Барселона была городом новых проектов. Во второй половине XIX века благодаря текстильной и металлургической промышленности торговля процветала.

4 января 1878 года Антони получил диплом, а через два с небольшим месяца — 5 марта открыл первую собственную мастерскую на окраине Барселоны. В том же году в Париж, где проходила Всемирная выставка, он отправил проект здания Кооператива Матаро.

Проект для Матаро создавался как архитектурный прецедент. По всей видимости, время для его осуществления не пришло и были построены лишь фабричный зал и небольшой павильон.

Работа 22-летнего зодчего поразила коллег необычными и в высшей степени смелыми для того времени художественными и техническими решениями и стала предметом жаркой дискуссии. Проект привел к началу дружбы Гауди и Эусебио Гуэля.
Спустя много лет один из участников дискуссии, проходившей на Всемирной выставке в Париже, — по поводу проекта здания Кооператива Матаро, разработанного Гауди, знаменитый Ле Корбюзье специально приехал в Испанию познакомиться с творчеством каталонца и был потрясен. «Я увидел в Барселоне творения Гауди — произведения человека необыкновенной веры, исключительного технического таланта. Гауди — великий художник», — писал Корбюзье.

(по материалам книги Р.Цербста "Гауди. Жизнь, посвященная архитектуре")

- опять в Барселону. В прошлом году мы как раз отправлялись в Москву, чтоб туда лететь.

Сейчас бы не стали ездить с экскурсиями. Лучше самостоятельно. В октябре там еще не совсем осень. А хорошо бы дождь, желтые листья...

- или 1 млн. евро... И купить квартиру с видом на Саграду Фамилью.

- еще много мелких желаний...

Лас-Рамблас, дворец Гуэля

В каждом большом городе, есть своя улица-символ. В Москве - это Арбат. В Берлине - Унтер-дeн-Линден. В Париже - Елисейские Поля. В Лондоне - Пикадилли. В Барселоне - Лас-Рамблас. Она делится на пять улиц, переходящих одна в другую. В названии каждой из них присутствует слово "рамбла", а все вместе они именуются Лас-Рамблас. Лас-Рамблас берет начало с Площади Каталонии, к которой сходятся девять самых крупных улиц Барселоны и ведет к Барселонскому морскому порту и памятнику Колумбу.

В XIX веке Рамбла приобрела статус главной прогулочной и туристической зоны города.

Здесь суета, оживление, шум и пестрота: прогуливаются туристы, торопятся в офисы чиновники, демонстрируют свое искусство уличные артисты... Продаются цветы, газеты, птицы и много всего другого... Театры и музеи, кафе и киоски...

На нее выходит "Ла-Бокерия" - крытый рынок, где мы были в понедельник. В воскресенье он не работал.

Здесь находится один из самых необычных домов Барселоны - Каса Бруно Квадрас. Его фасад украшен раскрытыми зонтиками. Когда-то в нем располагалась контора местного фабриканта зонтов.

На ней располагается знаменитый театр "Лисеу", один из самых известных в мире, лучший в Европе по акустике и второй после миланского "Ла Скала" по количеству мест.

На ответвлении от «большой» Рамблы на улице Ноу-де-ла-Рамбла нельзя не заметить творение великого архитектора Антонио Гауди, чья архитектура стала одним из самых характерных и известных символов новой Барселоны, - дворец Гуэль, здание, одновременно стилизованное и под готику, и под мавританский стиль.

Когда Эусебио Гуэль в середине 1880-х годов остановил свой выбор на Гауди как на своем личном архитекторе, тот еще не имел необходимого профессионального опыта. Уровень мастерства Гауди могли подтвердить лишь его небольшие проекты, выставлявшиеся на Всемирной выставке в Париже.

