Вчера я открыла для себя новый театр. Вернее, о его существовании знаю уже очень давно, но добраться до него все время было как-то недосуг. И вот - наконец-то! - я там побывала. Потому что не смогла отказаться от приглашения на премьеру мюзикла "Тарзан. Love Story", приуроченную к вековому юбилею романа "Тарзан - приемыш обезьян". Само собой, моя любовь к музыкальному театру не позволяет пропускать знаковые события в столичной жизни таких его жанров, как опера, оперетта и мюзикл.

Едва войдя в уютное здание Московского государственного музыкального театра под руководством Геннадия Чихачева, я оказалась в самых настоящих джунглях. Канаты, лианы, циновки и соломенные постройки, сопровождаемые звуками разыгрывающегося оркестра, подогревали мое нетерпение: поскорее бы уже начался спектакль!

Пару слов о новом представителе волшебного семейства, объединенного фамилией Мюзикл, я уже написала здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1259-tarzan-zape...ralnoy-figuroy-love-story.html
Но это - лишь официальный текст. А хочется сказать много того, чего нельзя публиковать в официальном СМИ.

В первую очередь, не могу не разродиться одой в адрес актеров. Оперные, джазовые, роковые вокалисты, обладающие невероятной пластикой, растяжкой, энергетикой и харизмой, - они создали образы, в которых много прекрасных качеств настоящих лирических героев и вероломных предателей, благородных людей и животных, находящихся во власти инстинктов. Вот, где настоящие артисты мюзикла, известного как синтетический жанр. Увы, но большинство российских знаменитостей, участвующих в популярных постановках, таковыми не являются...

Впрочем, это все - только слова. Мое личное восприятие увиденного и услышанного. Возможно, у других зрителей создастся мнение, отличное от высказанного здесь. Что же, тем лучше, ведь, как известно, сколько людей, столько и мнений. Но ясно одно - мюзикл "Тарзан. Love Story" стоит того, чтобы его посетить. Рекомендую всем и каждому в отдельности:-) Получите колоссальное удовольствие! :-)

День 27 июня запомнился мне не только торжественным закрытием Российских программ 36 Московского международного кинофестиваля. За несколько часов до этого я наконец-то получила свой диплом. Столь важного события я ждала долго - защита была давно, еще 10 февраля.

Документ о высшем образовании нового образца, хорошенький, красивенький:-) Повод для невероятной радости и даже какой-то гордости:-))) Мелочь, а приятно:-)))

Впрочем, эпопея эта пока не окончена - вкладыш пока не готов. Темнят что-то. Говорят, на следующей неделе. Посмотрим. Вообще, я заинтригована, потому что видела довольно внушительное приложение к дипломам выпускников дневного и вечернего отделений. Не думаю, что у нас, заочников, что-то будет сильно отличаться:-)))

Вот он и закончился - 36 Московский международный кинофестиваль. Точнее, пока только его Российские программы. Торжественная церемония прошла накануне в Доме кино.

Очень хочется сказать огромное СПАСИБО всем, кто сделал возможным этот прекрасный праздник кино, этот дивный марафон, прошедший буквально на одном дыхании.

Кинофестиваль - это не только панорама игровых, анимационных и документальных фильмов, круглых столов, конференций и уникальных ретроспектив. Прежде всего, это постоянное общение с интересными, творческими, талантливыми людьми. Теми, кто создает для зрителей этот волшебный мир кино. Теми, кто во время съемок находится по разную сторону объектива.

Кинофестиваль - это череда приятных встреч со старыми друзьями и хорошими знакомыми, а также - возможность расширить круг общения с представителями театральных, киношных и телевизионных кругов. И как же было приятно пересечься с теми, кого из-за обилия дел не удается лицезреть годами! За что выражается персональная благодарность 36 ММКФ!!!

К сожалению, на этот раз мне не удалось посмотреть ни одного фильма, но зато уже сделаны кое-какие наметки в составлении списка новинок российского кино, которые хотелось бы охватить вниманием в грядущем сезоне.

В отличии от прошлого года, сейчас было не слишком много представителей съемочных групп участников Российских программ Московского кинофестиваля. Зато в нашей студии побывали прекрасные юбиляры года, Народные артисты России Александр Ширвиндт, Александр Филиппенко и Владимир Меньшов. Интервью с ними, дневники 36 ММКФ и многое другое смотрите в эфире официального Интернет-телеканала Союза кинематографистов РФ "Прямой эфир" www.unikino.tv

В эти минуты в кинотеатре "Россия" делаются последние приготовления к торжественной церемонии закрытия Московского международного кинофестиваля. Еще немного - и главная интрига будет раскрыта: мы узнаем имена лауреатов форума.

