталин сделал для возрождения духа и традиций Российской Империи больше, чем все руководители СССР вместе взятые! Впрочем, заслуги его на этом поприще, в определенном смысле, весомее и чем у некоторых российских лидеров...

Упоминания об успехах, достигнутых за время его правления нашей страной в экономике, науке и военном строительстве, перечень блестящих побед русского оружия того времени или перечисление территорий, утерянных после 1917 года и вернувшихся в состав СССР при Сталине, являются, так сказать, общим местом. Поговорим о совершенно конкретных вещах, неоспоримо свидетельствующих о том, что этот Генеральный секретарь ЦК ВКП(б), по сути, возвращал России Россию.
Когда в 1944 году Красная Армия, неся освобождение от нацизма, вошла на территорию Восточной Европы, некоторые тамошние жители (те, что были постарше), испытали самый настоящий шок. И принялись приставать к красноармейцам с «диким» вопросом: «В России, что, царя вернули?!» Причина была, если не догадались, в красовавшихся на плечах освободителей погонах, не бывших, конечно точной копией тех, что носила Российская Императорская армия, но чрезвычайно на них похожих. Указом президиума Верховного Совета СССР в Красную Армию были возвращены не только «царские» знаки различия, но и сам термин «офицеры», упраздненный в 1917 году. Петлицы со «шпалами», «кубарями» и «ромбами», которые носили товарищи красные командиры, канули в Лету.

Некоторые «умники» по данному поводу берутся утверждать, что Сталин, мол, сделал это «от отчаяния», поскольку «чуть не проиграл войну» - в точности, кстати, повторяя при этом немецкую пропаганду того времени. Данные наветы не выдерживают никакой критики. Маршалы «вернулись» в РККА еще в 1935 году, генералы и адмиралы – в 1940-м. А переход на форму с погонами планировался еще в 1941-м. Ну, понятно, что начиная с 22 июня этого страшного года и до самого Сталинграда и Верховному, и всей армии было как-то не до погон, извините... Не менее абсурдным представляется и предположение, что Сталин устроил реформу в стремлении «унифицировать знаки различия и систему воинских званий с союзниками». Да чхать он на них хотел! Во всяком случае, в этом аспекте. Тем более, что в том же 1941 Британия и США никакими союзниками для СССР не были – скорее уж, вероятным противником.
Истине отвечают слова, прозвучавшие в публикациях советских газет того времени: «Погоны – символ воинской чести... советские командиры с заслуженным правом готовы к принятию знаков офицерского достоинства». «Тиран» возвращал русским воинам Достоинство и Честь, как-то подзабытые в «классовой борьбе». А еще – таким образом происходило возрождение традиций, делалось прямое указание на то, что Красная Армия является преемницей великих и блестящих побед армии Российской. И делалось это не только с помощью новой формы и званий. Не меньшее отражение это нашло и в наградной системе СССР.

В июле 1942 года (не самый, мягко говоря, удачный для нашей страны период Великой Отечественной), были учреждены ордена Суворова, Кутузова и Александра Невского. В марте 1944 для военных моряков были введены ордена и медали, носившие имена Нахимова и Ушакова. Сталину, в отличие от твердолобых «верных ленинцев», было глубоко наплевать на то, что все эти личности были царскими фельдмаршалами и адмиралами, представителями «эксплуататорского класса». Для него они олицетворяли славу и величие России. С Невским вообще был ужас – мало того, что князь, да, вдобавок еще и канонизированный святой Русской Православной церкви. Более того – именно такой воинский орден имелся и в Российской Империи. Верховного волновало только то, как Невский лупил немцев – недаром же фильм о нем был снят в СССР еще в 1938 году.
Не столь явным, но, пожалуй, не менее весомым шагом по возвращению русских воинских традиций через наградную систему стало учреждение Ордена Славы. Появившийся в ноябре 1943 года, он стал, фактически, точной копией Георгиевского креста – самой почетной военной награды Российской Императорской армии. Та же колодка ордена, система степеней, та же принадлежность – «солдатский». Ну, разве что вместо креста и св.Георгия – звезда и башни Кремля. При этом, кстати, сам Георгиевский крест никто в СССР и РККА не «узаконил» (хотя соответствующее постановление Совета Народных комиссаров готовилось), однако, и ношению его не препятствовал. Ну, и напоследок еще о наградах: вводя знаки отличия в честь великих русских полководцев, попытки учредить орден имени его, любимого, Сталин пресекал жесточайше. Известно, как минимум, о двух таковых – к 22 июня 1941 года и к его 70-летию. Перерванные эскизы летели в корзину Вождя без обсуждения. Это так, к слову о «культе личности».

Раз уж мы вспомнили о фильме «Александр Невский», то нельзя не упомянуть, что исторические образы, воплощавшую славу России, при Сталине вернулись на киноэкраны в огромном количестве. И это, опять-таки не только лишь сугубо «полководческие» фильмы о тех же Суворове и Кутузове, однозначно «востребованные» Великой Отечественной Войной. Картина «Петр І» вышла на экраны СССР в 1937-1938 годах, а идея кинофильма о первом российском царе Иване Грозном, съемки которого начались во время войны, принадлежала лично Сталину. Кстати, он же поставил крест на попытках изобразить на экране Петра Великого в карикатурном виде, как того требовали некоторые сильно «коммунистически правоверные» деятели искусства. Исторический факт – «сталинские» исторические фильмы (того же «Минина и Пожарского») после его смерти принялись резать ножницами цензоров, а то и запрещать. Слишком уж они были русскими, слишком имперскими, а не советскими.

Вне всякого сомнения, нельзя обойти молчанием и роль Сталина в возрождении Русской Православной церкви. Итогом его историческая встречи с иерархами РПЦ, состоявшейся 3 сентября 1943 года, стало не только к восстановлению ликвидированной после революции Патриархии, но и полное изменение политики Советского государства в отношении Православной церкви. Лично Сталин предложил открыть Духовную академию и дал разрешение на открытие семинарий в том количестве, которое посчитает нужным духовенство. Десятилетие – с этого момента и до смерти Сталина, считается в РПЦ лучшим временем, которое она переживала в СССР. В стране, где религия была, фактически «отменена», а священство – уничтожено физически, открывались сотни новых храмов и даже монастырь – Троице-Сергиева Лавра. Священники и монахи массово освобождались и возвращались из мест заключения. Созданный в 1925 году «Союз воинствующих безбожников» был разогнан к чертям, а нападки на церковь запрещены строжайше.

Ненавистники Сталина и в данном случае пытаются утверждать, что Верховный «использовал Православную церковь, как инструмент для победы в войне». Это в сентябре-то 1943 года?! Учите, в конце концов, историю! На этом этапе наша Победа в Великой Отечественной была уже только вопросом времени. Да и, кстати, первый циркуляр Сталина, требовавший от «пламенных большевиков» умерить свой пыл в гонениях на верующих, датирован 20 годами ранее – 1923 годом! А кощунственную пьеску «великого пролетарского поэта» Демьяна Бедного, глумившуюся над Крещением Руси он же запретил в 1936 году. И знаете, за что конкретно? За «клевету на Россию и русский народ» и «уничижительное отношение» к таковым. Исторический факт – сохранилось письмо Вождя к зарвавшемуся писаке.

Лучше всего сказал об этом митрополит Санкт-Петербургский и Ладожский Иоанн (Снычёв), считавший, что государственная идеология при Сталине изменилась, став «национально-патриотической», причем данный «пересмотр» осуществлялся им «решительно и целенаправленно во всех областях – от культурно-исторической до религиозной». Добавить тут просто нечего. Это уже потом, бесноватый Никитка, стремившийся если не разрушить, так испоганить все, созданное Генералиссимусом, брызгал слюной с партийных трибун, обещая «предъявить советским людям последнего попа». Кишка оказалась тонка, как и во всем остальном...
Казачество в России, которое «пламенные революционеры» не только уничтожали, как класс, но и мечтали стереть саму память о нем, восстановил Иосиф Виссарионович. Можно только представить себе их культурный шок и бессильную ярость, когда в 1936 году в Кремлевском дворце съездов появились казачьи старшины, одетые в роскошную форму времен Империи, с золотыми аксельбантами. Недаром же громче всех по этому поводу из эмиграции злобно шипел Троцкий, совершенно справедливо усмотревший в данном факте «реставрацию порядков и институтов царского режима». Зато как же потом казачьи шашки кромсали гитлеровских захватчиков! Красные казаки Сталина сполна заслужили свое право шагать по Красной площади во время Парада Победы.

Вся деятельность Сталина с определенного периода, чего не коснись, не просто убедительно говорит – кричит о том, что он всеми силами возвращал из мрака небытия и строил не просто Россию, а великую Российскую Империю. Ну, под красным флагом – и что?! Ельцин под «триколором» сделал больше?
Начать тут надо, опять-таки с того, что СССР в сталинском видении был как раз реинкарнацией Империи под другим названием, а не «союзом независимых республик». Знаете, как его за эту позицию обозвал Ленин? «Русским империалистом»! Но и во всем остальном, в деталях, вплоть до, казалось бы, мелочей, в Советском Союзе именно волей и стараниями Сталина шло возвращение имен, традиций, понятий, составляющих коренную суть России. Отказ от «Интернационала» и создание гимна СССР, на музыку которого сегодня исполняется гимн России – это Сталин. Возрождение кадетский корпусов под именем Суворовских и Нахимовских училищ – Сталин.

Возвращение центральным органам власти названия министерств вместо революционных «народных комиссариатов» - снова он же. И, кстати, появившийся на месте Совета Народных комиссаров Совет министров СССР возглавил лично Сталин. Это уже потом Хрущев начал выдумывать Совнархозы, что, понятно, ничем хорошим не кончилось. Введение раздельного, как в Российской Империи, школьного обучения мальчиков и девочек произошло также в его время. Вообще говоря, именно Сталин, по сути дела, восстановил в СССР классическую русскую систему образования, изрядно разрушенную «верными ленинцами», И, кстати, советские кандидаты и доктора наук, профессора и доценты появились тоже при нем.
Да что говорить, если даже наш любимый праздник – Новый Год, вернул советским людям в 1935 году Иосиф Виссарионович! С момента революции таковой находился, фактически, под запретом, как «буржуазный» обычай с «поповским подтекстом». Так что – «Спасибо товарищу Сталину за елку и деда Мороза!»
Ну, а если серьезно, то пора, пожалуй, признать – происходящая в наши дни в России глубокая позитивная переоценка личности Сталина ни в коем случае не является «реваншем большевистской идеологии» или чем-то еще подобным. Это – вполне закономерное и более, чем заслуженное осознание роли человека и лидера, не просто поднимавшего тосты «за великий русский народ», а посвятившего возрождению и укреплению величия России всю свою жизнь.

Полоскания рта мочой, кровь гладиатора в качестве лекарства, пенисы "на удачу" и многое другое в культуре римлян.

Обычно Древний Рим у обывателей ассоциируется с известными мифами и античной архитектурой. Героические мужчины в золотых доспехах и на колесницах, очаровательные дамы в туниках и императоры-демократы, вкушали виноград в креслах для отдыха. Но реальность в Древнем Риме, как свидетельствуют историки, была не такой радужной и гламурной. Санитария и медицина находились на зачаточном уровне, а это не могло не отражаться на быте римских граждан.
1. Полоскание рта

Люди полоскали рот мочой.
В Древнем Риме малая нужда было настолько развитым бизнесом, что правительство ввело специальные налоги на продажу мочи. Были люди, которые зарабатывали на жизнь только сбором мочи. Некоторые собирали ее в общественных писсуарах, а другие ходили по домам с большим чаном и просили людей заполнить его. Способы использования собранной мочи сегодня даже трудно представить себе. Например, ей чистили одежду. Рабочие заполняли чан одеждой, после чего заливали ее мочой. После этого один человек залезал в чан и топтался по одежде, чтобы отстирать ее. Но это ничто по сравнению с тем, как римляне чистили зубы. В некоторых районах люди использовали мочу в качестве жидкости для полоскания рта. Утверждалось, что это делает зубы блестящими и белыми.

2. Общая губка
Рим всегда хвалили за его достижения в области сантехники. В римских городах были общественные туалеты и системы канализации, чего в последующих обществах не было на протяжении многих веков. С первого взгляда это звучит, как трагическая гибель передовой технологии, но, как выясняется, была существенная причина, почему никто не использовал римские изобретения в области сантехники. Общественные туалеты были отвратительными. Археологи считают, что туалеты в Риме почти никогда не чистили, поэтому они просто кишели паразитами. На самом деле, римляне при походе в туалет брали с собой специальные гребни, предназначенные для вычесывания вшей. А самое худшее случалось после того, как люди справляли большую нужду. В каждом общественном туалете, который обычно одновременно посещали десятки других людей, была только одна губка на палке, которую использовали для подтирания. При этом губку никогда не чистили и использовали все посетители.

