6 художников, которые сломали нам глаза

Они владеют мастерством иллюзии лучше, чем любой фокусник.

Искусство — это своего рода волшебство, и лучше всего об этом знают художники-сюрреалисты, а особенно те из них, кто посвятил свое творчество изучению оптических иллюзий. Они словно фокусники, только достают из своих шляп не кроликов, а новые миры, выворачивают реальность наизнанку и заставляют взглянуть на нее совершенно другими, изумленными и восхищенными глазами.

 

 

Магический реализм Роба Гонсалвеса

Пуститься в плавание.

 

Незаконченный пазл.

 

Девы озера.

 

Ночная авиация.

Стиль, в котором рисует всемирно известный художник из Канады Роб Гонсалвес (Rob Gonsalves), некоторые называют сюрреализмом, но название «магический реализм» подходит ему куда лучше. Картины Гонсалвеса — это всегда волшебное объединение миров, незаметные метаморфозы, перетекание объектов из одной ипостаси в другую. Художник как бы намекает нам — все в мире взаимосвязано. Смесь Дали, Магритта и Эшера — так можно охарактеризовать картины Роба Гонсалвеса.

 

Параллельные миры Яцека Йерки

Яблочный календарь.

 

Лабиринт весны.

 

Зимняя волна.

 

Библиотека.

Польский художник Яцек Йерка (Jacek Yerka), в миру Яцек Ковальский, прославился на весь мир своими фантазийными картинами-загадками. Рисует с детства, и с самых ранних пор, а потом уже и в художественной академии ему приходилось отстаивать свой уникальный стиль: «Мои учителя почему-то всегда хотели, чтобы я вернулся в реальность и рисовал, как положено: традиционно, без лишних фантазий». Но Йерке все же удалось сохранить право на собственное, сюрреалистическое видение мира.

 

Двусмысленная живопись Нила Саймона

Отражения.

 

Жалюзи.

 

Парадокс интерьера.

 

Обманчивый свет.

На картинах британского художника Нила Саймона (Neil Simone) все не так, как кажется на первый взгляд. «Для меня мир вокруг — это череда хрупких и постоянно меняющихся форм, теней и границ», — говорит Саймон. И на его картинах все действительно иллюзорно и взаимосвязано. Границы смываются, а сюжеты продолжают друг друга.

 

Многослойные метафоры Владимира Куша

Приглашение на обед.

 

Мельницы.

 

Рассвет в океане.

 

Волны разбиваются о корабль.

Владимир Куш родился в Москве, где и получил художественное образование, но сюрреализм нашей стране был тогда не нужен, и Куш эмигрировал в США. Бизнесмен из Франции случайно заметил работы художника и впечатлился ими настолько, что устроил его выставку в Гонконге. После этого Куш стал по-настоящему знаменитым. Во всех его работах есть нечто притягательное — они как будто подсвечены изнутри, и создается впечатление, что зритель сам присутствует на картине.

 

Пронзительный сюрреализм Рафала Олбински

Ирис.

 

Да/нет.

 

Не суди книгу по обложке.

 

Комета.

Рафал Олбински (Rafal Olbinski) — именитый художник-сюрреалист из Польши, один из немногих, кому удается заставить видеть совершенно обыденные вещи в непривычном ракурсе. Рафал начал свою деятельность как художник декораций для известных оперных постановок. Но в 36 лет он эмигрировал в Соединенные Штаты, где и началась его бурная карьера художника и иллюстратора.

 

Двойное дно живописи Олега Шупляка

Две птички.

 

Сталинград.

 

Пейзаж в итальянском стиле (слева). Лесная песня (справа).

Олегу Шупляку 47 лет, и по образованию он архитектор. Но свою жизнь он посвятил не проектированию зданий и сооружений, а живописи и преподаванию. Работал учителем рисования в своем родном селе, сейчас преподает рисунок и живопись в детской художественной школе небольшого украинского городка Бережаны. В искусстве его привлекают оптические иллюзии и возможность «прочитать» на одной картине два совершенно разных сюжета.

Источник: http://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/6-hudozh...orye-slomali-nam-glaza-845560/ © AdMe.ru