Художник Алексей Антонов (Alexei Antonov): «Я родился в России в 1957 году. Рисовал, наверное, лет с трех. Я был настоящим террористом косметики моей мамы, поскольку очень любил раскрашивать рисунки на обоях ее помадой. В школе я был не лучшим учеником по многим предметам, зато был первым в рисовании и пении. В 1972 году я поступил в Государственный Художественный Университет в Баку, где преподавались все возможные направления живописи, кроме... классического. В 1976 поступил на работу в Исследовательский институт в Москве. С 1986 по 1990 жил в Москве и работал как я жил в Москве и работал как графический художник и иллюстратор для журналов, издаваемых Агентством печати "Новости". Я также проектировал эмблемы рок-групп.
Но самой важной работой считал для себя активное и внимательное изучение техники старых мастеров, таких как Рубенс, Ван Дейк, и Снайдерса, свои работы художник выполняет в технике фламандских мастеров.
Впервые я покинул Союз в 1988, когда я посетил Италию, для изучения картин в музеях и собственной небольшой выставки. В 1989 я открыл Галерею Рубенса и принял участие в многочисленных выставках в Москве.
С 1990 я постоянно живу и работаю в США.»

Ничто так не создает атмосферу праздника и сказочности в доме, как живой огонь свечей...

Пламя колеблется, мы смотрим на него, погружаясь в особый мир чудес...

Американский художник Stanley Maxwell Brice

Современный американский художник Stanley Maxwell Brice пишет натюрморты. Его жанр называют романтический гиперреализм.
В каждой картине, как в матрешке, присутствует и интерьер, заключенный в отражении. Среди замечательной красоты цветов и фруктов, среди мастерски написанных драпировок всегда есть зеркальный сосуд или ваза, в которых отражается вся комната.
 Можно разглядеть все убранство, непременные картины на стенах, камин, вид из окна, ковры и так далее - все, кроме самого художника! Сам он таинственным образом не отражается в идеальной поверхности сосуда, что придает картинам мистический характер...

Николай Дмитрук - фотолюбитель из Архангельска.

Его творения очень красивы, гармоничны и почти совершенны.

Каноны гармонии, красоты определяются жизнью, опытом сотен и тысяч веков. Нам эти каноны даются природой, закладываются в гены и подсознание.
Мы ощущаем прекрасными наиболее жизненные, оптимальные формы материи и подсознательно желаем пребывать среди них, им соответствовать.

Красота, конечно же, субъективное человеческое восприятие, но объективно сущей в мире гармонии.

Все, что некрасиво, - нежизненно.

Все красивое с полным правом задерживает лицо свое в мире и создаёт будущее.

Красота дарит лицо своё вечности.

   "Моя цель состоит в том, чтобы создавать яркие образы, которые преобразуют привычное в новое и неожиданное. Я стремлюсь запечатлеть абсолютную реальность увиденного мною и захватить тот момент, который лучше всего преподаст этот предмет. Моя художественная идея в том, чтобы очаровывать глаз интенсивным цветом, драматическим легким и сильным дизайном."  Claire Schroeven Verbiest

Still Life of Flowers

Пионы и белые колокольчики.