=ФАРФОРОВЫЕ ТАРЕЛКИ=

Читать далее...

Старинные часы из фарфора и с фарфоровыми вставками.

"Это цитата поста marinni /http://marinni.livejournal.com"




>>>>>>>

Ручная роспись на фарфоровых дощечках.

В середине 19 века в Германии делали роспись на фарфоровых дощечках или овальных бляшках, все это оформлялось в красивые рамки. Известные авторы росписи _Wagner, Sitzerf,Asti,Kiesel,N.Sichel и др., вот несколько антикварных дощечек

кликабельно

Далее...

Французский фаянс

Bernard Palissy . 16 век. Бернар Палисси (~1510 - 4 июля 1589/1590). часть 1 Бернар Палисси (~1510 - 4 июля 1589/1590). Фаянс. Французы его почитают, как мы Ломоносова,в Лувре его работам отведен целый зал. Простой горшечник, гончар, Палисси стал изобреталелем, художником, физиком, химиком, агрономом, одним из основателей современной геологии и палеонтологии. Палисси занимался фаянсом, эмалями, глазурью, выпустив в свет трактат "О гочарном искусстве, его пользе, об эмалях и огне"(1580). Он изучил и опубликовал немало призводственных тайн и секретов, но оставил и свои: целый ряд рецептов его глазурей не раскрыты и по сей день. Бернар Палисси прожил долгую трудовую жизнь, а в конце ее был брошен в застенки Бастилии, как гугенот. Там он и умер. A DOULTON LAMBETH FAIENCE PLAQUE, decorated a tribute to Bernard Palissy by George Eyre

Читать далее >>>

Лепной китайский фарфор.Продолжение.

 

Чашка с блюдцем и ложечкой-" Желтые маки"

Читать далее...

Декоративные тарелки "Романовы"

Серия : Декоративные тарелки "Романовы" Фарфор Klimenkoff. Ручная роспись, золочение. 1.Софья Алексеевна Романова 1682-1696, фарфор Декоративная тарелка с портретом Софьи Алексеевны Романовой (1657-1704) 2.Петр I Алексеевич Романов 1682-1725, фарфор Декоративная тарелка с портретом Петра I Алексеевича Романова (1672-1725) смотри полностью

Фарфоровые цветы и цветочные мотивы. 18-19 век.

Rush Porcelain -----------КАНДЕЛЯБРЫ---------

Читать далее...

Анна Дородникова.Керамическая флористика

© Марина Цветаева
Стихи растут, как звезды и как розы,
Как красота - ненужная в семье.
А на венцы и на апофеозы -
Один ответ: «Откуда мне сие?»

Мы спим - и вот, сквозь каменные плиты,
Небесный гость в четыре лепестка.
О мир, пойми! Певцом - во сне - открыты
Закон звезды и формула цветка
С весной вас!

