Вяжем серо-бежевый пуловер спицами Ажурные узоры всегда популярны! Пуловер с удлиненной линией ...
аудиокнига . - (0)Аль Пачино: "Мир, в котором мы живем,.." &nbs...
аудиокнига . - (0)📚"Новогодние истории. Сборник" (рассказы разных авторов)* КНИГИНовогодний подарок всем, ...
аудиокнига . - (0)📚Саэнс Де Уртури Эва "Трилогия Белого Города" (триллер,детектив)* КНИГИ *** Чтобы прочита...
аудиокнига . - (0)Энн Тайлер "Рыжик на обочине" Майка Мортимер - человек привычки. Младший сын из многодетной сем...
ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire.
Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
Всегда под рукойаналогов нет ^_^
Позволяет вставить в профиль панель с произвольным Html-кодом. Можно разместить там банеры, счетчики и прочее
Haydn Joseph- симфония № 45 |
|
|
|
Дом Пьера Крадена!!!! |
"Maison Bulle" - Дом Пьера Кардена в Каннах
Имение было построено в 1989 году и находится в 10 км. от Канн. Постройку начинал крупный промышленик, но когда он умер, Pierre Cardin продолжил строительство совместно с архитектурной мастерской Lovag. В доме 28 круглых спален, имитирующих мыльные пузыри. Специально спроектированный свет меняется в зависимости от времени суток. В отличие от традиционных материалов - дерева и металла - в строительстве использованы экспериментальные материалы из пластика, пены и полиестера.
«Если бы рай был на земле, я бы хотел, чтобы он выглядел как мой дом» — сказал Pierre Cardin - «У меня есть другие дома, но они за деньги, а этот, как пещера, идеальная спроектированная для моего характера и стиля жизни».
|
|
РАНИ АВИВ!!! |
- |
|
Цитата сообщения Marina_Margo
т ак дымно... |
|
|
Комментарии (0) |
Мастер-классы |
|
|
ЛОтос |
В Японии лотос (蓮の花) считается священным цветом. Он олицетворяет непорочность, совершенство, изящество и стремление вверх к солнцу, к духовной чистоте. Лотос также является символом духовного самосовершенствования, в какой бы среде, хорошей или плохой, не находился человек, он всегда должен сохранять душевную чистоту. Цветок начинается расти на дне пруда в грязи и иле. Он медленно растет вверх, к поверхности воды, и постоянно перемещается к свету. Как только лотос выходит на поверхность воды, он начинает цвести и превращается в прекрасный цветок. Поэтому символическое значение цветка - появление в красоте и торжество после борьбы жизни.
|
|
мода-2010 |
|
|
Шляпы. |
|
|
Элизабет Тейлор в Рапсодии. |
Художественный фильм "Рапсодия"
Год выпуска: 1954
Жанр: Драма, мюзикл
Режиссер: Чарльз Видор
Производство: США
В ролях:
Витторио Гассман, Элизабет Тейлор,
Джон Эрикссон, Михаил Чехов
О фильме: 22-летняя Элизабет Тейлор в чудесной музыкальной драме об испорченной богатой девочке, которая не может выбрать между талантливым скрипачом и не менее талантливым пианистом. Выходит замуж она за одного, но продолжает любить второго…
Много классической музыки
Рахманинова, Листа, Чайковского, Сарасате.
И - потрясающая роль второго плана гениального русского актера Михаила Чехова, за которую он был номинирован на «Оскар».
В этой сцене звучит фрагмент из "Цыганских напевов" Пабло Сарасате.
Звучит скрипмчный концерт П.Чайковского. 1 часть.
Звучит фортепианный концерт С. Рахманинова. 1 часть.
|
|
БИСКОРНЮ. |
|
|
адреса электронных библиотек. |
 |
Электронная библиотека "Куб" содержит знания о том, как стать более здоровыми, счастливыми и успешными.
| Все книги разделены по категориям: | |||||||
|
Он и она Саморазвитие |
Бизнес |
Учения Теософия Хиромантия Астрология Непознанное Индия |
Психотерапия |
||||
| Фантастика Для детей |
|||||||
| Авторы сгруппированы по алфавиту А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я |
|||||||
|
|
торт --НАПОЛЕОН---- |
Рецепт на конкурс, посвящённый
Дню Военно-Морского Флота!
я думаю что хоть раз в жизни его ел каждый человек.
но в последнее время я покупала его и он все больше и больше отдалаяеться
от настоящего вкуса и поискав в интернете нашла рецепт попробовала
сразу вспомнила настоящий родной вкус:)
готовить его не сложно:)
главное очень захотеть...
И что бы получилось следовать строго рецепту.
