Иван Августович Вельц (6 июня 1866, село Софьино, Самарская губерния — 22 октября 1926, Ленинград) — русский советский художник, живописец-пейзажист австрийского происхождения. Был удостоен нескольких серебряных, малых золотых медалей и одной большой золотой медали за работу «Вид на имение Тентентникова». Имеет звание Классного художника I степени в области пейзажной живописи. Картины Ивана Вельца являются достоянием многих знаменитых отечественных музеев и украшением частных собраний коллекционеров. Однако после смерти художника не сохранилось ни единого его портрета, ни единой фотографии.


«Березы на берегу реки». (1897год)

«В ночи» (Into the Night). Затрачено 28 часов.
Юная латышская художница Марите Десайне (Marite Desaine) всего три года тому назад окончила художественную школу в Виляне, но за прошедшее время успела достичь серьезного прогресса на поприще изобразительного искусства. Она является прекрасным подтверждением того факта, что настоящий художник может одинаково хорошо пользоваться любыми материалами и инструментами — будь то акварельная живопись или цифровые иллюстрации, которых она создала уже немало. Но особо стоит выделить ее восхитительные работы, созданные простейшей шариковой ручкой.


«Следуй своему сердцу» (Follow your heart).
Используя столь обычный инструмент, ей удается создавать потрясающие иллюстрации. Мало того что они красивы, красочны и очень реалистичны, эти работы созданы в особой штриховой технике. Присмотревшись, можно заметить, что каждый подобный рисунок Марите подчиняется общим линиями и волнам, которые придают ему особую целостность и движение. Благодаря этой технике иллюстрации излучают теплоту, наполняются светом и чарующей красотой.

Серия сообщений "латвийские художники":

Часть 1 - Художник из Латвии Agita Keiri. Загадочные женщины.
Часть 2 - Художница из Латвии Екатерина Разина и её удивительные женщины.
...
Часть 4 - Латвийская художница Anna Baklane. Женщины.
Часть 5 - Художник Гибет Алиса. Балета чудные мгновения.
Часть 6 - Завораживающие рисунки шариковой ручкой от Марите Десайне.

                                                               ПРИРОДНЫЙ ПЕЙЗАЖ

"Зима"

"Зимний день"

Художник Борис Павлович Николаев – советский живописец, автор монументальных полотен на тему войны, натюрмортов и пейзажей, романтических жанровых картин о жизни послевоенного Ленинграда.

Два года жил в блокадном Ленинграде, с 1943 года принимал участие в Великой Отечественной войне (служил в миномётном полку), член Санкт-Петербургского Союза художников, Заслуженный художник Российской Федерации.

Художник Борис Николаев родился в феврале 1925 года в Новосибирске, потом семья переехала в Ленинград. До 1942 году находился в блокированном городе, был эвакуирован на Алтай.

В 1943 году был призван в ряды Красной Армии, воевал, был демобилизован в 1948 году, вернулся в Ленинград и поступил в Таврическое художественное училище. После окончания училища, в 1953 году, поступил в академию художеств имени И.Е. Репина.

С 1962 года – член Союза художников СССР, участник многочисленных выставок.

Творчество современного молодого художника Станислава Брусилова

Молодой художник Брусилов Станислав родился 6 января 1976 года в Москве.

• С 1987 по 1994 год учился в Московском Академическом Художественном Лицее при МГАХИ им. В.И. Сурикова. Закончил Лицей с золотой медалью.

С 1994 по 2000 год учился в Московском Государственном Академическом Институте им. В.И. Сурикова на факультете живописи в мастерской профессора Забелина В.Н. За время учёбы в институте С.Брусилов был награждён первой премией на конкурсе рисунка проводимым МГАХИ им. В.И. Сурикова. Рисунки художника вошли в альбом «Лучшие рисунки студентов МГАХИ им. В.И. Сурикова»

В 1997 году стал стипендиатом Kunsttwege. Стажировался в Академии Художеств г. Карлсруэ, Германия.

В 2000 году закончил МГАХИ им. Сурикова с красным дипломом. За серию дипломных работ «Русский Север» удостоен похвалы совета.

С 2001 года по 2006 год работал в Российской Академии художеств. Творческая мастерская живописи академиков А.П. и С.П. Ткачевых. С 2000 года Станислав Брусилов является членом Московского Союза Художников.

В 2002 году награжден дипломом Российского Союза художников.

В 2005 году награждён медалью Российского Союза Художников

2006 году - Серебряной Медалью Российской Академии Художеств за вклад в изобразительное искусство России. Станислав Брусилов дважды удостаивался стипендии Президента Российской Федерации и множества премий на всероссийских конкурсах рисунка и живописи.

Есть современные художники, к творчеству которых хочется возвращаться снова и снова. Среди таких - сибиряк Владимир Жданов, воспевающий в своих пейзажах богатую русскую природу, самобытность деревень, а в натюрмортах - дары земли и плоды труда рук человеческих. Потрясающие картины выходят из-под его кисти, наполненные светом, теплом, умиротворенностью и душевным покоем.


Времена года. Октябрь
С лирикой живописного цикла Владимира Жданова «Времена года» невероятно созвучно удивительное стихотворение Георгия Скрипкина об циклической круговерти времен года...

Живут в ладу четыре живописца,

Деля на всех один обширный холст,

И у мольберта, подчиняясь списку,

Поочередно занимают пост.

Сергей ТУТУНОВ родился в 1958 году в Москве (Россия) в семье художников.По словам Сергея ТУТУНОВА, его первым и главным учителем был его отец Сергей Андреевич ТУТУНОВ(1925-1998). 

Римма Вьюгова — художник от Бога. Именно так считают все, кто знаком с ее творчеством. И хотя делать это непросто (нет помещения, не всегда хватает времени, а иногда сил и здоровья), но Римма Николаевна передает свое мастерство ученикам. Кроме того она из года в год выставляет свои картины для публики. Раньше чаще всего делала это за рубежом, сейчас в разных городах России. Живопись Риммы Вьюговой полна внутренней гармонии и любви к подробностям и деталям окружающего нас мира. Ее удивительные картины задевают невидимые струнки Души. сайт

 


 

Читать далее 

 
 

Если имя знаменитого итальянского художника-иллюстратора Либико Марайя (Libico Maraja 1912 г. - 1983 г.) не очень знакомо широкой публике, то прекрасные яркие рисунки обычно очень узнаваемы. Недаром новое русское переиздание книг с его работами называется «Иллюстрации из детства». Марайя считал, что его работа похожа на театральную постановку, где лист бумаги – это сцена. Он населял свои рисунки-пьесы героями, которые оживают для каждого ребенка, открывающего книгу.


Наибольшее признание получили рисунки Либико Марайя к детским сказкам: «Приключениям Пиноккио» Карло Коллоди, «Алисе в Стране чудес» Льюиса Кэролла, сказкам Ганса Христиана Андерсена.

Серия сообщений "итальянские художники":

Часть 1 - Итальянские пейзажи Guido Borelli.
Часть 2 - Современная итальянская художница Elena Arcangeli. | О божество, пред коим преклоняюсь...
...
Часть 13 - Художник Pino Daeni.| Спящие красавицы.
Часть 14 - Рождественская сказка итальянского иллюстратора Marcello Corti.
Часть 15 - Иллюстрации художника-сказочника Либико Марайи, похожие на сцены из спектакля.