До свидания, 36 ММКФ!!! Спасибо за все!!! До встречи на 37 Московском кинофестивале!!! УРА!!!

И снова буду говорить о Верди. На этот раз - об одной из самых романтичных его опер. О "Травиате". Если верить фильму о великом композиторе, то он написал свой шедевр, чтобы таким образом попросить прощение у своей возлюбленной и помириться с ней. Не думаю, что есть много девушек на свете, которые бы проигнорировали такое извинение.

Так вот, речь поведу о спектакле театра "Новая Опера" в постановке Аллы Сигаловой, занимающем почетное место в репертуаре вот уже 15 сезонов. И это не удивительно. Прекрасные солисты, хор и оркестр этого Храма Ее Величества Музыки могут с первого звука в любить в этот чудесный жанр даже зрителя, далекого от академичного искусства.

Подробнее о трагической истории молодой французской куртизанки, влюбленной в аристократа и вынужденной разорвать эту связь из-за будущего его сестры, тем самым ускорив свою кончину, читайте здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1187-tragediya-lyubvi-na-scene-novoy-opery.html

Теплым майским вечером, за считанные дни до наступления долгожданного лета, в зале "Новой Оперы" я увидела множество юных театралов. Приятно было наблюдать за выражениями лиц сидящих рядом со мной подростков! И слышать их комментарии, которыми они обменивались с одноклассниками в саду "Эрмитаж", благоухающему прекрасными цветами и наполненному прелестными звуками пения птиц.

Всего два дня прошло - и моя вердимания вошла в свою вторую стадию:-)

Итак, суббота, 24 мая. Москва. Новый Арбат. Театр "Геликон-опера". Премьера уходящего сезона - "Бал-маскарад". Очень эффектна лепта, которую Дмитрий Бертман внес в глобальный международный проект, посвященный 200-летию со дня рождения Дж.Верди.

Это произведение было написано великим итальянцем в "средний" период его творчества (1859 г.) и началось с существенных переделок по требованию суровой итальянской цензуры. Подробнее об истории создания оперы и о постановке Дмитрия Бертмана читайте в моей статье здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1185-neobychnyy-bal-maskarad-na-novom-arbate.html

Хочу отдельно отметить финальную сцену спектакля - непосредственно бал-маскарад. Действующие лица скрыты под масками известных любому современному человеку персонажей - сэр Элтон Джон и Карл Лагерфельд, Елизавета II и леди Диана, чета Обама и Ангела Меркель, некоторые представители отечественного шоу-бизнеса... В общем, те, кого все знают, но отзываются о них, скажем так, без особого восторга (леди Ди, естественно, не в счет!).

Кровавый карнавал - на нем погибает главный герой. А вся эта пестрая толпа удостоила событие мимолетным равнодушным взглядом и преспокойно пошла есть торт. Браво режиссеру! Очень тонкий момент, с которым сложно не согласиться. Но впечатление он оставляет гнетущее. Впрочем, по-другому быть не могло.

А спектакль мне очень понравился! И постановка, и работа артистов. Но подробно обо всем я уже написала в статье, повторяться не буду:-)

Следующая серия вердимании не заставит себя долго ждать:-) Обвешаю! :-)

Так сложилось, что мои музыкальнотеатральные предпочтение в настоящее время вращаются вокруг одного имени - Дж.Верди. Творчество этого композитора люблю и уважаю уже давно - с самого раннего детства:-)))

В четверг, 22 мая, мне посчастливилось побывать на гала-концерте "Viva Verdi" в театре "Новая Опера". За два с половиной часа солисты, хор и оркестр исполнили фрагменты из всех 27 (!) опер великого итальянца. Были и давно знакомые хиты, и очень мало исполняемые в нашей стране арии, дуэты и массовые сцены.

Подробно об этом удивительном вечере, как всегда, можно почитать здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1184-gala-koncer...ompozitora-za-odin-vecher.html

Комментарии к вышеуказанной паре слов излишни:-) Скажу лишь одно: теперь хочется послушать многие шедевры Верди полностью, а не фрагментарно:-) Впрочем, то, что уже не раз смотрела и слушала, в других постановках тоже не возбраняется:-)))

20 мая 2014 года. Светлановский зал Московского Международного Дома Музыки (ММДМ). Концерт "Opera Gala: Василий Ладюк & друзья". В программе - арии и дуэты из опер французских и итальянских композиторов. Состав героев вечера - самое лакомое блюдо для оперных гурманов: баритон Василий Ладюк, сопрано Анна Аглатова, меццо-сопрано Виктория Яровая и тенор Алексей Татаринцев давно знакомы и любимы не только отечественному, но и зарубежному зрителю.