ФОТО-СЛЮНКИ И РЕЦЕПТ...:)
Спонсор конкурса
с любых носителей информации
|
|
Галереи живописи. |
|
|
Цитата сообщения
MOONSPELL. |
85 просмотров |
|
Свое существование группа начала в 1989 году, когда я (Fernando), Ares и двое других парней, чьи имена не относятся к нашей истории, сформировали группу "Morbid God" "Темный Бог". Это было результатом долгого процесса разговоров о группе, сочинения логотипов, названий, и мечтаний о музыкальных достижениях. Еще кроме "Morbid God" мы создали проект, с названием "Archangel" где я как бы играл на ударных, а Ares пел. С течением временем до нас дошло, что очень трудно иметь два проекта одновременно, и было принято решение заострить внимание на "Morbid God" как на самом супер серьезном сатанинском проекте, воспоминания теперь о тех названиях и идеях, до сих пор заставляют нас краснеть.
После длительных усилий по поиску необходимого оборудования, инструментов и репетиционной базы, которая нужна была нам, чтобы больше не репетировать дома у нашего гитариста, мы нашли место, собственность городского совета нашего маленького городка Brandoa (где живем мы до сих пор) и принялись за работу. Не очень хочется вспоминать первые репетиции, когда все шло наперекосяк, и нашу первую записанную композицию "The Fever". Да над ней велась долгая работа, и записана она была на 12-ти дорожечный микшер Mantus-а, который пришел в группу чуть позже в конце 1990 года. Помню, как прослушали её и с основанием убедились, что для хорошей студии это полное дерьмо. Старались быть к себе как можно самокритичнее, понимая, что без упорного труда и качественного продукта, нам вряд ли светит успех.
Потом забрали в армию нашего ударника и гитариста, в результате чего группа была заморожена на целый год, на протяжении которого ничего не делалось. Затем вернулся наш гитарист, пришел Mantus, и мы стали сочинять что-нибудь достойное студийной работы. Этой вещью стал "Serpent Angel" – наш самый первый релиз. После него нас пригласил независимый лейбл MTM принять участие в двойном LP-сборнике лучших португальских металлических групп. Поняв, что такой шанс дается только один раз, мы рискнули записать свой релиз. Мы репетировали до умопомрачения, и сводили ее на маленькой студию. После многочисленных мытарств, наконец, выпустили промо-запись, разослав ее по всей андеграундной сцене. Это было 22 августа 1992 года. Нас ждали положительные отзывы, небольшие лейблы предлагали выпустить EP и даже LP но мы решили не спешить и, записать демо, сделать изменения в концепции группы, названии и продолжить по серьезному. Изменили состав группы, был выгнан наш старый ударник, и принят новый гитарист. Mike - наш новый ударник, известный как Nisroth, присоединился к группе в октябре 1992. В том же 1992 году группа была переименована в Moonspell, название более близкое нам по духу. Воодушевленные этим мы с утроенной энергией продолжили репетиции и записали еще несколько композиций. Три из них были записаны на той же самой студии, и выпущены как Moonspell демо "Anno Satanae" записанное, в январе 1993 и выпущенное месяцем позже. Песни назывались: "Goat on Fire", "Ancient Winter Goddess" и "Wolves from the Fog". Это демо было признано классикой андеграунда и было выпущено в виде двух самофинансируемых изданий, польское и двухдорожечный сингл. Отзывы о нем были настолько хороши, что даже французская фирма Adipocere предложила нам выпустить mini CD, который и был записан в январе 1994, это и было наш настоящий дебют в сфере звукозаписи.
Расставшись с гитаристом, мы пригласили Tanngrisnir-а из группы Decayed (нас связывала дружба с этой группой, который мы помогали вначале, но не смогли более заниматься этим) и взяли клавишника Pedro Paixao (Passionis или Neophytus). Они очень оживили группу и внесли новый материал, с таким составом была создана одна из наиболее амбициозных и удивительных записей 1994 года на андеграундной сцене: "Under the Moonspell", которая объединяла в себе интерес к южной культуре, оккультизму и эротизму с музыкой, которую играли Bathory и Celtic Frost, такие группы как Dead can Dance, с арабской и португальской народной музыкой. Этот мини дал нам самых первых фанов приковал внимание прессы, и что самое главное, бесспорно, помог нам получить контракт с нашим нынешним лейблом знаменитым - Century Media.
Одновременно мы стали играть вживую. До 1994 у нас был лишь один концерт на - на разогреве у Decayed, в ноябре 1993. Мы отыграли несколько концертов на Юге Португалии, в Лиссабоне и Oporto и пользовались большим успехом, разогревая Cradle of Filth, Cannibal Corpse Samael и думмеры из Anathema в Лиссабоне.
