-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Libava

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 1) О_Самом_Интересном

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 15.11.2009
Записей: 23664
Комментариев: 785
Написано: 24682





Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:44 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Если вы хотите научиться рисовать...

http://www.colorcat.ru/work/drawing/

Рубрики:  роспись

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:43 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Учимся рисовать

Белый тигр - расписной елочный шар http://www.colorcat.ru/work/ball-tiger/

Тигр - приручение акварели http://www.colorcat.ru/work/tiger_watercolour/

Акварельные карандаши http://www.colorcat.ru/work/watercolour_pencils/

Не пойти ли нам на пленерт http://www.colorcat.ru/work/nature/

Иллюстратор - с чего начать. http://www.colorcat.ru/work/ill-1/

Текст (Быстрое погружение) http://www.colorcat.ru/work/BP-font/

выравнивание и символы (Быстрое погружение) http://www.colorcat.ru/work/Bp-symbols/

еще много статей с этого сайта

http://www.colorcat.ru/articles/?pg=2

http://www.colorcat.ru/articles/?pg=3

http://www.colorcat.ru/articles/?pg=4

Рубрики:  роспись

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:42 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мастер-класс

 -  Яблоневый цвет  http://zara-bezbazara.livejournal.com/15973.html

Рубрики:  войлок, фетр

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:38 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кукольникам и не только - пластик и т.д.

            Запекаемый пластик http://www.manga.ru/doll/view.php?id=96:3

 

 

http://www.x-worldcomics.com/

фигурки по комиксам студии MARVEL и другие.
просмотрово-торгующий сайт.

 

    http://www.ljplus.ru/img/deedl/page1.jpg
    Deedlith (спасибо ей большое) с ЖЖ выложила книгу Надежды Генсицкой "История одной куклы" - создание куклы из запекаемого пластика с нуля. Нужно менять номера страниц с 1 по 66. Книга выложена полностью, очень рекомендую скачать, так как вышла она ограниченным тиражом (1000 экз) и стоит 600 руб. Дельные советы, хорошие иллюстрации.

    www.artdolls.ru
    Лучший сайт о куклах

      www.n-collection.ru
      Журнал "Коллекция N*" - все из мира коллекционирования авторских кукол, старинной и современной авторской игрушки, кукольных домиков и миниатюры, кукол из мультипликации и кукол-марионеток... Календари международных выставок и кукольных шоу, всемирные конкурсы и встречи с художниками, экскурс в прошлое и мастер-классы мастеров... Рекомендую подписаться!

    http://www.n-collection.ru/master.htm
    мастер-класс Натальи Горбуновой

    http://puchimadam.com/pages/lab_saran.htm

    Скальп куклы. очень интересно

      http://www.dab.hi-ho.ne.jp/runo/class/ мастер-класс по текстильным куклам.Куклы разной степени сложности. Вы не поверите что этот человек делает из трикотажа. Зайдите, не пожалеете . Все: от кукол взрослого и ребенка до одежды, обуви, плюс животные. Люблю японцев за толковые сайты.

    Вот ссылка на японоязычный сайт, где описывается изготовление куклы из Цернита.
    Текст, ясное дело, бесполезен, но вот фотографии занятные.

    http://naokodoll.altervista.org/howtosc.htm

    Тряпичная кукла / тряпичная кукла-электрогрелка:
    языки: японский, английский

    http://doku.bimyo.jp/

      http://www.n-collection.ru/shop/
      Открылся интернет-магазин для кукольников! Почтовая доставка. Система скидок. Постоянное обновление. Материалы, литература. Рассылка новостей для постоянных покупателей.
      Открылся интернет журнал для художников и коллекционеров мягкой игрушки

      http://www.toptgin.narod.ru/


    http://daveandheidi.com/pages/fita/index.html

    и ещё одна-

    http://www.patriciarosestudio.com/html/home.html

     

      http://drakonyelogovo.narod.ru/
      Сайт "Драконьего Логова" в разделе "Мастерская" - ссылки на все имеющиеся на данны момент мастерклассы.

    http://kukladom.nm.ru
    можно купить фарфоровые головки ручки ножки
    Работают с кукольниками

    http://www.natahaus.ru/2006/09/08/e_kunina__kharakternye_kukly_iz_polimernykh_mass.html
    Книга Елены Куниной "Характерные куклы из полимерных масс". Помимо фотографий ее работ, в том числе крупным планом, книга содержит 37 распространенных ошибок начинающих, касающихся голов, рук и ног, как-то: отсутствие затылка, зубы по прямой, ногти во всю фалангу и т.д. Ну и плюс советы по пластикам, лепке, покраске и декорированию. Очень полезно! Книга в формате DejaVu.
    Там же на Натахаусе есть книги Генсицкой, Андриановой и иностранных авторов.

    http://white.sakura.ne.jp/%7Efirst_fast/Column/Column.htm
    Сайт, посвященный изготовлению аниме-фигурок. Подробнейшее описание процесса, инструментов, материалов. На японском.

    http://www.dollbooks.ru/
    Книги о куклах и мишках Тедди. Книжный форум

    http://www.dollery.ru/gallery_kv_2.html здесь замечательные куклы.

    http://nasedkina.com/blog/?p=18
    шарнирная кукла

    как сделать куклу на шарнирах.Японский сайт на английском:)
    http://www2d.biglobe.ne.jp/~dhnoah/make_00.htm

 

 

 

 Форум КУКЛЫ РУ » Авторские коллекционные куклы и медведи » Полимерные глины http://forum1.kukly.ru/forums.php?forum=24&PHPSESSID=f5571f0b1743d116d0d926bf3c2f88f6

http://ceramic.narod.ru/doll.html Куклы Светланы Виноградской.
http://putkioto.narod.ru/DressGallery.html Японский костюм (довольно подробно. Все костюмы - на куклах)

http://ring.gerdesdesign.com/cgi-bin/list.pl?ringid=artdoll
сайты кукольников

http://www.fadeeva.com/Russian/animals_ru.html обалденные мягкие игрушки;))))
http://junegoodnow.com/artistdolls.html индейцы:)
http://www.studiowillich.com/SDpage.htm
http://www.bonniesdolls.com

http://www.andrianova.ru/

сайт с очень красивыми куклами: http://www.illness-illusion.com/main/main.htm

И еще:http://dream.gothiclibrarian.net/

http://members.jcom.home.ne.jp/hizukidoll/

японский сайт с куклами (много ссылок)

    куклы Олины Вентцель: фарфор, текстиль. Я не фанат, но может, кому понравится
    http://dolls.look.ru/gallery3.html
    Куклы Елены Базылевой: очень интересная техника: головы из поролона, обтянутого капроновыми колготками.
    http://dolls.look.ru/gallery3.html
    Тряпичные куклы. Простые, но забавные.
    http://pyankova.narod.ru/
    Куклы Светы Вишняковой. Барышни.
    http://sveta.newslab.ru/
    Куклы Татьяны Капрановой. Тряпичные. Чувствуется школа театрального кукольника(как утверждает эксперт:))
    http://www.fullmoon.ru/dolls/
    Ценнейшие сведения о народном костюме. Но картинки мелковаты. :(
    http://www.asik.ru/galerea.html#
    Куклы Еленф Елисеевой: ткани, керамика, прочие материалы. 6)

http://www.dollart.ru/rus/artists/
http://www.alexandra.ru/
http://www1.linkclub.or.jp/~hisaba/zzz/dl_top.html

    Сайт-журнал Лады Константиновой,
    сотрудничество с кукольниками:
    http://www.lartdoll.net/

    Интересный сайт кукольника
    и ходожника Юрия Шпаковского,
    посмотрите его рентгенографику
    http://www.art-dolls.com/index.html
    http://www.doll-skill.com/

    Клуб-студия Кукольная коллекция
    фоторепортажи с выставок ссылки на галереи авторов.
Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:37 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Валяльщикам

Плетенки http://community.livejournal.com/voilok_ru/307232.html#cutid1

Валяние волшебных тапочек http://community.livejournal.com/voilok_ru/295861.html

Валяние перчаток http://daivoska.livejournal.com/9779.html

Береты http://community.livejournal.com/voilok_ru/483006.html

описание процесса изготовления заколок http://community.livejournal.com/voilok_ru/375293.html

Шапочка http://community.livejournal.com/voilok_ru/337235.html#cutid1

Цветочки-розочки http://community.livejournal.com/voilok_ru/235157.html#cutid1

Мокрое валяние войлока (на примере пончо) http://community.livejournal.com/voilok_ru/67851.html

дурацкий цвитуёчек http://spottykit.livejournal.com/343954.html

цветочег желтенькый))  http://woolclub.livejournal.com/2704.html

Роспись глаз http://woolclub.livejournal.com/787.html#cutid1

Мастер-класс про елку http://community.livejournal.com/voilok_ru/922081.html

С зарубежных сайтов:

http://www.ebsqart.com/artMagazine/za_287.htm

http://www.ls-liane-stitch.de/Gitterschal.html

http://www.goldi-baeren.de/Filzanleitung.htm

http://www.bearycheap.com/info/felting1.html

http://www.knutselhuis.nl/knutselframes/onderwerpen/Viltmaken/natvilten.htm

http://soozs.blogspot.com/2007/06/how-to-make-felt-and-wire-mobile.html

Видео-пособие по валянию сумки (думаю, так же можно свалять и что-то другое) из нанофилта.
На английском. http://community.livejournal.com/voilok_ru/175801.html
 

 

 

Рубрики:  войлок, фетр

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:35 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Валяльщикам 2

Мастер класс по мокрому валянию: валяем шапку http://hobbystudio.ru/art2361

Супер устройство - роликовая машина для фельтинга и никаких усилий!!! http://www.snowycreek.com.au/fm001.htm

Полосатая теплая сумка http://www.arshobby.ru/ideas/idea.php?ID=76431

Уютный зайчик (свалянный из шерсти) http://www.arshobby.ru/ideas/idea.php?ID=76480

Галереи зарубежных сайтов http://midwestcreativecollective.wordpress.com/2008/02/20/tutorial-needle-felted-pansy/

http://zorgball.wordpress.com/category/wet-felting/

http://www.magpiefelt.com/gallery.html

http://www.woolhug.com.au/felting.html

Рубрики:  войлок, фетр

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:33 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Лепим ... (продолжение)

Картинка 61 из 451Картинка 61 из 451

Картинка 62 из 451

 Уроки со всего мира

ВСЕ О ФИМО http://www.art-rukodelie.com/fimo/vse-o-fimo-uroki.html#bazovie-priemi (СУПЕРПОДБОРКА)

Из ЖЖ много http://community.livejournal.com/polymerclayfimo/tag/уроки

Уроки и мастер-классы, которые можно найти в этой теме:


Бусины - Розочки
Бусины - листочки
Бусины по технологии Силедки
Бусины по технологии Арушки
Бусины с акварельными разводами
Бусины - Перламутровая акварель
Бусины (соленая техника) и прием их тонирования
Бусины с разводами
Бусины на основе фольги
Бусины с плавным переходом цвета вручную
Делаем калиброванные бусины

Элементы - Подвеска-коробочка
Элементы - Загогулинки (по мотивам Донны Като)
Элементы - Цветочки
Элементы - Пряжки
Элементы - Краб
Элементы - Объемный кулон
Изготовление заготовки для прочного браслета
Изготовление волнистой подвески
Изготовление коробки для ниток
Изготовление декоративного подсвечника
Изготовление комплекта "Бирюзовая лагуна"
Как сделать аккуратные рамочки
Изготовление объемного браслета
Украшаем зеркальце

Все об имитациях - перевод статьи и ссылки
Имитации - Кракелюры
Имитации - Перламутр
Имитации - Янтарь
Имитации - Лазурит
Имитация натурального камня
Имитация сутажной техники
Имитация пончики с сахарной пудрой
Имитация гравировки (Etching)

Cane "Золотая рыбка"
Cane "Анютины глазки"
Cane "Геометрия"
Cane "Цветочек чернобривчик"
Cane "Арбуз"
Cane "Пазлы"
Уменьшение Cane("колбаски")
Нарезка Cane(колбасок) - тонко
Нарезка Cane(колбасок) - толсто

Технология - Изготовление "шелковой" поверхности по мотивам и техникам Nora Jean
Технология - Перевод картинок с помощью спиртного
Технология - Десять вещей, которые можно добавлять в Мокуме Гане

Полезное - Как установить зажимные бусины
Полезное - как сделать проволоку плоской
Полезное - На чем запекать изделия из ПГ
Полезное - Как сделать каттеры (формочки для вырезания)
Полезное - Ссылки на видео-уроки

Фотографирование 1
Фотографирование 2
Как влияет цвет фона на общий вид работы на фотографии

Подборка уроков из интернета на разные темы
 

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Еще немного статей (секреты, хитрости) по лепке...

 

 

Такой подсвечник создаст праздничное настроение в доме и станет отличным подарком к новому году.

 1. Для работы вам понадобится:

  •  стеклянная основа для подсвечника (в моем случае это подсвечник из IKEA)
  • упаковка полупрозрачной глины белого цвета
  • несколько упаковок полупрозрачной глины других цветов (в уроке использованы красный, сиреневый, желтый, оранжевый и голубой)
  • брикет обычной пластики белого цвета
  • бритвенное лезвие
  • ролик для раскатывания глины (подойдет баллончик от аэрозоля)
  • лезвие для работы с глиной (специальное или канцелярское)
  • по возможности – мелкая шлифовочная шкурка, перчатки и лак.

 


 

2. Отрежьте по «полочке» белой полупрозрачной глины на половинку «полочки» цветного. Тщательно смешайте до получения однородного цвета. Цветная ПП глина смешивается с белой для того, чтобы цвета получились более мягкие и эффект просвечивания был виден лучше.


 

3. Вы должны получить несколько разноцветных, ровноокрашенных кусочков для дальнейшей работы


 

4. Выберите цвет, который будет в центре рисунка и скатайте из него цилиндр, высотой сантиметра 2-3 (в пропорции, как на картинке). Белую пластику раскатайте потоньше с помощью паста-машины или ролика и вырежьте из нее прямоугольник, чтобы обернуть им цилиндр по окружности.


 

5. Должно получиться вот так. Немного пригладьте стык белой пластики.


 

6. Раскатайте следующий цветной пласт. И оберните им цилиндр.

  

 

Затем повторите последовательность действий с остальными цветами, чередуя цветные и белые слои. Последним должен быть слой белой пластики.

  

 

7. Теперь нашу «колбасу» надо ужать – то есть сделать цилиндр такого диаметра, чтобы рисунок был достаточного размера для дальнейшей с ним работы. Для этого начинаем очень осторожно, пальцами сдавливать «колбасу». Делаем это равномерно, аккуратно, по всей окружности, сразу с нескольких точек.


 

8. В процессе ужимания концы «колбасы» деформируются и станут непригодны для дальнейшей работы, т.к. центр цилиндра «втянется» внутрь. Аккуратно отрежьте лишние части лезвием.

Для придания «колбасе» ровности покатайте ее аккуратно стеклышком по ровной поверхности


 

9. Итоговый диаметр заготовки где-то 1-1,5 см.


 

10. Теперь придадим нашему цилиндру «квадратности», т.к. заготовками квадратной формы будет легче заполнить площадь подсвечника. Для этого берем ролик и аккуратно катаем по поверхности «колбасы». Таким образом, намечая две параллельные грани. Затем переворачиваем его на 90 градусов и таким же образом обозначаем оставшиеся две грани.


 

Повторяем процедуру несколько раз, пока форма квадрата не станет очевидной. Для улучшения результата можно взять стеклышко и придавить им каждую грань дополнительно.


