Тангейзер:Сегодня особый день...День памяти величайшего Святослава Рихтера...Я подготовил два поста...Один отправил в Сообщество и процитировал его к себе в блог...И второй...Вот этот...С информацией о новой книге о Маэстро и оочень большой  файл с музыкой И.С.Баха в исполнении С.Рихтера...("Хорошо темпери́рованный клави́р") Помня о том,что гениальной музыки много не бывает,надеюсь,что ролик не покажется утомительным...Тем более,что всегда можно остановить,запомнить это место по времени и возвратиться когда захочется...До встречи...

«По направлению к Рихтеру»

В своей книге оперный режиссер и документалист, сын актера Олега Борисова, Юрий Борисов (1956-2007) вспоминает о своем многолетнем общении со Святославом Рихтером, доносит до нас его подлинный голос. Необычная форма этих мемуаров передает необыкновенный внутренний мир величайшего пианиста XX века. Дополняет книгу сценарий фильма Борисова «Сновидения Святослава Рихтера» и репертуар Рихтера, составленный им собственноручно.

Петр Поспелов, музыкальный критик (рецензия для «Афиши»): Автор книги удивительно скромен для человека, который в течение нескольких лет находился с Рихтером в доверительных отношениях. Мы узнаем о нем только, что он сын актера Олега Борисова, кажется, режиссер, кажется, немного музыкант. Что Рихтер сам пришел к нему в театр, откликнувшись на письмо с просьбой сыграть оперу Бриттена. Что в те годы – с 79-го по 83-й – автор, кажется, только тем и жил, что приходил к Рихтеру на Большую Бронную, гулял с ним по Москве, слушал его, не задавая вопросов, а потом у себя на девятом этаже в Беляево, где можно было «или спать, или удавиться», скрупулезно предавал услышанное бумаге. Вся книга – монолог Рихтера, виртуозно смонтированный в двадцать маленьких глав, объединенных поэтическими темами: «Скиталец», «Дама пик», «Я играю на похоронах»... Читать ее можно, не обладая музыкально-технологическими знаниями, разве что принимая на веру латинские названия тональностей. Это фантазия о музыке под видом воспоминаний и вольных аналогий. Пруст, Микеланджело, Марлен Дитрих и Пикассо работают ключами к Бетховену, Прокофьеву и Листу – но это вовсе не унылые дилетантские подпорки, а романтическая поэтика, естественно жившая в эпоху Сталина, Госконцерта и самолетов. Фуга Баха – «Ревизор» с Яблочкиной. Прелюдия Скрябина – эскиз истерии Малевича. Вариация Брамса – «Большая жратва»: «Помните, когда приходит машина и сбрасывает новые туши?» Многие детали в книге Борисова соответствуют устным рассказам о Рихтере, книгам Монсенжона, Чемберджи – веришь, что трепетный монтажер ничего не выдумал. Тогда сценарий несостоявшегося концерта и Дельфте – просто документ: Рихтер занимает точку на верхнем этаже, откуда писал Вермеер, и сутки напролет играет по часам расписанную программу. «Когда солнце в зените - то, скорее всего, Чайковский: Баркаролла. Кто-то захочет искупаться».

Серия сообщений "Шедевры фортепьянной музыки":
Часть 1 - К Дню памяти великого композитора:Л.В.Бетховен:соната №17("Буря")- 1802 г.
Часть 2 - "Картинки с выставки" - Святослав Рихтер (1956) - сегодня День памяти Модеста Петровича Мусоргского
...
Часть 31 - Шедевры фортепьянной музыки: Камиль Сен-Санс - симфоническая поэма "Пляска смерти"
Часть 32 - "Нетрадиционный гений" - д/ф к Дню памяти Святослава Рихтера
Часть 33 - Сегодня День памяти величайшего пианиста:Книга о Святославе Рихтере...(бонус : Очень много музыки!!!! И.С.Баха в исполнении Святослава Теофиловича)

Балет"Спартак"

Камиль Сен-Санс. Симфоническая поэма «Пляска смерти»

Danse macabre, Op. 40

10.08.2011

Ее не стало ровно 475 лет назад, после того как вся английская знать с интересом наблюдала за ее восхождением на престол.
Ради нее он решился заикнуться о разводе с действующей королевой Англии.
Их союз не был принят общественностью, но совместная жизнь была яркой, позволившая испытать весь спектр чувств от любви до ненависти…

Недавно опубликовано любовное письмо Генриха VIII к своей будущей второй жене Анне Болейн, на французском языке , предположительно январь 1528 года.
Письмо это пять веков хранилось в Ватикане, оно будет впервые выставлено в Британской библиотеке в Лондоне.

"Отныне мое сердце будет принадлежать только Вам."
"Выражение Вашей привязанности ко мне так сильно, а прекрасные слова Вашего послания столь сердечны, что я просто обязан уважать, любить и служить Вам вечно, - пишет король. - Со своей стороны я готов, если такое возможно, превзойти Вас в верности и желании угодить Вам".