Контракт с Century Media был нашей сбывшейся мечтой. После было много репетиций, экспериментов с всевозможными материалом в мозаике наших увлечений, чтобы достичь как можно более мрачного звука, более сильных песен и эротической, смертельной лирики. "Wolfheart" без сомнения очень сильный альбом, был создан во время нашего тура в Германию, где мы работали с Waldemar Sorychta, чье продюсирование нам очень нравилось, и за короткое время наша вторая мечта сбылась. Когда был выпущен "Wolfheart" никто кроме нас не верил в него, и последующие несколько месяцев продажи диска были низкие, за исключением разве что нескольких успешных продаж в Португалии. Что бы раскрутить диск мы нуждались в европейском туре, и он последовал вместе с Morbid Angel на разогреве у них, во время их тура Domination 1995 года. Перед этим был небольшой тур хэдлайнерами в Англии, дав там 3 концерта, мы получили шанс получше узнать иностранную аудиторию.
Тур с Morbid Angel был одним из самых хороших событий, случавшихся с Moonspell, и, одновременно, самым трудным опытом в нашей жизни. Сначала, в промежутке между выпуском Wolfheart и началом тура, по разным причинам от нас ушли оба наши гитариста, взамен мы взяли Ricardo из португальской группы P.Waltz (которые не были рады этой идее и давали по этому поводу ребяческие интервью, развлекавшие нас в течение всего тура) и в течение семи недель играли, переезжали, творили, продавали мерчидайзинг, делали все что были должны делать. Мы впервые играли в, Австрии, Франции, Италии, Испании, Германии и т.д. имели фантастический успех, несмотря на небольшую раскрутку. Но мы шли до конца, продажи Wolfheart возросли с выпуском digipack-а и мы превзошли в продажах Morbid Angel. Люди услышали "Alma Mater", "Vampiria" и другие вещи, и были проданы около 50.000 копий альбома, в который никто не верил.
Нас очень хорошо встретили на двух концертах в Португалии перед ноябрьским туром с Tiamat в Германии. Они очень помогли нам выступить там. Вскоре после этого мы ездили в Польшу и Чехословакию, чтобы сыграть на самых больших фестивалях в нашей карьере, играя с такими группами как Kreator и Testament и собирая по 7000 человек. После этого, получили самые восторженные отзывы и стали в 1995 и 1996 гг. одной из самых популярных металлических групп в Польше с непрерывными показами по ТВ и радио.
Затем мы начали готовить наш второй альбом и вернулись в Германию, для участия в фестивале Out of the Dark с Crematory, The Gathering и Secret Discovery. Этот тур имел большой успех, на нем мы представили некоторые новые вещи аудитории и побили все рекорды по продажам футболок! Это был положительный опыт, который закончился в понедельник в семь часов утра в Германии Дортмунде, когда спустя два часа мы вошли в студию, чтобы начать работу над нашим новым альбомом. Waldemar снова продюсировал нас, но теперь он имел более зрелую группу, которая знала точно, что делать. Результатом наших совместных усилий стал лучший наш на тот момент альбом Irreligious, отличный от Wolfheart, то, что мы всегда хотели делать, не смотря на критики в наш адрес, что мы изменились. Критика нами была принята с удовольствием, мы хотели измениться! Ненадолго мы приостановили запись, отыграв в Португалии с Mao Morta, а затем, в середине мая, закончили альбом.
Тем временем мы играли на Super Bock, Super Rock к большому негодованию промоутера и после записи нашего первого клипа "Opium", снятого на старых и узких улицах Лиссабона, выпустили альбом. Сначала в Португалии, на лучшем концерте в нашей жизни, состоявшемся в старом монастыре Convento do Beato 12 июля 1996. Мы обещали что-то незабываемое нашим фанатам, и я надеюсь, что все те 3000 людей, пришедших посмотреть на нас, оставили воспоминания об этом шоу глубоко в своих сердцах. В первый раз мы отыграли полный тур в Португалии, и результат превзошел все ожидания.
Альбом разошелся в Португалии в огромном для такой стране количестве около 10000 штук, и вошел в историю такого вида музыки и культуры в нашей стране. Затем последовал европейский релиз в Дортмунде на небольшом (всего 1000 человек) концерте, но эффект был потрясающий, альбом ворвался German Top 50 и в течение восьми недель находился там! За этим следует концерт на PopKomm в Кельне (Германия), и мы вернулись в Португалию, чтобы подготовиться к двухмесячному европейскому туру с Samael. Он проходил с сентября по начало ноября, и закончился следующим туром, который в Германии собирал в среднем по тысяче человек. А альбом тем временем возглавлял итальянские, австрийские, финские и голландские чарты.
Мы были утверждены как группа, работающая на разогреве у Type O Negative в их европейском туре, и еще одна наша мечта сбылась. А перед этим туром мы были хэдлайнерами на концерте двух наиболее известных португальских групп в лиссабонском Колизее, играя для трех тысяч фанатов, которые пришли посмотреть на нас, и мы благодарны им, но больше не хотим этого повторять. Тур с Type O Negative был первым нашим действительно БОЛЬШИМ, мы играли на разных площадках, где приобретали новую аудиторию, других же оставляли безразличными, но в целом, тур с секс-символом дарк рока: мистером Стилом, с его фантастической группой и хорошей командой техподдержки, сделался незабываемым и был одним из наиболее важных шагов в истории нашего коллектива.