3. Взрывы метана
Туалеты регулярно взрывались.
Каждый раз, когда человек заходил в римский туалет, он рисковал умереть. Первая проблема заключалась в том, что существа, живущие в канализационной системе часто выползали наружу и кусали людей в то время, как те справляли свои потребности. Еще более худшая проблема заключалась в накоплении метана, который иногда скапливался в таких количествах, что воспламенялся и взрывался. Туалеты были настолько опасными, что люди прибегали к магии, чтобы попытаться остаться в живых. Стены многих туалетов были испещрены магическими заклинаниями, предназначенными, чтобы отпугивать демонов. Также в в некоторых туалетах стояли статуи богини удачи Фортуны, которой при входе внутрь молились люди.

4. Кровь гладиаторов
Кровь гладиаторов использовали в качестве лекарства.
В римской медицине было немало чудачеств. Несколько римских авторов писали о том, что после гладиаторских боев зачастую собирали кровь мертвых гладиаторов и продавали ее как лекарство. Римляне считали, что гладиаторская кровь могла вылечить эпилепсию и пили ее как лекарство. И это был еще относительно цивилизованный пример. В других случаях и вовсе вырезали печень мертвых гладиаторов и ели ее в сыром виде. Как ни странно, некоторые римские врачи фактически сообщают, что это лечение работало. Они утверждают, что видели людей, которые пили человеческую кровь и излечивались от эпилептических припадков.

5. Косметика из мертвой плоти
Женщины втирали отмершие клетки кожи гладиаторов в свои лица.
В то время, как побежденные гладиаторы становились лекарством для эпилептиков, победители становились источником афродизиаков. В римские времена мыло было довольно редким явлением, поэтому спортсмены чистили себя, покрывая тела маслом и соскабливая отмершие клетки кожи, а также пот и грязь с помощью инструмента, называемого стригиль. Как правило, эту всю грязь просто выбрасывали, но только не случае с гладиаторами. Их соскобы грязи и отмершей кожи расфасовывали в бутылки и продавали женщинам в качестве афродизиака. Также часто эту смесь добавляли в крем для лица, которым пользовались женщины в надежде, что станут неотразимыми для мужчин.

6. Эротическое искусство
Помпеи были переполнены неприличным искусством.
Извержение вулкана, которое похоронило Помпеи, оставило этот город прекрасно сохранившимся для археологов. Когда ученые впервые начали проводить раскопки в Помпеях, они нашли вещи, которые были настолько непристойными, что их скрыли от общественности на долгие годы. Город был полон эротического искусства в самых сумасшедших формах. К примеру, можно было увидеть статую Пана, который совокупляется с козлом. Кроме того, в городе было полным-полно проституток, что нашло отражение на... тротуарах. И сегодня можно посетить развалины Помпей и увидеть то, что римляне видели каждый день — пенисы, высеченные в дорогах, которые указывали путь к ближайшему борделю.

7. Пенисы "на удачу"
Опасные места были отмечены рисунками пенисов на удачу.
Тема пенисов была довольно популярна в Риме, в отличие от современного общества. Их изображения можно было встретить буквально везде, их даже часто носили на шее. В Риме считалось модным среди юношей носить медные пенисы на ожерелье. Считалось, что они не только модные и стильные, но и могли "предотвратить вред", который могли нанести людям, которые носили их. Также пенисы "на удачу" рисовали в опасных местах, чтобы обезопасить путешественников. К примеру, на ветхих и шатких мостах в Риме почти везде были нарисованы изображения пенисов.

8. Обнажение ягодиц
Римляне первыми в истории начали показывать ягодицы.
Рим уникален в том, что в нем первый раз в истории было зафиксировано письменное свидетельство обнажения ягодиц. Еврейский священник Иосиф Флавий впервые описал демонстрацию ягодиц во время бунта в Иерусалиме. Во время Песаха римских солдат направили к стенам Иерусалима, чтобы они наблюдали, не случится ли восстания. Один из этих солдат, по словам Иосифа Флавия, "повернулся задом к стене города, приспустил штаны, нагнулся и испустил бесстыдный звук". Евреи были в ярости. Они потребовали, чтобы солдата наказали, а затем начали бросать камни в римских солдат. Вскоре в Иерусалиме вспыхнули беспорядки, а жест так и сохранился на тысячи лет.

9. Искусственная рвота
Римляне рвали, чтобы продолжать есть дальше.
Римляне вывели понятие избытка во всем на новый уровень. По словам Сенеки, римляне на банкетах ели до тех пор, пока в них просто "не лезло больше", а потом искусственно вызывали рвоту, чтобы продолжать есть. Некоторые люди тошнили в миски, которые они держали возле стола, но другие не "заморачивались" и рвали прямо на пол рядом со столом, после чего продолжали есть.

10. Напиток из козьего навоза
Колесничие пили энергетический напиток из козьего навоза.
У римлян не было бинтов, но они нашли оригинальный способ останавливать кровотечение из ран. По словам Плиния Старшего, люди в Риме замазывали свои ссадины и раны козьим навозом. Плиний писал, что лучший козий помет собирали в течение весны и сушили, но в чрезвычайных ситуациях подходил и свежий козий помет. Но это далеко не самый отвратительный способ, которым римляне использовали этот "продукт". Колесничие пили его в качестве источника энергии. Они или разводили вареный козий помет в уксусе или размешивали его в своих напитках. Причем, это делали не только бедные люди. По словам Плиния, самым большим фанатиком питья козьего помета был император Нерон.

В российских местах лишения свободы для женщин иерархия заключенных и вообще быт существенно отличается от мужских зон и тюрем – там, как правило, нет понятий и не рулят воры в законе.

Тем не менее, определенное кастовое деление есть и в «дамских» МЛС. Изгои здесь обладают теми же качествами, что и везде.

Самые презираемые зечки в женских МЛС несколько отличаются от представителей низжих мастей в мужских зонах и тюрьмах – здесь иерархическая лестница имеет свои ступени. В первую очередь, в женской тюрьме имеет значение личность осужденной, а не ее послужной список отсидок и прежних криминальных «заслуг».

Строго говоря, в женских зонах и тюрьмах почти нет определенных категорий зечек, которых изначально и принципиально гнобят и прессуют – все зависит, главным образом, от личностных качеств осужденной. Изгоев в женских МЛС, в основном, просто сторонятся.

Одни из самых презираемых в женских МЛС – героинщицы, наркоманки с большим стажем. Это выхолощенные в моральном плане особи, способные продать и предать буквально за щепоть чаю, кусок мыла или сигарету. Любую стоящую информацию, исходящую от новой знакомой, они стараются «монетизировать», стуча администрации МЛС.

В зонах и в камерах СИЗО сиделицы стараются жить «семьями» – завести себе подругу (подруг) по несчастью и заниматься с ними общим нехитрым хозяйством. Это не имеет ничего общего с лесбийскими наклонностями – просто так легче выжить в заключении, к подобному способу обустройства в особых условиях женщин толкает инстинкт семейственности, заложенный в представительнице слабого пола изначально, свыше. Героинщицы – одиночки, в «семью» их никто не принимает.

Некоторые сиделицы сдать могут даже не умышленно, а «по простоте душевной». Таких в зонах и тюрьмах тоже сторонятся, но особо не гнобят – «старшая» знает всех стукачей в камере или в отряде, и считается, что уж лучше «своя», чем присланная новая, от которой не знаешь, чего ожидать.

Убийц своих детей на женской зоне запросто могут избить и потом постоянно унижать – это изначально изгои среди осужденных, пожалуй, главная категория сиделиц, которым суждено расплачиваться в неволе за свое прошлое.

В женских зонах и тюрьмах сидят много «вичовых» (с диагнозом вирусного иммунодефицита человека), больных венерическими или онкологическими заболеваниями. Этих тоже сторонятся из чувства брезгливости и боязни заразиться.

Надо работать или огребешь

В низшей касте в женской зоне может оказаться любая, если она не выполняет производственное задание. Женщине (девушке), не способной освоить швейную машинку и выдавать «на гора» ежедневную норму, грозят серьезные разборки в отряде, вплоть до избиения: от ее выработки страдает весь коллектив. Отрядницы могут вырвать волосы, выбить зубы, а в карцере отделают дубинками. Даже если у сиделицы хороший «подогрев» с воли, но она не умеет шить, «люлей» ей чаще всего все равно не избежать.

В женской зоне и тюрьме для их «постоялиц» особенно важно соблюсти физическую чистоту, что не так просто в сравнении с условиями на воле. Зачуханных, запустивших себя там не любят и избегают. Не зря одной из самых ценных вещественных валют в таких МЛС наряду с сигаретами и чаем является простой кусок мыла. Не всем удается получать хорошие передачи с воли, и поэтому многие зечки нанимаются дежурить за других за пару пачек сигарет, чая или шампунь – дежурство всегда можно купить. Такие осужденные не презираемы другими, если содержат себя в чистоте и не «косячат», просто у них безвыходное положение....

Выбор хорошего куска мяса сродни искусству: нужно прийти утречком на рынок, найти знакомого мясника, присмотреться, не торопясь принюхаться… А вот в магазине всё это сделать довольно проблематично, негде душе развернуться. И мясо подходящего качества приходится выбирать уже из того, что есть.

Если случилось так, что тебе попался кусок старой, жилистой свинины или говядины, не стоит отчаиваться. Конечно, сочный стейк из такого мяса не получится, а вот отличное жаркое или запеченное мясо — вполне. «Так Просто!» расскажет, как спасти ситуацию!

Как сделать мясо мягким

Существует ряд продуктов-помощников, которые способны размягчить даже самую жесткую подошву, добавив мясу сочность и пикантные нотки.

1. Лук
   Ни одно мясное блюдо не обходится без лука и лукового сока. Ты можешь нарезать лук полукольцами, мелко нашинковать, перекрутить через мясорубку или даже натереть на терке (вот она, профилактика ОРЗ), затем смешать с мясом 1 : 1 и оставить его на пару часов под гнетом.
2. Горчица
   Этот продукт — отличный компаньон мяса! Горчица (в виде порошка или жидкого соуса) не только отлично размягчает мясные волокна, но и добавляет пикантный аромат и легкую остринку. Просто обмажь горчицей цельный кусок мяса или сразу нарежь на необходимые порции, выдержи 15–20 минут, затем жарь или отправь запекаться.
3. Алкоголь
   Подойдет сухое вино (красное или белое), пиво и даже водка. В вине мясо замачивай предварительно, а водку (примерно 50 г) доливай в уже готовящееся жаркое или рагу. Пиво — превосходный вариант для тушения в нём цельного куска свинины или говядины.

   Опасения относительно алкоголя в блюде лишние: он полностью испаряется по мере тепловой обработки.

4. Лимонный, гранатовый, ананасовый сок
   Все эти соки — отличные размягчители, однако, используя такой маринад, старайся не передержать в нём мясо, чтобы не получить в итоге резину.
5. Рассол
   капустный или огуречный рассол — отличный вариант, кстати! Придает остринку и солить блюдо уже не нужно.
6. Минеральная вода
   Это проверенный способ размягчения от поваров со стажем, причем лучше выбирать минералку лечебно-профилактическую, типа «Ессентуки» или «Боржоми».
7. Крахмал
   Попробуй вымочить жесткое мясо в воде с разведенным в ней картофельным крахмалом — удивишься результату! Сочные кусочки с хрустящей корочкой гарантированы.
8. Кефир
   Смешай кисломолочный продукт с любимыми ароматными пряностями и залей этой смесью мясо на пару часов.
9. Соевый соус
   Мясо, замаринованное в соевом соусе на 1–1,5 часа, приобретает мягкость, насыщенный темный цвет и характерный привкус. Рекомендую!

Поэкспериментировав с различными маринадами, ты обязательно подберешь вариант, подходящий по вкусу. И еще один важный момент в приготовлении любого мяса: никогда и ни при каких условиях (если не собираешься готовить полендвицу или балык) не соли мясо заранее! Соль вытягивает из него все соки еще до начала приготовления.

Главный редактор немецкого издания World Economy Александр Сосновский в авторской программе Владимира Соловьёва рассекретил архив ЦРУ, раскрыв тайну смерти украинского националиста Степана Бандеры. Эксперт пояснил, что, согласно данным агента, работающего в то время под псевдонимом Догма, "Бандера был банальным самоубийцей, а не героем", покончившим с собой после ссоры с женой, а не от рук "агента КГБ", как считалось ранее.