Фарфор Bruno Costenaro

Бруно Костенаро родился в 1940 в итальянском городе Бассано. Он начал учиться ремеслу керамике в 13–летнем возрасте и к 20–ти годам основал собственную фабрику.
Синьор Костенаро до сегодняшнего дня трудится в мастерской в городе Мольвена, расположенной в непосредственной близости к его дому, хотя дела давно ведут его дети.
26 марта 2000 г. Бруно Костенаро был награжден почетным титулом «Лучший ремесленник провинции Виченца». Компания Бруно Костенаро является одной из наиболее престижных керамических фабрик региона и продолжает совершенствовать свою продукцию, чтобы из года в год удовлетворять вкусы своих клиентов.
Каждое изделие, несущее клеймо “B.C.”, Ceramiche Bruno Costenaro, произведено на фабрике в Италии и прошло все стадии производственного процесса, направленного на получение высококачественного результата. Производство ведется по инструкциям, выработанным персонально Бруно Костенаро в соответствии с его личным вкусом, тенденциям рынка и вкусами клиентов.
Фабрика Бруно Костенаро работает с пористой керамической массой. Основа будущего изделия, извлеченная из формы, обрабатывается вручную. Следующий шаг – обжиг при температуре 1000 градусов. Затем изделию придают глянцевый цвет методом « а баньо» ( погружения), в зависимости от желания клиента – белый, черный, рубиновый красный, кобальтовый синий, изумрудно-зеленый, и обжигают при температуре 1020 градусов. При такой температуре глазурь делает керамику прочной и сияющей. Изделие полностью декорируется вручную, в завершение при помощи кисти наносят золотио и платину. Золото приобретается на крупнейших фабриках Италии (Colorobbia) и Германии (Heraeus). Оно доставляется на фабрику в стеклянных стограммовых бутылочках. Жидкость содержит много смолы (чтобы золото можно было соединить и глазурью) и металлов. Наибольшую долю металлов составляет, естественно, золото. В 100 граммах жидкости – 12%24-каратного золота.
Последний обжиг проходит при температуре до 600-700 градусов. В завершение изделия полируют и прикрепляют детали из позолоченной меди, кристаллы Сваровски и фарфоровых ангелочков.
Продукт маркируется и получает от фабрики сертификат качества (его вкладывают в коробку вместе с изделием).
Упаковке уделяется особое внимание, ведь продукцию нужно доставлять по всему миру в целости и сохранности. Полная линейка керамики Bruno Costensro включает декоративные чаши, вазы, корзины, настенное панно, пепельницы, блюда, лампы, колонны, зеркала, подсвечники, часы, столы и декоративные статуэтки.

 

Фарфоровые цветы – весна круглый год!

 Эти цветы никогда не завянут, их создала не природа, а человеческие руки, но вопреки предубеждениям они все-таки живые.

Живые, потому что в каждый из них вложена душа, а цветы сделанные с душой, даже фарфоровые, останутся всегда живыми. 

>>>>>>>

Фарфоровые пасхальные яйца – самый русский сувенир


Пасхальные яйца - давно стали главным символом христианского праздника, а их роспись и дарение – главным атрибутом Пасхи. Но яйцо в России превратилось в символ задолго, до того, как Русь приняла крещение и стала православной. Еще в языческие времена люди считали яйцо символом весеннего солнца, несущего свет, тепло и счастье. Оно символизировало пробуждение и возрождение природы, избавление земли от зимнего сна и холода. Оно символизировало жизнь. Уже тогда яйца приносили в дар языческим богами и дарили родственникам и соседям в день рождения, и первый день Нового года.