В это время Irreligious был продан уже более чем 50000-ым тиражом и Moonspell был выбран VIVA открытием 1996 года, оставив Marilyn Manson и Korn позади. Это был для нас определенно хороший год!
После короткого перерыва мы собрались на репетиции и поняли, что карьера Moonspell была хорошей, но что-то гнило в ядре группы, которое существовало всегда, и определялось личными отношениями и привилегиями между членами, независимо от того, что говорилось внешнему миру. Во время обсуждений выявились глубокие разногласия, мы потеряли элегантность, которая характеризовала наши отношения, и в группу пришла ненависть. К счастью, впервые с конца 1994 года у нас не было никаких планов и туров, что мы нашли время, чтобы обдумать и проанализировать наше состояние. Только не думайте, что мы собрались за столом и обсуждали это как цивилизованные люди. Ведь у нас была музыка, которую мы создавал и музыка, в конце концов, решала многое, лечила и испытывала группу. Много говорили об уходе Ares`а, особенно он сам, и я должен определить нашу позицию, основанную на реальном положении дел, не отвечая на дешевые провокации из разных источников и придуманные ими события. Правда, в том, что все разногласия между нами и его грубо придуманной версией останутся только нашими. Однажды я написал очень эмоциональное объяснение всего произошедшего поэтически и абстрактно, но этого оказалось недостаточно, чтобы успокоить вопросы. Мы разошлись с Ares`ом (никто никого не выгонял, никто никем не жертвовал) потому что он тормозил нашу работу пытаясь опустить уровень нашей работы, грубо критикую ее и, что более важно, он не смог прийти к компромиссу и предложить свою альтернативу резкой и бессмысленной критике. Он забыл, что работает не сам, а с нами, и вы должны признать это по его игре и его потребности выпендрится, оставляя группу позади. ОН поверил что Moonspell – и есть он один, эта ситуация и стала причиной нашего разрыва. Случилось это в начале февраля, после того, весь коллектив решил что Moonspell продолжит существование и без него, Ares в дружественной обстановке пожал нам руки и пожелал удачи. Чуть позже мы узнали, что Ares зарегистрировал название Moonspell за собой, зарегистрировал песни с "Sin", неизвестными нам до сих пор средствами забрал репетиционные записи, возбудил против нас судебный процесс и угрожал юридическими санкциями, не только нарушив контракт, который связывал нас с Century Media, но и сделав ритуал рукопожатия смехотворно циничным и невыносимым. Мы защитили свой путь, мы были обязаны это сделать, чтобы история группы продолжилась. Важность, которую мы придаем этому, проистекает из того факта, что мы верили и поддерживали человека, который предал нас и подверг опасности будущее Moonspell так, как это сделал он. Если все, что он говорил о себе - правда, если он действительно был композитором и лидером, он мог бы нормально конкурировать с нами за счет своего таланта или нового проекта. Но прошло почти три года и помимо обнаружения новых аспектов наших отношений, я слышал только мало интересные новости о нем и его безуспешных проектах.
После такого шока мы принялись вновь работать над музыкой. Нашли нового басиста, - Sergio Crestana, который идеально подошел нам в группе и, как видите, все еще остается с нами, привнося свой вклад в творчество группы. Он был эклектичным, занятым музыкантом, который покинул Бразилию, чтобы посвятить себя музыке. Он пришел к нам из странного мира казино и клубов. Первым его опытом была игра на церемонии награждения в лиссабонском Колизее. Он был тепло встречен на польском фестивале Metal Maniac семью тысячами людей? а затем и на Dynamo Festival, на главной сцене в полдень в субботу, на одном из самых звездных живых выступлений в нашей карьере первой португальской металлической группы, осквернившей мифическую сцену Eindovhen`а. Год был завершен небольшим туром, где мы были хедлайнерами, о котором мало что можно рассказать.
Лето 1997 было разделено между участием во всех возможных летних фестивалях в Европе и записью Sin - альбома, чье ошибки обсуждались столь часто, что я не в силах добавить ничего нового. Фактически, выпуск Sin принес нам помимо осуждения, золотой шанс посетить лиссабонский Колизей хэдлайнерами, играя перед четырьмя тысячами братьев и соотечественников, которым понравилось наше выступление в 1996. Они приняли нашу энергию и отдали ее назад, это невозможно описать словами! В ту ночь мы получили серебряные диски за Irreligious и Sin, играли, забывая проблемы, получая море энергии. Так же нас пригласили в короткий и незабываемый южноамериканский тур, по Бразилии, Аргентине, Чили, Колумбии и Мексике. Мы назвали его Ego Tour. Кроме обычных летних обязательств, которые включали фестивали вроде Roskilde, Bizarre, Artifacts, на сей раз, мы имели возможность сыграть в Paredes Coura, на одной из наиболее красивых сцен, где мы когда-либо играли перед португальской аудиторией. Опыт был хорош, как никогда, так что даже критики не могли сказать ничего плохого про это шоу. Тогда же мы выступали хэдлайнерами по всей Европы. Наконец-то мы смогли показать свое собственное шоу после 3 лет игры на разогреве. Когда мы закончили этот тур в Лиссабоне, через 8 недель после начала, мы даже не были утомлены, у нас остались приятные воспоминания о совместной игре с Therion, Darkside и Anathema.