В прямом эфире авторской программы "Вечер с Владимиром Соловьевым" главный редактор немецкого издания World Economy Александр Сосновский рассекретил данные архива Центрального разведуправления (ЦРУ), касающиеся тайны смерти украинского националиста Степана Бандеры в Мюнхене 15 октября 1959 года. Говоря о том, как сегодня украинские националисты героизируют Бандеру, гость программы напомнил присутствующим в студии, что "даже немцы считали его преступником", а американцы доказали, опубликовав документы, что "никаким он героем не был".

"Бандера был банальным самоубийцей, а не героем", - заявил Сосновский, раскрывая данные доклада агента ЦРУ, работающего в то время под псевдонимом Догма.

"Жизнь-то его закончилась совсем не как у героя, - отметил эксперт. - Всё время рассказывают, что его застрелил якобы агент КГБ. Да ничего подобного".

По его словам, тайна смерти Бандеры была раскрыта ЦРУ ещё лет 10 тому назад. Не так давно эти документы попали в открытый доступ.

"Считается, что агент якобы застрелил его, встретив в коридоре дома. Впрыснул ему яд", - напомнил главред.

Но в 18-страничном отчёте американского агента указывается, что дело на самом деле не в политике, а в банальном любовном треугольнике. По словам Сосновского, который опирается на данные Догмы, Бандера "был тайно влюблён в горничную, которая работала у еврейской семьи, находящейся в доме этажом ниже".

"И он пытался с ней завести шашни. Жена за это его била. И в тот день она ему сказала: "Если ты не прекратишь, то для тебя это плохо закончится".

"То есть жена его грохнула?" - прервал гостя Соловьев.

"Не жена. Но агент пишет, что Бандера сам выбрал себе место смерти, - подчёркивает Сосновский. - То есть никто его не убивал".

Эксперт отмечает, что Бандера покончил с собой на глазах у той самой горничной, в которую был влюблён.

К слову, информация о том, что версия, распространённая сторонниками Бандеры о якобы его убийстве "агентом КГБ", - фейк, а на самом деле речь идёт о банальном суициде, ранее даже мелькала в прессе. Как раз со ссылкой на тот самый 18-страничный отчёт агента ЦРУ.

Причём агент Догма отмечает, что его "убеждения ещё более усилились" после бесед с представителем оперативной группы Мюнхенской криминальной полиции Адрианом Фуксом.

"Эксперты немецкой криминальной полиции утверждают, что не было никакого акта насилия на лестнице", - указывалось в отчёте.

Об этом сообщало издание World Economy, указывая на то, что объектом внимания Бандеры была няня из еврейской семьи по соседству.

 

 

В 1970-х гг. во всем мире вряд ли можно было найти группу, которая могла бы сравниться в популярности с этим шведским музыкальным коллективом, 1970-е гг. даже называли «десятилетием «ABBA». В 1980-х гг. коллектив распался, и пути участников разошлись. Сольная карьера одной из солисток, брюнетки Анни-Фрид Лингстад, не сложилась, но в остальном ее судьба была очень счастливой. Певица стала принцессой и другом членов шведской королевской семьи. Но сегодня немногие знают о том, что ей довелось пережить до этого, и почему ее называли «ребенком Гитлера»…

Проект *Лебенсборн* называли детской фабрикой нацистов | Фото: e-gerontidy.livejournal.com

В конце 1935 г. рейхсфюрер СС Генрих Гиммлер основал организацию «Лебенсборн» («источник жизни»), которая занималась подготовкой «расово чистых» матерей и рождения «чистокровных» арийских младенцев. При этом беременным матерям-одиночкам предоставляли возможность рожать детей в приютах, где их обеспечивали всем необходимым, а затем детей можно было либо воспитывать самостоятельно, получая пособие, либо отдать на воспитание приемным родителям в немецкие семьи. «Лебенсборн» считали «фабрикой арийцев» для создания «идеальной нордической расы», а детей, рожденных там, называли «подарками Гитлеру». 10 пунктов «Лебенсборна» работали в Норвегии – скандинавки считались наиболее близкими по крови к арийской расе, поэтому связи немцев с тамошними женщинами поощрялись.

Проект *Лебенсборн* называли детской фабрикой нацистов | Фото: klonik69.livejournal.com

В один из таких пунктов в 1945 г. пришла 19-летняя норвежка, беременная от немецкого сержанта Альфреда Хаазе, состоявшего в оккупационных войсках. Он уже был женат и обзаводиться новой семьей не планировал, а вскоре его и вовсе перевели в другое место службы. Чтобы избежать общественного осуждения, девушка решила родить ребенка в норвежском пункте «Лебенсборна». Новорожденная девочка Анни-Фрид была арийкой по всем линиям, поэтому ей обеспечили хороший уход.

Певица в молодости | Фото: funtema.ru

По программе «Лебенсборна» в Норвегии появилось на свет около 12 тысяч детей. Но после освобождения страны от немецкой оккупации на маленьких «супердетей» и на их матерей обрушился гнев местного населения. Мать Анни-Фрид удалось отправить дочь к бабушке в Швецию еще до начала преследований. Через 2 года мать умерла, и девочка росла в полном неведении о том, что родилась в качестве «подарка Гитлеру». Тайна ее рождения была раскрыта уже после того, как Анни-Фрид стала солисткой культовой шведской группы «АВВА». Анни-Фрид была единственной участницей знаменитой группы, у которой были не шведские, а немецко-норвежские корни. Альфред Хаазе тоже до 1970-х гг. не подозревал о том, что у него есть дочь. Журналисты его разыскали и устроили встречу с Анни-Фрид, но их отношения так и не сложились.

Певица с первым мужем и детьми | Фото: wherewoman.ru

Анни-Фрид занималась музыкой с самого детства. В 13 лет она начала выступать с коллективом, исполнявшим сначала народные песни, а затем – каверы на американские хиты. В 18 лет девушка создала собственную группу. С юных лет она мечтала создать семью, которой у нее никогда не было, поэтому рано вышла замуж. Ее избранником стал музыкант Рагнар Фредрикссон. У пары родилось двое детей. В 1967 г. Анни-Фрид развелась с мужем и отправилась покорять Стокгольм. Там ее и свела судьба с Бенни Андерссоном – одним из основателей группы «АВВА».

Певица Анни-Фрид Лингстад | Фото: funtema.ru, wherewoman.ru

Анни-Фрид Лингстад и Бенни Андерссон | Фото: wherewoman.ru

Вскоре певица присоединилась к музыкальному тандему Бенни Андерссона и Бьорна Ульвеуса. Второй солисткой группы стала Агнета Фельтског, которая вышла замуж за Бьорна, а Анни-Фрид в 1971 г. начала жить вместе с Бенни (официально они оформили брак только в 1978 г.). Их коллектив, названный по инициалам имен участников «АВВА», в 1970-х гг. стал не только самой успешной группой Скандинавии, но и всего мира. Они стали первыми исполнителями из Европы, которым покорились все англоязычные чарты.

Легендарная шведская группа *АВВА* | Фото: 24smi.org

Анни-Фрид Лингстад | Фото: fb.ru

В 1978 г. расстались Агнета и Бьорн, а через 3 года – и Анни-Фрид с Бенни. Группа «АВВА» на этом прекратила свое существование. С 1982 г. каждый из ее участников занялся сольной карьерой. Анни-Фрид Лингстад уехала в Швейцарию, где продолжила заниматься музыкой. Певица выпустила сольный альбом «Shine», который нельзя было назвать таким же успешным, как хиты группы «АВВА».

Легендарная шведская группа *АВВА* | Фото: boom.ms

Бывшая солистка группы *АВВА* | Фото: funtema.ru, peoples.ru

Певица Анни-Фрид Лингстад | Фото: 24smi.org

В Швейцарии она встретила своего старого друга и давнего поклонника, принца Генриха Руццо Рейсс фон Плауэна, за которого в 1992 г. вышла замуж. Так бывшая солистка «АВВА» стала принцессой – официально она именуется Ее Светлость принцесса Анни-Фрид Рейсс фон Плауэн. Около 7 лет семейное счастье певицы можно было назвать безоблачным, но затем на нее одно за другим обрушились несчастья: сначала погибла в автокатастрофе ее 30-летняя дочь, а через год муж скончался от рака.

Бывшая солистка группы *АВВА* | Фото: funtema.ru

Певица Анни-Фрид Лингстад | Фото: funtema.ru

Бывшая солистка группы *АВВА* | Фото: funtema.ru

Сегодня 73-летняя принцесса дружит со шведской королевской семьей (ее муж учился вместе с королем Швеции), занимается благотворительностью и вкладывает деньги в экологические проекты. Анни-Фрид ведет здоровый образ жизни и выглядит гораздо моложе своих лет.

Певица Анни-Фрид Рейсс фон Плауэн | Фото: fb.ru, funtema.ru

Анни-Фрид Рейсс фон Плауэн | Фото: funtema.ru

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/300419/42970/

 

 

 

 

 

Кроме официально существующей цензуры в царской России была ещё тайная проверка писем – без уведомления об этом отправителя и получателя. Комнаты, отведённые в почтовом отделении под негласный просмотр гражданской корреспонденции, называли «черными кабинетами». С помощью этой службы удалось разоблачить не один заговор, и даже спасти императора от смерти.

С какой целью создавался «Чёрный кабинет» – орган, занимающийся дешифрованием корреспонденции?

 

Почта была в составе МВД, поэтому для осуществления деятельности работникам «черных кабинетов» достаточно было прямого указа императора или внутренних циркуляров, т.е. никаких межведомственных согласований не требовалось./Фото: s10.stc.all.kpcdn.net

Идея посмотреть, а что же там пишут, возникла, вероятно, давно, но вот своё развитие и оформление в хорошо поставленное дело перлюстрация получила 18 апреля 1794 году. Этот день вошёл в историю Российской империи тем, что Екатерина II выдала указ о секретном просмотре почтовой корреспонденции и организации на почтамте специальной комнаты для ознакомления с пересылаемыми письмами. Доступ в такое помещение был строго ограничен, не делается исключение даже для самых высоких чинов. О существовании такой комнаты знали единицы, вход в неё маскировался. К началу XX века специальные комнаты были открыты на почтамтах в Санкт-Петербурге, Москве, Гродно, Бресте, Вильно, Тобольске.
Новый этап в развитии перлюстрации припадает на царствование Александра III. После смерти в результате теракта Александра II вступивший на престол наследник выдаёт секретный указ о реорганизации службы перлюстраторов, учреждении новых отделений и увеличении штата сотрудников. Перлюстрация стала одной из важных государственных тайн, но вот само её существование государством официально отрицалось. Чиновники, трудившиеся на такой службе, руководствовались секретными инструкциями, и они для них были важнее законов.
Перлюстрацию не стоит путать с военной цензурой – она вводится специальным постановлением, а на проверяемой корреспонденции ставится штамп «Проверено военной цензурой». Официальной проверке подлежала переписка военнопленных и заключённых. В случае специального представления от следственных органов прокуратурой или судом может быть выдано постановление, разрешающее вскрывать письма подозреваемых в совершении преступления. Лица, находящиеся под надзором полиции, знали, что их послания проверяются.
В России перлюстрации подвергалась, прежде всего, переписка представителей партий революционного, либерального и монархического толка, общественных деятелей, писателей (к примеру, проверялась корреспонденция Некрасова, Пушкина, Салтыкова-Щедрина, Аксакова, Герцена и др.), членов госсовета, депутатов госдумы, придворных, а иногда даже родственников императора (тайна переписки гарантировалась только императору и министру внутренних дел).
Перлюстрация была двух видов – «алфавит» (список людей в алфавитном порядке, корреспонденцию которых читали в полном объёме) и выборка.
В последнем случае сотрудники «чёрного кабинета» обращали внимание на объём письма, почерк, адрес (или его отсутствие) получателя и отправителя. Особый интерес вызывали письма, адресованные «До востребования», надписанные так называемым «интеллигентным почерком» или на пишущей машинке.

Настоящие трудоголики, или кто мог занять должность перлюстратора и какие перед ним ставились задачи

 

Глава «Черных кабинетов» империи К.Вейсман с 1886 по 1892 годы с женой./Фото: s11.stc.all.kpcdn.net

Перлюстратором мог стать человек из департамента полиции, имеющий гражданский чин. Им давалась подписка о неразглашении. Случайные люди не могли попасть на эту должность – только самые благонадёжные, более того, это была практически пожизненная занятость. Чаще всего такого человека заменяли на должности его родственники.
На начало ХХ века сложилась не одна династия работников «черных кабинетов». Их задачей была, прежде всего, сортировка писем по степени их нужности, которую определял директор департамента полиции (некоторые передавали в охранное отделение нераспечатанными). А затем – ознакомление с ними и последующее за этим копирование или выписка нужных фрагментов. Копии или выписки направлялись в жандармерию. Иногда требовалась перевод (поэтому работник должен был знать минимум два иностранных языка) или дешифровка послания (в сложных случаях её выполнял специалист по тайнописи). Одним человеком в день обрабатывалось до 250 писем. Работа была кропотливой и требующей скрупулёзности, аккуратности, системности.