 

10. Теперь нужно нарезать «колбасу» на тонкие квардатики, которыми мы и будем декорировать подсвечник. Чем тоньше и острее будет лезвие, тем легче получится это сделать. Лезвие держим под прямым углом к поверхности заготовки. После того, как отрезали один раз, переворачиваем «колбасу» на 90 градусов, чтобы она сильно не деформировалась.


 

Таким образом нарезаем количество «квадратиков», необходимое для заполнения всей боковой повехрности подсвечника. И переходим собсвтенно к декорированию


 

11. Прикладываем заготовки на стекло, заполняя всю площадь, заходя за края.


 

12. гладкой палочкой палочкой (это может быть рукояткая какого-то инструмента, ручка и т.д.) разглаживаем, соединяем отдельные элементы и цельное покрытие. Делаем это с нажимом, прокатывая инструмент по поверхнсти. Очень важно именно «катить», а не «тащить» его – иначе рисунок смажется. Делаем так до тех пор, пока не останется ни одного «стыка» между элементами


 

13. Теперь обрежем лишний материал, который выступает за края подсвечника

 


 

14. Теперь, если вы хотите, чтобы ваша работа выглядела аккуратной и профессиональной, нужно убрать с поверхности неровности и отпечатки пальцев. Для этого оденьте хирургические перчатки и прогладьте, выровняйте всю поверхность подсвечника.


 

15. Теперь можно и запекать вашу работу. Поставьте в нагретую до 110-120 градусов духовку подсвечник и подождите полчаса. За подсвечник не бойтесь – со стеклом при такой температуре ничего не произойдет. 16. Когда готовый подсвечник остынет, можно обработать его шкуркой (зернистость где-то 800-1000, чтобы убрать окончательно все огрехи и удалить пластификатор с поверхности, если вы хотите покрыть подсвечник лаком.


 

17. Для придания яркости и блеска покрываем лакируем подсвечник. Делайте это только подходящим для пластики лаком(фирм Eberhard Faber, Studio или любым строительным лак, подходящим по составу для покрытия полимерной глины).

Вот и все. Подсвечник готов

 

И начнем с довольно простой, но очень эффектной техники создания фактуры - "соляной" техники.  

 

Несмотря на название, пользоваться можно не только солью, но и сахаром (теоретически - любой смесью, которая не горит  при температуре выпекания пластики и вымывается водой).

Как правило, на мастер-классах я предлагаю следующие варианты 

  • мелкая соль (Экстра, йодированная)
  • обычная соль (условно - советская)
  • сахар
  • смесь мелкой соли и сахара

То же предложу и вам - наверняка все это есть у каждого в доме в достаточном количестве, поэтому вы сможете незамедлительно приступить к лепке.

Кроме "специй" нам понадобятся:

  1. Пластика для основы бусин (кукольная, пластика ненужных цветов, остатки или, на крайний случай, цветик).
  2. Цветная пластика - тех цветов, которые вы хотите видеть в украшении. Лучше всего подойдет Fimo Soft или Sculpey, так как это самые мягкие пластики и фактуры на них получается самая выразительная
  3. Салфетки (на которых вы будете работать с солью и сахаром)
  4. Вода - для последующего вымывания соли
  5. Иголки и зубочистки или ручное сверло
  6. Матовый лак для пластики, кисточка
  7. Фурнитура (в самом простом случае - резиночка) для сборки готового украшения 

Итак, начнем. 

Разомните пластику для основы бусин с помощью рук или паста-машины и раскатайте из нее пласт однородной толщины.

С помощью формочек или на глаз вырежьте заготовки одинакового (или разного, следуя вашей задумке) размера для будущих бусин

Далее разомните и раскатайте в пласт потоньше пластику нужных цветов и приступайте к оборачиванию основы цветной пластикой

Когда все бусины готовы, можно переходить к созданию фактуры

На салфетку насыпьте горку соли (сахара) и хорошенько покатайте в ней бусинку.

Когда вся поверхность бусины окажется покрытой, нужно хорошенько, с усилием покатать бусину в ладошках, чтобы все кристаллики оказались вдавленными в пластику.

Конечно, бусина, припорошенная солью, выглядит очень красиво, но эффект будет довольно слабый, поэтому катайте бусину тщательно.  

.

На этом этапе бусине можно придавать готовую форму (шарик, кубик и т.д.), потому что теперь ее остается только проткнуть иголкой и/или зубочисткой (если вы будете делать отверстия до запекания) и запечь.

Здесь я хочу немного отойти от темы мастер-класса и рассказать, как же сделать отверстие в сырой бусине, не деформировав ее.  Если вы никуда не торопитесь, можно просто оставить бусины отлежаться денек, чтобы они остыли и стали менее пластичны. Но такое случается нечасто, поэтому есть другой вариант - положить бусины в холодильник или морозилку.

Когда бусины достаточно остынут, можно вынимать и делать отверстие с помощью тонкой иголки или шила. Здесь есть особый нюанс: иголку не нужно втыкать надавливающим движением - ее нужно вкручивать, постепенно, осторожно. Когда иголка пройдет насквозь, вытащите ее и повторите процедуру с другой стороны отверстия, чтобы место "выхода" иголки в бусину не отличалось визуально от "входа".

Если вас устраивает ширина отверстия, можно на этом остановиться.  Если хочется сделать их шире - возьмите зубочистки и повторите процедуру с вкручиванием сначала.

Вы можете запекать бусины с готовыми отверстиями как надетыми на зубочистки/иголки, так и без них. Смотря что для вас удобнее. На мастер-классах нам удобнее запекать, сняв с зубочисток, так как это экономит место в мини-печи. Как показывает практика, с отверстиями ничего не случается - они сохраняют свой размер и форму после запекания.

Если у вас есть ручное сверло подходящего диаметра, вы можете просверлить отверстия уже после запекания бусин.

Когда бусины вынуты из духовки, бросаем их в воду и тщательно вымываем из них соль.

Если вы будете покрывать бусины лаком (а это желательно сделать), соль нужно вымыть особенно тщательно - я делаю это под горячей проточной водой в течение длительного времени. Невымытая соль вступит в реакцию с лаком и даст некрасивые белые выделения на поверхности бусины. Особенно это будет заметно на темных цветах пластики.

Зачем лакировать фактурные бусины и как это удобнее делать, можно почитать в моем блоге.

Бусины готовы, можно их затонировать разными декоративными средствами по вашему желанию (немного об этом - здесь), а можно оставить так, как есть.

Дело за малым - собрать из них украшение! В непростом деле сборки бижутерии вам поможет рассылка Татьяны Захарченко "1001 бусинка - все о бижутерии своими руками".

А я напоследок покажу, какие работы получились у моих учениц на мастер-классе.

Приятного творчества!

начинающих тему - тему "классических" граблей, столкновения с которыми избежать удается немногим, кто пробует работать с полимерной глиной.

 

 

Я отслеживаю довольно много ресурсов, посвященных работе с полимерной глиной, и на всех них встречаю одни и те же вопросы, которые указывают на одни и те же ошибки.

Ошибок, конечно, гораздо больше, чем  4. Но многие из них относятся к темам, которые я буду рассматривать отдельно (как правильно составить, уменьшить и нарезать «колбасу»; как  сделать бусины одинакового размера и проткнуть, не деформируя; как работать с полупрозрачной глиной и др.). "Свои" ошибки есть в каждой технике и в каждом приеме.

Сегодня же поговорим об ошибках общих, глобальных. Их я выделила 4. 

 

Ошибка 1. Недостаточно размятая пластика.

Когда в руки попадает пластика, по  твердости отличная от Цветика, кажется, что разминать ее вовсе не надо. Однако, это действие помогает не только размягчить материала для удобства работы с ним. Разминая глину, вы равномерно распределяете пластификатор по всему объему, что повышает прочность изделия (вернее делает ее такой, какой она должна быть, а не меньше) и удаляете пузырьки воздуха, которые там могут быть. Легко сделать выводы о том, что произойдет, если пластику размять плохо или не размять вовсе: она не наберет должной прочности, а на поверхности могут появиться некрасивые «пупырышки», выпуклости и т.д. – результат расширения пузырьков воздуха при нагревании его в духовке.

 

Ошибка 2. Запекание при «неправильной» температуре.

Я уже писала в предыдущих выпусках о том, как важно выдержать  температуру, указанную производителем на упаковке.  Зачастую духовки, имеющиеся в наличии у большинства, снабжены либо термометром (который обычно не очень верно показывает температуру), либо вообще довольно условной градуировкой (1-2-3), по которой температура устанавливается весьма приблизительно. Иногда везет – и она «попадает»  цель. Иногда нет. Рассмотрим второй вариант.

Если температура ниже положенной – изделие не пропечется и будет хрупким (если не сырым, но это вы поймете сами). 

Если выше, чем надо, то сначала пластика начнет темнеть, а потом гореть. Очень часто я встречаю в сети вопросы о том, почему потемнела пластика. Превышение температуры – верный ответ. Предположения о том, что пластику «передержали» - это фантазии. При верно выставленной температуре пластика может находиться в духовке очень длительное время.  Полчаса , указанные на упаковке – это не предел, после которого надо срочно вытаскивать изделие. Повторюсь, с ним ничего не случится. А если что-то происходит – это значит одно: температура превышена.

Рассмотрим еще крайне нежелательный, но часто случающийся вариант критического превышения температуры: пластика чернеет, пузырится, течет и очень неприятно пахнет. Следует немедленно отключить нагрев, сгоревший материал выбросить, духовку помыть, помещение тщательно проветрить, а продукты, стоявшие открытыми рядом с плитой, выкинуть.

Сгоревшие бусины (упавшие на нагревательные элементы) выглядят, например,  вот так:

 

Чуть более подробно о температуре запекания можно почитать в моем блоге тут и о времени запекания – тут.

 

Ошибка 3. Выбор неподходящего лака.

Какие лаки подходят: во-первых, это специальные лаки для пластики, которые выпускают фирмы-производители полимерной глины (Faber, Studio и т.д.). Купить их можно в тех же магазинах, где продается пластика.

 

      

Во-вторых, подходящие по составу строительные лаки, т.к. акрилово-полиуретановые на водной основе. Лучше всего, конечно, покупать не первый попавшийся лак подобного состава, а внимательно изучить здесь и здесь информацию о лаках, уже проверенных мастерами. Таких довольно много. Я посоветую вам один – тот, которым пользуюсь сама. Это Sadolin Synteko  Pro 20 и 90 (полуматовый и глянцевый). Я пользуюсь им уже 2 года и претензий к нему нет.

 

 

Казалось бы, достаточно сказать о том, что подходит – но все же, помня о многочисленных «граблях», расскажу о том, что не надо наносить на пластику.

В первую очередь – лак для ногтей. Почему в первую? Потому что обычно именно он находится на расстоянии вытянутой руки у большинства девушек и женщин,  и именно он в первую очередь тестируется на пластике.

Во вторую и остальные – любые другие лаки, которые вы нашли в кладовке, на балконе, в ванной – это лаки для волос, акриловые лаки, художественные лаки. Чем же это грозит: «неправильный лак» либо просто не высохнет на изделии, либо через некоторое время начнет липнуть и собирать на себя всю пыль и грязь.

Чего еще не стоит делать. Не стоит экономить время на чтении ссылок, которые я Вам предложила для ознакомления выше, и идти в магазин консультироваться с продавцом. В строительном вас просто не поймут, а в художественном – в 99% случаев посоветуют неподходящий лак (что-нибудь вроде Hobby-Line, который по популярности бъет все остальные примеры).

Ошибка 4. «Неправильная лакировка».

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Видео по полимерной глине - уроки


 




Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:19 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бумагопластика

Бумагопластика

Бумагопластика пожалуй следующая по сложности техника после оригами и бумагокручения. С одной стороны в ней больше свободы: отдельные детали любой формы вырезаются из бумаги, но с другой это добавляет сложности. Необходимо чётко представлять окончательный результат. К счастью в процессе обучения можно использовать готовые лекала для вырезки деталий растений, животных и т.д. Техника более требовательна к материалам и инструментам. Кое что конечно можно попробовать сделать из обычного тонкого ватмана. Но, конечно, быстро и красиво можно работать только располагая опытом и необходимыми инструментами материалами.

 

Инструменты

Для освоения техники бумагокручения уже требуется, специальный инструмент. Однако на начальном этапе, применив смекалку, можно найти подходящую замену, а уж потом подкупить инструмент, который значительно облегчит труд и повысит качество результата. Вот краткий список необходимого для начала обучения:


Инструмент. Специальный инструмент в виде узкой лопатки-ложечки. Обычно применяется совместно с куском гладкого тонкого мягкого линолеума для придания объёмной формы, вырезанному из бумаги элементу будующей композиции. С обратной стороны имеется шильце с шариком на нонце, что также используется для продавливания бумаги.

 

Спец. шило. Специальный инструмент. Часто применяется для перенесения продавливания схемы с лекала на бумагу, для последующей вырезки. Инструмент похож на двустороннее шило (по одному острию с каждой каждого конца ручки), однако на кончиках остриёв располагаются крохотные гладкие шарики, для предотвращения прокалывания бумаги.

 

Нож по бумаге. Канчелярский нож для бумаги. Однако есть некоторые предпочтения по конструктиву. Корпус должен быть металическим, такой меньше разбалтывается. Лезвие должно чётко удерживаться конструктивом. Ручка предпочтительна прямая, подобная авторучки. Крайне неудобно работать пластмассовым инструментом с толстой чудно надутой ручкой :)

 

Коническое шило. Специнструмент. Это шило с жалом круглого сечения, конически сходящимся к острому концу. Обычно применяется для проглаживания бумаги с целью придания ей трёхмерной формы, например, спирали.

 

Пинцет. Небольшой пинцет с острыми, точно сопрягающимися концами. Таким инструментом будет удобнее работать с маленькими деталями. Рабочие прихватывающие поверхности не должны иметь зазубринок. Они помешают работе с мелкими объектами и оставят на бумаге следы.

 

Также нам понадобится специальная доска, на которой мы будем вырезать элементы композиции из бумаги. Она удобна для этой цели и в определённой степени устойчива к порезам. При составлении композиции нам понадобится двухсторонний скотч, различные клеи. Если нам понадобится соединить два листа бумаги для последуещей вырезки, то незаменимым будет клей в виде спрея. Мы используем спреи фирмы 3M 75 и 77, для мягкой и жёсткой фиксации соответственно.

 

 

Материалы

Для бумагопластики используется цветная бумага подобная тонкому ватману. Более тонкая не подойдёт, так как не сможет сохранять форму и на ней не будет заметен срез 45градусов, о котором мы скажем ниже. Более толстая будет не такая поддатливая к приданию формы. Кроме такой бумаги, которую мы назовём несущей, мы применяем также декоративную корейскую бумагу ручного производства - тонкую, полупрозрачную, ярко окрашеную. Она намного художественнее, но не может сама по себе держать форму. В сочетании с несущей бумагой другого цвета даёт яркую каёмку на срезе. Перед вырезкой листы бумаги равномерно склеиваются клеем спреем.

 

Техника

Техника бумагопластики пожалуй делится на 4 части. Подготовка материала, вырезка, придание формы элементу, сборка. Мы очень часто используем двухслойный материал. При этом на плотную несущую бумагу с помощью клея спрея мы на наклеиваем тонкую декоративную более красивую, но неспособную держать форму. С помощью шила с закруглённым кончиком намечается план будующей кройки, часто переводится с лекала. Далее наступает ответственный момент вырезки. Основная хитрость состоит в угле среза. Несущая бумага достаточно толстая, что бы надрез в приблизитко 45 градусов был заметен. При этом элемент композиции отбивается от фона и других деталей композиции. В готовой работе это не бросается в глаза, но общее впечатление значительно улучшается. Особенно заметен эффект на двухслойной бумаге. Например, зелёный контур несущей бумаги будет хорошо заметен на фоне красной декоративной, акцентируя внимание на элементе. После вырезания к бумаге применяются различные техники для придания ей объёмной формы. При сборке композиции мы обычно не можем применять клей, подходящий для соединения плоских поверхностей, тогда в ход идёт двухсторонний скотч различной толщины для подъёма деталей на нужную высоту.

Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика 2
Бумагопластика 1
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
Бумагопластика
 

Рубрики:  cкрап, открытки,квилинг,бумага

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бумажная живопись

Бумажная живопись

Искусство хандигырим (или бумажная живопись) похоже на акварель или масленую живопись. Данное направление полностью основано на уникальных свойствах материала, оригинальной корейской бумаги ручного производства - ханди. Картина составляется из разноцветных кусочков бумаги. Кусочки бумаги вырываются из размоченного в нужных местах листа ханди.

 

 

Инструменты

Для техники хандигырим не требуется наличия какого либо специального инструмента. Самым необходимым является применения оригинального материала - бумаги ханди.


Шило. Шило для ханигырим внешне похоже на то, которое мы применяли для бумагокручения. Однако оно значительно короче, толще и прочнее. Этим шилом вырезаются фрагменты из листа материала. Можно обойтись любым острым шилом.

 

Дот. Специальный инструмент. Знакомый нам так же по бумагопластике. В хандигырим применяется для перенесения продавливания схемы рисунка с лекала на бумагу-подложку. Инструмент похож на двустороннее шило (по одному острию с каждой каждого конца ручки), однако на кончиках остриёв располагаются крохотные гладкие шарики, для предотвращения прокалывания бумаги.

 

Острая кисть. Острая кисть служит для размачивания листа ханди по контуру для последуещего вырывания фрагмента. Работать острой короткой кистью удобнее. Такая кисть не намочит лишней площади.

 

Палочка. Другого названия этому инструменту дать не удалось. Пластмассовый инструмент. Служит для придания нужной формы волокнам ханди после приклеивания к подложке. Таким инструментом, например, можно выравнять "стволы деревьев" или наоборот сформировать "ветви".

 

Кисти и клей. Используется специальный, неоставляющий следов клей. Наносится широкими кистями. Те же кисти используются для разлаживания и выравнивания волокон фрагмента, иногда совместно с безымянной зелёной палочкой :)


 

 

 

Материалы

Хандикырим является самым зависимым от материалов видом искусств, преподаваемых в нашем центре. Данное направление связано с корейской традиционной бумагой Ханди, производимой из внешней части коры тутового дерева.

История изготовления Ханди началась 1600 лет назад. Особенность материала состоит в том, что в изготовлении используются исключительно натуральные природные составляющие. В отличие от европейской бумаги, где используется гидроксид натрия, при изготовлении ханди используется вода, процеженная через сожжёную солому гречихи или риса. Полченная бумага нейтральна по кислотнощелочному балансу, и, таким образом, может храниться сотни лет.

Бумага окрашивается натуральными красителями, и такие краски сохранятся не угасая многие годы. Однако процес изготовления такой бумаги трудоёмок, и её выпуск ограничен в количестве.

 

Техника

На словах техника, пожалуй, самая простая: наклеиваем кусочки бумаги на чистый лист обычно белой бумаги или картона. Техника аналогична живописи, только вместо краски используется разноцветная бумага. Однако, как и в обычной живописи, для создания действительно заслуживающего внимания произведения требуется наличие художественных навыков.

В начале работы ученики могут разметить схему будующей композиции с помощью инструмента дот (см. выше). Для вырывания фрагментов ханди существует несколько техник. Одна из них - использования острого шила. При этом края кусочка получаются более ровными. Вторая - использование кисти для размачивания границ будующего фрагмента и последуещего его вырывания из листа руками. В этом случае границы будут содержать ворсинки, которые в дальнейшем можно использовать для формирования различных художественных эффектов. Бумага наклеивается специальным прозрачным клеем и разглаживается кистью. Ворсинкам придаётся нужная форма.


 

1  2  3  4  5  6  7  8  9  10  11  12  13  14  15  Вперёд   >]

Хандигырим 7
Хандигырим 1
Хандигырим 2
Хандигырим 3
Хандигырим 4
Хандигырим 5
Хандигырим 6
Хандигырим 7
Хандигырим 6
Хандигырим 5
Хандигырим 4
Хандигырим 3
Хандигырим 2
Хандигырим 1
Хандигырим
Хандигырим
Хандигырим
Весна
Лето
Осень
Зима
 

Рубрики:  cкрап, открытки,квилинг,бумага

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:16 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Штампы

Штампованные бусины из полимерной глины

Вот какие красивые бусины можно сделать, используя штампики из чего угодно: пуговиц, готовых бусин и т. д.
img_titre06
 


Нам понадобятся:
- Полимерная глина;
- Рельефные бусины или пуговицы;
- Ножи, лезвия;
- Кисти;
- Тальк или мука;
- Золотой или серебряный порошок;
- Иголка.

 

1. Делаем из пластики шарик в два раза больше чем наша бусина.
moul01

2. Разрезаем шарик пополам и посыпаем половинки и бусину тальком.
moul02

3. Вдавливаем бусину до половины в пластику и ровно обрезаем излишки.
moul03

4. Вот что мы получаем.
moul04

5. Осторожно вытаскиваем бусину из пластики, делаем по центу дырочку и запекаем нашу формочку.
moul05

6. Готовую формочку внутри посыпаем тальком и вдавливаем в неё кусочек пластики.
moul06

7. Ровно срезаем лишнюю пластику.moul07

8. Вставляем иголку через формочку и аккуратно вытаскиваем половинку бусинки.
moul08

9. Делаем то же самое для второй половинки бусинки.
moul09

10. Используем иглу чтобы соединить половинки бусинки и не примять узор.
moul010

11. Аккуратно ножиком сглаживаем шов.
moul011

12. Покрываем нашу бусину тонким слоем золотой или серебряной пудры и покрываем лаком после запекания.
moul012

13. Слева настоящие бусины, справа из пластики.
moul013

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:12 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Праздничный торт из гофротрубочек

Этот праздничный кремовый тортик сделан в технике скручивания трубочек из гофрированной бумаги. Назовём эту технику — гофротрубочки.

В некоторых странах она очень популярна. Там обычно трубочки склеивают при помощи клеевого пистолета. Но мы воспользуемся двумя обычными видами клея: ПВА и клеящий карандаш. ПВА должен быть достаточно густым, лучше в бутылочке с носиком, а клеящий карандаш — свежим. Основным инструментом для этой техники являются крупные спицы с ограничителем на конце. Для этой работы использовались пары спиц толщиной 4,5 мм, 6 мм, 8 мм.

  1. Для выполнения торта из гофроторубочек понадобится каркас-основа. Можно использовать готовую картонную коробку, а можно изготовить самостоятельно из плотной бумаги или картона. Начерти две окружности из одного центра с радиусами 10 см и 11,5 см. Вырежи по наружной линии. Сделай зубчики от края до внутренней линии.
  2. Сделай боковые края нижнего слоя. Длина полосы нижнего слоя — 62,8 см, высота 10 см. Вырежи полосу с запасом для склеивания или склей её из нескольких полос.
  3. Согни все зубчики в одну сторону. Склей боковой край. Приклей круг. Можно приклеивать зубчиками внуть, но гораздо проще — зубчиками наружу. Можно положить круг на стол, поставить внутрь цилиндр и подклеивать зубчики. Потом перевернуть.
  4. Выполняем двойную гофротрубочку для оформления поверхности. Отрежь от рулона полосу шириной 15 см. Сложи её пополам и разрежь, получишь два прямоугольника 15×25 см. Наметь складыванием линию середины. Возьми спицы толщиной 8 мм (можно и другие). Положи спицу на край полоски (ограничитель должен свисать со стола) и плотно намотай бумагу.
  5. Наматывай до отмеченной линии середины. С другой стороны накрути бумагу на вторую спицу.
  6. При накручивании второй спицы первую придерживай руками.
  7. Поставь спицы вертикально на ограничители. Возьмись пальцами за нижнюю часть бумаги. Небольшими движениями сверху вниз стягивай бумагу, пока она вся не сгофрируется на спицах. Делать это нужно небольшими участками, переставляя пальцы.
  8. Так выглядит бумага, когда она вся сжата.
  9. Теперь можно снять её со спицы. Получилась двойная гофротрубочка.
  10. Сделай таких достаточное количество разных цветов.
  11. Чтобы приклеить трубочку к нижнему слою, сначала примеривай её по высоте. Растяни до нужной длины, густо смажь изнанку трубочки ПВА и плотно прижми к основе.
  12. Сделай декоративные украшения в виде белых полуовалов. Нарисуй на плотной бумаге полуовал длиной 12 см, шириной 4 см. Лучше сделать шаблон, чтобы нарисовать 6 таких фигур. Приклей с другой стороны полоску белой гофрированной бумаги. Клеить только клеящим карандашом.
  13. Вырежи 6 заготовок.
  14. Скрути 6 двойных белых трубочек из прямоугольников 13×25 см на спицах 6 мм. Изогни трубочку, слегка раскрой в середине и расплющи концы.
  15. Приклей трубочку по краю заготовки. Сделай 6 деталей.
  16. Приклей детали, слегка изогнув их вдоль верхнего края.
  17. Скрути двойные белые трубочки на спицах 8 мм. Обклей ими верхнюю плоскость изнанкой вверх. Сделай две концентрических окружности.
  18. Теперь можно сделать розочки. Для этого понадобятся одинарные гофротрубочки. Возьми полоску (вдоль линий гофрировки) 7×25-30 см. Смажь край клеящим карандашом. Положи спицу с противоположной стороны. Накрути бумагу на спицу.
  19. Поставь спицу вертикально, положи пальцы на места приклеивания (чтобы шов не расходился. Сжимай бумагу понемногу сверху вниз.
  20. Сожми всю бумагу до конца.
  21. Сними со спицы одинарную гофротрубочку.
  22. Чтобы сделать розочку, расплющи конец трубочки, смажь клеем ПВА и скрути спираль, стараясь сохранять форму трубочки.
  23. Кончик снова расплющи и подклей внутри.
  24. Получилась спиральная розочка.
  25. Точно так же, как нижний, сделай верхний слой тортика. Сначала начерти две окружности с радиусами 5 см и 6,5 см. Сделай зубчики. Вырежи ленту бокового края размером 6×31,5 см (не забудь припуск на склеивание). Склей основу. Накрути трубочек из прямоугольников 13×25 см. Спицы возьми потоньше — 6мм. Каждую трубочку разрежь пополам, чтобы их высота получилась 6 см. Обклей боковые края.
  26. Скрути две двойные зелёные трубочки и несколько одинарных зелёных. Приклей сверху по краям двойные трубочки, затем спирально приклеивай одинарные, пока не заполнишь всю плоскость.
  27. Приклей верхний слой на середину нижнего слоя. Оставшийся промежуток заполни двойными трубочками на спицах 6 мм.
  28. Чтобы сделать лилию, скрути три двойных трубочки из полос 12×25 см на спицах 4,5 мм. Разрежь каждую пополам. Растяни до 7 см. Немного разверни от центра.
  29. Расплющи концы справа вертикально, а слева — горизонтально.
  30. Склей правые концы, а левые склеивай, наложив друг на друга.
  31. Изогни лепесток, накрутив его на палец. Подрежь кончик, сделав его заострённым. Сделай 6 лепестков.
  32. Для тычинок возьми полоски 3,5×9 см. Накрути одинарную трубочку на спицу 4,5 см. Сожми небольшой участок.
  33. Сними трубочку и закрути в жгутик оставшуюся, несжатую часть. Сделай несколько тычинок.
  34. Склей пучок тычинок, приклей вокруг него три лепестка, а затем ещё три. Снаружи лепестки можно обклеить тонкой полоской гофрированной бумаги. Получился цветок.
  35. Сделай листочки из тонких одинарных трубочек.
  36. Приклей листочки и розочки.
  37. Сделай огоньки из тонких трубочек. Вставь острым концом шпажку. Надень трубочку, свёрнутую из белой бумаги, оклеенной жёлтой гофрированной бумагой. Укрепи свечки на тортике.

Дорогие гости, всех приглашаем на праздничное чаепитие!

с сайта страна мастеров...

Рубрики:  cкрап, открытки,квилинг,бумага

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

холодный фарфор № 1

 

Декоративная лепка -холодный фарфор

 

 

 

 

 

Холодный фарфор - это пластичная масса, идеальная для любых типов работ, масса похожа на пластилин, но намного лучше, так как высыхает и становится твёрдой.
 

Как говорится выше, из холодного фарфора можно лепить всё что угодно, это могут быть цветы, всевозможные статуэтки и т.п.
Массу для приготовления холодного фарфора можно купить в специальных магазинах декоративного искусства, в продаже имеется чисто белый цвет, готовое изделие из него можно раскрасить акриловыми красками на ваше усмотрение, фарфор телесного цвета обычно используется при лепке частей тела, есть яркие оттенки и более нежные.
Если вы решили попробовать вылепить что-нибудь из этой массы, вам понадобится ещё несколько вещей для достижения качественного результата. Итак, это: холодный фарфор, набор специальных палочек с разными наконечниками, маленькая скалка, формочки для вырезания плоских фигурок, силиконовые формы - это могут быть и цветочки и листики, разные животные и т.д., акриловый клей - в случае, если придётся приклеивать отдельные детали, шприц с дырочками (спагетти), зубочистки, проволока для цветов, ножницы, финишный лак - матовый или блестящий.

Холодный фарфор так же можно сделать в домашних условиях двумя способами, первый способ - это в микроволновке.

Ингредиенты:
2 чайные кружечки кукурузной муки Майзена
2 чайные кружечки клея пва
1ст ложка лимонного сока
2ст ложки жидкого вазелина (глицерина)
1ст ложка крема для рук (не жирного)
стеклянная миска
деревянная ложка
Как это делается:
Смешать все ингредиенты, кроме крема для рук, в стеклянной миске. Всё хорошо вымесить в однородную массу.
Поставить миску в микроволновую печь на 3 минуты на максимальную температуру. Один раз в минуту перемешивать массу деревянной ложкой, это нужно для того, чтобы все ингредиенты прошли равномерную термическую обработку. Если понадобится, можно ещё пару минут подержать массу в микроволновке, опять таки каждую минуту помешивая.
Теперь когда холодный фарфор готов, его надо хорошо вымесить руками. Делается это следующим образом: 1ст ложка (без верха) нежирного крема размазывается по мраморной поверхности стола или по другой гладкой рабочей поверхности. Еще горячая масса выкладывается на крем, и теперь руками начинаем месить, как тесто, в течение нескольких минут, чем дольше вы будете месить массу, тем лучше будет с ней работать.
Затем массу скатать в валик и положить в герметически закрывающийся пакет.
Второй способ: приготовление массы на огне.
Как это делается:
Смешать все ингредиенты, кроме крема для рук, в кастрюле с антипригарным покрытием. Всё хорошо перемешать в однородную массу. Поставить кастрюлю на средний огонь. Постоянно помешивать, пока масса не начнет отлипать от стенок и не скатается в шар. Осторожно, чтобы тонкие плёнки со стенок кастрюли не попали в массу. Теперь надо вымесить массу: 1ст ложка (без верха) нежирного крема размазывается по мраморной поверхности стола или по другой гладкой рабочей поверхности. Еще горячая масса выкладывается на крем, и теперь руками начинаем месить, как тесто, в течение нескольких минут. Затем кладем в пакет.
Как окрасить массу в яркие цвета?
Что бы получить яркий цвет, нужны масляные краски. Сделать маленький валик или шарик из массы, слегка выдавить краски и хорошо втереть до однородного цвета.
Что бы получить более нежные цвета, используйте масляные краски в малых количествах.
Можно использовать пищевые красители.
Один совет: если будете делать что-нибудь в форме из силикона, то форму надо слегка смазать небольшим количеством крема, «Нивея» например, чтобы изделие хорошо отставало от формы.
Перед лепкой нет необходимости смазывать руки кремом, масса не липнет к рукам.