Декабрь 1998, год назад, был, главным образом, периодом отдыха, однако мы начали создавать основу для нашей следующей работы, которая была уже названа и концептуализирована. Столкновение с изменениями произошло различными побуждениями и рекомендациями, которые были в нашем духе во время сочинения, мы пригласили нового продюсера Andy Reilly помочь нам разрушить некоторые устои в Moonspell и достичь нашей большой цели с butterfly альбомом, который должен был приблизить нас к уникальному стилю, примиряя душу Moonspell с современным звучанием и артистическим контекстом. Мы думаем, что достигали этого в Trident Studios, создав мощный разносторонний альбом, который принят с уважением. В последствии как обычно много концертов игра живьем. Из всего этого я бы выделил путешествие в Стамбул с его особенностями и игру хэдлайнерами на фестивале Printemps de Bourges во Франции, стране, которая предоставила нам хорошее и очень теплое внимание, начиная с выпуска Sin, который разошелся там в количестве 12000 дисков! Также были несколько выступлений на португальских фестивалях.
С выпуском "The Butterfly Effect" мы отправились в наш первый североамериканский тур, где мы, наконец, встретились с давними фанатами и отплатили им за долгое ожидание. На сей раз, мы играли со шведами In Flames.
Европейский тур уже намечен, и я надеюсь увидеть или почувствовать ваши лица где-нибудь в толпе и через 3 года дописать к этой биографии то, чего еще никто не знает. Это не конец.
|
|
Комментарии (0) |
Натюрморты..... |
|
|
Уникальные фото Земли!!!! |
|
|
По лучшему миру! |
|
|
Маленький цветок. |
|
|
VERDI |
|
|
Джакомо Пуччини- Месса di Gloria 2"Credo" |
|
|
Секс с осьминогом. |
|
|
МАндала. |
|
|
КРЕМЕР. |
|
|
|
как сшить деда мороза. |
|
|
Легенда фламенко --Кармен Амайя. |
|
|
|
Энциклопедия сыров. |
Словарь сыров
А
Адыгейский - мягкий сывороточный сыр с кисломолочным вкусом и творожистой консистенцией.
Альметте - свежий (похожий на творог) немецкий сыр с добавками - зеленью, чесноком.
Альпидамер - австрийский полутвердый сыр с очень крупными дырочками.
Альпинланд - австрийский полутвердый сыр в желтой восковой оболочке, с очень нежным вкусом.
Альпцирлер - австрийский полутвердый сыр с красной корочкой.
Амадеус - австрийский полутвердый сыр ярко-желтого цвета в белой оболочке с рельефным изображением креста.
Аперифрэ - свежий, похожий на творог, сыр, который изготавливают в виде маленьких кружочков, которые удобно накалывать шпажкой. Аперифэ подают к напиткам-аперитивам.
Аседа - шведский твердый сыр.
Атлет - эстонский твердый сыр с кисловатым вкусом.
|
|
вязанные игрушки |
|
|
ССЫЛКИ НА ИГРУШКИ, |
|
|
Дневник на ЛиРу!!!!!!!!!! |
|
|
авторские сайты по рукоделию. |
Ohod размещаю здесь эти ссылки. 
|
|
клавиатура компьютера. |
|
|
Сакура. |
|
|
КВиллинг. |
|
|
Софи ЛОрен. |
|
|
Музыканты шутят.... |
|
|
мишка-крошка. |
|
|
БРАВО!!!! |
"Вслед за Пастернаком, феноменальный скрипач и феноменальный пианист напомнили нам, что музыку можно и должно любить всякой - "черной от сажи сожиганья пассажей; в золе отпылавших андант и адажий, с белым пеплом баллад на челе"… Ее можно любить даже тогда, когда приходится, дабы получить возможность сыграть на рояле, проводить по клавишам кредитной картой и набирать тайный код…"
Алексей Игудесман родился совсем крошкой в Ленинграде. Он не победил ни на одном конкурсе, потому что ни в одном не участвовал. Во время учебы в престижной школе Иегуди Менухина он перечитал все пьесы Бернарда Шоу, Оскара Уайльда и Антона Чехова, и это не улучшило качества его скрипичной игры (между прочим, он скрипач), но каким-то дурацким образом дало ему возможность чувствовать себя круче других коллег, менее одаренных в интеллектуальном отношении, но зато больше занимавшихся.