Программа концерта, состоящая из двух отделений, была подана весьма оригинально. Первая половина, посвященная творчеству французских композиторов, получила название "Шоколадный фондан". Вторая, "итальянская" - "Панна котта". Два знаменитых европейских десерта как нельзя лучше помогут описать те чувства и эмоции, которые неизменно вызывает музыка Дж.Россини, Ж.Массне, К.Сен-Санса, Г.Доницетти и других композиторов. Особенно в исполнении таких великолепных певцов!

Говорить о таких концертах я могу бесконечно:-) Но лучше всего - официальная "хроника" :-))) Подробнее о концерте, как обычно, можно почитать здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1183-opera-gala-...lyanskie-opernye-shedevry.html

Сегодняшний день, 20 мая 2014 года, навсегда войдет в историю мирового музыкального театра. Да-да, это действительно так, и никакого излишнего пафоса здесь нет. В 19.00 на сцене "Новой Оперы" имени Е.В.Колобова состоится премьера комической оперы (оперы-буффы) с диалогами В.Мартынова на либретто Ю.Любимова "Школа жен".

Мне выпала честь побывать на пресс-показе за два дня до исторического события. Много говорить здесь не буду, потому что уже имеет место моя небольшая заметка о, фактически, генеральной репетиции при зрителях. Статью вы можете прочитать здесь: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1179-v-novoy-ope...as-unikalnaya-shkola-zhen.html

Дополнительно скажу лишь, что это произведение стоит того, чтобы его увидеть и услышать. Хотя бы из-за занятых в нем музыкантах - солистов, артистов хора, оркестра и музыкального руководителя и дирижера Дмитрия Юровского. Их работы, как все вместе, так и каждая в отдельности, заслуживают длинных торжественных од. Но, мне кажется, опера - это тот вид искусства, который лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.

Ближайшие спектакли - 20 и 21 мая в 19.00. А дальше - следите за афишей театра "Новая Опера" на его официальном сайте, либо у нас, на www.artrepriza.ru :-)))

Стильная. Элегантная. Изысканная. Утонченная... Все эти (и многие другие!) эпитеты мне неизменно кажутся уместными, когда речь заходит о результатах творческой деятельности Оскара Уайльда. В том числе о его сказках. К сожалению, они не слишком часто становятся предметами для театральных постановок. В связи с этим особенно приятной стала новость об очередной премьере в театре "Школа Драматического Искусства".

Режиссерские решения Заслуженного артиста России Игоря Яцко всегда делают грядущие спектакли заведомо интересными. И сказка "Рыбак и его Душа" (из сборника "Гранатовый домик", 1891) не стала исключением. Подробнее о спектакле от 17 мая я уже написала традиционную пару строк, прочитать которую вы можете тут:
http://artrepriza.ru/theatre/dram/1178-skazochnye-...dramaticheskogo-iskusstva.html

Яркое, динамичное действие, приправленное элегантными нотками уютной гостиной английского салона и хореографией, напоминающей движения в детской игре "Море волнуется...", придется по душе зрителям любого возраста. И каждый найдет там именно то, чего хотел бы:-)

Если выражаться менее пафосно, то я сегодня проходила мимо памятника И.А.Бунину.

А окружают его прекрасные темные аллеи. И ничего удивительного в этом нет:-) И быть не может! :-)

Кстати, ярким "пятном" выделяется в этих "аллеях" прекрасный ковер из тюльпанов - белых, желтых, красных.

Тихое, уютное место. И даже вечером, в час пик, здесь нет и намека на традиционные толпы и пробки. Спокойствие, чистый воздух, невероятный позитив. Заряд положительной энергией! Такое ощущение, что попадаешь не в центр мегаполиса, а в совсем иное место:-)

Вывод дня: такие вылазки нужно осуществлять как можно чаще! :-)))

Кому не знакомо "Слово о полку Игореве"? Уже много лет этот образец древнерусского средневекового эпоса занимает почетное место в школьной программе по литературе и истории. На сегодняшний день известно немало переводов на современный, "великий и могучий", в том числе авторские версии Маршака, Пастернака, Бальмонта.