Молодой архитектор, со своей стороны, нашел в Гуэле редкое сочетание благородства, удачливости в финансовых операциях и сочувственного отношения к социальным низам испанского общества. В проекте герба для Гуэля, исполненном Гауди, значится девиз: "Вчера - пастух, сегодня - дворянин", весьма точно характеризующий карьеру Гуэля. До поры до времени она развивалась в обычном духе, но после возвращения Гуэля из Америки его дела резко пошли в гору. Когда он заказывал Гауди проект собственного особняка в центре Барселоны, деньги уже не играли особой роли в его жизни. Один из чиновников Гуэля безуспешно пытался обратить внимание хозяина на непомерные расходы, связанные со строительством особняка. "Я набиваю карманы дона Эусебио, - жаловался он, - а Гауди опустошает их".

Архитектор, разумеется, получил полную свободу действий, вопреки явно неблагоприятным исходным условиям. Улица, на которой возводился дворец, чрезвычайно узка, да и земельный участок был явно недостаточен для планируемого здания. Гауди практически отказывается от скульптурного декора на фасаде; лишь узкое пространство между двумя входными порталами украшает декоративная "колонна" с каталонской эмблематикой - намек на патриотические амбиции заказчика дома и его архитектора. Фасад облицован плитами серого мрамора и благодаря своей рациональной основе воспринимается гораздо более масштабным, чем в действительности.

Улица, действительно, чрезвычайно узка не только для строительства, а и для фотографирования

Дебют Антонио Гауди как архитектора в этом городе оказался триумфальным. С завершением строительства Дворца Гуэля Антонио Гауди перестал быть безымянным строителем. Еще в разгар работы в прессе появились сообщения, в которых вначале упоминался только заказчик, а потом - все чаще и чаще - молодой архитектор, казалось, без всяких усилий пролагающий новый путь в архитектуре.

Последний, пятый отрезок Лас-Рамблас выводит прямо к колонне Колумба, самому известному в Испании памятнику великому мореплавателю. Колумб стоит лицом к морю, с рукой, вытянутой на запад. В Барселону Колумб приехал сразу после возвращения из Америки. Здесь, в парадном зале Большого Королевского дворца, Колумб объявил королеве Изабелле Кастильской и королю Фердинанду Арагонскому о том, что его и их трудами испанская корона приобрела новый континент.

Мы пытались по путеводителю найти культовое кафе «Четыре кота». Здесь коротали вечера и Дали, и Миро, и множество других знаменитых людей, а Пикассо рисовал для него оформление и меню, которое используется и по сей день. Но найти его мы не смогли.

Попили кофе на площади Каталунии и пошли искать наш поезд. По совету бывалых туристов, что возвращаться на перрон надо там, куда приезжали, мы так и сделали. Опять сунули в турникет нашу карточку, спросили тетечку-работницу метро на чистом каталонском языке «Blanes?», она почему-то на чистом английском сказала «четвертая платформа, в 14-36». Там идет много электричек в пригороды Барсы, но надо дождаться ту, на лбу и боках которой будет написано «Blanes».

Грустные мы вернулись в отель.

Casa Mila

В 2 кварталах от casa Batllo находится еще одно здание Гауди — casa Mila - последнего завершенного произведения Антонио Гауди. Периодом его возведения считаются 1906-1910 годы.

На первый взгляд может показаться, что это плод безудержной и загадочной фантазии автора. Современники архитектора долгое время не могли принять и понять архитектуру дома Мила. Наверное, вследствие странности и загадочности сооружения оно и было названо местными жителями «Ла Педрера», что означает «каменоломня».

В этом здании было многое сделано впервые. Противник углов и прямых линий, Гауди спроектировал

пятиэтажный жилой дом без единого угла. Несущими конструкциями архитектор сделал не стены, а колонны и своды, что дало ему неограниченный простор в планировке комнат. Даже высота потолков в каждой комнате разная. Чтобы в каждую комнату при столь сложной планировке проникало достаточное количество света, Гауди пришлось сделать несколько дворов со световыми овалами. Благодаря этим многочисленным овалам, окнам и волнообразным балконам дом похож на глыбу застывшей лавы. Каса-Мила был первым особняком в Барселоне, имевшим подземные гаражи.