После учебы у Бориса Кушнира в Венской консерватории, наслушавшись людей, обеспокоенных его будущим, он начал успешную карьеру, вовсю играя, сочиняя и аранжируя для своего струнного трио Triology. Трио записало несколько компакт-дисков для BMG, работало в Голливуде с обладателем Оскара Хансом Циммером, выступало вместе с Бобби МакФеррином, Юлианом Рахлиным, Жанин Янсен и другими менее известными, но столь же выдающимися дамами и господами.
Алексей Игудесман пишет много музыки. Бывает, что он сочиняя засыпает и сочиняя просыпается. Хотя такое издательство, как Universal Edition, с гордостью публикует его творения, сам он не слишком уверен в том, что натворил, и старается компенсировать свою неуверенность разными выходками. Его психиатр убеждает его, что он действительно не уверен во многих вещах. Но Алексей в этом не уверен!
Еще учась в школе, он встретил Ричарда Хьюнг-Ки Джу - своего будущего партнера по Igudesman & Joo. В начале знакомства, когда после нескольких легких разногласий их пришлось удерживать от попыток сломать о головы друг друга стулья и нотные пульты, Джу вдруг предложил Игудесману жареной картошки с рыбой, и тот просто не мог отказаться. Это и привело обоих ко многолетнему сотрудничеству, увенчавшемуся созданием общего представления "Маленькая кошмарная музыка", которое заставляет людей хохотать.
Алексей Игудесман играет на скрипке Санто Серафин 1717 года, которую ему одолжил Erste Bank (самый добрый, милый, хорошенький душка-банк на свете!), так как у него самого нет наличных, чтобы купить себе скрипку, а банкиры не против, чтобы он их рекламировал как бы ненароком.
Ричард Хьюнг-Ки Джу родился. Он британец, но выглядит, как кореец, или наоборот, или и то и другое. Первые признаки его комического таланта были замечены, когда мама меняла ему пеленки, а вскоре для всех стала явной и его любовь к музыке: родители находили ребенка в магазине грамзаписей, где он часами слушал все подряд - от Моцарта до Bee Gees (хотя этих двоих не перепутаешь, но иногда можно услышать, как Хьюнг-Ки поет Дон Жуана а-ля Барри Гибб).
Он начал брать уроки фортепиано в восемь с половиной лет, а спустя два года его приняли в школу Иегуди Менухина. Там кругом были одни гении и вундеркинды, и он переходил из класса в класс с убеждением, что его-таки выкинут из школы. Но его не выкидывали, он сам перекидывался: от учителя к учителю, от приятеля к приятелю, например, к Игудесману. После подобных болезненных опытов Джу изобрел новый способ игры на фортепиано, известный, как Каратепиано. Но трудности школьных лет только укрепляли его любовь к музыке. Он понял, что у мира классической музыки мало общего с тем вдохновенным подъемом, в котором эта музыка создается, начал мечтать о том, чтобы великие произведения стали доступными широкому кругу слушателей, и претворил эту мечту в шоу "Маленькая кошмарная музыка".
Хьюнг-Ки, чье имя пишется Ричард, а произносится Дик, является одним-единственным в мире корейским евреем (Jew, пишется Joo - Джу). Он игрывал в Белом доме и в доме с красными фонарями, жаль, не играл в зеленом - с Бернхардом Гринхаузом... Однако выступал с такими не похожими друг на друга светилами, как Ларри Адлер, Иегуди Менухин, Йоко Оно, Гидон Кремер, Джерри Ли Льюис, Джордж Гершвин (посмертно), Артуро Тосканини (в записи на компакте) и Николо Паганини (в каком-то сне, который сразу же перешел в кадр из Индианы Джонса, как это и бывает в снах). Другие достижения Джу: неофициальный мировой рекорд Наибыстрейшего чистильщика зубов, просмотр кинофильма "Миссия невыполнима" 8 раз подряд в течение 23 часов, а также владение репертуаром, состоящим из 500 различных типов смеха, который он мечтает записать однажды на какой-нибудь знаменитой фирме.
|
|
Цитата сообщения Xupyprep
НЛО в Москве!!Комменты с матом авторов съемки-москвичей!!! |
|
|
Комментарии (0) |
Катя Огонек. |
Ка́тя Огонёк (настоящее имя Кристи́на Евге́ньевна Пенха́сова) (17 мая1977—24 октября2007) — российская певица, исполнительница русского шансона.
Кристина Пенхасова родилась в посёлкеДжубгаТуапсинского районаКраснодарского края. Родители: мать — Тамара Ивановна, танцовщица (танцевала в студии Вирского), отец — Евгений Семёнович, музыкант (работал с ансамблем «Самоцветы»). Окончила 9 классов средней школы, а также музыкальную и хореографическую школы в Кисловодске.