 

 

 

 

Изготовление холодного фарфора-мастер класс

Еще один рецепт холодного фарфора и пошаговые инструкции по его изготовлению в домашних условиях.
Что понадобится:
3/4 стакана клея ПВА
1/2 стакана воды
1 ч.л. крема (например, такого, как Pond's)
1 ч.л. глицерина (или вазелина)
1 стакан кукурузного крахмала, плюс еще немного для рук

Посмотрим по шагам, как приготовить холодный фарфор в домашних условиях по этому рецепту без использования микроволновки.
Подготовьте все ингредиенты заранее, до того, как начнете.
По возможности возьмите старую посуду. Не смотря на то, что холодный фарфор не токсичен, он очень липкий и просто испортит хорошую посуду.
Далее
1. Соедините все жидкие ингредиенты в кастрюле. Поставьте ее на средний огонь. Начинайте размешивать и продолжайте до тех пор, пока смесь не станет однородной.

2. Добавьте крахмал и продолжайте мешать. Готовьтесь – смесь начнет очень быстро менять свою консистенцию. Продолжайте мешать.

3. Сначала она будет похожа на жидкий творог…

4. …а через несколько минут она станет напоминать картофельное пюре. Когда масса начнет собираться в ком и отставать от стен кастрюли – она готова.

5. Оберните ее чистым мокрым кухонным полотенцем. Затем начните ее разминать руками. Так как она еще очень горячая, чтобы не обжигаться смочите полотенце в холодной воде, накройте им кастрюлю и вывалите массу на полотенце. Теперь оторвитесь на секундочку и залейте кастрюлю горячей водой с жидкостью для мытья посуды и замочите в ней все инструменты, которыми вы пользовались.

6. Месите массу через полотенце, пока она не остынет достаточно для того, чтобы ее можно было брать голыми руками.

7. Размажьте немного кукурузного крахмала по ладоням и продолжите месить массу без полотенца. Поставьте рядом миску с крахмалом и периодически окунайте туда руки. Так масса не будет липнуть к рукам. Можно также посыпать рабочую поверхность крахмалом, чтобы фарфор не прилипал к ней.

8. По этому рецепту вы получите ком, примерно, размером с грейпфрут. Еще примерно через пять минут масса станет такой, какая она должна быть – мягкой, пластичной и не липкой. Окрашивается масса холодного фарфора акриловой или масляной краской. Делается это как раз на этом этапе.

Пока вы будете мыть посуду, положите массу в плотно закрывающийся контейнер или полиэтиленовый мешок. Посуду надо отмыть, иначе она засохнет и потом отмыть ее будет намного тяжелее. 
Между прочим, когда начнете лепить используйте что-то типа переносной доски и т.п. Например, хорошо подойдет противень, накрытый алюминиевой фольгой. Когда вы закончите, пока изделие сохнет, вы всегда можете поставить его куда-то так, чтоб он вам не мешал, а вы ему.          

Холодный фарфор. Лепим щенка-долматинца

Мастер-класс: Щенок-долматинец. Лепим щенка по-шагам.
 

Материалы:

Холодный фарфор готовый или приготовленный в домашних условиях (см. рецепт)
Клей ПВА
Белый колорант 
Акриловые краски, масляные краски или пищевые красители: небесно-голубой, черный, белый, розовый, красный
Кисточки, широкие и для рисования точек
Инструменты для лепки: ножик, лопатка и т.п.
Деревянная шпажка (которая для шашлыка), или палочка от леденца (для соединения головы с туловищем)
2 шарика из пенопласта, как основа (арматура) для головы и тела. Диаметр 5см – для головы и 6см – для тела. 

 

Примечание: клей ПВА используется для соединения частей тела

.

Шаг 1. Голова

Покрываем пенопластовый шарик для головы слоем холодного фарфора. Пальцами вылепливаем мордочку, ножиком рисуем ротик. Надавливаем пальцами, инструментом для лепки с круглым наконечником или просто маленьким шариком, чтоб обозначить место для глазок и для носика. 
Примечание: пенопласт используется при лепке из холодного фарфора, если лепить из полимерного пластика, то в качестве основы нужно брать фольгу. Т.к. пенопласт не годится при обжиге.

 

Шаг 2. Носик и глазки

Из холодного фарфора черного цвета скатайте шарик для носика. Из шарика делаем треугольничек со сглаженными краями.
Делаем две каплевидных детали для глазок белого цвета (белки глаз). 
Две каплевидных детали голубого цвета меньшего размера (радужка). И еще две капельки черного цвета и еще меньшего размера (зрачки). Наложите их одна на другую. И пока отложите в сторону.
Из черного фарфора сделайте две тонких колбаски для бровей и две для ресниц.

 

Шаг 3. Ушки

Сделайте две капли белого цвета для ушек.
Для внутренней части уха сделайте две капли розового цвета и меньшего размера (см. фото) и сплющите их. 
Соедините эти детали и немного согните.
 

Шаг 4. Носик

Пристраиваем носик на мордочке (если надо пользуемся клеем)
 

Шаг 5. Ушки

Размещаем ушки на голове.
 

Шаг 6. Глазки

Приклейте ранее приготовленные глазки на место. Добавьте брови и ресницы. 
При помощи капелек белой краски нарисуйте блеск в глазах.
 

Шаг 7. Туловище

Покройте больший пенопластовый шарик фарфором. Добавляйте кусочки фарфоровой массы, чтобы в конечном итоге слепить тельце в форме груши.
 

Шаг 8. Передние лапки

Из фарфора того же цвета, что и тело скатайте две колбаски. Придайте им форму конуса. Из широкого конца лепим лапы. 
Ножиком сделайте складочки и пальцы. Разгладьте острые края. 
 

Шаг 9. Задние лапки (нижняя часть)

Скатайте две довольно толстых колбаски, слегка приплюсните их. 
Точно так же сделайте складочки и пальчики.
 

Шаг 10. Верхняя часть задних лап и хвост

Из фарфора того же цвета слепите два овала. Это верхняя часть задних лапок. Немного приплюсните.
Для хвоста скатайте тонкую длинную колбаску, сужающуюся к одному концу. 
 

Шаг 11. Прикрепляем к туловищу передние лапки.

Приклейте (прилепите) передние лапы к туловищу. Воспользуйтесь клеем, если это не обходимо.
 

Шаг 12. Прикрепляем задние лапки.

Нижнюю часть задних лапок приклеиваем к попе.
 

Шаг 13. Завершаем задние лапки.

Верхнюю часть задних лапок приклеиваем к туловищу над нижней частью (наш щенок сидит).
 

Шаг 14. Хвостик

Приклеиваем хвостик к попе.
 

Шаг 15. Детали банта

Бант состоит из нескольких отдельных частей. Две петли, центральная часть и две ленты.
Центральная часть – блинчик из фарфора красного цвета.
 

Шаг 16. Ленточка на шее

Расположите красный блинчик на месте шеи.
 

Шаг 17. Присоединяем голову

Воткните деревянную палочку в туловище. На ней будет держаться голова. Для этого снаружи оставляем около 2,5см (над красным фарфором). Перед тем, как втыкать палочку слегка смажьте ее клеем.
Смажьте красный фарфор (ленточку) клеем и наденьте голову на палочку.
 

Шаг 18. Прикрепляем бант

Соберите и прикрепите бант, как показано на фото.
 

Шаг 19. Завершение

И в конце возьмите несколько маленьких кусочков черного фарфора, придайте им овальную форму и налепите по всему туловищу щенка, имитируя пятна долматинца.

Кстати, если вам нужен цветной материал, при варке можно добавить пищевые красители.

«Холодным фарфором» называют особую смесь из кукурузного крахмала, клея, масла и глицерина, которая используется для художественной лепки. Придумали «холодный фарфор» в Аргентине в начале прошлого века.

На сегодняшний момент «холодный фарфор» - это, пожалуй, самый дешевый, очень удобный и совершенно безвредный материал для лепки. Из него удобно делать мелкие детали, у него гладкая однородная текстура, он невероятно пластичен и удобен в использовании. Фигурки и изделия из «холодного фарфора» смогут изготовить и дети, и взрослые. В отличие от пластилина, «холодный фарфор» при застывании становится твердым, что является несомненным плюсом.

Удобен «холодный фарфор» ещё и тем, что его легко изготовить в домашних условиях. Существует несколько различных способов изготовления этого замечательного материала. Вот самый распространенный.

В равных пропорциях смешайте кукурузный крахмал, воду и пищевую соду. Добавьте немного растительного масла. Полученную массу варите на среднем огне, до сильного загустения, не забывая при этом постоянно её перемешивать. После извлеките массу из кастрюли и накройте влажным полотенцем на несколько минут. Как только масса остынет до той температуры, когда вы сможете взять её в руки и не обжечься, сразу же начните вновь перемешивать её руками. Когда масса превратится в пластичный шар, вы можете начинать заниматься творчеством.

Кстати, если вам нужен цветной материал, при варке можно добавить пищевые красители. А можно разрисовать изделия акриловыми красками, после того как они будут полностью готовы. Ну, а чтобы материал не прилипал к рукам, перед работой смажьте их любым увлажняющим кремом.

Из «холодного фарфора» можно слепить всё что угодно, этот материал дает очень большой простор фантазии. Используйте в работе не только пластичную массу, но и различную фурнитуру: бусинки, ниточки, ракушки, бисер, кусочки ткани и любые другие интересные вещицы.

А для тех, кто будет заниматься лепкой не впервые, вот ещё один, более сложный рецепт приготовления «холодного фарфора».

Смешайте в небольшой кастрюльке три четверти стакана клея ПВА, один стакан кукурузного крахмала, пол стакана воды, одну чайную ложку глицерина и одну чайную ложку крема. Крем можно взять любой, я использую для приготовления пластичной массы недорогой крем для лица. Благодаря входящему в состав глицерину и крему, «холодный фарфор» изготовленный по этому рецепту имеет очень гладкую приятную текстуру.

Готовые изделия из «холодного фарфора» будут сохнуть несколько дней. Если после работы у вас осталась какая-то часть массы для лепки, её не нужно выбрасывать. Положите «холодный фарфор» в пластиковый контейнер и плотно закройте крышкой. Он прекрасно сохранится в холодильнике до следующего раза, когда вы вновь захотите заняться лепкой.
 

Фантазируйте, «холодный фарфор» дает неограниченные возможности для творчества. Немного практики, и у вас получатся настоящие произведения искусства!

КРАСИМ МАССУ САМИ

 

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:10 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

холодный фарфор № 2

Обзор - холодный фарфор
«Холодным фарфором» называют особую смесь из кукурузного крахмала, клея, масла и глицерина, которая используется для художественной лепки. Придумали «холодный фарфор» в Аргентине в начале прошлого века.

На сегодняшний момент «холодный фарфор» - это, пожалуй, самый дешевый, очень удобный и совершенно безвредный материал для лепки. Из него удобно делать мелкие детали, у него гладкая однородная текстура, он невероятно пластичен и удобен в использовании. Фигурки и изделия из «холодного фарфора» смогут изготовить и дети, и взрослые. В отличие от пластилина, «холодный фарфор» при застывании становится твердым, что является несомненным плюсом.
Удобен «холодный фарфор» ещё и тем, что его легко изготовить в домашних условиях. (информация взята из сети)

По-испански эта пластическая масса называется porcelana fria



на большом пакете ещё и "русская белая" :) -- но ею я пока что не пользовалась, не открывала.
Большой пакет - 500 грамм, в коробочке 200, а цена одинаковая.
На двое часов пошла вся коробочка, т.е. 200 грамм.
Масса засыхает на воздухе в течение суток.


Масса очень приятная на ощупь, воздушная, белого цвета.
Окрашивается сухим пигментом, акриловыми красками - это чем пробовала я. И в сухом, и в сыром виде окрашивается тенями сухой кистью. Думаю, что подвержена и всем прочим способам окраски.
Единственное - в сухом виде окраска становится ярче, так что окрашивать нужно минимальным количеством красящего вещества.

Достоинства: прекрасно и легко выжимается из экструдера, хорошо держит форму, хорошо заглаживается металлическими лопаточками и бульками.
Недостатки: не раскатывается роллом - липнет; не раскатывается в паста-машине. Ещё из недостатков: тонкие детали довольно быстро схватываются на воздухе, потом трудно поправить ошибки.

Для лепестков и листьев я достаю небольшой кусочек, остальную пластику опять плотно упаковываю. Разминаю в пальцах очень тонко, вырезаю детали, наношу прожилки, тонирую, если надо.
Приклеиваю на фон клеем ПВА - держится мёртво :)
Инструменты после работы мою теплой водой - всё хорошо отмывается.
Лаком покрываю тем же, что использую для фимо. Ложится хорошо, пока не липнет :)

 

Холодный фарфор (Cold Porcelain) родом из Аргентины, не токсичный, легкий в работе и дешевый материал, который застывает на воздухе.

 

             Основные компоненты холодного фарфора:
  • кукурузный крахмал
  • белый клей (ПВА)
  • немного масла
  • глицерин

Благодаря последним двум у холодного фарфора такая гладкая текстура.

Вы можете приготовить холодный фарфор самостоятельно:

 

Рецепт №1

Рецепт № 2

   
  1. 3/4 чашки белого клея
  2. 1 чашка кукурузного крахмала
  3. 1/2 чашки воды
  4. 1 ч. ложка холодного крема (рекомендуют использовать Ponds Cold Cream или Sorbolene, однако подойдет любой белый крем)
  5. 1 ч. ложка глицерина

Этот рецепт носит название "Мастика"

  1. 1/4 чашки воды

  2. 1/4 чашки кукурузного крахмала

  3. 1/4 чашки соды

 

Смешайте все влажные компоненты и варите на среднем огне, пока не получите гладкую массу. Добавьте кукурузный крахмал. Мешайте непрерывно, пока  не образуется шарик. Извлеките шар из кастрюли и мешайте руками. Если слишком горячо накройте влажным полотенцем, пока не остынет. Смешайте все компоненты и варите, постоянно помешивая до образования шарика.

Этот рецепт идеален для лепки цветов и миниатюрных деталей.

Храните остатки холодного фарфора в пластиковом контейнере.

Полезные советы:

  • Смажьте руки кремом перед работой с холодным фарфором, чтобы масса сильно не липла к рукам.
  • Холодный фарфор идеально подходит для лепки цветов (в отличии от пластики и соленого теста )
  • Для более реалистичного цвета цветов кисточкой нанесите сухую пищевую краску, затем подержите над паром от чайника. Фарфор впитает в себя краситель. Наносить его необходимо после того, как цветок уже застыл.

       *    окрашивать цветы можно и жидкими пищевыми красителями, но недостаток такого способа в том, что цветок получается слишком яркий и нереалистичный.

  • Акриловые краски можно использовать для более глубокого цвета

www.podelkino.ru

Изготовление букета роз.

Для букета нам понадобятся:

1.Масса белого и зеленого цвета (легко красится вмешиванием небольшого!!количества маслянной краски)

2.Проволока разного сечения для стеблей и лепестков.

3.Клей ПВА.

4.Крем.

5.Силиконовые листочки (или настоящие листья)

6.Флористическая лента зеленого цвета (есть в ОБИ)

7.Ножницы,шарики на ручке разного диаметра,волнистый нож для пластики,кисточка


Заранее на толстую проволоку накрутим бумагу пропитанную ПВА. Это нужно для того что бы облегчить нашу розу

и не дать ей треснуть.Материал пригоден только для тонких деталей.При толщине больше 2-3 мм начинает трескаться .Из небольшого кусочка начинаем формировать лепесток.