Внутреннюю отделку квартир Гауди производил сам. Интерьер особняка представляет собой причудливое смешение символизма, экспрессионизма и стиля Арт Нуво. К сожалению, внутреннее убранство дома не сохранилось. Сразу после смерти Гауди синьора Мила сменила всю обстановку, почти вся мебель была сожжена.

На чердаке здания есть несколько сохранившихся стульев.

Но самое примечательное в этом строении – крыша. Гауди планировал установить на крыше скульптуру Богоматери с Младенцем, однако заказчик не счёл эту идею удачной. От первоначального замысла Гауди осталась только латинская надпись во всю длину фасада. Тогда архитектор превратил крышу в самостоятельное произведение искусства и парк для прогулок жителей дома одновременно. Вместо привычных оградительных перил – свисающие сады. Вместо дымоходных труб – изваяния суровых стражников. А ещё изящные мостики и скамеечки для отдыха, каменные цветы, яркая керамика и цветное стекло, сияющее в лучах каталонского солнца!

«…исчезнут углы, и материя щедро предстанет в своих астральных округлостях:

солнце проникнет сюда со всех сторон и возникнет образ рая…

так, мой дворец станет светлее света».

А. Гауди

Casa Batllo

Утречком мы быстро позавтракали и помчались в Бас Терминал. Опять напрягли все свои знания каталонского языка и сказали девушке в окошке «RENFE туда-обратно» и показали на пальцах 2 штуки. RENFE — это название каталонских железных дорог. Девушка выбила былеты, но рано утром у нее не было сдачи. Она быстро сориентировалась и на родном нам уже каталанском со смесью русского спросила «Barcelona? Bus + поезд?». Мы, услышав знакомые слова, обрадованно закивали головой «si, si». Она выдала нам две картонные карточки. Вообще, там сильно распространено комбинирование разного транспорта и еще + разные туристические услуги и это сильно снижает стоимость. Автобус и электричка до Барселоны в два конца нам обошлась в 22 евро на 2 тела. В розницу это было бы гораздо дороже.

Подъехал автобус №4. Вход через переднюю дверь. Кто-то расплачивается деньгами, у кого-то какие-то «карточные» билеты, которые надо сунуть в компостер возле водителя. Компостер дырки не пробивает, а просто считывает инфу с карточки. На наши карточки водитель посмотрел и все, их не надо никуда совать. В городском транспорте чисота, порядок, система кондиционирования, все водители в белых или голубых рубашках при галстуках. Доехали до ж-д станции — по русским масшатбам совсем маленькая. Для прохода на перрон стоят турникеты, как в московском метро и в них надо сунуть наши карточки.

Пришла электричка откуда-то, но в Бланесе есть электрички и «местного формирования». Электрички тоже — чистые, кондиционированные, удобные. Везде мониторы — показывают информацию о следующей и 2 следующих станциях, времени следования до станции, температуру за бортом. Электричка идет по побережью, в Барселоне 2 остановки на земле, а дальше идет под землей совместно с метро.

Доехали до площади Каталунии. На выходе надо опять сунуть билет в турникет, другого пути нету. Вышли на волю — народа мало, стало уже жарковато. Мы выезжали, было +17, в Барсе - +29. Быстро дошли по проспекту Грасии до «квартала раздора». В дом Батльо была очередь, много японцев. Японцы — самые преданные поклонники творчества Гауди. Они даже предлагали за деньги перенести какое-нибудь здание Гауди в Японию. Сейчас японцы даже создали в Барселоне свою национальную ассоциацию, которая занимается тем, что пытается выкупить хоть какие-то вещи, связанные с именем великого архитектора, а по возможности - ограды, решетки и дома.

На входе дают штучки с аудиосопровождением, но «ruso» пока что нету.

Временем появления дома Батльо принято считать период с 1904 по 1906 год. Антонио Гауди получил от барселонского муниципалитета и лично от дона Хосе Батльо Касанаваса заказ на реконструкцию дома, в результате которой была полностью изменена конструкция внутреннего дворика, фасадов первого этажа и бельэтажа, главного и заднего фасадов, а также внутренняя планировка здания.