Императорский Фарфоровый завод

Во всем мире фарфоровые пасхальные яйца ассоциируются с Россией. Именно в нашей стране родилась традиция – расписывать и дарить фарфоровые пасхальные яйца.
Традиция настолько понравилась иностранцам, что вот уже несколько веков является на Западе очень популярной и о чень «русской». Появилась же она в России в период царствования царя Алексей Михайловича, при котором существовал целый чин празднования светлого праздника Пасхи. Обязательным ритуалом этого государственного чина была обязательная раздача пасхальных раскрашенных и расписанных яиц. Известно, что для этого специально готовили до 37 тысяч яиц. Наряду с куриными, лебедиными, гусиными, утиными и даже голубиными крашеными яйцами, делали деревянные и костяные. Их украшали резьбой и росписью. Главной формой при создании «художественных» яиц из дерева, кости, фарфора, стекла, камня были их натуральные прототипы. На Руси их любя называли «писанки» и «крашенки».Первое фарфоровое яйцо в России появилось в 1749 году, его к пасхе, специально для Екатерины II изготовил «отец» русского фарфора и первый управляющий Императорского фарфорового завода Дмитрий Виноградов. Расцвет ИФЗ пришелся, как раз на эпоху правления Екатерины и Павла I. Тогда завод ежегодно представлял царскому двору около 200 уникальных эксклюзивных фарфоровых пасхальных яиц ручной работы. При Александре III – Николае II, это количество выросло до 2000, а потом и до 5000 фарфоровых расписных пасхальных яиц.
Самыми дорогими из них считались пасхальные яйца с ликами святых и изображениями « двунадесятых праздников». На роспись одного такого яйца художнику требовалось до 40 дней.
Дополнительно фарфоровые пасхальные яйца украшали лентами из дорогой привозной ткани и даже драгоценными камнями. На Императорском Фарфором заводе, как говорят историки, даже существовал целый церемониальный процесс «надвязки бантов» на расписанные яйца. Такие фарфоровые создания чаще всего были подвесными и имели сквозное отверстие, для ленты с бантом внизу и петлей вверху. Их подвешивали в красный угол, под иконы. С 1820-х годов фарфоровые яйца в России стали производить и частные фарфоровые фабрики и заводы.
В начале 20 века на ИФЗ производили уже 3308 яиц в год. Над ними трудились примерно тридцать человек, включая учеников. К Пасхе 1914 года Императорский фарфоровый завод выпустил 3991 фарфоровое яйцо, а в 1916 году – 15365 штук. Кроме того, в России появлялись тысячи пасхальных яиц, которые создавали мастера-самоучки и народные умельцы.
Уже к началу 20 века – дарить пасхальные яйца стало светской традицией, а само фарфоровое яйцо превратилось в «высокий» светский сувенир, дорогой и изысканный подарок. Получить его не отказывались даже особы самых благородных кровей и высоких титулов. Самые известные во всем мире и самые дорогие пасхальные яйца – работы Карла Фаберже из фарфора, золота и серебра, инкрустированные драгоценными камнями и перламутром. Сегодня эти экземпляры – образцы филигранного ювелирного искусства и безупречного вкуса. Яйца Фаберже стали давно именем нарицательным и синонимом роскоши, шика и респектабельности. Для императора Александра III и императора Николая II мастерские Фаберже создали 56 пасхальных яиц.
Яйца изготовленные ювелирной мастерской карла Фаберже


Сегодня известно местонахождение некоторых раритетных пасхальных яиц Фаберже. Из них двенадцать экземпляров хранится у английской королевы, одиннадцать в Нью-Йоркской галерее журнала «Форбс», и десять в Оружейной палате Московского Кремля. Работам известного ювелира Карла Фаберже не уступают и фарфоровые пасхальные яйца, заказанные членами царской фамилии. Кстати, Романовы, сами часто делами Фаберже эксклюзивные заказы. Императорская семья специально заказывала лучшим ювелирам и художникам изготовление фарфоровых яиц, чтобы иметь такие сувениры на всякий случай, когда нужно сделать красивый и дорогой подарок от имени Романовых. Создавались эти яйца в конце 19 – начале 20 века на Императорском фарфоровом заводе.

Интерес к фарфоровым яйцам, сделанным русскими мастерами, во всем мире растет с каждым годом. В 1990 году в Италии впервые экспонировалась коллекция русских фарфоровых пасхальных яиц из фондов Государственного Исторического музея. Сразу после нее сначала в Сан-Диего, а потом В Москве, открылись выставки ювелирных яиц, созданных Карлом Фаберже для семьи Романовых.Со второй половины 19 века фарфоровые яйца больше всего расписывались религиозными и пасхальными сюжетами, как «Сошествие во ад» или «Воскресение». Но не только ими, в 1885 году появилось первое пасхальное яйцо с полосками из синей эмали. Его создал мастер 26-летний Михаилом Перхиным.


Яйцо изготовлено в ювелирной мастерской Карла Фаберже
Читать далее...