Мастера своего дела: что входило в обязанности перлюстраторов и какие техники применялись для обработки письма

 

Российская Империя. Государственная почта. 1868 г. Штемпельный конверт. Пятый выпуск.

Главной обязанностью перлюстраторов было содействие власти в мониторинге гражданских настроений. Для тайного чтения посланий были придуманы различные технические ухищрения. Письма вскрывались при помощи пара и тонкой иглы. Второй способ – их накрывали влажной промокашкой и клали под пресс.
Был и ещё один способ, требующий виртуозности «исполнения»: отпаренный конверт вскрывали костяным ножичком один из клапанов конверта, в этом месте цензор вводил хорошо отполированную палочку, расщепленную до половины, захватывая разрезом лист, наматывал его и вынимал из конверта. После проверки письмо запечатывалось при помощи специальной кисточки, подделывалась при помощи серебряной или медной амальгамы сургучная печать. Большие усилия были направлены на то, чтобы «вмешательство» осталось незаметным.

Заслуги перлюстраторов, или чем гордилась служба «черных кабинетов»

 

Александр Ульянов, организатор и руководитель «Террористической фракции». 1887 год./Фото: factruz.ru

Службе перлюстраторов было чем гордиться. К примеру, благодаря их усилиям была разоблачена в 1880 году сеть австро-венгерских агентов. Но самым главным достижением сотрудников «чёрного кабинета» считалось раскрытие «Террористической фракции» Александра Ульянова.
Один из её членов написал своему товарищу в Харьков, что царю Александру III готовится «подарок». За участниками группы А. Ульянова была установлена слежка. Органам удалось выяснить, что на вырученные от продажи золотой медали А. Ульянова деньги заговорщики приобрели взрывчатку для бомбы. Все участники «Террористической фракции» в количестве 15 человек были арестованы и казнены.
Благодаря скрупулёзной работе перлюстраторов удалось сорвать покушение на императора, которое было запланировано на 1 марта 1887 года. Цензор, открывший письмо, в котором говорилось о подарке царю, получал специальное жалование до самой смерти.
К сожалению, цензура в разные времена запрещала к показу даже произведения живописи.

С этими актёрами режиссеры не хотят с ними связываться не потому, что они бесталанны, а потому что знают- проблем не оберешься.

Алексей Панин

В последние годы 41-летний актер известен не столько своими ролями, сколько хулиганскими выходками. В профессиональных кругах некогда имевший огромные перспективы и талантливый парень имеет очень плохую репутацию.

Бывшие поклонники его поведение осуждают, а режиссеры давно уже не рвутся приглашать скандалиста и дебошира в новые картины. В последние годы ролей у Панина практически нет. Актер должен был сыграть в новом фильме Владимира Бортко о событиях в Донбассе, но режиссер снял его с роли.

По словам Бортко, Алексей «больной человек», после общения с Паниным у него не осталось и мысли о том, что того можно пригласить на съемки. И подобных историй, к сожалению, достаточно.

Алексей Петренко

Тяга к спиртному оставила без работы 39-летнего актера Алексея Петренко, снимавшегося в сериалах «Молодежка», «Универ. Новая общага» и «Особый случай», а также в клипе Ольги Бузовой и Насти Кудри «Нам будет жарко».

По его словам, серьезно пить он начал с 25 лет.

Поняв, что актер серьезно страдает зависимостью, режиссеры перестали его приглашать на работу. Когда Алексей буквально дошел до грани и оказался в ночлежке для бездомных, он обратился за помощью к специалистам.

Своей историей Петренко поделился в одном из ток-шоу. Там актер признался, что после лечения страдает от «ломки», но возвращаться к алкоголю не хочет. Он надеется, что ему удастся исправить свою профессиональную репутацию.

Маколей Калкин

Непослушный малыш Кевин из «Один дома» и «Один дома-2» давно вырос и прославился не своими новыми ролями, а взрывным характером и непредсказуемым поведением.

Повзрослевший Маколей Калкин, казалось, хотел испробовать в этой жизни все: он уходил в контр-культуру, играл в рок-группе, участвовал в скандальных вечеринках, задерживался полицией, посылал куда подальше режиссеров, лечился от депрессии и наркозависимости.

В итоге режиссеры перестали с ним связываться, в последние годы он почти не снимается, а если и появляется – то в небольших ролях в сериалах или в короткометражках.

Года два назад Калкин вроде взялся за ум, стал намного лучше выглядеть, возможно, режиссеры обратят внимание на «перевоспитавшегося» актера, которому в 2019-м исполнится 39 лет.

Линдси Лохан

Как и Маколей Калкин, она громко заявила о себе в детстве, но когда рыжая обаяшка выросла, то превратилась вначале в трудного подростка, а потом в красивую, но эксцентричную скандалистку.

Ее карьера начала рушиться в 2006-м, когда на съемках фильма «Крутая Джорджия» возомнившая себя звездой Линдси начала срывать съемки, опаздывать или появляться на площадке с жуткого «бодуна».

А потом ее имя настолько часто стало мелькать в скандальной и криминальной хронике, что о талантах девушки все забыли.

Последние пять лет Лохан мелькает лишь в сериалах, причем ее роли настолько незначительны, что рискнувшие связаться с ней режиссеры явно учитывают- съемки могут сорваться в любой момент.

Вэл Килмер

Недавно Вэл рассказал, что вынужденная пауза в карьере связана с тем, что он лечился от рака. Но есть у истории его исчезновения и другое объяснение: все больше режиссеров не желает с ним связываться.

Актер подвержен вспышкам гнева и не может себя контролировать.

Первый «звонок» прозвучал еще в 1996 году на съемках «Острова доктора Моро», когда все закончилось сменой режиссера. В итоге фильм снял Джон Франкенхаймер, заявивший потом, что он никогда больше не будет работать с Килмером.

Среди других знаменитых режиссеров, которых актер довел настолько, что они не желают его знать, — Джоэль Шумахер и Оливер Стоун.

Эдвард Нортон

Коллеги не выносят его за дурной характер и занудство.

Не каждый режиссер готов терпеть, что актер лично будет проверять все (!) отснятые кадры, не говоря уже об обязательном пункте в контракте, гласящем, что звезда обладает правом уволить главного постановщика картины, если результаты его не удовлетворят.

Конфликт со всей съемочной группой «Мстителей» и коллегами закончился увольнением актера. После того, как Нортону не дали лично исправить финальный монтаж «Халка», режиссер стал его злейшим врагом, также как и режиссер «Американской истории X», от которого Эдвард Нортон требовал изменить показавшуюся ему глупой концовку.

Очередной фортель актер может выкинуть в любой момент. В общем, с ним проще не связываться. По словам сценариста и режиссера Джо Эстархаза, с Нортоном не желает работать никто из его коллег.

Шон Пенн

Бывший муж певицы Мадонны был скандалистом в молодости – и продолжает оставаться таковым несмотря на свои без малого 59 лет.

О том, что Шон Пенн может ввязаться в драку, если ему, например, не понравится лицо собеседника или его реплика, в Голливуде знают все. И стараются держаться от смутьяна подальше.

Мало кто из режиссеров готов ждать, пока актер отбудет очередные исправительные работы после драки, как это случалось с ним уже не раз. Не удивительно, что в последние годы Пенна почти не зовут на съемки.

За исключением сериала The First ("Первые"), который вышел осенью 2018 года, звезде 80-х и 90-х и похвастаться то нечем.

Чарли Шин

Про звезду 80-х и 90-х, которому уже 53 года, голливудские продюсеры и режиссеры говорят, что надо несколько раз подумать, прежде чем с ним связываться.

После многочисленных историй с пьянством, проблем с наркотиками и других нелицеприятных скандалов, в конце 90-х Чарли Шина практически перестали снимать.

Затем была пара периодов, во время которых актер брался за ум, но потом все начиналось по новой. В 2011-м, когда Шин в очередной раз загремел в реабилитационный центр для наркозависимых, сразу несколько студий разорвали с ним контракт.

Последние годы актер почти не снимается.

17 ноября 2015 года Чарли Шин признался, что заражён вирусом иммунодефицита человека (ВИЧ). По его собственным словам, ему поставили диагноз около четырёх лет назад.

Джим Керри

Около двух лет назад фамилия актера пополнила негласные черные списки, существующие у всех голливудских режиссеров.

Причина? Характер 57-летнего актера, который с каждым годом становился все более «тяжелым», а после смерти бывшей возлюбленной Джима Керри стал и вовсе невыносимым.

Вдобавок ко всему актер все чаще себе позволяет некорректные комментарии по поводу политики, а этого в Голливуде не любят.

По слухам, сразу несколько режиссеров передумали звать Керри в свои проекты после того, как он публично назвал одного из чиновников, одобрившего закон о запрете отказа от обязательной вакцинации, «корпоративным фашистом».

К дому хранительницы полотен приставлена круглосуточная охрана

Дом-аристократ по Никитскому бульвару, в советское время честно притворявшийся коммуналками, где на 12 комнат всего одна уборная, хранил эту тайну с 1919 года. Здесь присыпанные строительным мусором в ожидании своих настоящих владельцев десятилетия пролежали на чердаке подлинные Рубенс, Рембрандт, Тициан...

Элий Белютин за день до смерти. Фотография из личного архива

Есть вещи, которые просто не могут быть оценены.

Как воздух. Вода. Солнце.

Одна из крупнейших в мире частных коллекций, собрание живописи, которое многие признают лучшим в Европе, принадлежит семье русского художника Элия Белютина, оно находится в Москве и, вероятно, тоже не имеет точной цены. Поэтому его можно только подарить.

В 2012 году после смерти Элия Михайловича Белютина его вдова Нина Молева, историк, искусствовед, писательница, последняя в роду хранительница этой коллекции, завещала найденные ими с мужем картины России. В лице ее юридического представителя — Владимира Путина, президента страны.

Больше тысячи единиц хранения. По открытой оценке мировых экспертов — общей стоимостью порядка двух миллиардов долларов. В дар. Просто так.

...Да Винчи, Микеланджело, Эль Греко, Веласкес...

Стоит мне оглянуться, и я воочию увижу, как переворачивает страницы «Мадонна с книгой» Леонардо да Винчи.

Рвет на себе одежды «Кающаяся Магдалина» Тициана.

Имен многих мастеров, к стыду своему, я просто не знаю. Бернардино деи Конти, Антонио Росселино...

Но и они, неузнанные, звучат сладчайшей итальянской музыкой.

Перехожу из комнаты в комнату. Отражаюсь в старом зеркале с потрескавшейся амальгамой. Десятки глаз людей, изображенных на картинах, наблюдают за мной. Все так же, как и сотни лет назад — в момент творения, когда кисть художника первый раз коснулась девственного холста, — эти люди улыбаются, грустят, молятся, плачут... Они бессмертны. Я чувствую это.

Но здесь, в квартире, обитой деревянными дубовыми панелями в начале прошлого столетия и прожившей без ремонта до нашего времени, времени нет.

Оно осталось за окном, где идет снег.

У подъезда дома, где я нахожусь, застыла патрульная полицейская машина.

По приказу высшего начальства она охраняет покой бесценных полотен и их хозяйки.

Полицейские — единственная нормальность, возвращающая меня в реальный мир.

Начало

«Мы с мужем, художником Элием Михайловичем Белютиным, хотели, чтобы все это осталось России. Первое завещание составили еще в 91-м году, и оно хранилось в нотариальной конторе. Там так и было написано, что всё — России. Когда муж умер, выяснилось, что в нашей стране, оказывается, по закону завещать что-то можно только физическому лицу или учреждению. Не государству.

В других странах так можно, а у нас — нет. В Германии, Франции, Штатах... Почему так? Но я все-таки убедила юристов, что, как хозяйка коллекции, имею право подарить ее кому хочу — «жалаю», как писал Островский; но пришлось сделать оговорку, что президент в данном случае будет являться юридическим представителем государства — впрочем, не все ли равно: были же Рюриковичи и Романовы, их уже нет, а Россия осталась», — говорит Нина Молева, вдова художника.

«На меня накидывались: конкретизируйте, какой президент примет эти картины в дар, Путин? А я им отвечала: «Дорогие мои, а ну как я сто с лишним лет проживу? И что тогда? Президентов на моем веку может быть еще много...» — в декабре 2014-го Нине Михайловне исполнилось 88.