Дом Батльо представляет собой архитектурный пересказ истории о Святом Георгие и Драконе. Черепичная крыша — это спина дракона, ограды балконов — черепа его жертв, а башенка символизирует проткнувшее его копьё.

Внутри дома нет ни одного прямого угла — ни в чем, ни в окнах-дверях, ни в потолках и пр. строительных конструкциях.

И везде керамика... Для отделки фасада каждый кусочек керамической плитки «утверждался» Гауди — рабочие прислоняли, а мастер снизу смотрел, чтоб все это было такими как сейчас.

До 2002 года дом можно было осмотреть только снаружи. Потом от жильцов потребовали дать народу посмотреть — открыт для доступа 2 этаж, чердак и крыша.

После Саграда Фамилья мы поехали на площадь Каталунии, где у нас было немножко свободного времени и где мы забирали тех, кто шедеврам Гауди предпочел шоппинг.

Мы пробежались на всякий случай к «кварталу раздора». Так называют 3 расположенные рядом здания, спроектированные тремя известными в то время архитекторами Антонио Гауди - дом Батльо(1870), Жозеп Пуч-и-Кадафалк - дом Аматлер(1889) и Люис Доменек-и-Монтанер - дом Лео Морера (1902).

Дом Аматлера был построен для шоколадного промышленника. Его шоколад до сих пор производится, на 1 этаже дома есть магазинчик. Шоколад вкусный, но дорогой.

Дом Батльо мы потом посетим в воскресенье. Он долгое время был закрыт для посещения, потом к 100-летию Гауди несчастных жильцов вынудили открыть доступ на 2 этаж и на крышу. Все остальные этажи — жилые.

Вернулись на площадь, зашли в кафешку, выпили 3 глотка кофе за 1,6 евро. Послушали мальчиков, играющих на разных диковинных инструментах. Девушка из нашей группы поставила на уши всю барселонскую полицию — она перепутала время прихода нашего автобуса на площадь Каталунии, пришла раньше — автобуса и туристов нету. Она начала приставать к полицейским на русском и английском языках. Они не смогли ее понять. Несчастная девушка начала впадать в отчаянье, но тут появились те, кто не ездил на экскурсию. Когда появился автобус, полицейские дружно и весело общались с нашей девушкой...

Мы поехали к подножью горы Монжуик смотреть сеанс «поющих» фонтанов.

Историческая справка:

Магический фонтан испанского инженера Карлоса Буигаса стал одним из последних сооружений, построенных на территории Всемирной выставки 1929 г. 18 июня 1928 г. испанский инженер Карлос Буигас представил на суд испанского исполнительного комитета выставки в Барселоне «грандиозный проект, амбициозный и дорогостоящий». Он состоял из 460 планов и 70 больших рисунков, в которых испанский инженер выразил свои самые смелые мечты. Менее чем за год более 3 тысяч испанских рабочих реализовывали мечты молодого инженера, наполнив теплом, светом и водой Центральный проспект, который должен был стать главной артерией испанской выставки. В этом проекте испанский инженер Буигас открыл новые грани искусства – магию света, а именно: использование света не столько для того, чтобы рассеивать сумерки, сколько для того, чтобы их украсить. Так, к всеобщему восторгу барселонцев и туристов, появились четыре водопада и так называемый «магический» или «поющий» фонтан, - единственные сохранившиеся до наших дней части проекта.

Масштабы «Магического фонтана» Барселоны поистине впечатляют: размеры бассейна составляют 50х65 м, общий объем воды превышает 3 млн. литров, а через 5 установленных здесь насосов ежесекундно проходит 2600 литров воды. Протяженность трубопровода для подачи воды превышает 1,5 км, а для сжатого воздуха – 6 км. Центральная струя фонтана достигает высоты более 50 м. 28 каскадов с многоцветной подсветкой образуют бесчисленное количество сочетаний красок. Подсвечивают струи воды 4730 ламп с десятью цветовыми фильтрами.