=НОВЫЕ ИМЕНА - =Мастерская Людмилы Каминской=


Мастерская Людмилы Каминской работает с 1991 года. Художники мастерской специализируются на изготовлении эксклюзивной высокохудожественной скульптуры, сочетая различные материалы, так например, шкатулки изготовлены из дерева, серебра, кожи и фарфора.
Отличительной особенностью является очень точное воспроизведение всех видимых глазу подробностей. Цветы из фарфора выглядят как живые, а детали скульптур из красной глины настолько подробно проработаны, что даже не вериться что из глины можно так лепить.
В мастерской делают почти все и букеты, и фигурки животных, и портретную скульптуру, и посуду и т.д.СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...=

Без заголовка

Галерея миниатюрных скульптур.


Галерея миниатюрных скульптур расположена на итальянском сайте Wonderful world Florence Studio. О коллекции написано что в ней представлены фигурки, изображающие очень разные характеры. Общее у всех фигур то, что они демонстрируют красивых и больших женщин в разных стилях - классика,ренессанс, мифология и т.д.  Bо многих из фигуркax вы найдёте черты, которые и без подсказок напомнят вам очень и очень знакомые образы: тут и богиня Венера, и Мэрилин Монро...
 

К Пасхе.Яйца Фаберже и не только...


Читать далее...

Дом Фаберже, пасхальные яйца и их история.

История Дома Фаберже        Петер Карл Фаберже родился в России, в Санкт-Петербурге 30 мая 1846 года. За четыре года до его рождения его отец, Густав Фаберже, основал ювелирную фирму под собственным именем в Санкт-Петербурге на Большой Морской улице, в доме номер 11. В 1841 году по окончании срока обучения у ювелиров Андреаса Фердинанда Шпигеля и Иоганна Вильгельма Кейбеля Фаберже-старший получил звание "Ювелирных дел мастерства". Густав Фаберже, основатель фирмы, родился в 1814 году в городе Пярну в Прибалтике. Его отец, плотник Петер Фаберже, переехал туда из города Шведта-на-Одере на рубеже XVIII - XIX веков. Семья была протестантская; предки были гугенотами из Пикардии. Они покинули Францию, когда в 1685 году Людовик XIV, отменив Нантский Эдикт, покончил даже с относительной свободой вероисповедания. В 1842 году Густав не только основал свою фирму, но создал свою семью: он женился на Шарлотте Юнгштедт, дочери датского художника. Старший сын, Петер Карл, учился в немецкой частной школе Свтой Анны и продолжал своё обучение в дрезденской Хандельшуле. После путешествия по Европе он начал учится у франкфуртского ювелира Джозефа Фридмана. Вероятно, его талант был настолько незауряден, что в 1872 году, в возрасте 26 лет он по возвращении в Петербург принял в свои руки дело отца. Ювелир, художник-дизайнер, реставратор и замечательный предприниматель, Карл Густавович превратил небольшую ювелирную мастерскую в самое крупное предприятие в Российской империи и одно из самых больших во всём мире. Фирма имела филиалы в Москве, Одессе, Киеве и Лондоне и продавала через последний свою продукцию далеко за пределами Европы. В 1885 году Карл Фаберже становится Поставщиком Императорского двора, а в 1890 г. получает другое высокое звание - Оценщика Кабинета Его Императорского Величества, а также становится Потомственным Почётным гражданином. Растёт и международная слава фирмы. Она получает первые награды на международных выставках, а покупателями продукции с клеймом "К.Фаберже" становятся члены почти всех монахических династий Европы и даже короли далекого Сиама. За эти годы выросла семья Карла Фаберже. В браке с Августой Юлией Якобс - дочерью мастера Придворных мебельных мастерских - он имел четырёх сыновей: Евгения (1874 - 1960), Агатона (1876 - 1951), Александра (1877 - 1952) и Николая (1884 - 1939). Все сыновья Фаберже продолжали дело начатое их дедом и расширенное их отцом. Драматические события, которые привели к смене режима и всей философии правительства в России, заставили Фаберже закрыть фирму в 1918 году. Петер Карл Фаберже умер в Швейцарии около Лозанны 24 сентября 1920 года.