Она объясняет, что бояться полицейских, что дежурят внизу, не надо — свои люди, после интервью она выйдет за мной на лестничную клетку, так заранее договорено, чтобы они поняли, что все в порядке.

Когда я прощаюсь, то, уходя, машу рукой стражам порядка — уже как старым знакомым.

Я боюсь спрашивать о цене этих картин. Потому что понимаю: есть вещи бесценные. Сколько стоят утраты и обретения? Жизни и смерти? Войны, революции, любовь, расставания владельцев этой коллекции, их встречи — все здесь переплетено в одно, в историю России ХХ века, сложным, запутанным, но, всматриваясь издалека, невероятно прекрасным рисунком.

Нина Молева и «Кающаяся Магдалина» Тициана. Фотография из личного архива

«Баланс столетия» — так называется и книга мемуаров Нины Молевой.

Как в калейдоскопе: тряхнешь трубку — и картинка меняется... И ни одна — как ноты в гамме — не повторяет другую. До-ре-ми-фа...

«Нет разницы между веками —

Ведь столетия как горы.

Они даже после землетрясения остаются горами.

А человек?»

Элий Белютин (1992)

«Фа» — Familia — «Семья»

«Катя, слушать надо с какой-то реперной точки. С какой бы вы хотели услышать нашу историю?» — спрашивает меня Нина Михайловна.

Я пожимаю плечами, мысленно перетряхивая калейдоскоп. Имена, рождения, судьбы... Их слишком много. Главное, не запутаться...

...Сын оперного итальянского дирижера литератор Микеле Белуччи приехал в заснеженную Россию после революции. Он женился здесь на дочери художника императорского театра Ивана Гринева и урожденной княжны Курбатовой, у молодых родился единственный сын Элий, названный так отцом в честь любимого итальянского святого.

В наследство от отца Элий получил еще переиначенную на русский лад фамилию Белютин. И наше же отчество Михайлович.

«Белуччи? — поднимаю я бровь. — Знакомая фамилия...»

«Да-да, Моника Белуччи, четвероюродная племянница мужа! — восклицает Нина Молева. — Когда мы гостили в Италии у его родственников, то говорили о ней и встречались тоже — но семья не очень ее любит, они ее жизнь не очень понимают... Для Италии мнение семьи — это главное».

Микеле Белуччи, «Михаила Стефановича Белютина» из местечка Белуно, взяли прямо на улице в 27-м и без суда и следствия расстреляли.

На допросе он сохранил тайну драгоценной коллекции своего тестя, в Гражданскую войну укрытой в доме на Никитском.

— Тесть Микеле Белуччи, дедушка моего мужа, Иван Егорович Гринев, работал художником императорского театра, — вспоминает Нина Михайловна. — Он прошел этот путь из самых низов. Художникам очень хорошо платили тогда — за постановку он получал целых 10 тысяч рублей золотом. 5 рублей стоила лошадь. А премьерных спектаклей в их театре в году было одиннадцать. Иван Егорович горел желанием стать меценатом, как Морозов или Третьяков, как Щукин, поэтому во время отпуска посещал самые дорогие европейские аукционы, где покупал картины, представлявшие художественную ценность, — у самого была русская народная «чуйка», но нередко он отправлялся за границу с художником Константином Коровиным или Александром Головиным и ни разу не ошибся в выборе, мечтая когда-нибудь открыть в Москве бесплатную галерею своего имени для народа...

Простой люд не пожелал приобщиться к чуждому буржуазному искусству. Горели костры из книг и картин, брошенные в топку свидетельства истории. Наверное, Леонардо да Винчи в старинной деревянной раме взялся бы особенно хорошо...

Большая часть потолков в их доме имела высоту 3 метра 5 сантиметров, а меньшая — пять метров. Между разницей потолков соорудили комнатушку, в которую вела деревянная дверца, залезть туда было нелегко. В 1919-м дедушка Гринев снял картины с подрамников, намотал на деревянные скалки Рембрандта и Рубенса, распихал по пыльным мешкам скульптуры — и Микеланджело, спрятал все это добро в том самом «пустом» пространстве. До лучших времен. Семью выгнали вон. 12-комнатные хоромы стали рядовой коммуналкой. Комната, хранящая в себе драгоценные сокровища, отошла представителям победившего пролетариата.

Рубенс «Портрет инфанта». Фотография из личного архива

До того момента, как сюда, много десятилетий спустя, въедут счастливые молодожены Белютины, Элий и Нина, ремонта в коммуналке, слава богу, так и не сделают.

...И снова переворачивается картинка судьбы. Но уже под иным ракурсом. Я вижу в объективе юную Нину Молеву. «Из моей семьи вышло 18 белых офицеров. И ни один из них не эмигрировал!» — гордо говорит Нина Михайловна.

Дед Нины по матери служил последним дежурным генералом его величества императора Николая Второго на Западном фронте, получил шесть именных писем царя с благодарностью за безупречную службу, Февральскую революцию встретил в ставке Верховного главнокомандующего. Но когда встал вопрос, с кем он, ни секунды не задумывался: «Я присягал России, а кто ею будет управлять — это в моей присяге отсутствует. Я как был, так и умру русским солдатом!» — и стал красным генералом.

«Красный генерал» Матвеев умер на Страстную неделю в апреле 18-го года. От старого боевого ранения. В своей постели. «В последнем письме жене, моей бабушке, дед писал: «То, что происходит сейчас в России, для меня необъяснимо. Тем не менее, я знаю одно: на собственной земле взять в руки оружие против своего народа невозможно, немыслимо». И он попросил жену с единственной дочерью, моей мамой, никогда не покидать родину», — вспоминает Нина Михайловна.

— А была такая возможность? — спрашиваю я ее.

— Воспитанником моего деда был Антон Иванович Деникин, — выдержав классическую мхатовскую паузу, произносит она.

«Через день после похорон деда Деникин примчался из Воронежа, где тогда стояли его войска, чтобы увезти бабушку и маму. Уговаривал их как мог. Но бабушка осталась верна слову, данному мужу».

Микеланджело «Юный фавн». Фотография из личного архива

Родовое гнездо их было в Ливнах Орловской губернии. Степной городок, в прошлом одна из крепостей, защищавших южные рубежи Московского государства. В начале прошлого века здесь было два нотных магазина на девять тысяч человек населения. «Вы представляете себе уровень тогдашней культуры?» — спрашивает меня Нина Михайловна Молева. Развожу руками: да, были люди...

Ее бабушка, мама матери, София Стефановна Матвеева, — из рода Тургеневых: ее прадед — двоюродный внук писателя. Сама же София Стефановна первой из русских женщин закончила знаменитую Сорбонну, получила невероятный даже по нынешним временам диплом магистра математики... «Чтобы получить это образование, она пошла против воли родителей, ей нашли богатого жениха, владельца огромного элеватора, но бабушка, чтобы выбраться из-под опеки, выскочила замуж за первого же встречного штабс-капитана...»

Шаферами на их свадьбе стали актер МХАТа Тезавровский и его приятель Всеволод Мейерхольд...

Фиктивный брак «за первого встречного» превратился в брак по большой любви — штабс-капитан, сын бедного крестьянина, ничего за душой не имевший, кроме офицерского жалованья, вырос в того самого «красного генерала».

Его похоронили в Ливнах со всеми почестями. Революционные «люди в кожанках» опоздали — бумага на его арест пришла через несколько дней после его смерти.

Опасаясь преследований, мать и дочь Матвеевы перебрались из Ливен в Ставрополь. «Мама тут же по приезде влюбилась. Минька Молев, Минька-голубятник, абсолютная шпана по тем временам — и моя мама, вчерашняя гимназистка, голубоглазая и с русой косой...»

«Ми» — Miraculum — «Чудо»

22 июня 41-го года в 12 часов дня по радио выступил Вячеслав Молотов. А к двум часам на станцию Коминтерна привезли 15-летнюю активистку московского пионерского движения Нину Молеву, до самой войны ведущую детские концерты в Колонном зале Дома союзов, с тем чтобы она обратилась ко всем ребятам Советского Союза. В отличие от Молотова бумажку ей не дали, сказали, чтобы говорила «набело».

«Года три назад я эту запись впервые прослушала. Так что могу теперь пересказать: «Ребята, у нас было очень хорошее детство, — сказала я своим сверстникам. — Все, что могла для нас сделать страна, она сделала — теперь мы должны отдать свой долг нашей родине. Каждый на своем месте».

Выйдя из Центрального телеграфа, где находилась радиостудия, Нина тут же нырнула в метро, доехала до Красных Ворот и уже оттуда направилась в только что организованный сортировочный госпиталь. Показала значок «Будь готов к санитарной обороне первой степени». Ей тут же дали два огромных пакета с ватой и бинтами. Толпа народа, от безусых юнцов и до стариков, в это время штурмовала военкоматы. Врали про возраст, про состояние здоровья, лишь бы только побыстрее попасть на фронт. «И что бы ни говорили теперь, люди шли туда сами, по доброй воле. Мужики уезжали на фронт, а мы, грешные, должны были расставлять койки и таскать на себе прибывающих уже тяжелых раненых».

Леонардо да Винчи с учеником «Мадонна с книгой». Фотография из личного архива

«Я понимаю, Катя, что психологически во всем этом сейчас очень трудно разобраться, трудно в это поверить, как могло сочетаться в этой огромной стране одно с другим?! Как можно было в той же нашей семье скрыть свое прошлое, когда до революции каждый год издавались огромной толщины справочники офицеров царской армии? Да — были репрессии, аресты, «черные воронки». Но была и любовь к родине! Настоящая любовь и настоящий патриотизм. Кстати, мой отец, Михаил Молев, приехав из Ставрополя вместе с женой, моей мамой, получил в Москве инженерное образование и работал одним из первых инженеров-электриков. Так вот в его профессиональной среде, в отличие от актерской и писательской, «не взяли» вообще ни одного человека. И нас не тронули. Потому что, возможно, понимали, что без техников страна пропадет!»

Я вижу из-за плеча Нины Михайловны, как склонилась над страницами своей книги леонардовская Мадонна и снова улыбнулся младенец на ее руках: «Мне кажется, что в критические моменты истории, что раньше, что теперь — из-за Украины и Крыма, — в нашем народе рождается небывалое единение, на все прочие мелочи мы закрываем глаза. Мы едины в беде. И вопрос о национальном самосознании, национальной идее — вот он, народ нашел на него ответ сам. Это наша земля, земля наших дедов, и мы ее не отдадим».

… 5 декабря 41-го года ей исполнилось 16 лет. А 10-го ее вызвали в ЦК ВЛКСМ. «Ты формируешь театрально-зрелищную бригаду и едешь с ней на фронт, — сказал секретарь. — Из Москвы эвакуировали все театры».

— И мы поехали, — утверждает Нина Михайловна. — Я нашла ребят, составила репертуар и «залитовала» его, то есть прошла цензуру. Чеховское «Предложение», «Медведь» — они у нас прошли под громовой хохот. Мы играли по три-четыре выступления в день. С ума сойти от повторения одних и тех же слов. Потом уже брала истории из жизни госпиталей, штабов, «подсматривала» за солдатами, нашими зрителями...

От места к месту они перемещались в открытом «ГАЗ-40», едва-едва утепленном какими-то одеялами. Нина сидела в шоферской кабине, рядом с водителем, на коленях — учебники по истории и математике за 9–10-й класс, над которыми она, бывало, засыпала между переездами.

Фронтовые гастроли длились подчас и неделю, и десять дней. И все это время семья не знала: жива ли? здорова?

Писали письма на Второй Белорусский фронт.

Ушанка. Полушубок. Ватные штаны. Видели бы свою внучку ее аристократические прабабушки, в нарядах с пышными кринолинами, как в корсеты, утянутые в тысячи дворянских условностей. Перед выступлением она наскоро переодевалась во взятые под расписку платья из депо театральных костюмов в саду «Эрмитаж».

Единственный главный приказ Нины самой себе был один: «До конца войны — никакой любви». 2256 выступлений за 3 с половиной года. Какая уж тут любовь, и в самом деле?!

После Парада Победы 24 июня 1945 года в Кремле был прием, в котором принимали участие атташе стран-союзников. Там же поляки вручали пять своих золотых крестов — высшие символы воинской славы страны, красоты неимоверной, их внешний вид не менялся с XVII века.

Вручали эти награды маршалу Рокоссовскому, Жукову, Коневу, лейтенанту Элию Белютину и старшему лейтенанту, «артистке» и, теперь уже можно это писать, разведчице Молевой.

Тогда она впервые увидела своего будущего мужа. Который в свои 16 лет вывел из окружения 400 красноармейцев, раненый, едва избежавший ампутации, рисовавший потом в госпитале только левой рукой, через боль, чтобы восстановить ее функции. Но в ту первую встречу в Кремле никакого впечатления, если честно, она на него не произвела.