Раскатываем небольшую лепешку.Чтобы масса не липла ,все время смазываем весь инструмент и руки кремом

Готовый лепесток разглаживаем на руке шариками разного размера ,придавая ему форму

Смазываем основание лепестка клеем.

Обклеиваем наш шарик на проволоке лепестком,придавая ему форму конуса.

Так же делаем второй и последующие лепестки.

Теперь нам нужно сделать околоцветники.Из зеленого фарфора раскатываем лепешку подходящего размера.

Формочкой (я сделала из пластика от бутылки) продавливаем заготовку.

Разгладим края листочков шариком,и немного надрежем ножницами ,придавая максимальное сходство с настоящим цветком.

Смажем деталь клеем и оденем на проволоку к основанию цветка

Сделаем листочки.Из маленького кусочка материала вручную сформируем листик.Можно вырезать формочкой.

Ножом для пластики сделаем края листика зазубренными.
Тонкую проволоку для листочков обернем флористической лентой
Кончик проволоки см 3-4 смажем клеем ПВА

В заготовку листочка вклеиваем проволку
Силиконовой формочкой или настоящими листочками придаем фактуру.

Края листочков раскатываем шариком для естественности.

После высыхания можно красками придать большую естественность цветам и листьям .

При сборке постепенно скручиваем листья и стебли цветов флористической лентой.

Любуемся.
 

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:07 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

лепка всяко-разно

 

Азбука лепки или секреты простых форм

 

Лепить – не так уж и сложно! Каждая замысловатая фигурка, как правило, состоит из комбинации  нескольких простых основных форм.   И как в любом деле  в лепке этих базовых деталей есть свои «хитринки».

 

Ш А Р - эта самая гармоничная  и  главная исходная фигура. Любая, даже самая мелкая форма (цилиндр, конус, жгут, лепешка) берут свое начало из гладкого и круглого шара.

Ключ к скатыванию идеального шара лежит в степени изгиба ваших ладоней и величине оказываемого давления (слишком сильное давление приведет к биконической фигуре, напоминающей наконечник игрушки). Важно все время чувствовать толщину кома под ладонью. Ладонь сильнее придавливает более толстые места, выравнивая толщину пластика во всех направлениях. Глаза следят за формой. Глаза – очень важный инструмент. Если хорошо выучить форму шара на глаз, то всегда можно увидеть ошибки. Глаза и руки одновременно придают пластику круглую форму.

Как это делают? По-разному.
Большой шар диаметром не менее 2–3,5 см получается из большого кома пластика, который не помещается между ладонями. Его надо катать на рабочей доске круговыми движениями ладони. На доске можно раскатать круглую на вид форму, имеющую почти одинаковый размер по всем направлениям, но ее поверхность будет не гладкой, а покрытой маленькими плоскостями, соединенными ребрышками, как бы граненой. Это ошибка поверхности. При катании в ладонях поверхность получается совершенно гладкой. Итак, раскатав на доске шар, немного покатайте его между ладонями, стараясь не сдавливать, чтобы не испортить.

Шар поменьше, диаметром 1,5–2,5 см, из такого кома пластика, который помещается между ладонями. Это средний шар. Раскатывается так же, круговыми движениями, чувствуя толщину кома между ладонями и время от времени наблюдая за образованием формы. Ошибка формы – поверхность гладкая, но в разных направлениях толщина кома разная. Это не шар, а яйцевидная или овальная форма. Еще одна ошибка формы – ком неровный, имеет округлые выступы и впадины, больше похож на морской камешек, а не на шар.

Очень маленькие шары, размером с горошину, такие, что ладони рук их не чувствуют, катают в углублении  ладони указательным или средним пальцем.

 

Я Й Ц О – чтобы сформировать эту фигуру, ладони нужно сложить V-образно и 2-3 раза покатать шар взад и вперед. Небольшое яйцо формуется, раскатывая шарик пальцем взад и вперед в углублении ладони.

 

К О Н У С -  чем дольше прокатывается шарик взад и вперед, тем более вытянутой, продолговатой будет становиться фигура. Одна половина шара будет сохранять форму шара, а другая – вытягиваться, делаясь все длиннее и тоньше. Так образуется боковая поверхность конуса, ее делает рабочая доска. Давить на пластик надо равномерно и несильно. Чем больше длина конуса, тем большее число пальцев участвует в раскатывании. Большие и средние конусы намного удобнее раскатывать ладонью, а не пальцем, из-под которого шарик часто выкатывается. Ладонь надо поставить рядом с шаром ребром на доску, и, не отрывая от доски, наклонить и положить на шар, и, в таком положении руки перекатывать шар на доске вперед-назад, как обычно. Как только толщина и длина достигнут нужных размеров (или нужных пропорций), раскатывание прекращается. Ошибки формы: прогнутая поверхность; выпуклая поверхность; поверхность с перешейками. Исправляются ошибки более внимательным раскатыванием. Получившийся конус  пока имеет шаровидное основание, на нем конус стоять не будет. Осторожно, не сдавливая, конус  берется пальцами за боковую поверхность, и, прижимая ставится выпуклым основанием на доску, с поворотом вокруг оси. Основание конуса стало плоским, конус не падает!

А чтобы сделать конус полым, необходимо воспользоваться ручкой кисти или каким-либо штырем. Положив конус на бок, жестко удерживая его, чтобы не катался из стороны в сторону, нужно вставить в него рукоятку кисти и рукой прокатать стержень туда и обратно как миниатюрную скалку. Поворачивая конус нужно продолжать до нужных размеров конуса.

Ц И Л И Н Д Р -  формуется путем раскатывания шарика взад и вперед по плоской поверхности. Самое главное здесь заключается в том, чтобы использовать легкое, однородное давление, постепенно перемещая руки в стороны все дальше и дальше (по мере удлинения цилиндра в раскатывании участвует все большее число пальцев). Это вытягивает пластик и поддерживает однородность натяжения поверхности.  Если надо раскатать большой цилиндр, то руками придают комку пластика приблизительную начальную форму, а потом дорабатывают на доске. Надо помнить, что при раскатывании толщина уменьшается, а длина растет. Первоначальная заготовка должна быть толще.

Раскатывая любой цилиндр, мы контролируем только его толщину. Для получения формы нужной длины от цилиндра отрезается кусок. При обычном надавливании стеком мягкий пластик теряет круглую форму, поэтому следует перекатывать цилиндр во время резания, как при раскатывании. Обычно оба конца раскатанного пластика бывают неровные. Поэтому сначала отрезаем неровный конец, а потом – нужную длину.

А П П Л И К А Ц И И – это лепешки, расплющенные  варианты основных форм и служат для создания сложных объемных фигур, путем наложения на основную деталь. Маленькие аппликации сплющиваются при помощи мягкого сжимания их между большим и указательным пальцами. Аппликации большого размера плющатся ладонями, или пальцами на рабочей доске. Нажим должен быть равномерным.

Кроме основных форм  используются плоские листы пластика. Западные мастера рекомендуют применять удобную машинку для раскатки лапши. В наших «полевых» условиях имеется обычная скалка, которую, впрочем, можно усовершенствовать. Для прокатки пластин одинаковой толщины, можно:

1)                      обзавестись таким приспособлением: прибить к доске, на которой вы раскатываете пластик, две рейки-ограничителя одинаковой толщины;

2)                      сделать специальную скалку с кольцами на краях, которые так же будут регулировать толщину пласта.

Вырезать из пластины треугольные, прямоугольные  формы можно ножом при помощи линейки. А сложные, криволинейные вырезаются при помощи шила по намеченному контуру,  проводится линия от края пластины, до края вырезанной фигурки и лишний пластик убирается. Кстати, возможно, на кухне у вас имеются интересные формы для печенья, они тоже могут пригодиться…;-)

 

КАК ПРИГОТОВИТЬ соленое ТЕСТО

Вам понадобятся: соль «Экстра», пшеничная мука, растительное масло, вода, большая миска, стакан и столовая ложка.

Всыпьте в миску 1 стакан соли и 1 стакан муки и перемешайте соль с мукой столовой ложкой. Затем влейте 1 столовую ложку растительного масла и полстакана воды, перемешайте ложкой и месите руками до однородного состояния так же, как обычное тесто. Воду можно заменить киселем из крахмала, тогда масса будет намного пластичнее.

Кисель делают так:
1 столовую ложку крахмала растворите в 1/2 стакана холодной воды. А еще 1 стакан воды нагрейте в маленькой кастрюльке до кипения. Влейте в кипящую воду раствор крахмала, помешивая. Когда содержимое кастрюли загустеет и станет прозрачным, выключите огонь. Дайте киселю остыть и влейте его в смесь муки с солью вместо воды.

Тесто может получиться слишком мягким. Тогда поступите следующим образом: смешайте на дне миски столовую ложку муки со столовой ложкой соли. Прижмите ком теста к этой смеси, а затем сомните его. Поступайте так до тех пор, пока тесто не станет более плотным.

Положите полученную массу в полиэтиленовый пакет и поместите в холодильник на 2—3 часа. После этого из теста можно лепить. Если после занятий лепкой у вас еще останется тесто, то храните его в холодильнике в полиэтиленовом пакете.

ЦВЕТНОЕ ТЕСТО

Часть массы для лепки можно оставить неокрашенной (она имеет светло-бежевый цвет), а часть — окрасить в разные цвета с помощью гуашевых красок. Если вы будете лепить из цветного теста, вам не придется раскрашивать готовые изделия. Это особенно важно, если лепить будут маленькие дети, которым еще трудно точно попасть кисточкой в определенное место.

Итак, вам понадобится неокрашенное соленое тесто и набор гуашевых или акриловых красок. Краски должны находиться в пастообразном состоянии. Если они засохли, добавьте в баночки немного воды и подождите, пока краска размягчится.

Возьмите в левую руку кусок теста, такой, чтобы он свободно помещался у вас в кулаке. Посередине этого куска сделайте ямочку-вмятину. Указательным пальцем правой руки зачерпните из баночки кусок пасты и поместите в это углубление.

Сомкните края вмятины так, чтобы краска оказалась внутри.

Катайте комок теста между ладонями вверх и вниз. Руки немного запачкаются, но это не беда — краска легко отмывается водой. А чтобы тесто не очень прилипало к рукам, смочите их подсолнечным маслом.

Раскатав длинную колбаску, сложите ее пополам и катайте снова. Повторяйте эту операцию до тех пор, пока не исчезнут «мраморные» разводы и цвет не станет однородным. Если после введения краски тесто стало слишком мягким, добавьте в него немного соли с мукой.

Приготовьте таким образом набор цветной массы. Часть теста оставьте неокрашенным — оно будет исполнять роль белого. Тесто каждого цвета храните в отдельном полиэтиленовом пакете или в баночке из-под йогурта с плотно закрывающейся крышкой.

Куски окрашенного теста можно смешивать, как и краски, и добиваться нужного вам оттенка. Для этого нужно просто взять 2 куска теста и мять их вместе до тех пор, пока тесто не станет однородным.

синий + белый = голубой
белый + красный = розовый
синий + розовый = фиолетовый
голубой + желтый = зеленый
желтый + красный = оранжевый
зеленый + красный = коричневый
зеленый + синий = изумрудный .

И не забудьте запастись тестом телесного цвета! Для того чтобы сделать такое тесто, добавьте в светло-розовый чуть-чуть желтого.

Излишки цветного теста, которые остаются после лепки, можно смешивать в один комок, чтобы они не засохли. В результате получится «непонятный», скорее всего серо-коричневый, цвет. Но он тоже может на что-нибудь пригодиться.

ЗОЛОТОЕ И СЕРЕБРЯНОЕ ТЕСТО

Золотое и серебряное тесто — какая роскошь! А сделать его очень просто: замешайте в тесто золотую или серебряную краску (гуашь или акрил) так же, как вы это делали с обычной. В магазинах канцтоваров также продается гель с блестками для гуаши. Его хорошо вводить в тесто вместе с золотой краской.

РАБОЧЕЕ МЕСТО И ИНСТРУМЕНТЫ

Для того чтобы лепить из теста, надо не так уж много.

Во-первых — стол. Его желательно освободить от посторонних предметов и застелить клеенкой. Кроме того, вам нужна рабочая доска. Лучше всего для этой цели подойдет кусок плотного картона, покрытый сверху листом фольги для запекания. При обжиге готовые изделия ставят в духовку, не отделяя от фольги.

На стол надо поставить 2 стакана: 1 — с водой и 1 — с растительным маслом.

Кроме того, вам понадобятся: небольшая тряпочка, кисточка для акварели, острый нож, остро заточенный карандаш, шило или толстая иголка, скалка (можно заменить ее гладкой бутылкой), колпачок от фломастера или шариковой ручки, алюминиевая фольга (для запекания или от шоколадок) ну и, конечно, соленое тесто.

Поверхность теста на воздухе очень быстро сохнет. Поэтому на рабочем столе тесто должно находиться в плотно закрытых баночках из-под йогурта или майонеза. Каждый раз берите оттуда столько теста, сколько вам нужно, а излишки сразу же складывайте обратно.

ПРИСТУПАЕМ К РАБОТЕ

Очень многие сложные на первый взгляд изделия состоят из простых элементов. Поэтому, прежде чем замахиваться на что-либо сложное, научимся создавать шарики, колбаски, лепешки и т. д.
Чтобы сделать шарик, возьмите кусочек теста и круговыми движениями покатайте его между ладонями.
Если шарик расплющить, получится лепешка. Иногда это удобно делать прямо на изделии.
Капля также получается из шарика. Защипните шарик с одного конца и потяните. Затем, поворачивая шарик, продолжайте вытягивать носик.
Чтобы сделать колбаску, покатайте кусочек теста между ладонями движениями вперед-назад.
Если, катая колбаску, надавливать на один из ее концов сильнее, чем на другой, получится морковка-конус.
Если колбаску покатать карандашом, — получится лента. Учтите, чтобы тесто не прилипало, и карандаш и рабочую доску, на которой вы раскатываете ленту, нужно чуть смочить растительным маслом. Ленту можно сделать и по-другому — расплющить колбаску в пальцах или прямо на изделии.
Катая скалкой кусок теста по доске, вы получите пластину. И скалка и доска должны быть смазаны растительным маслом. Сделайте это тряпочкой, которая лежит у вас на рабочем столе.
Из пластин можно вырезать фигуры с прямыми сторонами, например треугольники или квадраты. Делается это острым ножом, смазанным маслом. Ведите нож медленно и плавно, чтобы на краях разреза не образовывались трещины.
На поверхности теста можно отпечатывать разные предметы, например, красивые рельефные пуговицы, раковины, торец пустого стержня от шариковой ручки или другую трубочку, иголку, отвертку и т. д.
Делать это надо сразу же после лепки, иначе тесто покроется корочкой, и вместо отпечатков получатся некрасивые проломы.
Очень эффектно выглядят отпечатки фактурных тканей, например, гипюра.
Перед отпечатыванием ткани и предметы слегка смочите растительным маслом, чтобы они не прилипли к тесту.
С помощью ножа на тесте отпечатывают прямые линии и отмечают пальчики на ногах, руках и лапах.
Остро заточенным карандашом отпечатывают глаза, а косо приложенным колпачком от ручки — улыбку.
Улыбку можно сделать и при помощи чайной ложки.
Красивые пуговицы, а также бисер, стеклярус, стеклышки, камешки, цепочки, нитки, лоскутки и кружева можно не только отпечатывать на тесте, но и «впечатывать» в тесто. Желательно, чтобы бисер был стеклянным, а не пластмассовым, а нитки — не синтетическими, иначе вам не удастся обжечь ваше изделие в духовке.
Обычно элементы из соленого теста хорошо прилипают друг к другу. Но иногда (например, когда один из элементов уже засох) место соединения надо предварительно смочить водой с помощью мягкой кисточки. Это необходимо делать и в том случае, если вы хотите добавить какие-нибудь детали к уже обожженному изделию. Кстати, таким же образом можно починить разбившиеся изделия.