Первое Пасхальное яйцо, 1885 Яйцо с полосками синей эмали, 1885-91 Яйцо с копытами, 1886-99 Яйцо-часы с синей змеёй, 1887 Яйцо 'Воскресение', 1889 Яйцо к серебряному юбилею, 1892 Кавказское яйцо, 1893 Яйцо в стиле ренессанс, 1894 Яйцо с бутоном розы, 1895 Яйцо с датскими дворцами, 1895 Яйцо с вращающимися миниатюрами, 1896 Яйцо с пеликаном, 1897 Яйцо в память о коронации, 1897 Яйцо с ландышами, 1898 Яйцо с курицей, 1898 Яйцо-конфетница, 1899-1908 Яйцо с кроликом, 1899-1903 Яйцо с весенними цветами, 1899 Яйцо с анютиными глазками, 1899 Яйцо с кукушкой, 1900 Яйцо с Гатчинским дворцом, 1902 Яйцо с памятником Петру I, 1903 Яйцо с петухом, 1903(?) Яйцо с колоннадой, 1905 Яйцо с трофеями любви, 1905 или 1910 Яйцо с лебедем, 1906 Яйцо с решёткой и розами, 1907 Яйцо с павлином, 1908 Яйцо к пятнадцатому юбилею, 1910 Яйцо 'Апельсиновое дерево', 1911 'Наполеоновское' яйцо, 1912 Яйцо с мозаикой, 1914 Яйцо Гризайль (Екатерины Великой), 1914 Яйцо с Красным Крестом и имераторскими портретами, 1915 Яйцо с Красным Крестом и триптихом 'Воскресенье', 1915 Яйцо с Георгиевским Крестом, 1916

Один из самых старейших и богатых музеев Московского Кремля - Оружейная палата, обладающая замечательным собранием памятников декоративно-прикладного искусства. В коллекции национальной сокровищницы представлены изделия русских ювелирных фирм XIX и начала XX веков. Среди них - произведения знаменитой фирмы Фаберже: часы, портсигары, ювелирные украшения, столовое серебро, чайные и кофейные сервизы, оправы хрустальных ваз, миниатюрные скульптурные фигурки из цветных поделочных камней.
       Гордость коллекции - десять императорских пасхальных яиц с сюрпризами, которые являются вершиной творческого вдохновения и отточенного мастерства целой плеяды выдающихся ювелиров и художников под руководством Карла Фаберже, которого в начале XX столетия в Париже признали Мэтром - одним из лучших ювелиров современности.
       Изготовление изыскано украшенных пасхальных яиц было и традицией, и старинным ремеслом в России. Задолго до того, как Фаберже начал создавать ювелирные яйца для императорской семьи, яйца из драгоценных металлов и камней делались для русских царей. Но только Карл Фаберже и его талантливая команда художников, ювелиров, камнерезов, скульпторов-модельщиков и миниатюристов сумели довести искусство изготовления ювелирных пасхальных яиц до беспримерного и непревзойденного уровня изящества, мастерства и творческой фантазии.
       Всего, с 1885 по 1917 год по заказу императоров Александра III и Николая II было создано около 56 пасхальных шедевров (точная цифра неизвестна). Яйца, сделанные в мастерской Михаила Перхина, которую после его смерти возглавил Генрих Вигстрем, отличались небывалой роскошью, удивительной фантазией, непревзойденным совершенством проработки деталей, виртуозным сочетанием самых разных приемов. Никогда не повторяясь, они особенно впечатляли сюрпризами, содержащимися в них - миниатюрными копиями царских яхт и крейсеров с тончайшими снастями, дворцов с разбитыми перед ними клумбами из "пушистого" золота, памятниками, усыпанными камнями, цветами или бутонами.
       Ювелирные пасхальные яйца-сувениры являлись сюрпризом не только для тех, кому они предназначались в подарок, но часто и для императора, заказывавшего их. "Ваше Величество будет довольно" - такой ответ обычно давал Фаберже на вопрос о сюжете очередного яйца.

