Посмотрите до чего додумались художники:

Берлинская художница Сара Илленбергер (Sarah Illenberger) создала роскошную серию работ, в которой соцветия и букеты очень похожи на настоящие вспышки фейерверков.

"Творческая работа - это прекрасный,

необычайно тяжёлый и изумительно

радостный труд."

Н.Островский.

Художник Аскерова Марина

Нас учили бережно относиться к книгам, поэтому рука не поднимается портить печатный томик. Но есть художники, способные превратить старую книгу в удивительные скульптуры! Конечно, книголюбы содрогнутся при виде этих объектов искусства, но талант и фантазия этих мастеров дают нам возможность увидеть книги иначе.

Ноэль Круз приобретает простые серийные куклы, удаляет роспись и слой краски, и полностью переписывает лицо. Его жена работает над костюмами кукол, шьёт одежду и создаёт аксессуары.

Кукольные копии звезд с мировым именем продаются на интернет-аукционах за тысячи долларов.

Канадец Кэлвин Николлс вырезает из бумаги удивительно натуральных зверей уже почти тридцать лет.

И это не хобби. Как пишет сам Кэлвин, он занимается скульптурами из бумаги в режиме full-time и не собирается останавливаться. Его работы покупают рекламные агентства, художественные галереи, издатели книг, частные коллекционеры. Его все еще заводит то, как белые листы обретают текстуру, форму и жизнь.

Можно представить себе, насколько кропотливо приходится работать Кэлвину над каждым своим произведением, которое выглядит невероятно естественно — видны каждое перышко, каждая шерстинка: «Сначала изготавливается жесткий остов, описывающий контуры будущей фигурки. Он придает скульптуре прочность, и на него уже крепятся основные мелкие детали. Каждый компонент вырезается и текстурируется с помощью набора деревянных и металлических инструментов. Я очень внимательно слежу за взаимодействием света и тени на скульптуре. Закончив, я создаю еще более сложный образ с помощью студийного освещения. На этом этапе подчищаются все нюансы».

Николлс, конечно же, делает не только животных, но именно они занимают центральное место в его творчестве. Это самая большая серия — всего в ней около 70 работ, он делает ее уже 15 лет, коллекция представлена в библиотеке Follett в Чикаго.

Профессиональные художники умеют создавать максимально детализированные рисунки. Но при достижении истинного мастерства в воспроизведении перспективы и 3D пространства автор переносит своё искусство в прямом и в переносном смысле на новый уровень. Например, эти карандашные 3D рисунки выглядят, словно вот-вот сойдут со страницы.

Насладитесь еще этим необыкновенным мастерством, талантом и профессионализмом

Филиппинский художник Джордан Манг-Осан (Jordan Mang-Osan) рисует не карандашами, не кистями или еще чем, а при помощи энергии солнечных лучей!

Джордан Манг-Осан (Jordan Mang-Osan) использует увеличительное стекло, чтобы выжигать на деревянной поверхности свои рисунки. Художник родом из горной провинции, которая богата этническим наследием. Именно им и вдохновляется Джордан Манг-Осан (Jordan Mang-Osan), выжигая свои изображения. Чаще всего, автор рисует портреты и привычные для данной местности пейзажи с рисовыми террасами. Творчество филиппинца называют пирографией, а сам художник благодарит детство за подаренный инструмент для рисования :)

Художница Джейми Хомистер (Jamie Homeister) живёт в американском городе Нью-Олбани, штат Индиана. Девушка использует птичьи перья в качестве холста, на котором она создает великолепные картины, изображающие птиц и животных. Своими работами она как бы отдает дань канадским корням и культуре индейцев, ранее занимавшим практически всю территорию Северной Америки. Вдохновляйтесь!

Это тоже произведение искусства.

Талантливая художница Джулия Томпсон с Аляски освоила интересную технику — рисование на перьях птиц. Из обычных птичьих перьев она создает невероятные художественные произведения. На ее «полотнах» растут деревья, суетятся животные, красуются цветы, поют птицы и летают бабочки. На создание одной «картины» обычно требуется 8-16 часов. Для своих работ Джулия использует перья индюков и павлинов.  Таким необычным делом художница занимается еще с 1990 года. Джулия признается — сначала она просто искала хоть какое-то применение перьям, выпавшим из павлинов ее матери. «Никогда не делая этого раньше, но зная о скрепляющих свойствах акриловых красок, я решила, что это вполне осуществимый эксперимент», — рассказывает мастерица.  С каждым годом работы Джулии все больше совершенствовались. Простые сюжеты постепенно заменялись сложными, подробными. Теперь же один такой шедевр из перьев в рамочке под стеклом стоит 275 долларов!

Все детство Джулия провела в Аляске. Поэтому большинство работ художницы — отображение родных ей пейзажей, дикой природы, хотя иногда Джулия рисует и людей. На создание живых, эмоциональных картин мастерицу вдохновляет живописное побережье Канады и природа Пьюджет Саунд.  Некоторые скептики считают, что рисунки на перьях павлинов — это всего лишь специальные принтеры, или фотошоп. Однако в действительности впечатляющие картины — результат только кропотливого труда и мастерства талантливой Джулии Томпсон. 

Ян Дэйви

Удивительно красивые изображения на перьях лебедей создает Ян Дэйви из Великобритании, который ежегодно собирает его во время линьки этих птиц. Неподалеку от его дома расположен питомник и озеро для королевских лебедей. Поэтому проблем с «материалом» практически не возникает — прогуливаясь возле водоема, перья можно собрать множество. Поэтому Ян берет его домой, очищает, вымывает, сушит и, по эскизам, начинает рисунок.  Больше всего художник любит рисовать «широкоформатные» картины на нескольких перьях. Рисовать их куда интереснее, чем обычные, да и выглядят они более эффектно. Ранее Ян Дэйви работал таксидермистом — изготовлял чучела животных. А таким необычным видом искусства начал заниматься совсем недавно — всего 5 лет назад. До этого, признается Ян, он ни разу не брал в руки кисть и краски.  Однажды Ян отправился в отпуск в Новую Зеландию. Именно там, по словам художника, он подсмотрел такой оригинальный способ раскрашивания перьев.

Глина, дерево, верёвки и шестерёнки, мелкие механические детальки, а ещё чувство юмора - собрать в одно панно и разглядывать. Таков рецепт мастера Петруши.

РЫБА СУДМАРИНА

Сегодня, просматривая варианты настенных барельефов, зацепилась взглядом за работы юзера Petrusha на сайте http://www.neizvestniy-geniy.ru. Очень мне понравились эти с юмором выполненные настенные панно из гипса и полимерной глины в стиле СТИМ-ПАНК. Если захотите свою полимерную-холоднофарфоровую пасту создать для лепки, то вот ещё рецептик:

Полстакана соды пищевой, 2 столов. ложки акриловой краски, 2 столов. ложки ПВА, и водички - смочить немного массу. Много рецептов для лепки см. ТУТ 

http://www.liveinternet.ru/users/milendia_solomarina/post280411368/

"Современная керосинка", "100 градусов по Цельсию, Не остывай!",  "Световоз" и др. работы Мастера