В 16 лет уехала в Москву, начала петь в жанре поп-музыки. В 1995 году «Союз Продакшн» начал готовить проект в жанре русского шансона. Был объявлен конкурс среди исполнителей, Кристина выиграла конкурс и стала выступать в проекте. С тех пор она выступала с песнями в этом жанре (первоначально под псевдонимом Маша Ша, затем — Катя Огонёк), много гастролировала, выпустила несколько альбомов. Сотрудничала с В. Черняковым и М. Шелегом, а также была в составе группы М. Танича «Лесоповал».
В ряде ранних интервью певица утверждала, якобы отбывала наказание в местах лишения свободы:
Если честно, я не хотела бы об этом в деталях рассказывать. Тяжело вспоминать. Я была осуждена по статье 211-й, часть вторая (потом мне изменили ее на часть третью). В принципе ничего страшного нет в этой статье, просто случилась неприятная история, связанная с машиной. В общем, нечаянная ситуация. Провела в местах отдалённых два с небольшим года. Попала под амнистию — УДО, скорей даже не за примерное поведение, а за хорошее пение.
Эта версия разошлась по многим СМИ[1][2]. Впоследствии певица перестала упоминать о «тюремном опыте»[3][4], а продюсер В. Черняков окончательно опроверг эту легенду уже после смерти певицы[5].
Была замужем, на момент кончины — разведена. После смерти осталась шестилетняя дочь Валерия.
Катя Огонёк умерла утром 24 октября2007 года от отёка лёгких и острой сердечной недостаточности, вероятно, вызванных циррозом печени, в свою очередь, спровоцированным злоупотреблением алкоголем[6]. Похоронена на Николо-Архангельском кладбище в Москве.
7 декабря2008 года в шоу «Битва экстрасенсов» на ТНТ было испытание, связанное со смертью Кати Огонёк.
|
|
Классическая музыка. Фортепиано. |
|
|
ОРГАН. |
|
|
Джипси... |
Группа The Gipsy Kings, сыгравшая важную роль в деле популяризации стиля фламенко, появилась на свет в деревне Арле, что на юге Франции. Ее организовали братья Николас и Андрэ Рэйес, сыновья исполнителя фламенко Хосе Рейеса, которые привлекли к участию в группе и своих кузенов – Жака, Мориса и Тонино Бальярдо. Сначала группу назвали Los Reyes, но, поскольку команда постоянно переезжала с места на место, играя на свадьбах, вечеринках и даже просто на улицах, вела бродячую жизнь, подобно цыганам, то коллектив решено было переименовать в Gipsy Kings. Музыканты исполняли традиционное фламенко, на первом плане была многоярусная гитарная фактура, в котороя особенно выделялась отточенная лидер-партия Тонино, и страстный голос Николаса.
|
|
Смайлики. |
19 сентября 1982 года профессор Университета Карнеги-Меллона Скотт Фалман (Scott Elliott Fahlman) впервые предложил использовать три символа, идущие подряд — двоеточие, дефис и закрывающую скобку — для того чтобы обозначать «улыбающееся лицо» в тексте, который набирается на компьютере. Это было серьезным пополнением электронного лексикона.
История сохранила то самое письмо, которое Фалман отправил на местную электронную доску объявлений, которая была прототипом сегодняшних форумов и в то время являлась основным средством общения между сотрудниками университета. Подробнее...
А посему я вас поздравляю и дарю вам ссылки на подборки смайлов (от Inmira) с кодами для форумов, блогов и сайтов!!!
Разное... ;)
Праздники. Подарки.
Эмоции, солнышки!
"арбузные смайлики".
Забавные детки...
Кошачьи смайлики
Собаки, щенки. Анимации.
И еще... собачки, щенки.
Веселый зоопарк
Такой 3d зоопарк.
Компьютеры. Анимации. 3d.
Совсем махонькие...
|
|
Кошки!!! |
Художника Сюй Синьци (徐新奇), не равнодушен к братьям нашим меньшим - кошачьим. Художник родился в 1951 году. Работает не только в живописи гохуа, но и других жанрах.
Другие работы в стиле Гохуа
далее...
|
|
Торты и выпечка!!! |
Избранные рецепты (с фото)
Рецепты тортов
Рецепты выпечки с яблоками
Рецепты блинов, оладьев
Приготовление теста
Рецепты из дрожжевого теста
|
|
Ковер в Тель-Авиве!!! |
Очень красивый подарок к своему 100-летию Тель-Авив получил из Брюсселя. Бельгийские флористы и 100 волонтеров украсили площадь им.Рабина цветочным ковром. Несмотря на жару и сильное солнце, люди любовались и делали фотоснимки, уходить не хотелось...