Не только писатели и поэты, но и композиторы обращались к шедевру, основанному на "Повести временных лет". Одним из наиболее ярких музыкальных воплощений "Слова" можно назвать оперу А.П.Бородина "Князь Игорь". Яркое, мощное, эпическое произведение, которое вызывает чувство гордости за богатую русскую культуру, историю, за великий народ. А что может быть лучше в наш век, когда всеми правдами и неправдами у представителей молодого поколения пытаются воспитать чувство патриотизма?

Вчера мне посчастливилось побывать на опере "Князь Игорь" в театре "Новая Опера". Режиссер-постановщик Юрий Александров при участии народного художника России Вячеслава Окунева создал на сцене город Путивль, словно по волшебству превращающийся в половецкий стан.

Контрасты образы русских персонажей и половцев. Но обо всем этом лучше почитать тут:
http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1173-srednevekov...epos-na-scene-novoy-opery.html

А еще лучше - посмотреть спектакль:-) Следите за афишей театра, он попадает в репертуар регулярно! :-)

Завершающий апрель-2014 вечер я провела в саду "Эрмитаж". Любовалась прекрасной природой, наслаждалась теплой погодой, ласковым солнышком и приятной во всех отношениях атмосферой. Но это - лишь сопутствующие элементы. Основной целью моего визита в чудесный район Москвы было посещение одного из самых любимых театров - "Новой Оперы" имени Е.В.Колобова.

Слушала я этим вечером комическую оперу Дж.Пуччинни "Джанни Скикки" (1918), жанр которой определяется как опера-буффа. Веселый нрав произведения ощущается, таким образом, еще до ознакомления с либретто. Действие происходит в эпоху позднего Средневековья (конец XIII века), в Италии, в славной Флоренции.

Подробно о спектакле я, как обычно, уже написала официальную статью. Прочитать ее можно тут:
http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1171-komicheskiy...hini-na-scene-novoy-opery.html

Не буду здесь повторяться, в рецензии все сказано четко и ясно:-) Но не могу не отметить, как же здорово лег довольно банальный сюжет бытового характера в основу оперы! И как же ловко обставил всех умный, хитрый и находчивый заглавный персонаж! Это роднит такие музыкальные буффонады с итальянской комедией масок (комедией дель арте).

Опера-буффа, кстати, очень сильно напоминает более молодой вид музыкального театра - оперетту, так называемый легкий жанр:-) Впрочем, это - лишь мои выводы:-) Мне кажется, для каждого человека лучше всего сделать их самостоятельно:-) А для этого устройте своей душе праздник - сходите в театр! Ну или хотя бы посмотрите спектакль по DVD (или в Интернете) :-)

Театр "Новая Опера" имени Е.В.Колобова славится своими оригинальными спектаклями и концертными программами. Очень интересный вечер прошел в субботу, 26 апреля, в Зеркальном фойе - концерт-возлияние "Чистый нам любезен Бахус...".

Пирушка. Банкет. Засталье. Вакханалия. Все это (и многое другое!) мы увидели и услышали, сидя буквально в нескольких шагах от места действия - вечера в Зеркальном фойе не предполагают отдаления сцены от зрительного зала. Роскошные "посиделки" с вином сопровождались исполнением знаменитых бриндизи - застольных песен, тостов, арий, дуэтов и терцетов из опер и оперетт.

Как всегда, мои впечатления вылились в небольшой отчетик, который можно почитать вот тут:
http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1166-v-novoy-ope...vozliyanie-v-chest-bahusa.html

Если говорить о возлияниях, то лучший вариант - такие вот, музыкально-оперно-оперетточные. Они доставляют истинное удовольствие, при этом оставляя рассудок здравым, ум - трезвым, походку - управляемой. И никаких проблем с пробуждением на следующий день:-)))

Что скажете, любезный Бахус? :-)

Что важнее в музыкальном театре - музыка или либретто?

Ответом на этот вопрос еще во второй половине XVIII века (а это была эпоха Просвещения) задумался К.В.Глюк, настоящий реформатор музыкального театра.

Эта же тема волнует героев оперы Рихарда Штрауса "Каприччио" (1942 год).
Сложный музыкальный материал привел к тому, что к постановкам произведений "Рихарда Второго" российские театры обращались не так часто, как бы этого хотелось меломанам.

Первая российская постановка оперы "Каприччио" была осуществлена совсем недавно - в октябре 2012 года на сцене московского театра "Новая Опера" имени Е.В.Колобова. 24 апреля 2014 года мне посчастливилось побывать на пятом представлении.