И он на нее, кстати, тоже. «После награждения на меня накинулся Рокоссовский, который посчитал, что я на равных разговаривала с товарищем Сталиным, поздравлявшим награжденных. А моя война уже кончилась, я была свободным человеком...»

...Вертится, вертится калейдоскоп. Что должно — сбудется, как бы ни старались мы сами избежать приготовленного специально для нас чуда...

Второй раз они встретились уже в 49-м. Спустя четыре года. В Исторической библиотеке. Элий заканчивал аспирантуру, Нине оставалось еще учиться. «По-моему, я вас где-то видела?» — задумалась она. «И ваше лицо мне кажется почему-то знакомым». «А вы читали статью Сергея Образцова об условностях в искусстве?»

«Он и она. Оба окоченевшие, — написала она потом в одной из сотни своих книг. — В ходе разговора неожиданно обнаружилась общность взглядов и жизненной позиции... В густеющий сумрак пустынной аллеи вышли будущие супруги Белютины».

Они закончили этот разговор только 63 года спустя.

«Ре» — Rerum — «Материя»

История спрятанного на Никитском бульваре среди хлама фамильного сокровища хранилась в их семье, как елочная игрушка, бережно завернутая в тонкую папиросную бумагу памяти, спрятанная где-то в самом-самом ее уголке, в ожидании праздника, который, увы, так никогда и не настанет — красивая и несбыточная сказка. Неспособная превратиться в быль...

В этом доме много десятилетий жили совсем другие люди. Хлопали входными дверями работницы заводов и фабрик, сбегали по стертым мраморным ступенькам комсомолки и комсомольцы, гуляли с колясками ширококостные советские мадонны, работяги, вытягивающие из жен в день получки пару десяток, пережившие «хлебные карточки» и войну старухи с запавшими глазами. Целую пятикомнатную квартиру за стеной одна занимала Фотиева, секретарша Ленина.

Невозможно, немыслимо было представить в этом обычном доме... да Винчи.

Да и был ли он там еще? Как проверить?

Поездки художника Ивана Гринева во Францию — были ли и они?

Сама Франция, оставшаяся за «железным занавесом», тоже превратилась в сказку.

Отель «Друо» — Париж, Монпарнас, — в котором находился один из любимых дедом Гриневым аукционных залов, элегантный, ставший прообразом громких и шумных аукционов уже нашей эпохи.

«Да Винчи Иван Егорович тоже привез из своей поездки во Францию. Купил в каком-то частном, распродававшемся собрании. Картину датируют 1478 годом, заканчивал ее уже не Леонардо, а его современник и ученик Бернардино деи Конти».

Элий Белютин на фоне древнегреческой скульптуры. Фотография из личного архива

Иван Гринев женился только в 73 года. До этого не считал возможным, отдавая всю силу и страсть коллекции. Его супруга, 45-летняя княжна Мария Курбатова, через девять месяцев подарила ему очаровательную и единственную дочь Лидочку. Та в свою очередь вышла за итальянца Микеле Белуччи.

И так далее, так далее...

Заполучить дедову квартиру назад казалось совершенно невозможным.

Но Моссовет по просьбе редактора журнала «Вопросы истории», где работала Нина Михайловна, вдруг предложил вернуть ей часть жилплощади деда мужа. Три комнаты из двенадцати. Мама Элия, та самая дочь княжны Курбатовой Лидочка, которой сравнялось уже 98, объяснила детям, где спрятан клад. Как его искать.

На дворе стоял 68-й год...

Я вижу эти антресоли, волшебную дверцу, без золотого ключика открывавшую дверь в неведомую страну, в прошлое.

Неужели на них никто так и не залез за 50 лет?

Но оказывается, комната под антресолями принадлежала одним людям, а соседняя — другим. И те между собой так и не решили, чьи они.

«А мне ведь случайно тогда предложили: «Нина Михайловна, вы не хотели бы вернуться в эту квартиру?!» Ведь о коллекции никто не знал».

Хотела ли она?

Я представляю себе, как забиралась худенькая и молодая Ниночка Молева по приставной лестнице на самый верх, пробираясь на навесные полати, сбоку Элий нашел дверцу, которая вела на этот фальшивый потолок; как не дышала и боялась сорваться оттуда, или — хуже того — что там ничего не окажется... «Вы знаете, я же историк, верю в факты — для меня был бы абсолютно реальным как один, так и другой исход», — признается она сейчас.

Из захламленного «запасника» они доставали картину за картиной, с трудом осознавая: дедово наследство все-таки существует. Оно материально.

Что делать с ним?

Частный музей Белютина был развернут еще при советской власти. Власти вопреки. Десятки картин раздарили супруги советским музеям. «Кусково», как писали в газетах, — целую комнату. «Останкино» — Брюллова. И 14 полотен — Третьяковке.

Может быть, поэтому, думаю я, им и оставили все эти шедевры, не национализировав их тут же «в пользу государства».

«Да никто в советские времена это ценностью не считал. О чем вы, Катя! — машет рукой Нина Михайловна. — Рубенс тогда висел в комиссионке на Кузнецком в свободном доступе, и никого он не волновал. Господи, да у нас даже второго замка в те годы не было», — она пытается объяснить мне это, но я, дитя другого времени, все-таки ее не понимаю.

Рубенс — и ничего? Так не бывает.

А она всегда мечтала превратить их дом в настоящий музей, и самой проводить здесь экскурсии, и чтобы чашечка кофе в конце — по секретному итальянскому рецепту, который Нина Михайловна не дает подсмотреть и мне, скрывшись на кухню и чуть ли не насильно усадив меня за столик XVIII века. «Не подглядывать!»

Специалисты экспертного дома «Отель Друо», того самого, в котором любил бывать Иван Гринев, произвели оценку всей коллекции. И уже после этого стало понятно — подделок здесь нет. Стартовая цена коллекции на аукционе — порядка 400 миллионов долларов.

Реальная стоимость — 2 миллиарда. Долларов.

В лихое десятилетие, когда убивали и за копейку, это могло бы стать смертным приговором. В 93-м их пытались ограбить. В квартире сверху подняли весь паркет, пытаясь забраться к Белютиным, пока их не будет дома — те уезжали в Италию, — но «подготовленный» для проникновения вниз пол рухнул еще до их отъезда, наделав много шуму.

Власти тоже попытались прибрать коллекцию к рукам, надеясь, что супруги «по наивности» подпишут все нужные документы. «С момента, как мы завизировали бы эти бумаги, мы стали бы не единственными хозяевами этой коллекции. Взамен нам, правда, пообещали ремонт, охрану и заботу о картинах. И что в наш музей будет поступать еще какое-то «выморочное» имущество после покойников. Я, конечно, вовремя поняла, что ничего такого подписывать нельзя. Иначе бы мы с вами сейчас здесь не сидели бы...»

— Нина Михайловна, что же вы так с нами неинтеллигентно... — расстроились сильные мира сего.

«Интеллигентность прежде всего выражается в том, чтобы говорить на языке, который будет понятен моим дорогим гостям. Вот — Бог, а вот — порог, вон отсюда», — и Молева распахнула входную дверь.

«До»— Dominius — «Господь»

Не было бы нового западного искусства, Ларионова, Гончаровой, не расцвели бы импрессионисты, если бы не простые русские мужики когда-то. Большие, несуразные, с руками, которые они не знали, куда деть в приличном обществе, с трудом вылезающие из ватников, надевающие на себя — как и положено — сковывающие тело и душу европейские костюмы.

Удивительно, но как умели эти люди — купцы, меценаты, — зарабатывая большие деньги, ценить истинную красоту и оставаться при этом сущими бессребрениками.

Вот то, что в церкви ощущали, то и искали потом на аукционах за границей. Прислушиваясь только к своему сердцу. К нему одному. И раздаривая потом эту красоту, не жалея, людям.

Жаль только, что окружающие этот дар не всегда понимали и ценили... Люди, они такие люди.

«Мы поняли, почему предки Элия Михайловича не продали ни одной картины в Гражданскую войну, рисковали собой, но не расстались с ними. Просто они бесконечно дорожили этой красотой, вошедшей в их плоть и кровь, и не хотели покидать свою родину, так как только здесь могли по-настоящему это почувствовать», — говорит Нина Молева.

Через день после разгрома Хрущевым знаменитой выставки в Манеже, которую организовал художник-авангардист Элий Белютин — его произведения находились в самом центре экспозиции, — к ним домой приехал консул США, привез грин-карты. Супруги сказали, что не воспользуются приглашением, но тот все равно их оставил.

До 91-го они были невыездными.

Уже потом, много позже, Белютины купили дом в Америке и отдали его нищим американским художникам.

Элия Михайловича уважали за рубежом, его картины ценил западный зритель — на родине же он был... Нет, не в забвении. Но в умолчании.

Все это время он дарил дедовские картины нашим музеям. Трудился в созданной им же самим студии художников «Новая реальность». Его супруга писала и издавала книги о русском искусстве и культуре. Сотни книг.

До последнего он не хотел, чтобы о его тяжелой болезни узнали. «Я обещала мужу, что он умрет дома».

Им было отмерено 63 года вместе.

Он умер в феврале 2012-го. Через полгода завещание вступило в юридическую силу. И сразу после этого она в свою очередь завещала их коллекцию в дар России. Так как только здесь, на этой земле, эти полотна могут жить.

Она ничего не просит от власти. И даже квартплату платит сама. А ей в ответ ничего не предлагают и не дают.

«...Почему Путин? Два реперных момента, как я и обещала. Помните конец 1999 года: начиналось новое тысячелетие, и это знаменитое выступление Ельцина: «Я ухожу!» На следующий день к власти пришел Путин и вскоре подписал награждение Элия Белютина орденом Почета. А когда мужа не стало, лично президент определил место его захоронения. Новодевичье», — светло улыбается Нина Молева.

И нет уже давно у власти государственных чиновников, которые хотели захапать даром бесценную коллекцию Белютина. Вышли вон...

А картины — вот они. Висят на стене. Как ни в чем не бывало. Одним своим присутствием охраняют свою хозяйку. Но кому попало в руки все равно не дадутся. И как мы их — оценивают нас, тщательно выбирая будущего хранителя, только ничего не говорят.

Потом я узнаю со стороны, что после оглашения завещания Нины Молевой «юридический представитель Российского государства» президент Путин тоже побывал в этом доме. Кофе не пил. Смотрел на картины. Отразился в старом зеркале с потрескавшейся амальгамой. И ушел, так ничего и не сказав.

«Вот так и продолжается из века в век:

Те, которые пришли в мир,

Чтобы утвердить свою жестокость,

И те, которые мешают им это сделать»

Элий Белютин (1992)

— Красиво, да?

— Ага. А кто это нарисовал?
— Гитлер.
— Фу, какое убожество!

Адольф Гитлер Картина Искусство Длиннопост

Сегодня мы знаем об окружающем нас мире достаточно много, но далеко не всё. Об этом вам с интересом расскажет любой генетик, астрофизик, микробиолог или химик. Возможно сейчас открытие, которое бы изменило наши представления о мире, перевернув всё, что мы знаем с ног на голову, сделать нелегко. Возможно, это практически невозможно. Но что если бы вам однажды сказали, что то, что вы знаете, - ложь. Что один из продуктов современной химии, который мы используем везде и во всём многие годы, убивает нас, а исследования, ученые статьи и всё, что мы наоткрывали, напридумывали, понаписали в книгах - всё это полный бред, а каждый второй предмет в вашей квартире отравлен. И так во всём мире - от главы государства до последнего бедняка с его скудным скарбом. Именно это однажды и произошло, и сегодня мы ненадолго погрузимся в историю токсикологии и удивительное открытие доктора Генри Летеби, в которое никто из его современников не поверил.

Изумрудно-зелёный.

Зелёный насыщенный цвет на самом деле не был таким уж прямо новым и необычным. С глубокой античности мы использовали истертый малахит или пигмент «зеленая земля» из разных соединений кремния. Цвета были бледноваты, и на полотнах до конца 18 столетия увидеть яркую сочную зелень у вас не выйдет. Всё изменилось, когда смогли добыть настоящий изумрудно-зеленый цвет. Он был получен в 1775 году из красителя «Зелень Шееле». Краситель назван в честь шведского ученого - Карла Вильгельма Шееля, того самого, который открыл молочную кислоту и хлор, и о которых я писал в статье про молоко. К несчастью, в те годы, описывая открытые вещества, нужно было указывать в том числе и вкус. К 1786 году исследования тяжёлых металлов и различных их соединений стали комбинироваться у Карла в симптомы. У него появились поражения кожи - потемнения эпителия дополнились утолщениями и язвами, появилась страшная комбинация диареи и сонливости. Вскоре талантливый химик умер. Предположительно, причиной смерти стало поражение почек.