До поездки я видела видеосьемку, а Вовка вообще считал — ну фонтан и фонтан, чё, мы фонтанов не видели — возле БГУ, в Харькове...

Но в реале все было ошеломляюще-потрясающе. Но фотки не получились. Мы стояли совсем близко возле чаши, капли воды забрызгали объектив. Посему, пользуемся фотками из сети. Ну и еще поражает техническое решение. Понятно, что сейчас все это великолепие — от мощный 50-метровых струй, до мельчайше распыленных, похожих на взбитые сливки — управляется компьютером, но ведь фонтан сделан в 1929 году и тогда были задвижки.

«Концерт» фонтана разбит на 15-ти минутные серии с перерывами в 15 минут. Мне не понравилось использование современной легкой музыки, хотя аборигены приходят в восторг и даже подпевают. Для такого великолепия нужно что-то более солидное. После первой 15-минутной серии мы хотели переместиться в другую точку, а тут бац — и незабвенный Фредди и Монсеррат Кабалье - «BARCELONA...!!!!» - и фонтан на 50 метров вверх!!!

(фото фонтанов не наши)

(текст не мой)

"То ли человек играет в Бога, создавая такие шедевры, то ли Бог играет человеком, рождая в его голове подобные замыслы", - сказал один из исследователей творчества Антонио Гауди, застыв в изумлении возле храма Саграда Фамилия.

Саграда Фамилиа (1882 - ?). Храм Святого Семейства (Саграда Фамилиа) был идеей Хосе Мария Бокабелья который решил создать глобальный католический храм, как бы в отместку индустриальному развитию.

Возведение Собора поручили архитекторам Жоану Мортареллу и Франческо Вильяру. Вильяр неожиданно отказался от проекта и Мортареллу пришлось искать нового помощника, и выбор пал на Антонио Гауди. Господин Бокабелья пожелал познакомиться с молодым архитектором, прежде чем тот примется за работу. Книготорговец слышал самые противоречивые отзывы о Гауди и не желал рисковать. Но когда Бокабелья увидел архитектора, он не мог выговорить ни слова.

Гауди почти не изменил конфигурацию Крипты, которую начал строить Вильяр. Но внес существенные поправки в замысел последнего. Он увеличил высоту сводов часовни, чтобы улучшить освещение помещений. Для этих же целей, а также для защиты от сырости вокруг Крипты проложили глубокий ров. В целом же здание смотрелось весьма консервативно, не в духе Гауди. В 1885 г. часовню освятили и провели торжественную службу. После этого строительство приостановилось по причине отсутствия средств.

Но уже в 1890 г., благодаря новым пожертвованиям Гауди смог продолжить работу. "Это будет храм современной Каталонии", - говорил архитектор, создавая поистине необычное строение. На глазах барселонцев в небо устремлялись высокие башни, похожие на сталагмиты. В 1895 г. выросла апсида - алтарная часть храма, состоящая из семи часовенок. А богатая фантазия Гауди уже рисовала будущий облик Храма Святого Семейства. В плане он соответствовал типу Базилики, то есть имел форму латинского креста, в центре которого должен был возвышаться величественный 170-метровый купол. Три фасада, обращенные на юг, запад и восток, устремлялись вверх, обрамляя купол Христа. С востока располагался фасад Рождества, с запада - Фасад Страстей Господних и с юга - Фасад Славы. Каждый из трех фасадов украшали башни-колокольни. Гауди тщательно изучил законы акустики. Он хотел, чтобы колокола приводились в движение не людьми, а ветром, который врывался бы в сквозные башни и заставлял гулкие голоса прославлять Господа. Кроме того, на самом верху каждой башни предполагалось специальное углубление для прожекторов. Благодаря им в пасмурную погоду и ночью храм должен был оставаться обителью света.