Подробно о моих впечатлениях спектакле, а также историческую справку можно почитать тут: http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1164-kapriz-prek...-versiya-riharda-shtrausa.html

Дополнительно много говорить не хочу. Это надо увидеть и услышать каждому меломану. Спектакль продолжается 1 час 50 минут и проходит, что называется, на одном дыхании. Волшебная музыка увлекает с первых нот увертюры и не отпускает до финального аккорда. Добавьте к этому еще элегантную, изящную историю, доставляющую эстетическое наслаждение - и вы получите незабываемое зрелище, которое доставит удовольствие как любителям музыкального театра со стажем, так и новичкам.

Позавчера, 23 апреля, в театре "Новая Опера" давали редчайшее представление - сценическую кантату Карла Орфа "Кармина Бурана" для солистов, хора и оркестра. Венчающую произведение композицию "O Fortuna!", кажется, хоть раз в жизни слышал каждый. Эта эпическая, по-настоящему сильная музыка полностью завладевает вниманием слушателя, оказывает на него воздействие, близкое к гипнотическому.

Не скрою: мне уже давно хотелось послушать это удивительное произведение, написанное, к слову, в ХХ веке! Но исполняется оно, главным образом, на латыни, с небольшими вкраплениями немецкого языка.

Но это - лишь одно отделение. В нагрузку были включены два мини-спектакля театра "Балет Москва" - очень интересные хореографические фантазии на музыку "Болеро" М.Равеля и "Половецких плясок" из оперы "Князь Игорь" А.П.Бородина.

Подробнее о том, как прошел этот удивительный, волшебный вечер, а также небольшой анализ композиции "Кармина Бураны" читайте здесь:
http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1162-sintez-isku...atra-na-scene-novoy-opery.html

Симфонический оркестр + сольное пение + хор + сольный танец + кордебалет. Такова формула музыкального театра. Эти "компоненты" прекрасны каждый сам по себе. А в "коктейле" их взаимодействие вызывает чувства, которые очень сложно выразить словами. Скажу одно - мне оно очень понравилось!

Закончилась Международная Неделя Моды Estet Fashion Week, о многих мероприятиях которой я старалась довольно подробно и оперативно информировать своих читателей и друзей. Это было действительно здорово! Организация не оставляла желать ничего лучше, отношение ко всем гостям было одинаковое, в равной степени уважительное. Приятно бывать в таких местах! Но об этом чуть позже напишу отдельный пост:-)

А пока - новая неделя. А вместе с ней - яркие, запоминающиеся события. О которых я всенепременно буду рассказывать:-) Связаны они с театром. Так случилось, что с одним и тем же - "Новой Оперой" имени Е.В.Колобова. Три представления планируются к посещению. Вернее, уже два - одно было накануне:-) О нем напишу уже завтра:-)

Одним словом, будет много интересного, я обещаю:-) И долго ждать не заставлю:-)))

Что может быть более желанным во время трапезы, чем десерт? Нежный и ароматный, красивый и очень вкусный, он возбуждает аппетит еще до того, как будет снята первая проба.

Во время Недель Моды мне удается посетить довольно большое количество показов. Они вызывают полярные эмоции. Но неизменно одно: всегда хочется, чтобы финальное шоу было самым ярким и запоминающимся надолго.

В крайний день седьмого сезона Недели Моды Estet Fashion Week зрителям была предложена весьма насыщенная программа. А в качестве "десерта" - дефиле от Модного Дома Alina Assi Fashion House. Коллекций этого бренда я всегда ожидаю с огромным нетерпением. На этот раз были представлены роскошные вечерние и коктейльные платья категории pret-a-porter de luxe, которые гармонично дополняли украшения от Ювелирного Дома "Эстет".

Подробно о показе читает здесь: http://mode-art.ru/sobyt/estet/956-roskoshnyy-desert-ot-alina-assi.html

Особая благодарность выражается Марии Ипполитовой за фотографии! :-* :-)

Недавно в самом центре столицы открылся фирменный бутик Алины Асси, где можно приобрести изделия всех трех линий: Haute Couture, pret-a-porter de luxe и pret-a-porter. Ассортимент огромен! Наряды великолепные. Подробнее напишу немного позднее:-)

А какой из показов Недели Моды Estet Fashion Week наиболее приглянулся вам? Чью одежду вы бы с удовольствием одели? Постоянным клиентом какого бренда или Дома Моды хотели бы стать?

Старое кино. Итальянское. Французское. Голливудское. Британское. В прошлом столетии в этих (и не только!) странах создавались настоящие шедевры. А какие имена тогда гремели на весь мир - Вивьен Ли, Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Одри Хэпберн... Умницы, красавицы, люди невероятного таланта.