 

 

Яйцо с моделью крейсера "Память Азова", 1891

Яйцо-часы, 1899

Яйцо с моделью сибирского поезда, 1900

Яйцо-клевер, 1902

Яйцо "Московский Кремль", 1904-1906

Яйцо с моделью Александровского дворца, 1908

Яйцо с моделью яхты "Штандарт", 1909

Яйцо с моделью памятника Александру III, 1910

Яйцо "300-летие дома Романовых", 1913

Яйцо с миниатюрой на мольберте, 1916

 

Декупажницы! Ловите! Бабочки!

klassika




>>>

и снова ...ГЖЕЛЬ= Фруктовницы=


ПРДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ...=

Фарфор 18 век продолжение

klassika

Серия сообщений "фарфор":

Часть 1 - Коллекция фарфора на танцевальную тематику
Часть 2 - Английский фарфор. Royal Crown Derby
...
Часть 42 - Мейссеновский фарфор 18 века часть 2
Часть 43 - Фарфоровые статуэтки 18 век продолжение
Часть 44 - Фарфор 18 век продолжение
Часть 45 - ФарфоровоШедевральное 19 век
Часть 46 - ФафроровоШедевральное 19 век ч.2
...
Часть 70 - Фарфоровые статуэтки из Италии Sibania
Часть 71 - Уникальные куклы от Художника –кукольника Александры Кукиновой
Часть 72 - Фарфоровый птичий базар

ФафроровоШедевральное 19 век ч.2

klassika

Серия сообщений "фарфор":

Часть 1 - Коллекция фарфора на танцевальную тематику
Часть 2 - Английский фарфор. Royal Crown Derby
...
Часть 44 - Фарфор 18 век продолжение
Часть 45 - ФарфоровоШедевральное 19 век
Часть 46 - ФафроровоШедевральное 19 век ч.2
Часть 47 - ШедевральноФарфоровое 19 век ч.4
Часть 48 - ФарфоровоШедевральное 18 век
...
Часть 70 - Фарфоровые статуэтки из Италии Sibania
Часть 71 - Уникальные куклы от Художника –кукольника Александры Кукиновой
Часть 72 - Фарфоровый птичий базар

ШедевральноФарфоровое 19 век ч.3

klassika

ШедевральноФарфоровое 19 век ч.4

klassika

Серия сообщений "фарфор":

Часть 1 - Коллекция фарфора на танцевальную тематику
Часть 2 - Английский фарфор. Royal Crown Derby
...
Часть 45 - ФарфоровоШедевральное 19 век
Часть 46 - ФафроровоШедевральное 19 век ч.2
Часть 47 - ШедевральноФарфоровое 19 век ч.4
Часть 48 - ФарфоровоШедевральное 18 век
Часть 49 - Фарфоровые статуэтки от Derby Porcelain factory 18 век
...
Часть 70 - Фарфоровые статуэтки из Италии Sibania
Часть 71 - Уникальные куклы от Художника –кукольника Александры Кукиновой
Часть 72 - Фарфоровый птичий базар

Керамика от Benaya Ceramic Art

klassika

Серия сообщений "керамика":

Часть 1 - Керамические животные от Jon Anderson
Часть 2 - Веселая лягушка
...
Часть 10 - Керамика от Nancy Y. Adams
Часть 11 - Керамика от Abigail Allan
Часть 12 - Керамика от Benaya Ceramic Art
Часть 13 - Керамика от Bonnie Belt
Часть 14 - Керамика от Anne Russell
Часть 15 - Керамические фантазии от мастеров из Израиля
Часть 16 - Lynn Fisher - Керамика
Часть 17 - Керамические фантазии от Lindsay Feuer

ФарфоровоШедевральное 18 век

klassika

Серия сообщений "фарфор":