Гауди особенно трепетно относился к внутреннему убранству Храма Святого Семейства. Колонны, поддерживающие своды, символизировали апостолов и святых, которым посвящены приходские церкви всего мира. Необычна и форма колонн. В них Гауди использовал различные виды многоугольников, которые изменяются по мере движения ввысь. Колонны напоминают гигантские деревья, на кронах которых застыл небесный свод. "Это будет, подобно лесу. Мягкий свет будет литься через оконные проемы, находящиеся на различной высоте, и вам покажется, что это светят звезды", - писал Гауди.

(обычное стекло будет позже заменено на витражи)

Работа над Храмом с головой захлестнула архитектора. Он уже почти не появлялся в своем доме в Парке Гуэль, а жил в крипте рядом со строительной площадкой. Люди, не знавшие Антонио Гауди в лицо, могли принять его за бродягу, так поношены были его костюм и туфли. Его считали гением, безумцем, святым. Он буквально заболел этим храмом. Душевное состояние архитектора усугублялось и его детским недугом - суставным артритом. В 1911 г., состояние Гауди ухудшилось до того, что он был вынужден прекратить на время работу на стройплощадке. Но мысленно он оставался там. Находясь почти в неподвижном состоянии, Гауди детально продумывал облик будущего Фасада Страстей Господних. "Я готов пожертвовать всей конструкцией, разрушить своды и обрезать колонны, чтобы воплотить мысль о том, насколько тяжела была Его жертва".

Прекрасно понимая, что на строительство Храма не хватит и двух человеческих жизней, он старался как можно больше успеть. Гауди поставил перед собой задачу - закончить Фасад Рождества. Он почти выполнил свое обещание. 30 ноября 1925 г. над восточным фасадом выросла первая колокольня - башня Святой Варвары. "Это копье соединило небо с землей", - вскрикнул архитектор при виде законченного шпиля. Но радостное событие омрачилось новостями о недостатке средств для продолжения работ.

Спустя год, 7 июня 1926 г., в больницу для бедных был доставлен нищий старик, который попал под колеса трамвая. По законам Барселоны того времени неизвестного должны были похоронить в общей могиле. Какая-то женщина, видевшая Гауди на стройке, случайно узнала в нищем знаменитого архитектора. Антонио Гауди похоронили там, где он провел последние годы жизни - в крипте Собора Святого Семейства.

Было много дискуссий о том, надо ли завершать церковь после смерти Гауди. Однако несколько неудачных попыток продолжить творчество гениального мастера только подчеркивают индивидуальность и силу его таланта. Сегодня, спустя более чем семьдесят лет после смерти Гауди, Саграда Фамилия продолжает строиться. Постепенно возводятся шпили, оформляются фасады с фигурами апостолов и евангелистов.

И, несмотря на то что работы ведутся по чертежам и макетам архитектора, Храм меняется. Знаменитая плавность линий Гауди уступила место рубленым и грубым формам нашего современника Субиракса, который сегодня возглавляет работы над Храмом.

Саграда Фамилию можно считать Библией в камне, учитывая количество религиозных статуй, начиная с Адама и Евы и заканчивая двенадцатью Апостолами. Этот монумент, служащий учебником католической веры, имеет не только религиозный смысл, но и служит книгой Гауди, поскольку это самое нестандартное архитектурное мышление века, в которое архитектор вложил себя самого и весь свой опыт в этот храм.

Храм Святого Семейства до сих пор недостроен (окончание обещают в 2026 году), и, считается, что каждый посетитель, покупая входной билет, вносит свою лепту в строительство этого монумента.

Впечатление, действительно, ошеломляющее. И трудно себе представить, что это же не просто придумка какая-то, а сложный инженерный расчет. А когда будет свет и звук, это будет еще более потрясающе.

Барселона Гауди + поющий фонтан

Парк Гуэля

Солнце взошло, как обычно. Над морем были маленькие кудрявенькие облачка. Минут за 20 эти облачка превратились в тучи и хлынул дождь. Над морем сверкали молнии, потоки воды промывали каньоны в прибрежном песке. Мы начали впадать в отчаянье. Но через часок дождь как начался, так и прекратился. Я пошла исследовать улочку за нашим отелем. Нашла хороший супермаркет и огромный винный магазин. Купила Малаги. Нашла магазинчик с керамикой.