Наряды, в которые облачались кинодивы и на экране, и на светские мероприятия, стоят отдельного упоминания. О них написано множество статей, монографий, даже научных трудов. Они вдохновили талантливого российского дизайнеры Маргариту Давыдову на создание уникальной коллекции с говорящим названием "Deja-Vu".

Подробно о показе читайте здесь: http://mode-art.ru/sobyt/estet/954-deja-vu-ot-marg...gollivudu-posvyaschaetsya.html

За фотографии персональная благодарность объявляется Александру Лазоркину :-* :-)

Эта коллекция - тот (довольно редкий!) случай, когда название доподлинно отражает содержание. Дизайнеру удалось создать то настроение, которое всенепременно возникает при просмотре хорошего кино. Причем не важно, какого оно года, из какой страны, с каким сюжетом и какие на экране были звезды. Главное - чтобы было ТАЛАНТЛИВО. И желательно, чтобы КРАСИВО...

Серия концертов под говорящим названием открылась накануне в московском театре "Новая Опера" имени Е.В.Колобова. Мне выпала честь присутствовать на этом мероприятии, да еще сидеть в первом ряду партера, буквально в двух шагах от сцены.

Заглавная звезда концерта - Ильдар Абдразаков, один из самых востребованных басов современности. Специальные гости не менее интересны: ведущий солист "Новой Оперы" Василий Ладюк (баритон) и солистка молодежной оперной программы Большого театра Кристина Мхитарян (сопрано). Добавим к этому коктейлю симфонический оркестр "Новой Оперы", один из лучших в мире, под управлением Маэстро Фабио Мастранжело и ведущего вечера, народного артиста России (и прочее, прочее, прочее) Святослава Бэлзу - и сразу станет ясно, что такое торжество высшей (в моем понимании) ступени музыкального искусства пропустить было категорически нельзя.

А какой материал был выбран артистами - арии и дуэты из опер Дж.Верди ("Дон Карлос", "Эрнани", "Стиффелио", "Макбет"), В.А.Моцарта ("Дон Жуан", "Волшебная флейта") и Дж.Россини ("Севильский цирюльник"), а также увертюры из "Силы судьбы", "Набукко", "Севильского цирюльника" и "Свадьбы Фигаро"! Сказка! Мечта меломана!

Подробнее о концерте я, как обычно, уже набросала несколько слов:-) Вот тут:
http://artrepriza.ru/theatre/muzt/1158-ildar-abdra...parad-zvezd-v-novoy-opere.html

Концерт снимали операторы ВГТРК, их ПТС я увидела еще издалека, только войдя на террторию сада "Эрмитаж". Эфир обещают на канале "Культура" в мае. Так что Чудо можно будет увидеть еще раз. Правда, это будет совсем не тоже самое, что в театре, но все же:-)))

Роскошь. Пышная юбка. Корсет. Перья. Изысканная вычурность. Знакомые элементы, не правда ли? Все это – отличительные признаки одного из самых внушительных по габаритам направления в искусстве Старого Света – барокко.

Цикличность моды приводит к тому, что любой художник рано или поздно создаст произведение, отвечающее всем требованиям того или иного стиля.

16 апреля 2014 года, во второй день Недели Моды Estet Fashion Week, творческий тандем Ксении Скибуновой и Елены Белокобыльской, объединившихся в бренд под названием «Jesofa», продемонстрировал свою коллекцию с поэтичным названием «Райские птицы».

Подробнее о показе можно прочитать здесь:
http://mode-art.ru/sobyt/estet/952-rayskie-pticy-ot-dueta-jesofa.html

Особую благодарность выражаю Марии Ипполитовой за фотографии

«Фарфоровая жизнь при дворе Малиновой королевы». Оригинальное название для коллекции одежды, не правда ли? Потрясающие платья, стилизованные под готику и барокко, представили гостям Недели Моды Estet Fashion Week талантливые дизайнеры Алиса Максимова и Андрей Канунов.
Подробнее об интереснейшем показе можно прочесть здесь:
http://mode-art.ru/sobyt/estet/951-sladkaya-zhizn-...imovoy-i-andreya-kanunova.html

Спасибо Александру Лазоркину за прекрасные фотографии! :-* :-)

Барокко и Готика. Казалось бы, об этих двух течениях в искусстве написано уже все. Но так ли много мы о них знаем?