|
|
Кошки. |
|
|
Любовь Успенская. |
О том, что в этот мир она пришла при трагических обстоятельствах — мать умерла при родах — Любовь Успенская не скрывает. До пяти лет её воспитывала бабушка, а потом отец, директор Киевской фабрики бытовой техники, повторно женился, и они стали жить с мачехой. Семья видела в своей девочке преподавателя музыкальной школы или дирижёра хора. Наверное, поэтому в раннем детстве отец принялся самостоятельно обучать дочку игре на баяне. Любовь окончила музыкальную школу и Киевское музыкальное училище имени Глиэра. Работала в Киеве, там же записывалась с Григорием Бальбером, автором песни и альбома «Подол». «Когда я пришла поступать в музыкальную школу, педагоги прослушали мою игру на баяне и дружно воскликнули: „Ну вот, нормально играет. Остается её только нотам научить!“. Но разве я могла ограничиться изучением нот? После музыкальной школы — Киевское музыкальное училище, а затем работа», — вспоминает Любовь Успенская. В семнадцать лет знакомые позвали работать в «золотое место» — Ереван. Советской власти в нём почти не чувствовалось, и люди там не стеснялись своего достатка. Этот город певица и считает своей настоящей родиной, первые признания и симпатии состоялись именно в Ереване.
В 1978 году вместе со вторым мужем Юрием Успенским эмигрировала из СССР. Около года жила в Италии, а после выехала в США. С первых же дней эмиграции в США получила приглашение работать певицей в русском ресторане «Садко». Жила на Брайтон-Бич. В 1985 году она записала свой первый альбом «Любимый», который принёс ей известность в США и СССР. Кассеты с голосом Любови Успенской нелегально попадали за железный занавес, и люди слушали песни певицы, которую даже не знали в лицо.
В 90-х годах переехала в Лос-Анджелес. А в 1992 году Любовь Успенская приезжает в Россию, позднее всех остальных из плеяды певцов-эмигрантов. Приезжает с весомым багажом в виде только что записанных песен на стихи Ильи Резника, на тот момент тоже жившего в США. Страна запела замечательные песни «Кабриолет», «Банкет», «Забытый сад» и «Кривые зеркала».
С тех пор часто гастролировала в России, получала награды на конкурсах песни «Шансон года», а позже и вовсе переехала в Москву..
Семья Любови Успенской живёт по-прежнему за океаном. Папа сейчас пенсионер и живет в Торонто. Ефим (старший) занимается шоу-бизнесом, Яков трудится в коммерческой сфере. Стелла — домохозяйка, живёт в Чикаго. Достаточно недавно певица потеряла любимого отца, и в память о нём Любовь записала великолепную песню «Небо».
Дочь — Татьяна Плаксина.
|
|
Народные приметы... |
Все народные приметы для всех.
Погодные приметы
Приметы устойчивой ясной без осадков погоды
Сохранение устойчивой и ясной без осадков погоды на один-два, а иногда и больше дней можно предвидеть, если:
ранним летним утром тихо и несколько прохладно, а затем, по мере прогревания воздуха солнцем, поднимается слабый северо-восточный или восточный ветерок, постепенно усиливающийся к полудню и затихающий к вечеру;
днем в небе появляются неподвижные или слабо подвижные перистые облака, медленно надвигающиеся с юго-востока или востока (при нормальном атмосферном давлении), а к вечеру полностью исчезающие;
закат солнца золотистый (но не красный) или бледно-розовый;
ночью низины и небольшие впадины, поросшие кустарниками, окутаны туманом;
ночью прохладно, а утром на траве выпадает роса (весной) или иней (осенью), исчезающие с восходом солнца;
зимой при ясной погоде морозы увеличиваются с каждым днем, а медленное повышение атмосферного давления (по показанию барометра) сопровождается появлением небольших кучевых облаков рванной формы и дует северо-восточный или восточный ветер;
температура воздуха после восхода солнца продолжает повышаться и далеко за полдень, а затем медленно понижается до утра будущего дня;
вечером ласточки высоко летают, а мощки и комары вьются столбом; угли в костре быстро тлеют и покрываются пеплом;
пчелы вылетают за взятком рано утром;
чайки садятся на воду;
рыба днем и на вечерней заре всплескивается на поверхности воды, лягушки не квакают, а летящие цапли иногда громко кричат;
видимые вдали предметы затянуты дымкой;
звуки приглушены, воздух над водой колеблется, а над сушей – переливается;
жаворонки зависают в воздухе на одном месте и звонко поют;
длинные сухие веточки елей выпрямляются;
вечерний лес теплее, чем открытое поле, звезды в ясном небе мерцают слабо и отливают зеленоватым блеском;
диск солнца на закате, как и появляющийся в это время диск или серп луны, имеют неправильную форму.
|
|
Панды. |
В китайской традиционной живописи Гохуа изображения животных встречаются довольно часто. Один из современных мастеров Китая Ло Жэньлинь (罗仁琳) особенно любит изображать панд.
Другие работы в стиле Гохуа
далее...
|
|