Крупные изделия необязательно (а иногда и невозможно) делать целиком из соленого теста. В этом случае вам понадобится каркас. Каркасами могут служить шарики или другие формы из сжатой фольги или газеты, стянутой скотчем, а также разнообразные коробочки, баночки и стаканчики.

Каркас может быть не внутренним, а наружным, съемным, как, например, в случае с этим сидящим человечком. Роль каркаса играет внутренняя часть обувной коробки, покрытая фольгой. Фольга прикреплена к коробке скотчем.

Вытянутые в высоту формы можно делать и без каркаса, с помощью двукратного обжига. Вот посмотрите: иголки ежа сделаны в первую очередь и обожжены «лежа», а потом уже воткнуты в туловище.

СУШКА, ОБЖИГ И РАСКРАСКА

Чтобы изделия из теста стали прочными, их нужно высушить или обжечь в духовке. Обжиг надо проводить при не очень высокой температуре, иначе изделия могут обгореть, вспучиться или изменить цвет. Время обжига, в зависимости от толщины изделия,— 30—60 минут. Если у вас в доме электрическая плита, поставьте ее на режим самого слабого нагрева. Если плита газовая, придется оставить дверцу немного приоткрытой, зафиксировав ее каким-нибудь предметом, например, скалкой.

Если у вас нет возможности обжечь ваше изделие в духовке, запаситесь терпением. На батарее или на солнце изделия (особенно крупные) высохнут не раньше, чем через неделю.

После обжига или сушки изделия из теста можно раскрашивать и лакировать. Для раскраски можно взять акриловые краски, но лучше всего использовать художественную гуашь, в которую добавлено немного клея ПВА. После высыхания эта смесь слегка блестит и не пачкает руки. Для лакировки используйте акриловый лак. Он водорастворим, нетоксичен и сохнет 6—8 часов.
 

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КРЕПЛЕНИЕ ГОЛОВЫ

Мастер-класс «качающееся крепление головы мишки».

 

                                                                                 


1.Для создания качающегося крепления нам необходимо использовать петельчатые шплинты.


Их необходимо два для одного крепления. Шплинты можно приобрести в магазинах крепежа или автомобильных деталях.
2.Вдеваем один шплинт в другой.

 
3.Берем соответствующий по размеру диск из прессованного картона или оргалита, металлический диск ( правильно говорить, усиленная шайба) , так как я использую усиленные шайбы №5, у них отверстие большое, то мне необходимо дополнительно использовать маленькие металлические шайбы с маленьким отверстием.


4.Одеваем на петельчатый шплинт в таком порядке: маленькая усиленная шайба, усиленная шайба №5, диск из прессованного картона или оргалита.


5.Поворачиваем нашу конструкцию.


6.Теперь повторяем действия в обратном порядке :  диск из прессованного картона или оргалита,
усиленная шайба №5, маленькая металлическая шайба.


7.Круглогубцами загибаем каждую ножку петельчатого шплинта.


8.Вот так выглядит одна часть нашего качающегося механизма.


9.Вставляем его в голову мишки и зашиваем отверстие.


10.Так выглядит зашитое отверстие головы с вставленным механизмом крепления.


11.На этом фото вы видите голову и туловище мишки.


12. Делаем шилом «конус» отверстие в туловище.


13. Вставляем голову в туловище.


14.Теперь в туловище вставляем диск из прессованного картона или оргалита,
усиленную шайбу №5, маленькую металлическую шайбу.


15.Заворачиваем  ножки петельчатого шплинта.


16.Так выглядит готовое крепление со стороны туловища.


Подобным образом можно крепить не только голову, но и лапы мишек, для создания эффекта подвижных, качающихся конечностей.
 

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 02:02 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Тестирование различных пластик

 

В тесте принимали участие следующие полимерные глины:
• Cernit (Цернит)
• Fimo Soft (Фимо Софт)
• Premo (Премо)
• Sculpey 3 (Скальпей 3)
• Super Sculpey (Супер Скальпей)
Тест проводился на кусочке (кубике) каждой из пластик. Телесный цвет.


1. Тест на разминание руками (подготовку к лепке)

Подготовка Cernit к работе оказалось самой долгой – 1 минута. После разминания его поверхность оказалась весьма гладкой, немного липкой, пластик упругий.
Fimo Soft - приблизительно 25-30 секунд. Эта пластика оказалась немного жесткой, наименее упругой в тесте условий.
Premo - 30 секунд. Гладкая, упругая структура
Sculpey III – меньше 15 секунд. Размятая глина немного жестковатая и липкая.
Super Sculpey – занял, примерно, 45 секунд. Гладкая, упругая структура.


2. Тест на деформацию при вводе иглы в пластики

Результаты этого теста показали, что только Cernit «рябит», когда вводишь в него иглу.


3. Тест на отпечатки пальцев

Успешно прошли этот тест только Cernit и Premo. Остальные пластики неплохо сохранили «след».


4. Тест на невидимость...

... а именно на то, насколько хорошо каждая из пластик «скрывает» швы при соединении.
Sculpey III и FIMO прекрасно показали себя в этом тесте.
Premo и Super Sculpey на «четверочку».
У Cernit было довольно сложно загладить швы.


5. Тест на максимальное раскатывание (в колбасу)

Cernit преуспел в этом тесте, раскатывался равномерно, не разрывался (из-за липкой структуры, наверное).
FIMO тоже показал себя неплохо, однако, когда пластика утончилась, при раскатывании, он «сломался».
Premo раскатывался равномерно и не рвался, даже когда был раскатан очень тонко.
Sculpey III показал себя плохо в этом тесте. После того, как починка, довольно толстой «колбасы», заняла около минуты, он раскатывался неравномерно и постоянно ломался.
Super Sculpey раскатывался легко, не прилипал к рабочей поверхности, и не ломался.

Статья взята с сайта http://www.podelkino.ru
 
Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Для любителей Мишек Тедди №1

Взято тут Блог мастера Клинова Елена - спасибо!

На первой картинке набор того что я использую, шплинт - железочка похожая на заколку и диски. На второй картинке собираю конструкцию. Сначала я на шплинт одевая маленький диск, т. к. шплинт тонкий, а дырочки в дисках большие - выскакивать будет. Потом пластиковый диск (я их сама вырезаю) или картонный (картонные если не ошибаюсь продают в мишковых магазинах?). На третьей картинке я вставляю эту сборку в дырочку через которую набивала голову, шплинтом наружу.

Зашиваю. В процессе зашивания я прокладываю кусочки наполнителя между дисками и тканью, диски будут крутиться, они конечно не острые, но мало ли... за время использования игрушки сотрут ткани. Не знаю кто-нибудь так делает или нет.

Вот что получилось. Теперь нам понадобится шило и круглогубцы. Делаем в теле вверху дырочку шилом. Очень медленно и очень маленькую, чтоб нити не порвались, а немного разошлись и растянулись. Если порвется, вы услышите треск

Теперь в эту дырочку вставляем голову на шплинте. На второй картинке показано как он торчит изнутри. Теперь я беру кружочек наполнителя и одеваю его первым делом на шплинт внутри тела. Опять же для того что бы диски не терлись об ткань.

Потом одеваю диски и закручиваю по очереди, в разные стороны шплинт. Вот тут нужна сила, но думаю все справятся

    

Теперь набиваем тело и зашиваем.

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:59 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Для любителей Мишек Тедди №2

Шьем из наборов взято здесь - http://www.hwdecor.ru/osnov_cart.php?idstat=2&idcatstat=2 - спасибо!

Мой первый Мишка Тедди

или как сшить Мишку Тедди

Мишка Тедди, по имени Jelle, автор Anjo Krist (Германия)

Ппостоянные посетители моего сайта, знают, что я с первого взгляда влюбилась в Мишку Тедди Jelle, автор Anjo Krist (Германия). И я мечтаю сшить его.

Что бы не испортить мишку "своей мечты", и понять основы сшивания мишек, я взяла набор для начинающих художников-теддистов фирмы Minicraft Designs LTD (Англия).

Набор

В истории о том, как я делала первые шаги, вы узнаете, какие ошибки были мною сделаны, и как я их исправила, а также какими инструментами я пользовалась и как экспериментировала. Ведь спросить некого и нужно учиться на своих ошибках, а вы сможете учиться на моих.

Чтобы увеличить картинку - кликните на нее мышкой! Картинка откроется в новом окне. После просмотра закройте страницу.

Первое, что я сделала, это защитила поверхность стола матом-подложкой для квилтинга Hemline.

Сначала я вынула все, что было в наборе. В наборах для начинающих художеников-теддистов фирмы Minicraft Designs LTD (Англия) мохер уже раскроен, с учетом припусков на швы - 0,4 см. Поэтому мне осталось лишь разложить детали так же, как они нарисованы в инструкции по сшиванию Мишки Тедди.

Содержимое набора - материалы для шитья Мишки Тедди

Далее я руководствовалась инструкцией и сшивала детали в той последовательности, в которой было указано.

1. Как сшить передние лапки Мишки Тедди

Внутренняя часть лапки Мишки Тедди - лапка и подушечка Сначала нужно сшить внутреннюю часть передних лапок из двух деталей, как это показано в инструкции.
Соединение деталей лапки Мишки Тедди Сложив лицевыми сторонами детали внутренней стороны лапки, я сколола их булавками и наметила линию строчки, отступив от края на 0,4 см.
Строчить детали Мишки Тедди лучше прямым швом на цифре 2

Проложила строчку от метки А до метки В. Я попробовала шить швом зигзаг, как обычно шьются трикотажные ткани, но шов не красивый. Шейте прямой строчкой на цифре 2.

У всех деталей Мишек Тедди припуски на швы 0.4 см Прежде, чем сшивать всю лапку, я сначала наметила линию шва на внутренней стороне, с помощью линейки-шаблона. С ее помощью, сделать это было очень просто и очень быстро.
Детали лучше сколоть, потом сметать, а затем уже строчить Затем, я сложила деталь внешней стороны лапки (outside arm) с сшитой деталью внутренней стороны внутрь ворсом и сколола булавками. Заметьте, что на заднем шве две булавки вколоты точно в местах метки линии шва, которая должна остаться открытой (на выкройте - opening)

У меня есть опыт сшивания натурального меха вручную, поэтому я рекомендую вам воспользоваться моим советом. Сразу при скалывании деталей, перед тем, как вколоть очередную булавку, приведите её острием между краями соединенных деталей. Так Вы еще до сшивания заправите ворс внутрь деталей, и потом легче будет вытащить из шва ворсинки.

Перед тем, как набить лапки Мишки Тедди, вставьте соединительные диски То же самое я проделала со второй лапкой, после чего лапки вывернула на лицевую сторону через оставшуюся открытой часть шва. Через этот же промежуток вставила в прорезанные (производителем набора) отверстия соединительную часть-колышек каждого диска.
Плотно набить лапку Мишки наполнителем и зашить В инструкции было написано: "заполните переднюю лапку наполнителем как можно плотнее, придерживая колышек плотно к ткани." Я точно исполнила указание плотно набить лапку и это сыграло с мной злую шутку (но об этом позже).
Передние лапки Мишки Тедди - готовы!

2. Как сшить задние лапки Мишки Тедди

Задняя лапка Мишки Тедди состоит из одной детали На изнаночной стороне деталей задних лапок Мишки Тедди, опять же с помощью линейки-шаблона, я наметила линию шва (припуск 0,4 см).
Заднюю лапку Мишки Тедди сложить мехом внутрь Сложив детали задних лапок Мишки Тедди пополам внутрь ворсом, я сколола их, вновь оставив открытыми части швов для набивки и дисков.
Но теперь я была умнее, и крайние булавки вколола не в местах меток по выкройке, а по размеру дисков. Потому что, когда я вставляла диски в передние лапки, ткань растягивалась и местами петли распустились - ведь основа мохера трикотажная. Детали сшила.
Нужно ровно пришить подушечку лапки Мишки Тедди, иначе вся ножка будет перекошена На изнаночной стороне детали ступни я строго по центру провела линии горизонтали и вертикали, что бы при пришивании не перекосить ступню. Приложив к сшитой лапке, лицевой стороной внутрь, сколола лапку и ступню, совместив линии сгиба и шва лапки, с линиями разметки ступни.
Прострочить на машинке не удалось - булавки впиваются в руки. Тогда я приметала детали ступней, вынула острые булавки и прострочила. То же повторила с другой лапкой.
Все лапки и голова Мишки Тедди крепятся на соединительных дисках Затем, вывернула задние лапки лицевой стороной наружу, вставила в прорезь соединительную часть - колышек.
Передние и задние лапки Мишки Тедди готовы Так же, как и передние лапки, набила задние лапки наполнителем, придерживая диски изнутри. Зашила отверстия на швах. Картинка жуткая - полная "расчленёнка".

Глядя на эти лапки меня стали одолевать сомнения в том, что я все делаю правильно, но я старалась не зацикливаться, так интересно было продолжить.

3. Как сшить голову Мишки Тедди

Голова Мишки Тедди - боковые детали, клин и два ушка Голова Мишки Тедди состоит из двух боковых частей, клина головы и двух ушек. Сначала, по инструкции, нужно приступить к сшиванию ушек.
Сшивание ушек Мишки Тедди И, снова, незаменимым помощником стала для меня линейка-шаблон для нанесения припусков на швы. С ним легко и просто нанести метки, соблюдая строго размер припуска 4 мм.
На скругленных швах делайте V-образные надрезы Прошив по верхнему краю ушки (нижнюю часть сшивать не нужно), я сделала V-образные надрезы, что бы после выворачивания край ушка выглядел ровно. Вывернула ушки на лицевую сторону.
Боковая часть головы Мишки Тедди Давайте рассмотрим, как скроена боковая часть головы Мишки Тедди. Вы видите: отверстие для глаза, по верхнему краю - разрез для ушка, по нижнему краю - выточку.
Нижняя выточка состоит из двух частей. Первая - полого вырезанная часть, которая продолжается простым разрезом. Сначала нужно прострачить эту выточку.
Пришивание ушек Мишки Тедди
Ушки Мишки Тедди пришиваются к голове в два приема Сложите боковую деталь головы вдоль разреза мехом внутрь. Ушко вставьте внутрь сложенной детали так, чтобы его нижний край совпал с краями разреза. Оно не полностью войдет в него, и один край ушка будет торчать.
Второй этап пришивания ушка Прострочите все четыре слоя. Расправьте сложенную деталь головы. Тот край ушка, который выступает за край, нужно загнуть вдоль края детали головы вперед. Теперь нужно прострочить три слоя.
Сшивание боковых деталей головы Мишки Тедди Пришив, таким образом, оба ушка, сложите боковые детали головы Мишки Тедди мехом внутрь и сшейте нижний шов, я назвала эту часть - подбородок. Не забудьте сделать V-образные надрезы вдоль шва!
Осталось вшить клин Вот что получилось. У Мишки Тедди сшиты боковые части головы и пришиты ушки.
Нанесите линии припусков на швы и линию строго по центру клина Теперь нужно вшить клин между двумя боковыми деталями головы Мишки Тедди. Сначала я провела линию центра детали и нанесла припуски на швы.
Все швы головы Мишки Тедди прострочены В первую очередь, я сколола переднюю часть клина и подбородок Мишки Тедди, соединив шов подбородка и линию центра клина.
Затем острый задний конец клина, приколола к краю задней части одной из боковых частей головы, затем сколола в центре между этими двумя краями, и т.д. Следите, что бы ткань клина и боковой детали головы нигде не была натянута или топорщилась. Они должны идеально совпадать! Наметала и прострочила. Повторила это со второй стороной.
Крепление глазок Мишки Тедди Швом "вперед иголка" обшила отверстие для глаза, вставила штырек глаза и, стянув нитью ткань вокруг него, мелкими стежками закрепила. Надела на штырь шайбу-заглушку, надавливая так сильно, как это возможно.
Теперь голову можно вывернуть на лицевую Таким образом, установлены оба глаза. Голова Мишки Тедди сшита, но осталась еще одна операция.
Закрепление соединительного диска в голове мишки Вывернуть голову Мишки Тедди мехом наружу, плотно набить наполнителем. На расстоянии 0.4 см от края прошить швом "вперед иголка" вокруг отверстия, используя очень прочную нить.
Диск и штырь должны быть точно по центру отверстия Вставить диск в отверстие, штырем наружу. Придерживая штырь диска строго по центру отверстия, крепко стянуть нить вокруг штыря и закрепить дополнительными стежками.