16 апреля на Неделе Моды Estet Fashion Week состоялся интереснейший круглый стол, развеявший очень иного мифов, основанных на стереотипах. Например, одежда готического стиля отнюдь не представляет собой мрачный черный монохром. Напротив, здесь имеет место буйство ярких красок - натуральных оттенков драгоценных и полудрагоценных камней и минералов. Модные нынче корсеты тоже имеют корни в Средневековье (а именно тогда и зародилась Ее Величество Пламенеющая Готика).

Барокко также скрывает в себе множество тайн. Но многое нам уже давно известно. Например, пышность и вычурность, постоянное стремление к роскоши, свойственные этому направлению. Образы современников Короля Солнце напоминают скорее кукол, чем людей.

Подробнее о деловой программе второго дня Недели Моды Estet Fashion Week можно прочитать здесь:
http://mode-art.ru/sobyt/estet/950-barokko-i-gotika-vychurnost-i-yarkie-cveta.html

Персональная благодарность выражается Александру Лазоркину за оперативный и качественный фотоотчет :-* :-)

Роскошные вечерние платья + изысканные ювелирные изделия. Такова формула идеального образа Прекрасной Незнакомки (а, может быть, любимой девушки?). У каждого бренда и Модного Дома - свой метод решения задачи, основой для которой становится это классическое сочетание.

15 апреля 2014 года в рамках Estet Fashion Week свою коллекцию текущего сезона (Весна-лето), состоящую из вечерних платьев, дополненных изделиями Ювелирного Дома "Эстет", представил Дом Моды Gatti nolli Couture (Ливан).

Подробнее о показе можно прочитать здесь: http://mode-art.ru/sobyt/estet/947-vostochnaya-ros...ki-ot-gatti-nolli-couture.html

Как всегда, отдельное "Спасибо" хочу сказать Марии Ипполитовой за оперативный, подробный и качественный фотоотчет о показе. :-* :-)

В России есть немало талантливых дизайнеров. По-настоящему талантливых. Все, что они создают, вызывает отклики самой широкой общественности. Точки зрения порой носят полярный характер. Эти вещи изучают. Смотрят. Обсуждают. Приобретают. Носят... И, в конечном счете, забывают. Когда в продажу поступает новая коллекция. И все начинается заново.

Существуют не просто дизайнеры и модельеры. Есть люди, которые создают не просто коллекции, а настоящие произведения искусства. Которые вечны. Которые останутся в памяти, душах и сердцах публики надолго. Потому что это - шедевры. А авторы их - Художники. У нас в стране такой Мастер есть, и имя ему - Вячеслав Михайлович Зайцев.

15 апреля на Неделе Моды Estet Fashion Week состоялся показ новой коллекции Дома Моды Slava Zaitsev. Подробнее о том, как это было, можно прочесть здесь:
http://mode-art.ru/sobyt/estet/946-russkiy-stil-v-...ramlenii-ot-slava-zaitsev.html

Не устаю выражать самую искреннюю благодарность великолепной Марии Ипполитовой за такие оперативные и качественные фотоотчеты! :-* :-)

Король Артур и Волшебник Мерлин. Рыцари Круглого Стола и Меч Эскалибурн. Эмрис и Камелот. Любой британец знает все эти слова с дошкольного возраста. Вообще, то, как хорошо знают жители Соединенного Королевства свою историю и литературу, вызывает, как минимум, уважение.

Легенд о великом короле, правление которого ознаменовала золотой век в истории Великобритании, существует огромное количество. А также - художественных интерпретаций. Моей любимой является "Трилогия о Мерлине" английской писательницы ХХ века Мэри Стюарт (р.1916). В ее состав входят романы "Кристальный грот" (1970), "Полые холмы" (1973) и "Последнее волшебство" (1979), которые связаны между собой, но, тем не менее, могут читаться и как самостоятельные произведения. В конце каждого автор приводит легенду, на основе которой создавала оригинальные интерпретации.

Центральная фигура трилогии - волшебник Мерлин, который делится своими воспоминаниями. Охвачен длинный период, начиная с раннего детства, и вплоть до глубокой старости. Особое внимание уделено межчеловеческим отношениям главного героя с родителями (а история его рождения - отдельный разговор), с Артуром (который, грубо говоря, был самым настоящим проектом великого чародея). Не менее интересны магические обряды и пророческие видения, которыми была наполнена вся жизнь, безо всякого преувеличения, главного правителя Великобритании времен начала Средневековья.

Рассказывать обо всех перипетиях и сюжетных линиях не буду, чтобы не убивать интригу и не портить удовольствия тем, кто решит почитать одну из красивейших художественных интерпретаций кельтских мифов и легенд. Скажу лишь, что она написана богатым языком настоящего художника, умеющего при помощи слов создать прекрасную картину, которую внимательный читатель всенепременно увидит в своем воображении, в своем сердце, в своей душе...