После обеда мы ехали в Барселону посещать парк Гуэль и Саграду Фамилью.

Время создания Антонио Гауди парка Гуэль — 1900-1914 гг. Несколько раз побывав в Англии, дон Эусебио Гуэль решил выстроить свой собственный город-сад. Для этого на склоне горы (в то время самая высокая точка Барселоны) им был приобретен земельный участок. В плане парка Гуэль было предусмотрено сооружение 60 особняков, здания для привратника, рынка, театра и часовни. Была в маленьком городке и своя главная площадь. На территории парка не должно было быть клиники, ресторанов, кафе, гостиниц и фабрик — словом, всего того, что могло бы доставить неудобства соседям. Во время застройки не разрешалось также вырубать особенно большие деревья. В 1903 году по распоряжению дона Гуэля строительство парка было приостановлено. Таким образом, из 60 запланированных проектов осуществленными оказались лишь два: домик привратника, впоследствии приобретенный самим автором, и дом, в котором жил заказчик.

В 1922 году парк был приобретен муниципалитетом Барселоны и вскоре назван памятником архитектурного искусства начала XX столетия.

У входа в парк расположены два павильона - один предназначен для размещения привратника, а во втором находятся зал ожидания (для гостей), туалетные комнаты, кабинет с телефоном и несколько контор.

Вовка сказал, что хотел бы жить в домике для привратника, только "турыстов" бы разогнал, чтоб не шастали.

За комплексом входных павильонов начинается лестница, которая ведет вверх к так называемому дорическому храму, который планировалось использовать в качестве торгового павильона. Лестница, отделанная керамической плиткой, посредине лестницы каскад фонтанчиков.

86 колонн составляют основу архитектурном композиции дорического храма. Капители и столбы колонн были сделаны из кирпича. В центре каждой колонны проделывали удлиненную вертикальную полость, выполнявшую функцию внутреннего водостока при сложной кровле-террасе. Каждая из колонн поддерживает перегородчатые, сферические по форме купола, пространство между и над которыми заполнено дренажным слоем, а поверх него — толстым слоем земли.

Симметрия в расположении колонн была нарушена, а вместо отсутствующих колонн размещены керамические плафоны, выполненные помощником архитектора Хосе Мариа Хухолем.

Над карнизом дорического храма располагается знаменитая скамья парка Гуэль, называемая туристами и местными жителями бесконечной.

Многочисленные портики, виадуки, пешеходные дорожки производят не производят впечатление чего-то рукотворного. И это не просто архитектурные излишества, а инженерные коммуникации.

Дальше наш путь лежал на гору Монжуик

По пути на Монжуик мы видели священное место для всех поклонников ФК «Барселона» - стадион.

В Барселоне есть 2 горы — Тибидабо и Монжуик. На Тибидабо расположен комплекс всяческих аттракционов-развлечений, а на горе Монжуик в 1929 году были построены павильоны международной промышленной выставки. Здесь же находятся основные сооружения барселонской Олимпиады, Национальный Дворец и «Волшебный фонтан» (светомузыкальный), созданный учеником Гауди Жузепом Жужолом. (фонтан мы будем зазыривать в пятницу).Для достойного представления Испании была сооружена так называема Испанская деревня "Пуэбло Эспаньол". Это архитектурный музей под открытым небом, в котором в натуральную или немного уменьшенную величину собраны копии наиболее красивых и известных зданий испанской архитектуры, здесь можно посмотреть на работу ремесленников, купить что-то в сувенирных лавочках. Сюда привозят школьников на уроки «Люби и знай свой родной край».

Центральная площадь Пласа Майор представляет собой собирательный образ главной площади испанских городков. Здесь часто проводятся всенародные праздничные мероприятия. И заключительные сцены «Парфюмера» снимались именно здесь.