Часть 1 - Коллекция фарфора на танцевальную тематику
Часть 2 - Английский фарфор. Royal Crown Derby
...
Часть 46 - ФафроровоШедевральное 19 век ч.2
Часть 47 - ШедевральноФарфоровое 19 век ч.4
Часть 48 - ФарфоровоШедевральное 18 век
Часть 49 - Фарфоровые статуэтки от Derby Porcelain factory 18 век
Часть 50 - Florence porzellan (2) | Амурное...
...
Часть 70 - Фарфоровые статуэтки из Италии Sibania
Часть 71 - Уникальные куклы от Художника –кукольника Александры Кукиновой
Часть 72 - Фарфоровый птичий базар

Фарфор фирмы Франца Гарднера (часть 1)

В России первым производить фарфор решил Франц Яковлевич Гарднер. Будучи выходцем из Англии, он надолго осел в России, чтобы открыть свою собственную фабрику по производству фарфора. Гарднер любил фарфор, а потому уделял очень большое внимание не только его качеству, но и росписи. Лучшие мастера со всей России мечтали попасть к нему на фабрику и научиться мастерству изготовления фарфора. Ему принадлежит идея создать прекрасные фарфоровые сервизы с портретами героев Отечественной войны 1812 года.

Читать далее

ФАРФОРНАЯ КРАСОТА

Фарфор - благороднейший и наиболее совершенный вид керамики. Производство фарфора в России неразрывно связано с историей. Попытки организовать производство фарфора в России начались еще при Петре 1. Фарфоровая посуда отличается особым изяществом, легкостью, прочностью. Фарфор может длительное время сохранять тепло. При легком ударе по краю фарфорового изделия оно издает четкий продолжительный звук. Фарфор - основной представитель тонкой керамики. Характерные признаки элитного фарфора - белый цвет с синеватым оттенком и высокая прочность антикварного фарфора, термическая стойкость и природная декоративность. Эксклюзивный Фарфор, с его белоснежной поверхностью, монументальностью архитектуры, пластичностью скульптуры и красочностью живописи. Авторский фарфор до этого времени был воплощением рафинированного искусства, стал первым, самым ярким, доступным узкому кругу лиц. Кофейный сервиз «Сакура» дуэт. Ручная лепка, подглазурная, надглазурная роспись. Чайный сервиз «Барин». Чашка «Незабудка» Чашка «Рябина». Чашка «Сакура». «Сакура».

=Д А М О Ч К И=

Читать далее...

Часы и украшения в викторианском стиле....


...валькирии, музы, грации и сердца....



Вы удивитесь, если я скажу, что вот это потом стало элементами стим-панка...


смотреть еще...много....

Фаберже



Фаберже. Пряжка. ок. 1890

Фаберже. Табакерка

Фаберже. Пенал. ок 1900

Фаберже. Звонок в виде фигурки вальдшнепа.

Фаберже. Платиновый лорнет
Читать далее...

Любовь ХIХ века в стихах и литографии



Эсперанца, 1848

Литографии...Маленькие шедевры печатного искусства,повествующие о... любви. И это может быть любовь мужчины и женщины, и любовь материнская. Отсутствие яркой цветовой гаммы позволяет самостоятельно дорисовывать в воображении цвета костюмов, оформление интерьеров и т.п. вещей. Кроме того, эти старые литографии служат прекрасными иллюстрациями к стихам о любви.

Письмо любви, 1848


Я ждал тебя... Часы ползли уныло,
Как старые, докучные враги...
Всю ночь меня будил твой голос милый
И чьи-то слышались шаги...

Я ждал тебя... Прозрачен, свеж и светел,
Осенний День повеял над землей...
В немой тоске я день прекрасный встретил
Одною жгучею слезой...

Пойми хоть раз, что в этой жизни шумной,
Чтоб быть с тобой, — я каждый миг ловлю.
Что я люблю, люблю тебя безумно...
Как жизнь, как счастие люблю!

А.Апухтин
Читать далее...