Любите ли вы мультики? - Да, еще с детства!

Я уверена на все сто процентов, что такой именно такой ответ на поставленный вопрос даст львиная доля моих соотечественников. А выбор анимационных лент для просмотра у нас, растущих в 90-е годы прошлого века, был колоссальный! Ведь, помимо шедевров отечественной мультипликации, нам завезли огромное количество иностранных. Полнометражных, короткометражных, многосерийных и т.д.

Я хорошо помню, как, еще даже не став школьницей, я с нетерпением ждала воскресенья. Ведь еженедельно по каналу "Россия" показывали мультсериалы студии Disney. "Утиные истории" и "Черный плащ", "Чип и Дейл спешат на помощь" и "Приключения Мишек Гамми", "Алладин" и "Русалочка", и т.д., и т.п. Список можно продолжать еще долго! Кстати, сейчас с отнюдь не меньшим удовольствием периодически все это цветное великолепие пересматриваю:-)))))))

Полнометражные мультфильмы Диснея нечуть не менее любимые: и "Золушка", и "Белоснежка", и "Красавица и Чудовище", и "Король Лев", и другие истории. Причем даже с ужасающего качества картинкой и специфическим переводом. Впрочем, сейчас, восстановленные и нормально озвученные, они буквально переживают второе рождение. А смотрятся, будто в первый раз:-)))

Отдельного упоминания заслуживает самый долгоиграющий мультсериал всех времен и народов - "Том и Джерри". Начал он свою историю еще во времена черно-белого кинематографа, с тех пор регулярно создавались новые эпизоды. Это происходит и по сей день. Веселые, добрые, позитивные коротенькие фрагменты из жизни кота, мышонка и их друзей неизменно заряжают позитивом многочисленную аудиторию детей и их родителей. Озвучка здесь - отдельная история. Факт регулярного привлечения к этому процессу знаменитых музыкантов, певцов и оркестров говорит сам за себя.

В наше время, к моей огромной радости, хорошее анимационное кино по-прежнему создается. Чаще всего - все той же студией Disney, имеющей колоссальный опыт по работе с этим видом фильмов. Но справедливости ради не стоит забывать и о соотечественниках. Так, массу положительных эмоций вызывают у меня проекты студии "Мельница". Но это уже не совсем детские произведения. Нет, конечно, ничего страшного не произойдет, если малыш посмотрит яркий, красочный мультик, за основу сюжета которого взяты былины или сказки. Но, на мой взгляд, взрослым эти истории со смелым подтекстом будут куда более интересны:-)))

В эти минуты в театре имени Вахтангова проходит премьера спектакля "Крик лангусты" по пьесе Джона Маррелла "Смех лангусты" в редакции Жоржа Вильсона в постановке Михаила Цитриняка. В ролях - великолепные заслуженные артисты России Юлия Рутберг (Сара Бернар) и Андрей Ильин (Жорж Питу).
1922 год. Последнее лето великой французской актрисы. Она, при помощи специально нанятого секретаря, пишет многотомное издание своих мемуаров. Она - не просто Женщина. В первую очередь - Артистка, Актриса, и желание играть, творить, создавать угаснет с ней лишь вместе с жизнью.
Подробнее о спектакле, а также небольшие фрагменты интервью с теми, кто сделал это чудо возможным, можно прочесть здесь:
http://artrepriza.ru/theatre/dram/1154-v-teatre-im...a-razdalsya-krik-langusty.html
Не устаю выражать благодарность великолепной Марии Ипполитовой за такой оперативный, великолепный фотоотчет! :-* :-)

Что больше всего поразило меня в этом спектакле? То, как стремительно менялась в течение действия его героиня. Вот она - пожилая женщина, человек с ограниченными возможностями. А всего через секунду перед нами уже - 27-летняя Сара Бернар, которая уже стала яркой звездой театральных подмостков, но так и не нашла общего языка со своей матерью. Еще мгновение - и публика видит артистку в работе: она разыгрывает очередную сцену из своей прошлой жизни.

Юлия Рутберг в образе настолько гармонична, что в какой-то момент забываешь, что это - театр. Ощущение такое, что перед тобой - сама Сара Бернар, живая еще легенда европейского театра.

Вы хотите достичь катарсиса? Тогда спектакль "Крик лангусты" - это как раз то, что вам нужно! Ближайшее представление - 12 апреля. За дальнейшим его появлением в репертуаре следите на официальном сайте театра имени Вахтангова:-)