Письмо завершается подписью: "Г. любит А.Б." и
заключенными в сердечко инициалами возлюбленной.

Пассакалия (орган)-Георг Фридрих Гендель


Ода к Анне Болейн
Анастасия Баевская
В дебрях, в нераспустившихся бутонах памяти моей,
В купавке алмазного с огранкой сердца, под прахом залы,
В медовом сиропе, настенном за дверцей души без ключей
Хранится письмо за грубой печатью Болейнов крови.

>>>>>

Марк Шагал (1887-1985) – художник и график, представитель модернизма. Родился в Витебске. В 1907 году приехал в Петербург, брал уроки у Л.Бакста. В 1910 – уехал в Париж изучать современное искусство, был знаком с Пикассо и Модильяни. Именно в Париже сформировался его неподражаемый фантастический стиль.

С 1914 по 1922 жил в России, принимал участие в революционных преобразованиях страны. В 1922 навсегда уехал в Париж. Во время Второй мировой войны жил в США.

В картинах Шагала причудливо сплелись библейские легенды, фольклорные образы, персонажи цирка, люди и предметы быта, причем в алогичном сочетании - как образы сна. В его творчестве есть поэтичность и трогательная наивность, ностальгия по тихой, бесхитростной провинциальной жизни родного Витебска. В реальной обстановке персонажи картин Шагала часто совершают нереальные действия – например, его знаменитые полеты влюбленных. Но эта смесь реальности и фантазии воспринимается гармонично, не оставляет равнодушным, наверное, потому, что художнику удавалось передать в этих видениях живые человеческие чувства. 

*********************************************

В этом посте я решила собрать три известных мне стихотворения о нем - каждое хорошо по-своему! - и проиллюстрировать их работами самого Шагала.

Скрипач

"Безобразная красавица", - такой красочную характеристику-эпитет дал в "Записках моряка-художника" А.П. Боголюбов  франко-испанской певице, художнице, артистке и музыкантше Полине Мишель Фердинанд Гарсиа-Виардо (Pauline Garcia-Viardot) или просто Полине Виардо. Это действительно было так, хотя портреты, гравюры и рисунки, сохранившие для нас облик этой великолепной женщины, весьма разнообразны и неодинаковы. "Женщина-хамелеон", "женщина-загадка" - так можно сказать о ней, и это касается не только художественных изображений Полины Виардо, но ее творчества, что подтверждают многочисленные высказывая и воспоминания современников, видевших ее на сцене, в музыкальном салоне и в жизни. Ее восхищались многие известные люди того прекрасного XIX века, века искусства: писатели и музыканты Г. Флобер,  Ж. Симон, Э. Литтре,  Ж. Массне, И. Мятлев, А. Григорьев; русские художники А. К. Беггров, И. Е. Репин, В. Д. Поленов,  Н. Д. Дмитриев-Оренбургский, А. А. Харламов; она была ближайшей подругой Сен-Санса, Жорж Санд, Клары Шуман,  Берлиоза, Глинки, Чайковского. И всех их к себе привлекала "безобразная красавица", ну не чудо ли, не загадка ли?

Ари Шеффер Портрет Полины Виардо 1840

К портрету певицы

Своей чарующей улыбкой
И серебристым голоском
Ты заставляешь биться шибко
Сердец немало. Всё кругом
Тебе с восторгом рукоплещет...
И яркой звездочкою блещет
В столице невской твой талант.
Ценитель музыки серьезной,
Художник, критик, дилетант -
Все без ума от грациозной,
От поэтической Ван-Зандт!

А. Плещеев 1884

Для нас же Полина Виардо навсегда останется любимой женщиной великого русского писателя Ивана Сергеевича Тургенева, который более 40 лет был ее верным поклонником. Что-то было такое в ней, что все попытки писателя освободиться от любовного наваждения к замужней женщине, иностранке, создать свою семью с не менее интересными дамами, заканчивались одним и тем же - Тургенев упорно возвращался к Полине, был и жил рядом с ней, и умер у нее на руках... "Жизнь Турге­нева и Виардо не есть жизнь обыкновенных людей. Полина Виардо была, по-моему, с Иваном Сергеевичем истинная пара по умственным достоинствам… все… было для него ничтожно рядом с теми высокими моментами, которые приковали его к дивной женщине, безобразной красавице… Он был счастлив до гроба. Другой подруги он не мог иметь, и криво судят те, которые хотели бы ему подарить свой уход и свою любовь, им присущую. Деньги — вздор перед моментами наслажде­ния ума и сердца, которые дала ему m-me Viardot…", - так написал об этой любви А.П. Боголюбов в своих "Записках".

Премьера картины "Смешная девчонка" состоялась 18 сентября 1968 года в Нью-Йорке, а на следующий день фильм вышел в прокат в США, став самым кассовым фильмом года.