4. Как сшить туловище Мишки Тедди

Туловище Мишки Тедди состоит из двух деталей Туловище Мишки Тедди состоит из двух деталей: левого и правого бока. Швы у мишек идут только по спинке и по пузику. По бокам - лишь вытачки. Нужно точно нанести припуски на швы и метки.
Прострочить вытачки Застрочить верхние и нижние вытачки, оставив самый край каждой выточки не зашитым, потому что это будут отверстия для соединения с лапками.
Сшить боковые детали туловища Мишки Тедди Сложить две боковые детали мехом внутрь и прострочить, оставив не прошитым в заднем шве участок, для набивки. Мой совет - сделайте его чуть больше диаметра диска.
Туловище Мишки Тедди готово Вывернуть туловище на лицо. Отверстие для шеи, так же как и отверстие на голове, обшейте швом "вперед иголка" и стяните, оставив отверстие для штыря. Я в качестве шаблона использовала сам штырь.

5. Как собрать Мишку Тедди

Перед тем, как рассказать о том, как собрать Мишку Тедди, я раскрою как выражение "плотно набить" и наполнитель в шариках сыграли со мной ужасную шутку!

Я так была увлечена шитьем мишки, что совсем забыла о свойствах наполнителя из моего магазина. Я набивала и набивала, процесс доставлял мне большое удовольствие. Сложностей не возникло, потому что расправляется в объеме наполнитель равномерно, без комков и опыт в набивке не требуется.

Мой наполнитель очень легко сжимается, но обладает недюжинной силой при восстановлении своего объема!

Пока я шила туловище, лапки и голова раздулись так, что казалось должны лопнуть!

Ниже, на фотографиях вы увидите эти невероятные части тела Мишки Тедди. Но я заранее говорю, что после того, как собрала его полностью, мне пришлось разобрать, распороть зашитые участки швов, вынуть лишний наполнитель и повторить все операции, описанные выше.

Считайте, что я дважды сшила своего первого мишку.

Крепим голову Мишки Тедди к туловищу В стянутое нитью верхнее отверстие туловища, вставила штырь, торчащий из головы Мишки Тедди. На штырь надела диск и запирающую прокладку, очень сильно прижав к диску.
Крепим лапки Мишки Тедди Тем же способом присоединила к туловищу Мишки Тедди передние и задние лапки.
Набить Мишку Тедди наполнителем Через отверстие в спине нужно набить наполнителем само туловище Мишки Тедди и зашить петельным швом.
Мишка Тедди почти готов А это уже фотографии Мишки Тедди, после того, как я его разобрала, вынула наполнитель и собрала вновь.
Ворс, застрявший в швах, нужно вытащить По инструкции вытащить из швов ворс меха нужно по окончании сшивания мишки, но я это делала на каждой детали. Предлагалось сделать это иглой. Я же воспользовалась вспарывателем.
Осталось вышить носик Мишки Тедди. Я сделала шаблон носика из инструкции и прикладывая его к мордочке Мишки Тедди вышила. Затем мягкой щеткой причесала ворс.

Вот таким получился мой первый Мишка Тедди

Мишка Тедди, которого я впервые сшила сама

Теперь мне не страшно будет приступать к шитью Мишки Тедди "своей мечты". Говоря словами героя Е. Евстигнеева: "А не замахнуться ли нам на Вильяма, нашего, Шекспира?!"

Я очень надеюсь, что мой труд окажется нужным.

Желаю успехов, Елена

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Для любителей Мишек Тедди №3

Взято здесь - Блог мастера Романченко Юлия - спасибо!

Окрашивание мохера.

При создании мишки Плинки вышло так, что для полного счастья мне не хватало небольшого кусочка мохера розового цвета. Что делать? Красить!

Нам понадобится:

Акриловые краски по текстилю

Светлый мохер для окрашивания

Кисточка (я использовала с натуральной щетиной)

Поскольку мне надо было покрасить ткань в определенный розовый цвет, то вначале я смешала белую и розовую краски.

На фото ниже можно увидеть, как проявляется краска с лицевой стороны.

Сравниваем фабричный мохер розового цвета (слева) и тот, который был окрашен самостоятельно.

По-моему, получилось очень похоже.

Когда мохер просох, я прогладила его с изнаночной стороны через тряпочку--чтобы закрепить краску.

Таким способом можно окрасить любой белый мохер.

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Для любителей Мишек Тедди №4

Взято здесь - http://marusechka.blogspot.com/search/label/%D0%9C%D0%9A

Масло масляное, или как я тонирую своих звериков.

 
Как я люблю тонировать маслом, вы наверное уже знаете:))). немного расскажу об этом. только хочу сразу извиниться за фотки, поскольку фотать этот процесс сложно очень... Но я попробую, а если у вас возникнут какие-то вопросы - задавайте:))).
 
Расскажу как я тонирую маслом, возможно кто-то делает и по-другому...
Для рботы нам потребуюбтся сами масляные краски, кисти, лист обычной бумаги, ватные палочки, и сам объект который мы будем тонировать.

 
Кисти:
Я использую и щетину, и синтетику, хотя щетина мне нравиться больше, она лучше на себе краску держит. В самом начале я брала обычные щетинные кисти (№2, 4) для клея, немного подрезала щетину и ими тонировала. Но сейчас я купила замечательные кисти Пейзаж производство Гамма. они мне очень нравятся! Нравятся тем, что у них не смотря на плоскую форму тоненький кончик. это очень удобно. Хотя я поняла на собственном обыте, что кистей много не бывает:)))). Сейчас у меня есть и кисти с тоненьким носикоми плоские. но начинать можно с самых простых. Да, для каждого цвета должна быть своя кисточка!!!! Вот некоторые мои кисточки:

 
Масло:
Масляная краска может быть любой. Лучше покупать отдельные тубы, их хватит на всю оставшуюся жизнь:))), и можно купить только необходимые цвета:

 
Название масла на фотке хорошо видно, замечу только что можно вместо Марса коричневого темного прозрачного брать Иарс коричневый темный. Он немного светлее, и цвет дает более светлый, но это не очень принципиально. Умбра натуральная дает цвет - такой натуральной грязи:)))). Ее надо очень аккуратно использовать, по чуть-чуть, а то всю работу можно запороть...

 
Итак, у нас почти все готовы для работы:))). Но перед тем как тонировать необходимо маслянные краски выдавить на чистый лист бумаги и оставить в покое где-то на час. Это нужно для того, чтоб лишнее масло ушло, тонировка ляжет лучше. В принципе можно оставить и на ночь, и на пару дней:))). краски за это время все равно не успеют высохнуть:

 

 
 
Ну вот у нас все и готово... Садимся поудобнее, раскладываем все что нужно под рукой:))). Тонировать лучше при дневном свете - тонировака получается реалистичнее. А при включенном электрическом свете, надо учитывать, что тонировка все равно получиться темнее на тон-два, и стараться не переусердствовать:)))!

 
 
Я тонирую обычно на коленках:))). Если кто-то будет делать также - обязательно постелить на колени ненужную чистую тряпочку, дабы одежду не испачкать.

 

 
Берем на кончик кисточки немного краски и усердно возякаем ей по листу бумаги. Когда следы от кисти начинают оставаться очень бледные - можно приступать к тонировке. сначала накладываем немного краки, смотрим результат. если кажется мало - еще немного добавляем, а потом если надо еще немного - и так далее:))). на морде тонируем область около носика, если хочется - вокруг глаз. если вдруг случился казус и положили слишком много краски - тогда нам на помощь придут ватные палочки. Аккурано вытирая им нужную область излишек краски можно убрать, а заодно и растушевать саму краску. Важно стараться не делать резких границ между окрашенной область и саими материалом, опять же растушевывать палочками. Можно тонировать ладошки, пятки, пузико, хвостик и т.д....:)))). Так же можно подтонировать и одежку зверика, но тоже стараться не переусердствовать.

 
 

 

 

 
Вот и вся премудрость! Еще конечно надо учитывать, что при высыхании масло светлеет, а сохнет оно доооолго! Что убрать или добавить в окраске можно даже на второй-третий день. окончательно малсо высохнет только через 2-3 недели. До этого момента оно будет немного пачкать руки. но потом будет все нормально:)))!
Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Любителям Мишек Тедди №5

Взято здесь - спасибо - http://marusechka.blogspot.com/search/label/%D0%9C%D0%9A

Ах, эти мелочи, мелочи...

 
Вроде бы и маленькая вещица, а без нее никуда... И нам, людям без нее не обойтись, да и куклам и медведям пригодится... Я говорю о зонтике, о маленьком зонтике. Вещи маленькой, но порой очень незаменимой...

Давно собиралась сфотать МК по нему, но все никак не получалось. Вы уж простите меня за это. Да и сейчас фотки получились не очень. Все-таки руки-крюки, и с этим ничегошеньки не поделаешь...
 
Итак, приступим. Зонтик будем делать раскрытый. Делать его не сложно, я думаю, что у всех это получиться:))).
Нам необходимо: проволока, нитки Ирис двух цветов ( у меня это темно-коричневый и светло-бежевый), тряпочка, кусачки, круглогубцы, клей Момент, ну и бусины по желанию, вот и все.
1. Проволоку я покупала в ОБИ, в флористическом отделе. Она довольно прочная, хорошо держит форму, но при этом достаточна мягкая, я гнула ее в основном руками. Длина ее 35 см, а толщина - 1,4мм:

 

2. Разрезаем кусачками каждую проволочку пополам. нам потребутся 5 таких половинок:

 

3. На четырех кусочках круглогубцами в середине делаем петли. Это будут спицы будуещего зонта:

 

4. Оставшийся прямой кусок обматываем Ирисом светло-бежевого цвета - это у нас будет ручка. Край нитки закрепляем Моментом, а потом равномерно обматываем ниткой. Конец ее также закрепляем Моментом:

 

5. Потом поверх бежевой нитки наматываем таким же образом темно-коричневую там, где будет у нас сама ручка (обматываем побольше) и сверху - где будет пимпочка:))). Перед наматываением пимпочки рекомендую надеть будущие спицы на ручку, дабы потом не оказаться в ситуации, что "не лезет":))).

 

6. Продолжаем... спицы поднимаем вверх, распределяем красиво, и по одной, неторопясь начинаем высокохудожественно заматывать тем же самым коричневым ирисом. При намотке спицы распределяем равномерно. У нас получается вот такое страшилище:

 

7. Но! У нас получилось, что нижние спицы находятся естесственно ниже верхних, и нам необходимо вернуть их в одну плоскость. Для этого, мы как бы приподнимаем нижние спицы, т.е. просто их подгибаем до уровня верхних. И потом так же высокохудожественно заматываем нижнюю, не очень эстетичную, часть. Вот так:

 

 

8. Потом обрезаем кусачками все спицы, делая их одной длины. И раскраиваем из ткани ( у меня толстый хлопко-лен, крашенный луковой шелухой) купол нашего зонтика. Получается вот такой восьмиугольник, который легко получается из квадрата, с длиной стороны равной двум длинам спицы.

 

9. В середине восьмиугольника делаем дырочку, насаживаем на пимпочку:))))))). И закрепляем купол зонтика на спицах. Я делала очень просто. Продергивала нитку (Ирис) почти на краю угла тряпочки, туго завязывала вместе со спицей, а потом просто перекручивала все вместе ниткой и опять же крепко-крепко завязывала. Не знаю, понятно ли девочки?

10. Ну а потом начинаем заниматься украшательством. Это вы сами уже придумаете как:). Я на длинные нитки оставшиеся после привязывания купола просто привесила бусины, и на пимпочку наклеила. Можно еще кружева пришить... да много всего еще можно сделать... ну и любимы маслом естесствено затонировла, чтоб придать нашему зонтику немного пошарпанный вид:

 

Ну вот наш зонтик и готов:). С ним можно и в пир, и в мир и в добрые люди:))):

 

Надеюсь, что я все понятно объяснила. Если что-то не понятно - задавайте вопросы:))).

Рубрики:  куклы
Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:56 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Любителям Мишек Тедди №6

Взято здесь - Блог мастера Клинова Елена - спасибо!

Пуговичное крепление лап у игрушек

Сначала я пришиваю пуговицы к лапкам. Пришиваю лапы к телу я нитками, складываю вместе 4-5 крепкие нити, примерно 3-4 длинны тела. Намечаю иголочка места крепления, чтоб симметрично получилось. Протягиваю нитку через лапу (дырочку пуговицы), через все тело. И через вторую лапку. Вторую нитку ввожу в другую дырочку пуговицы. С одной стороны связываю два конца нитки между собой, 3-4 раза. Вывожу нитку иглой на внутреннюю сторону, отрезаю. С другой стороны затягиваю со всей силы и завязываю. Концы ввожу в дырочку пуговицы и прячу в тканях и наполнителе. Тоже самое проделываю с нижними лапами. Результат.
 

 

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:56 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рубрики:  Тильды

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Используем фольгу в качестве основы

автор http://grgalina.livejournal.com/

Когда я собралась делать вот эту подвеску, то, естественно, делать ее полностью из полимерной глины мне даже не пришло в голову.

Прежде всего, даже не потому, что жаба душит использовать столько ценного материала, сколько из опасения, что она будет очень тяжелой. Поэтому на помощь пришла обычная пищевая фольга. У многих наверняка свои способы изготовления основы из фольги, и сейчас я поделюсь с вами, как я делаю заготовки для объемных подвесок на примере двух форм - веретенообразной (как подвеска) и полусферы. Подобным же способом можно делать заготовки любой формы.  Причем, если заготовка делается на спице, то нет необходимости потом думать как и когда сделать отверстие.
Для того, чтобы сделать форму в виде полусферы нам нужна ... полусфера :). В данном случае - ею будет служить обычная столовая ложка. Еще нам нужна, естественно, фольга - лучше, если она будет как можно более тонкой, и молоток.


Начинаем заполнять фольгой углубление в ложке, стараясь упаковать ее как можно более плотно.

Не пытаемся запихнуть в ложку сразу большой кусок фольги, лучше делать это этапами, по частям. Так меньше вероятности, что возникнут пустоты. Чем более плотно будет уложена фольга, тем более прочным получится наше изделие.
 
Периодически помогаем себе, постукивая молоточком, но не сильно, чтобы наша фольга не рассыпалась в порошок.

Ну вот, наша полусферка готова, мы ее пока отложим в сторону и примемся за веретено.

Для веретенообразной заготовки нам понадобится, помимо фольги, все тот же молоток и тонкая металлическая вязальная спица.