Слева: фреска в церкви св.Франциско в Монтефалько, Италия, авторства Пьетро Ваннучи. Справа: автопортрет Пьетро. Начало 16 в., зеленые пигменты: малахит и кремний.

"Зелень Шееле" же на фоне блеклых полотен Возрождения заняла почетное место среди ярких красителей, доступных человечеству. И постепенно её радостно стали производить в промышленных масштабах. Так продолжалось почти 100 лет, пока мы наконец не стали замечать очевидное.

В 1859 году вышла книга «Жертвы моды: опасности платьев прошлого и настоящего», авторства Элисона Мэтьюса Дэвида. В ней Дэвид рассказывал о расследовании странных смертей доктором Анжэ Габриэлем Максимом Вернуа. Случаи касались заболеваний в цветочном магазине. У мужского персонала цветочников, у всех без исключения, были одни и те же симптомы: зеленоватые углубленные язвы на ногах, желтые ногти, поражения гениталий, иногда изъедающие плоть до кожи бедер. Работницы, занятые отпуском товара, имели сильные головные боли, бледную кожу, слабость. Наблюдение за процессом работы выявило несколько особенностей. Мужчины красили ткани, из которых потом делали искусственные цветы и упаковку следующим образом: ткань крепилась гвоздями к столешнице, наносился краситель, добавлялась вода, работники предплечьями растирали краску по ткани, затем передавали её для сушки. На руках имелись повреждения от гвоздей и верстака. Женщины высушивали ткань, нарезали её на ленты и изготавливали сами цветы, так же голыми по локоть руками. Красителей было множество, все неорганические.

Рисунок типичных признаков поражения мышьяком из медицинского пособия:

Из искусственных цветов изготавливали множество дешевых диадем и венков - тогда в моде был акцент на природу и дамы с радостью украшали свои головы такой вот бижутерией.

Иллюстрации модных причесок Викторианской эпохи:

В 1861 году пара безутешных родителей из рабочего района Лондона - Лаймхаус - нанимает именитого врача Томаса Ортона для расследования причин болезни, в результате которой погибли трое их детей, а последний ребенок, маленькая девочка, находится при смерти. Им не смогли помочь другие врачи, и теперь родители хотели узнать причину любой ценой.

Томас обратил внимание, что предыдущие диагнозы, ссылавшиеся на лихорадку и дифтерию, не могут быть применены в данном случае, ведь кроме детей никто не болел, ни родители, ни соседи. Единственным подозреваемым были обои в детской комнате. Родители выложили солидную сумму, чтобы сделать комнату как можно красивее, но в научной среде давно ходили слухи о том, что зелёный краситель, содержащий мышьяк, может быть опасен: что обои то ли источают газ, то ли высвобождают мышьяк в виде пыли. И это способно приводить к ужасным последствиям. Вскоре умирает и последний ребёнок. По совету доктора Ортона родители дают разрешение на вскрытие, которое проводит химик-аналитик, работающий в одной из лондонских больниц, Генри Летеби. Он определил причину смерти - острое отравление мышьяком. Дело тут же поместили под особой контроль, а диагноз стали оспаривать в суде. Началось следствие. Его итогом стало решение о том, что выводы химика являются «нежелательными», а присяжные пришли к согласию в том, что четверо здоровых детей умерли по естественным причинам. Дело Лаймхауса было первым таким за 100 лет с момента внедрения красителя.

Генри Летеби и зеленые обои с красителем на основе мышьяка:

Генри Летеби не успокоился после решения суда. Наоборот, он решил доказать всем, что прав именно он, не взирая на последствия. Он посетил дом, где жила девочка, и взял образцы обоев. Доза мышьяка составила около 1 грамма на 1 кв.м. По сути, Генри стал первым, кто не согласился с общественностью, и не смотря на давление, доказал причинно-следственную связь между смертью пациента и наличием яда в ближайшем окружении.

В 1857 году в Бирмингеме доктор Уильям Хиндс сообщил, что неизлечимо болен. Рвота, спазмы в животе, головокружение, слабость, донимали его каждый вечер, доводя общее состояние до критического и приближая развязку с каждым днем. Казалось, у его болезни нет ни имени ни объяснения, пока однажды его не осенило. Ему становилось хуже вечером, когда он приходил в свой кабинет. Кабинет в старом английском стиле, с деревянными панелями, но с одной новинкой - вместо классического зеленого сукна были новомодные обои с рисунком. Когда доктор Хиндс сменил свой график, ему стало легче. Соскоблив частички обоев и сделав пару тестов, он пришел к жутковатым выводам: там мышьяк. Обои он поменял, и ему стало лучше.

Через полгода к Хиндсу на прием попала молодая пара, которая утверждала, что умирает без отпуска. Как оказалось, дома и на работе им было плохо - болело горло, возникала слабость, воспалялись глаза - а в отпуске на море становилось гораздо лучше. Дома у них болел даже попугай, поэтому они брали его с собой. Бедная птица в суровом Лондоне отказывалась от еды и питья, а попав на пляж весело орала и радовалась жизни. Хиндс осмотрел дом молодых и ожидаемо обнаружил зеленые обои. Молодым людям посоветовали их снять и вернуться к трудовой карьере. Таких случаев становилось всё больше и больше. Но всё ещё ничего не происходило.

Деньги против науки.

В производство мышьяка было втянуто огромное количество самых разных промышленных компаний. Конечно люди знали, что он ядовитый. Но в Китае его 3000 лет использовали как традиционное лекарство. А в США бледность при анемии от яда вообще "продавали". Выпускались специальные таблетки с мышьяком, обещавшие избавить любую даму от веснушек и прыщей. Конечно, если лицо будет белым как мел, веснушки не исчезнут, но ведь и заметны станут гораздо меньше.

Американские таблетки и реклама в газетах:

Примерно с 1840-х годов в Англии в ходу была пудра со свинцом, уксусом и мышьяком. Тоже неплохо отбеливала в краткосрочной перспективе. В долгосрочной - выпадение зубов, волос, анемия, отказ органов. Наличие мышьяка в свободной продаже как лекарства, красителя, средства от мышей, субстанции с сотней применений иногда вызывало и трагедии. Так, в Брэдфорде в 1858 году местный кондитер Уильям Хардакер при попытке подделать мятные леденцы решил добавить туда гипс вместо сахара, и отправил своего подмастерье в аптеку к Чарльзу Ходжонсу. Но тот болел, и вместо себя оставил такого же подмастерье. В итоге, вместо сахара в конфеты попал мышьяк. Обнаружилось это спустя почти сутки бурной торговли. 200 человек серьезно отравились, 21 человек умер.

Карикатура Джона Лича на описываемое событие, ноябрь 1858 г.:

Что же мы имеем? Мышьяк повсюду. Им красят не только одежду, обои, но и свечи, детские игрушки. Он в составе всех зелёных красок, из него делают пару модных косметических средств, его добыча поставлена на широкие промышленные рельсы. Но все знают, что мышьяк ядовит.

Глава медицинского журнала The Lancet, Томас Уокли, так же чуть не став жертвой зеленых обоев, присоединяется к голосам ученых, твердящих о необходимости классификации мышьяка как яда. Но только в одной Британии за 1858 год было произведено несколько миллионов квадратных миль зелёных обоев. Оппозицию ученых не воспринимают всерьёз. Поэт и писатель Уилльям Моррис высмеивал Уокли: «...Большей дурости и представить невозможно, как будто этих врачей покусали их же пациенты..». Уокли же всем неверующим предлагал на спор отодрать кусок обоев со своих стен и сожрать.

Говоря, что в эпоху индустриализации Уилльям Моррис был писателем и не называя его «всемирно известные произведения», я имею в виду, что их и не было. Пока в окрестностях Лондона женщины и дети работали по 2-3 смены, он писал бездарные, на мой вкус, памфлеты. Но вот его отец Улльям Моррис Старший был одним из 6 инвесторов Дэвон Грейт Консолс - крупнейшего объединения шахт. История взлета и падения этой компании - ключ к пониманию того, что же творилось в эти годы в стране, и какого зелёного черта все клеили эти обои и носили эти зелёные юбки.

Производство мышьяка в "ДГК":

Всё дело в том, что с 1844 года эти парни смогли добыть 90 000 тонн меди, став самой прибыльной и самой производительной медной шахтой на всём белом свете. Деньги текли такой рекой, что современным олигархам даже не снилось. Скупались новые участки, они открыли свою ж/д компанию, стали строить ж/д ветки для вывоза руды, заказывать первые монструозные паровые двигатели для добычи и обработки, строить водосборные сооружения. И при всем этом за первую пятилетку инвесторы заработали чистыми, без учета строительных проектов и расширений, 207 000 фунтов стерлингов. При том, что высококвалифицированный инженер с блестящим образованием получал в то время всего 110 фунтов в год, а простой рабочий - 3 шиллинга за 1 шестидневную рабочую неделю по 10 часов каждый день, или около 8 фунтов в год. И всё было бы ничего, но медная руда залегала вместе с мышьяком. А это автоматически делало ДГК крупнейшим производителем мышьяка в мире... А имея деньги от производства меди, было уже не сложно договориться с производителями красок, фармацевтическими компаниями и парой газетёнок...

Второй проблемой было то, что отравление мышьяком совсем не очевидно отравление мышьяком. Боли в животе, усталость, острая диарея, как симптомы, и стесненные условия, огромные переработки и глобальные эпидемии холеры и туберкулеза, как окружение, смазывали картину заболевания. И это я молчу про работников фабрик, где мышьяк производили и обрабатывали, где не было ни ДМС, ни средств защиты, ни обследований на производстве, а только бедность. Но силами таких людей как Томас Уокли и Генри Летеби общество начало меняться.

Роковая дама.

В 1862 году в Париже открылось здание Оперы - Гранд-опера, Опера Гарнье, блистательное здание архитектора Шарля Гарнье, пылающее своей роскошью и великолепием - было одним из последних строений наследия эпохи монархий в Европе. Наполеон 3-ий проиграл президентские выборы и объявил себя императором. Его великолепная красотка жена - Императрица Евгения, графиня де Монтихо - купалась вместе с мужем в роскоши и частенько посещала театральные представления. В 1864 году мадам вместе с мужем посещает и Гранд-опера. Только представьте себе: вереницы карет, стройные дамы в украшениях по стоимости, сопоставимой с доходом региона за год. Как будто старт нового сезона Игры престолов проходит одновременно с вручением Оскара и заседанием большой восьмерки. Съезжаются все знаменитости и знать со всей Европы, политики и бизнесмены. Простые люди и первые газетчики жадно глазеют на тех, кто немыслимо далек от них по социальной лестнице, ловя каждое движение знатных жоп в пышных платьях и каждую деталь узора на подолах, чтобы затем скопировать, продать, купить, похвастаться, рассказать и снова продать. Юбка, как у графини Монтихо, туфли, как у Якова 2-го... И вот, на крыльцо, из роскошной кареты ступает Мария Евгения Игнация Августина Палафокс. На ней одето невероятное платье столь яркого и насыщенного зелёного оттенка, что она приковывает к себе взгляды и становится звездой вечера, получая всё возможное внимание и комплименты.

Та самая императрица и тот самый зелёный:

Цвет тут же получает отдельное название - Парижский зеленый - и мгновенно входит в моду во всём. От носков и занавесок, до носовых платков.

Но на выход французской императрицы тут же язвительно ответила британская пресса. Доктор Хоффман написал статью в Таймс: «... зелёные тарлетаны опять вошли в моду...». Тарлетан это не большая канапешка с креветкой, а тип легкой ткани, как хлопчатобумажная салфетка, только юбка и очень дорого. А Мэтью Дэвис следом выступил с расчётом, что на одно такое платье приходится не менее 58 грамм чистого мышьяка. Журнал Британский Медик написал «... очаровательна владелица зелёного платья и поистине убийственна. Она носит в своих юбках яд, достаточный для того, чтобы убить всех своих поклонников...»

Одна из иллюстраций 1862 года, посвященная тому самому платью (подкрашено мной, SV):

Императрица не была дурой, как могло показаться с первого взгляда. Это был новый краситель, а не тот же самый Шееле, но состав, по большому счету, почти не изменился. Поэтому научное сообщество восприняло дефиле крайне негативно.

Не имея широкой научной базы по воздействию химических веществ на человеческий организм, ученые умы не могли сходу доказать обратное, что, в свою очередь, приводило к появлению целой вереницы мифов: опасны только дешевые обои, парижский зелёный одела королева - это новый состав, мышьяк вообще безвреден, потому что зеленые обои у моей бабки, а она жива, а Олег, у которого синие обои - умер. Это всё холера.