>>>

Голова - скульптура, выполненная А.Модильяни в 1910-1912 годах

>>>

С незапамятных времен по земле бродят поэты-певцы. В Древней Греции странствующие поэты, нараспев читающие свои стихи, звались рапсодами. У северных народов Европы в большом почете были барды. В более поздние времена по городам и селам ходили веселые ваганты. Но певческими талантами отличались и рыцари, совершавшие подвиги во имя славы и любви.
Рыцарь не был рыцарем, если не умел слагать песни о возвышенной, неземной любви к Прекрасной Даме. Бытовали даже состязания-турниры, в которых решался рыцарский спор: кто воспоет даму сердца изысканнее, учтивее и благороднее? О своей любви рыцари пели без устали, целые вечера напролет. Так вот, свои вечерние воспевания они и называли серенадами (чтобы не путать с альборадами, то есть утренними воспеваниями).

Edmund Blair Leighton

Итак, серенада — это рыцарское изобретение. Само слово «серенада» имеет корни во французском (от слова «сера» — вечер) и итальянском («аль серено» - на открытом воздухе) языках.
Ну, а зародилась серенада на юге Европы, под синим небом Италии и Испании. Там она была непременной частью жизни города. То с одной, то с другой улицы всегда доносились звуки музыки. Чаще всего это было пение под аккомпанемент лютни или гитары.  

Jehan Georges Vibert
Времена рыцарей давно прошли, а серенады все равно не умирали. Лишь немного изменилась картина: влюбленный пел сладкозвучную серенаду - песнь о любви под аккомпанемент собственной гитары.

Серенада Смита из оперы Бизе "Пертская красавица".

Исполняет Геннадий Пищаев

«Всё эротическое — это искусство», — говорил Густав Климт, основоположник модерна в австрийской живописи и великий рисовальщик женского тела. Накануне 150-летия со дня его рождения Бельведер открыл масштабнейшую выставку, посвященную едва ли не главному австрийскому художнику, и вместе с остальными венскими музеями и культурными учреждениями провозгласил 2012 год «годом Густава Климта». Читать далее

Тангейзер: ранее,в День рождение музыканта,я уже готовил пост...сегодня День памяти...Предлагаю вспомнить  биографию Олега Кагана и два видеоролика...Нижний...с концерта-посвящения выдающемуся скрипачу...

Каган Олег Моисеевич

Каган Олег Моисеевич Скрипач, заслуженный артист РСФСР. Как профессиональный скрипач Олег Каган сложился довольно рано, став к 20-ти годам лауреатом трёх престижных международных конкурсов исполнителей...

Рождение 22 ноября 1946 Кончина 15 июля 1990 исполнитель

Каган заслужил репутацию хорошего камерного исполнителя, хотя исполнял и крупные концертные сочинения. Большую известность получило, например, исполнение им совместно со своей женой Наталией Гутман Концерта для скрипки и виолончели с оркестром Брамса.

В 1997 году режиссёр Андрей Хржановский снял фильм «Олег Каган. Жизнь после жизни».

Как профессиональный скрипач Олег Каган сложился довольно рано, став к 20-ти годам лауреатом трёх престижных международных конкурсов исполнителей, в том числе и конкурса Чайковского. И тогда манера его игры привлекла к себе внимание молодых, ужё признанных музыкантов. Их общение со временем превратилось в прочные творческие союзы: Каган и Наталия Гутман, Каган и Святослав Рихтер, Каган и Юрий Башмет.

Редкий снимок...С С.Рихтером...

Олег Каган был ревностным приверженцем сцены, того огромного творческого подъёма, который она даёт. Именно поэтому до последних дней жизни, которая прервалась в 1990-м году, он постоянно концертировал, становился участником или учредителем всевозможных фестивалей. Спектр интересов этого музыканта был чрезвычайно широким, а редкостно объёмный репертуар включал не только сольные скрипичные сочинения. Родной стихией Кагана стали произведения для камерного ансамбля. В его интерпретациях неизменно присутствует превосходное чувство формы, проникновение в авторский замысел, и особенно бережное отношение к стилевой индивидуальности. Однажды Юрий Башмет сказал: «Может быть, в 21-м веке Олег Каган станет идеалом музыканта-скрипача».

И действительно, искусство этого музыканта для нас приобрело качество эталонного.

Серия сообщений "Шедевры скрипичной музыки":
Часть 1 - Rostropovich & Richter - Beethoven: Sonatas for Cello and Piano Сегодня 85 лет со Дня рождения Мстислава Леопольдовича Ростроповича
Часть 2 - Шедевры скрипичной музыки:Christian Ferras plays Sibelius
...
Часть 20 - Шедевры скрипичной музыки: Вадим Репин исполняет Концерт Л.В.Бетховена.Дирижёр Владимир Федосеев
Часть 21 - Шедевры скрипичной музыки: Давид Ойстрах исполняет "Шотландскую фантазию" Макса Бруха( E-flat Major Op. 46)
Часть 22 - "Посвящение Олегу Кагану"...В День памяти выдающегося музыканта...