Накручиваем на спицу кусок фольги, ширина которого будет равна длине нашего будущего веретена. Накручиваем плотно, постоянно обжимая фольгу вокруг спицы

Добавляем куски фольги, уже меньшей длины, так, чтобы сформировать выпуклость по середине

Периодически постукиваем молотком, уплотняя, и заодно, формируя более правильную и четкую веретенообразную форму.

Делаем так, до тех пор, пока наша основа не примет тот вид, который нас устроит.

Вот, наконец, у нас готовы основы из фольги.

Теперь нам нужно их облепить. Для этого раскатаем слой полимерной глины из отходов толщиной около 2-х мм. Облепливаем плотно прижимая пластик к поверхности фольги и удаляем все воздушные пузырьки (прокалываем их иглой)
 
Сглаживаем и выравниваем поверхность, помогая себе каким-нибудь инструментом. У меня это - деревянная палочка из маникюрного набора. Чем более гладкой получится у нас поверхность, тем меньше дополнительной работы придется проводить потом.

Прежде чем запекать, делаем с тыльной стороны полусферки несколько проколов в пластике прямо до основы из фольги. Делаем это для того, чтобы при запекании слой пластика не разорвало, поскольку воздух оставшийся в заготовке будет давить на пластиковую оболочку и если мы не дадим ему возможности выйти, он испортит нам все работу. С веретенообразной заготовкой нам  ничего делать не надо - там и так есть сквозное отверстие.
 
Запекаем наши заготовки при рекомендованной температуре минут 20-25, дошлифовываем поверхность. Спицу можем вытащить, можем оставить для следующего запекания, в любом случае - у нас уже есть сквозное отверстие через всю подвеску. 

Теперь можем приступать к нанесению верхнего, парадного слоя полимерной глины. Но это уже другой мастер-класс :)
Удачи!

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Запекание на пенопластовом шарике

автор http://grgalina.livejournal.com/

Пенопластовый шарик, а более точно - шарик из экструдированного пенополистирола, он же стирофом, - еще одна очень удобная основа для запекания. Они бывают разных размеров и даже, подчас, разной формы.

Но и в этом случае при использовании их в качестве основы для бусин, есть свои хитрости.
Если в качестве поверхностного слоя используется полимерная глина с температурой запекания 110 градусов (фимо), то все в порядке. А если требуется температура выше - 130-145 градусов? Как я писала здесь и здесь , при запекании при температуре выше 110 градусов, слой полимерной глины может разорвать с очень большой вероятностью. Происхоит это вследствии того, что пластик очень быстро "приклеивается" к пенопласту ("съедает" его), размер внутреннего основы (пенопластового шарика) уменьшается, вследствии чего внутри создается разреженная атмосфера и т.д... И если не предпринимать мер предосторожности, то вся работа может пойти насмарку. Поэтому я воспользовалась советом Гари Сим обернуть пенопластовый шарик фольгой.
И вот, что получилось в результате:
Бусина запекалась при температуре 130 градусов. Запеклась она абсолютно без единой трещины, а после разрезания видно насколько ужалась пенопластовая основа. Фольга после разрезания легко удалилась.
Слева на фото - пенопластовый шарик после запекания, справа - таким он был до.


Вывод: до 110 градусов можно запекать прикатывая слой полимерной глины прямо на поверхность шарика. Свыше 110 градусов - обязательно оборачиваем шарик фольгой. Готовую бусину можно аккуратно разрезать, чтобы удалить основу из пенопласта и аккуратно склеить.

Рубрики:  лепка

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Научите меня фотографировать?

Взято здесь http://samodelki.com.ua/node/6214


1. Подготовка
Съемка вещей отличается от съемки, скажем, портрета. Вещь не вертится, как человек, и не пытается проверить, что же вы наснимали (попутно стирая не понравившиеся кадры) Ее можно поставить как вам удобно, можно выгодно подсветить. Поэтому не надо торопиться. Торопливый как правило делает дважды, а мы сделаем за один раз.

Главное, что надо помнить: снимать красиво – просто. Посмотрите на вещь, решите для себя, что в ней нравится и почему. Фактура? Цвет? Ощущение? И только тогда вооружайтесь фотоаппаратом.
Декорации.
Начнем с самого начала. Как в спектакле важную роль играют декорации, так для вещи - хороший фон. Хорошо, если он однотонный (либо с мелким бледным рисунком). При выборе цвета постарайтесь, что бы фон и вещь создавали контраст. Например тепловой (теплый цвет вещи, холодный фон) или тон (светлая вещь, темный фон). Почему именно так? Мы фотографируем небольшой предмет, чем меньше будет деталей вне этого предмета, тем больше ему уделят внимание.
У меня нет студии, я фотографирую дома. Для создания ровного фон использую несколько больших листов пастельной бумаги. Цвета: серый, синий, коричневый.


Постановка
Лист закреплен над столом. Часть его полулежит на столешнице придавленная с двух сторон чем-нибудь достаточно тяжелым. Не важно чем он закреплен, не важно, что у вас по сторонам, ведь этого не будет в кадре! В кадр попадет только центр где мы и положим нашу вещь.

Свет.
Следующая вещь о которой нужно позаботиться после фона - свет. Он может быть яркий или тусклый, рассеянный или прямой, это зависит от многих факторов. Я снимаю обычно на обеденном столе, дневной свет падает слева из открытого окна.
А если на дворе вечер? Или так пасмурно, что все выходит серым? Не беда, использую лампы. Можно дневного света, можно обычные накаливания.
В принципе на этом можно было бы остановиться, но есть еще одна интересная вещь – отражатель. Если свет падает слева, то на правом боку образуются тени. И чем ярче свет, тем темнее тень. Поэтому справа я ставлю либо лист белой бумаги, либо фольги который и будет отражателем. Свет дойдет до него и под углом вернется обратно, попутно высветлив тень.

Эффект отражателя не слишком бросается в глаза, но если попробовать подставить лист бумаги, а потом убрать, то сразу видно, как все меняется.

Есть предметы, которым не нужны хитрые ракурсы, им достаточно вида сверху. В таком случае вам будет даже легче: фоном может стать просто постеленный на стол лист бумаги.

Не забываем об отражателе!

Вот теперь у нас все готово для того, что бы начать фотографировать.
2. Настройка фотоаппарата.
Эта часть мне напоминает действие летчика перед взлетом самолета. Итак:
Первое, что мы делаем, это выставляем режим в котором будем снимать. Для чашек и прочей мелочи я использую макросъемку (или приоритет диафрагмы если снимаю зеркалкой). Что она дает? Макросъемка характерна тем, что фотографии получаются с разной глубиной резкости. Т.е. ближний план четкий, а задний расплывчатый. На заднем плане у нас что? Правильно, фон. И чем более размытый он будет, тем нам же лучше. А впереди вещь которую мы снимаем, она получится четкой.
На моей Никоновской мыльнице режим выбора макросъемки спрятан внутри и не слишком очевиден. Догадываюсь, что и у вас возможно будет так же. Поэтому полазайте по настройкам фотоаппарата, вам нужно найти значок цветка в горшке – это как раз и означает макросъемку.
На этих кадрах один рисунок в фокусе, а другой вне фокуса. Получается интересный эффект, а добивается он как раз макросьемкой.

Теперь проверяем, отключена ли вспышка. Почему? Очень просто: в маленьких мыльницах вспышка сделана так ужасно, что ее сполохи погубят вам весь свет который мы только что так тщательно выставляли. Загораживание пальцем или листом бумаги не поможет.
В общем-то вспышка вещь полезная, но нормальные я видела только у зеркалок, да и то ими нужно уметь пользоваться. А так как статья рассчитана на владельцев мыльниц давайте мы ее просто отключим.

Выставляем баланс белого. В зависимости от используемого света выбираем режим освещения солнечный: свет, пасмурно или лампа накаливания. Это нужно, что бы фотография не приобрела нежелательный оттенок. (Например, если снимать в помещении с обычной лампочкой оставив режим дневного света, то у фотографии будет ярко выраженный желтый оттенок).

И последнее - очень рекомендую использовать штатив.
Во-первых: это избавит вас от смазанных кадров.
Во-вторых: можно зафиксировать фотоаппарат и не держать его в руках.
В-третьих: штатив совершенно незаменим когда нужно снять вазу с разных боков. Достаточно один раз все настроить и дальше только поворачивать предмет, да нажимать на спуск.

3. Съемка.

О правилах создания фотографий написано множество статей. Иногда эти правила противоречат друг другу. Главное не воспринимать их дословно и верить собственному чутью. Если вы делаете красивые вещи, то у вас обязательно хватит умения их сфотографировать.
Иногда, что бы не придумывать велосипед, стоит посмотреть, как фотографируют другие. Только не копируйте слепо, попробуйте проанализировать, почему снято именно так. Что в снимке заставляет его разглядывать?

Я, например, частенько делаю несколько кадров, что бы показать вещь с разных точек зрения.


Снимаю целиком и отдельно маленькими кусочками, что бы показать особенно удачные части рисунка. Люблю когда свет ложится фактурно.

Если предмет в кадре помещается частично, внимательно слежу где именно кадр обрежется.
Иногда специально наклоняю фотоаппарат, что бы вещь ложилась в кадре диагонально.
Подумайте, если вы снимаете украшения, возможно они будт выигрышно смотреться на модели, как и одежда, в вазу можно поставить цветы, а в рамку - фотография.
И последнее – не бойтесь делать много снимков. Как правило, со временем количество хороших кадров за сессию увеличивается, а плохих уменьшается, ведь у вас появляется опыт, собственные наработки, приемы.

Еще одна статья по фотографии от Nataliska: полезная статья о фотографировании

Рубрики:  фото

Без заголовка

Среда, 24 Ноября 2010 г. 01:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Helenochka-01 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Основы композиции. Статика и динамика в композиции

Взято здесь http://samodelki.com.ua/node/6211

Ведь именно с построения композиции начинается любой снимок.
И для того чтоб ваши фотографии смотрелись гармонично и грамотно нужно изучить ее основы.

Основы композиции.
Статика и динамика в композиции.
Вначале небольшое вступление
Что же такое композиция ? Композиция (от лат. compositio ) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. Имеется в виду продуманное построение изображения, нахождение соотношения отдельных его частей (компонентов), образующих в конечном итоге единое целое - завершенное и законченное по линейному, световому и тональному строю фотографическое изображение. Для того чтоб лучше передать в фотографии идею используют специальные выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а также изобразительный и различные контрасты. Знание закономерностей композиции поможет вам сделать свои фотоработы более выразительными, но это знание вовсе не самоцель, а лишь средство, помогающее достигнуть успеха.
Можно выделить следующие композиционные правила: передачи движения (динамики), покоя (статики), золотого сечения (одной трети).
К приемам композиции можно отнести: передачу ритма, симметрии и асимметрии, равновесия частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.
Средства композиции включают: формат, пространство, композиционный центр, равновесие, ритм, контраст, светотень, цвет, декоративность, динамику и статику, симметрию и асимметрию, открытость и замкнутость, целостность. Таким образом, средства композиции - это все, что необходимо для ее создания, в том числе ее приемы и правила. Они разнообразны, иначе их можно назвать средствами художественной выразительности композиции.

К рассмотрению этих и других вопросов мы еще обязательно вернемся, ну а сегодня мы более подробно рассмотрим передачу движения (динамики) и покоя (статики).

СТАТИКА
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Вначале я расскажу что характерно для статической композиции, и покажу на примере как добиться этого в своей работе. Статичные композиции в основном используются для передачи покоя, гармонии. Чтобы подчеркнуть красоту предметов. Может быть для передачи торжественности. Спокойной домашней обстановки. Предметы для статичной композиции выбираются близкие по форме, по массе, по фактуре. Характерна мягкость в тональном решении. Цветовое решение строиться на нюансах – сближенные цвете: сложные, земляные, коричневые. В основном задействован центр, симметричные композиции. Для примера, я составлю небольшой натюрморт. Художественная ценность его не велика, и все приемы и средства композиции в нем немного утрированы для наглядности )) Итак, для начала я отбираю предметы, которые буду использовать, и рисую схему своего будущего натюрморта. В принципе, любой предмет можно вписать в одну из этих фигур:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Поэтому и мы возьмем их за основу. Для своего натюрморта я выбрала три предмета – чашку, блюдце и, как вспомогательный предмет, - конфету. Для более интересной композиции предметы возьмем разные по размеру, но очень сближенные по цвету и фактуре (как обязывают свойства статики). Подвигав немного фигуры, я остановилась на этой вот схеме:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Здесь как раз задействован центр, фигуры расположены фронтально, и находятся в состоянии покоя.
Теперь нам необходимо определиться с тональность предметов, то есть разделить на самый светлый предмет, самый темный, и полутон. А заодно и с цветовой насыщенностью. Закрасив фигурки, и поиграв немного с цветами, я останавливаюсь на таком варианте:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Теперь, исходя из этой схемы, я выстраиваю свой натюрморт. Фотографирую, и вот что у меня получается:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Но как мы видим это не совсем подходит под нужные нам свойства.Нужно добиться большей обобщенности предметов, чтоб они практически смотрелись единым целым, а также цвета были более сближенные. Эти задачи я собираюсь решить с помощью света. Использую комбинированное освещение - сочетание направленного и рассеянного света: неяркого заполняющего света, и направленного – луч фонарика. После пары кадров и экспериментов со светом мне удается добиться желаемого результата. Обрабатываю его немного в ФШ и вот результат:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Как видим, нам удалось создать статический натюрморт, по всем правилам: Предметы находятся в состоянии покоя, в центре композиции, перекрывая друг друга. Цвета мягкие, сложные. Все построено на нюансе. Предметы одинаковые по фактуре, практически одинаковые по цвету. Общее световое решение их объединяет и создает атмосферу спокойствия и гармонии.

ДИНАМИКА
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Теперь переходим к динамической композиции. Динамика, это полная противоположность статики во всем! Используя динамическое построение в своих работах, вы сможете более ярко передать настроение, взрыв эмоций, радость, подчеркнуть форму и цвет предметов! Предметы в динамике в основном выстраиваются по диагонали, приветствуется ассиметричное расположение. Все построено на контрастах - контраст форм и размеров, контраст цвета и силуэтов, контраст тона и фактуры. Цвета открытые, спектральные.
Я же для наглядности возьму те же самые предметы, только чашку заменю на более контрастную по цвету. Опять используя наши три фигурки, я выстраиваю композицию, но уже основываясь на свойствах динамики. Вот такая у меня получилась схема:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Теперь работаю над тоном и цветом, не забывая при этом, что все должно быть максимально контрастно, чтоб передать движение в натюрморте.Вот и тональный эскиз готов: Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Теперь воплощаем все это в реальность, расставляем предметы, делаем кадры.Смотрим что у нас получилось и что нужно изменить Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Так, расположение вроде удачное, но вот из за общего света не очень удалось создать контрастность, особенно по цветам. Предметы выглядят слишком уж одинаково.Решаю использовать цветной фонарик, чтоб подчеркнуть форму, и сделать предметы контрастными по цвету. Экспериментирую с синим светом, выбираю на мой взгляд наиболее удачный кадр, немного дорабатываю его в ФШ и вот результат:
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Основы композиции. Статика и динамика в композиции *
Теперь вроде все на своих местах. Композиция построена по диагонали, предметы и их расположение относительно друг друга динамичное, можно сказать контрастное: блюдце стоит, а чашка лежит.Цвета более чем контрастны.)) Тоже касается и тона. Вот вроде и все. Специально старалась свести все приемы и правила к минимуму, чтоб не переписывать здесь многочисленные страницы конспекта.))

Источник мастер-класса - http://demiart.ru/forum/index.php?showtopic=53064&st=0

Рубрики:  фото


Поиск сообщений в Libava
Страницы: 787 ... 93 92 [91] 90 89 ..
.. 1 Календарь