Наша гид рассказывала, что во время сьемок она имеля неосторожность привезти сюда группу туристов. Туристы пришли в восторг, а ей пришлось их собирать 2 часа в кучу.

Дальше нас отвезли  площади Каталунии, снабдив страшными историями об опоздавших туристах,  отвели в Готический квартал с узкими улочками (не очень, впрочем, мрачными). Здесь снимали фильм «Парфюмер».

Мы с Вовкой («в какой-то гробнице...») на боковых ступенях Готического собора разъели наш обед, выданный в отеле сухим пайком. На присоборной площади были свободные лавочки, но уж очень жаркое солнце.

По улочкам Готического квартала мы попали на известную пешеходную улицу Рамбла, которая связывает площадь Каталунии и порт с памятником Колумбу.

Свободного времени у нас было очень мало и мы собирались посмотреть творчество художников и пр. в другой приезд, а сейчас хотели попасть на рынок Бокерия. Но по ошибке пошли в сторону Колумба. Пока я доставала карту, смотрю, Вовка уже разговаривает с танцовщиками фламенко на чистейшем русском языке. Ребята оказались нашими людьми. Они нас направили в нужную сторону.

На рынке изобилие мяса, рыбы, фруктов, овощей. Мы купили набор каких-то экзотических фруктов, инжирный хлеб, живое желтое манго и помчались в автобус.

К ужину мы вернулись в свой отель. Масса воскресных постояльцев схлынула, было уже тихо. Прогулялись по вечернему Бланесу и улеглись спать.

Я думала, что по вечерам можно будет купаться в море — какое там, солнце быстро садится, становится прохладно...

День третий — 5.10

Барселона — город-мечта, город готической архитектуры и архитектуры модерна, город творений великого и фантастического Антонио Гауди... Город, изученный в сети, в путеводитетелях, мегабайты сохраненных видов собора Саграда Фамилья, парка Гуэль, casa Batllo и casa Mila.

Утром, вместо автобуса, за нами приехал на своем автомобиле сотрудник турагентства и отвез нас в соседнюю деревню. Там всех наших туристов загрузили в автобус и мы помчались на встречу с мечтой жизни — Барселоной.

В автобусах система кондиционирования, дороги прекрасные. По дороге экскурс в историю страны и Барселоны.

Со стороны нашего вьезда в город находится центр современной архитектуры с его символом Agbar Tower — башня без стен. Народ называет ее огурец (менее приличное название — тампон). Мне не понравилось сие сооружение, хотя на ночных фотках вроде бы как и ничего...

Подобные штуки строят сейчас и в Москве, и в Питере, но в отличие от наших городов, барселонский центр современной архитектуры находится на окраине города и не уродует историческую застройку.

А в окно были уже видны башни Саграда Фамилья.

Мы проехали через район Эшампле — Новый город, возникший в XIX веке. Т.к. застройка не стихийная, все улицы пересекаются под прямым углом, за исключением улицы Диагональ, которая пересекает район. Все дома с коваными решеточками балконов, с горшками цветов, воздух чистый, несмотря на узкие улицы — много деревьев.

Нас выгрузили возле собора, снабдили строгими указаниями о времени отьезда.

И вот еще одна мечта сбылась! То, что я видела ка картинках, теперь в живую перед глазами...

Я почему-то считала, что Гауди собор строил из бетона, оказалось — из песчаника. Современное строительство использует железобетон, но отделка будет из песчаника.

Это фантастическое зрелище — устремленные вверх башни, огромные строительные краны, причудливые колонны, библейские сцены фасада Рождества, противоречивый фасад Страстей Христовых уже не Гауди, а Сувиракса...

Если в тот момент пришлось бы умереть, то уже жизнь прожита не зря — мы ЭТО увидели.

(Шедеврам Гауди будет посвящено отдельное подробное описание)

На passeig de Grasia мы полюбовались еще 2 шедеврами Гауди — casa Mila и casa Batllo, правда, из окна автобуса.