На деле же проблем было куда больше, чем может показаться с первого взгляда. Их была целая палитра.

От Ренуара до Тигриных носков.

Разных оттенков добивались широким набором красителей. Это был и Фуксин, в растворе дающий фиолетовый цвет. Он стоит на полке у медиков прошлых эпох между бриллиантовым зеленым и метиленовым синим (на самом деле это обычные зеленка и синька) из-за негативного эффекта на стафилококки. Фуксином, кстати, впервые покрасили бактерии. Когда вы видите где-то описание "грамположительная", это значит, что если на бактерию вылить фуксин, она посинеет. А ещё им красили носки. И тогда синели не только ткань, но и ноги.

Глубокий синий цвет на полотнах Ван Гога - это алюминат кобальта, проще говоря, окисленная и прокаленая смесь и того и другого. А, например, до этого использовали искусственный ультрамарин, открытый в 1824 году (сложная смесь натрия, кремния, алюминия, железа, серы и угля). А ещё до этого ультрамарин натуральный - перетёртый полудрагоценный лазурит. Так что, в зависимости от того, на картину какого времени вы смотрите, это может быть совсем разная сложность изготовления, написания, стоимости материалов. Голубой плащ девы Марии, нанесенный на полотно в эпоху Возрождения, стоил неплохих денег, а картина французского генерала в голубом мундире в конце 19-го столетия могла быть написана бедным художником и дешевыми красками за еду.

Лазурит против алюмината кобальта, справа "Дева Мария" авт. Джовани Батисты Сальви (лазурит), слева Пьест Огюст Ренуар "Зонтики" (а.к.):

Красный делали так же, или натуральным из Марены Красильной (Rubia tinctorum), или химическим, например, из киновари - сульфида ртути. "Вознесение Богородицы", Тициан Веччелио (сульфид ртути):

Всё вместе это приводило к самым разным эффектам. К примеру, великолепна история с тигриными носками.

В 1861 году в Англии номер газеты «Леди» вышел с кричащим заголовком «Радуга на ваших ножках». Одна из полос была посвящена модной новинке сезона - полосатым носкам. Стоили они тогда не дешево, и товар покупали только самые изысканные модники, и благодаря их статусу мы, кстати, знаем о последствиях. В том году один из членов Британского парламента несколько месяцев провел дома на больничном из-за язв, внезапно покрывших его ноги. Один из знатных французов, купивших британские носки, пожаловался на гнойные волдыри и экзему в виде полосок.

Отчасти положение усугублялось тем, что такой предмет гардероба как носки, не стирался долгое время. В случае с французом - 12 дней. Прозвище «тигриные носки» они получили, когда один знатный джентльмен в 1871 году получил воспаление в полосочку. Конечно, тогда знали о токсичности некоторых красок. Научные журналы, вроде медицинского Lancet, выпускали небольшие инструкции, вроде: не стирать перед ношением, не носить в жаркую погоду в тесной обуви, обращать внимание на собственную потливость. Но общую картину глобального невежества это не меняло. Это сейчас, если вам предложить носки, покрашенные ртутью, вы убежите босиком. Но тогда прямая угроза была не доказана, и можно было спорить об этом сколько угодно, но спорить предпочитали в полосатых носках, а не черно-белых портянках.

Наши дни.

Для Викторианской Англии переломным моментом стал 1879 год. Тогда на официальный прием к королеве Англии Виктории опоздал один чиновник. На гнев королевы он заявил, что ночевал в Букингемском дворце в просторной комнате с зелёными обоями и с тех пор ужасно себя чувствует. Его врачи утверждают, что это отравление мышьяком. Виктория психанула и велела содрать все зелёные обои в Букингеме.

Когда до простых граждан дошел слух, что королева дерёт зелёные обои, они тут же последовали её примеру. Через 20 лет ДГК разорится и закроется из-за падения цен на мышьяк и обеднения медных рудников. Мышьяк останется только в составе лекарств от сифилиса, а в обществе начнутся массовые образовательные компании по внушению населению простой истины: мышьяк - яд.

Продолжались они до середины 20-го века и были так успешно упорны, что в кинематографе и некоторых других искусствах образ яда закрепился за зелёной жидкостью, а зелёный цвет кожи ещё долго будет ассоциироваться с ведьмиными зельями и отравой.

Дом Кемпинг Дизайн Дом на колесах Картинки Длиннопост

Колючую проволоку трудно назвать высокотехнологичным изобретением. По крайней мере на первый взгляд. Но ещё задолго до того, как она сыграет свою страшную роль в смерти сотен тысяч солдат на полях Первой Мировой войны, а также станет общеизвестным символом угнетения людей, колючая проволока окажет огромное влияние на историческое развитие США, в первую очередь их западных территорий.

Как и в прошлых постах, если вы предпочитаете больше подробностей, то смотрите это небольшое видео. Если вы любите читать, то листайте ниже, там для вас будут фото и факты :).

Соединенные Штаты Америки не всегда простирались от океана до океана. Довольно долго американские территории ограничивались лишь сравнительно небольшой частью на востоке континента.

С течением времени, где силой, а где дипломатией, американская граница начала постепенное движение на Запад. Но в отличии от границы, население не очень охотно двигалось в западном направлении.

Вплоть до середины 19-го века на территориях западнее реки Миссиссиппи жили лишь различные индейские племена и некоторое количество людей, занимавшихся животноводством. На бескрайних равнинах не было ничего, кроме диких животных и ковбоев, которые занимались выпасом и перегоном скота.

Это был в буквальном смысле дикий и неуправляемый запад.

Здесь действовало лишь одно негласное правило - правило Открытого Простора. Никаких границ, а значит по всей территории Запада стада спокойно перегонялись или на новые пастбища, или же к водоёмам, или же на юг в период заморозков.

Этим занимались ковбои и именно поэтому профессия ковбоя тогда была очень востребована.

Но вскоре ситуация изменится кардинальным образом, с приходом сюда изобретения, которое индейцы назовут “Дьявольская верёвка”.

Большая часть западных территорий была в собственности федерального правительства. Но территории были настолько плохо освоены, что на картах того времени их часто отмечали как “Великая Американская Пустыня”.

В середине 19-го века в американском обществе начал набирать популярность так называемый Манифест Судьбы - вера в Божественное Предначертание того, что Америка должна простираться от океана до океана.

Исполняя Божественную волю на запад потянулись первые поселенцы. Правительство США было очень заинтересовано в том, чтобы на Запад ехало как можно больше именно фермеров. Потому что, в отличие от ковбоев и животноводов, фермеры на новом месте возделывали бы землю, создавали общины и строили бы постоянные поселения.

В 1862 году президент Линкольн подписал Закон о Гомстедах (Homestead - земельный участок), согласно которому любой гражданин мог получить от правительства США участок земли площадью 65 гектаров. При условии личной обработки земли через пять лет участок переходил в частную собственность фермера и его семьи.

К слову последний участок, выданный правительством согласно этого закона, был получен Кеном Диердорфом в 1988 году на Аляске.

Итак, новые поселенцы двинулись на запад осваивать земли, но очень скоро все столкнулись с одной проблемой - ограждения.

Территории центральных равнин, как описывал их один известный журналист, выглядели как бескрайний океан, с колышущейся травой вместо волн. Но в этом океане было мало лесов, запасы древесины были очень скудны, поэтому строить длинные деревянные ограждения было очень дорого и долго. Что ещё хуже, такая ограда всё равно не всегда могла устоять под напором крупного рогатого скота, таких, как например, техасский лонгхорн.

Поэтому, конечно же, эти земли были очень плодородными, но всё это не имело никакого смысла, если урожай полностью вытаптывался, прошедшим к водопою коровами.

С камнем для ограждений дела обстояли ещё хуже. Фермеры также пытались высаживать колючие кусты, но это было очень непрактично, т.к. требовалось несколько лет, чтобы кусты выросли до нужных размеров. Фермеры пробовали устанавливать обычные проволочные заборы, но они плохо справлялись под напором животных.

В итоге часть фермеров просто бросали свои участки и уезжали.

Вопрос заборов стоял настолько остро, что Министерство сельского хозяйства США в 1871 году даже выпустило отчёт, где указало, что освоение запада невозможно из-за проблем с ограждениями.

Но вскоре решение было найдено - колючая проволока.

Стоит сказать, что колючая проволока к тому моменту не была каким-то абсолютно новым изобретением. Она уже была известна. Если не сказать больше - только в период между 1867 и 1874 годами было зарегистрировано более 200 патентов на различные виды колючей проволоки. Но всех их объединяла, во-первых, слабая технологичность процесса производства - каждый шип крепился к проволоке вручную. А во-вторых, проблемы с самой фиксацией шипов на проволоке.

Решение Джозефа Глиденна оказалось в этом плане самым эффективным. Дизайн Глиденна - это именно та колючая проволока, которую мы все привыкли видеть и сегодня. Джозеф придумал равномерно размещать шипы на одном стержне проволоки, а затем вокруг него накручивался второй стержень. Таким образом проволока становилась крепче, а шипы фиксировались и не скользили.

В 1874 году Глиденн получил патент на свою проволоку и запустил её производство. Чтобы оценить насколько высоким был спрос - в первый год было выпущено 50 километров проволоки, а спустя всего 6 лет - эта цифра уже составляла 423 тысячи километров. Этого достаточно чтобы 10 раз обмотать всю планету по экватору.

Наконец-то фермеры получили простой и дешёвый способ устанавливать ограждения. Газетные статьи и рекламные объявления кричали о “главном изобретении века”. А заработавший огромное состояние на продажах проволоки Джон “спорим-на-миллион” Гейтс, получивший своё прозвище за ставки, которые он заключал с фермерами во время реальных демонстраций прочности его ограждений, говорил о колючей проволоке более лаконично: “Легче воздуха. Крепче, чем виски. Дешевле, чем пыль”.

Если раньше животноводы с насмешкой смотрели на фермеров, пытавшихся защитить свой урожай за худенькими заборчиками, то теперь им было не до смеха. До этого момента их стада, беспрепятственно передвигались по всей территории запада, но теперь территории оказались сплошь ограждены колючей проволокой и передвижение к пастбищам, как и доступ к воде, оказались сильно ограничены.

Принцип Открытого Простора - негласное правило дикого запада, неожиданно наткнулся на прочную ограду из колючей проволоки.

Ковбои были сильно раздражены и недовольны. Напряжение между фермерами и животноводами быстро нарастало. В итоге это противостояние вылилось в так называемые “заборные войны”.

Сторонники “открытого простора”, не желая принимать новые правила, объединялись в банды и по ночам перерезали проволоку, чтобы получить доступ к пастбищам и водоёмам. Иногда ещё и оставляя послания хозяевам с угрозами, чтобы забор не ремонтировали.

Конечно, стоит признать, что иногда были случаи, когда незаконно огораживались и общественные земли, но в большинстве случаев, нравилось это ковбоям или нет, колючая проволока указывала на границы участков, находящихся в частной собственности на законных основаниях.

К сожалению, в ходе таких стычек дело не всегда ограничивалось просто перерезанной проволокой и всё чаще и чаще это заканчивалось стрельбой и погибшими.

Реакцией Штатов на ухудшающуюся ситуацию стало принятие закона согласно которому, перерезание заборов стало уголовным преступлением, влекущим за собой тюремное заключение. Это не решило проблему в одно мгновение, но всё же конфликтные ситуации постепенно начали затухать пока не прекратились полностью.

Появление дешевого материала для ограждений во многом стал причиной огромного потока новых переселенцев на западные территории. За 8 лет с момента появления проволоки Глиденна на Запад переехало больше людей, чем за предыдущие 50. К концу 19-го века на западных территориях проживало уже 17 миллионов человек. Всего лишь за 60 лет население Запада увеличилось более, чем в 25 раз.

Запад перестал быть диким, а принцип Открытого Простора ушёл в историю, забрав с собой один из главных символов той эпохи - ковбоев, необходимость, в которых почти исчезла.

Но это история не только о том, как колючая проволока изменила американский Запад, но также и о том, как законы о собственности и их соблюдение меняли всё американское общество. До этого момента само понятие земли в частной собственности воспринималось очень поверхностно.

Освоение запада США стало примером того, что даже в условиях развитой экономики сила закона иногда может иметь меньший вес, чем старые традиции и правила.

Принятый правительством в 1862 году Закон о Гомстедах четко устанавливал законные правила того, кто и на каких условиях владеет землей на западных территориях. Но, как оказалось, эти законы не значили абсолютно ничего пока не были подкреплены колючей проволокой.

Вот такая история!