Красивейшие фотографии Санкт-Петербурга. Фотограф Лукс Сергей |
|
Метки: фотография |
Что обязательно нужно делать с ребенком, чтоб воспоминания о детстве были яркими и счастливыми: |
|
Метки: психология детям |
Всем хозяйкам и рукодельницам! Интересная находка |
Для меня отличный релакс после рабочего дня - это часик-полтора перед сном со спицами или крючком, вышивкой или плетением, в общем порукодельничать перед телевизором. Наверное многим это знакомо... Предлагаю выключить свои телевизоры и...

|
Метки: рукоделие советы |
Старинные фото - Детки |
|
Метки: фотография |
Отличная идея для кухни - красота + функциональность! |
|
Метки: интерьер |
60 идей летних развлечений c ребенком. Идеи 1-30 |
60 идей летних развлечений c ребенком. Идеи 1-30
|
Метки: детям |
Дизайн маленькой прихожей |








|
Метки: интерьер |
Лучшие фотографии натюрмортов фотосайта России |
|
Метки: фотография |
30 привычек, от которых необходимо отказаться |
|
|
Метки: психология |
Удобные кухни_1 |
|
Метки: интерьер |
Удобные кухни_2 |
|
Метки: интерьер |
Чeрный ажурный топ в стиле Кenzo! |


|
Метки: вязание вязание крючком топы |
Узоры в стиле Миссони в Вашу коллекцию |

Трудно найти человека, который бы не восхищался узорами Миссони.
Ведь это радуга, которую можно надеть на себя, которая будет с тобой весь день...
Это не просто красиво, но еще и очень полезно - носить на себе узоры Миссони.
Если И Вы их любите - смотрите небольшую коллекцию узоров Миссони со схемами ЗДЕСЬ
|
Метки: вязание узоры |
Детская мебель в интерьере |
|
Метки: интерьер |
Совершенно потрясающие позитивные фотографии… |
|
Метки: фотография |
Учимся подбирать и сочетать цвета |
(Копировать просьба без изменений текста и со ссылкой на мой блог.)
Обещаю не углубляться в дебри колористики
а дать вам простой и понятный способ гармонично сочетать цвета. Мы с вами будем пользоваться известной "теорией времен года" о цветовых типах внешности (согласно теории, таких типов 4: зима, весна, лето, осень), а так же цветовым кругом.
Цветовой круг.
Цветовой круг удобен для подбора гармоничных цветовых сочетаний из 2-х, 3-х или 4-х цветов. В каждом примере соединяющие разные цвета линии можно мысленно вращать по кругу, получая новые сочетания. Просто заглядывайте в эти схемы, как в шпаргалку
(Помимо самих сочетаний, обратите внимание на указание о контрастности - это нам понадобится позже).
2 противоположных цвета: сочетание с высоким контрастом.
красный+зеленый
синий+оранжевый
фиолетовый+желтый
Зеленый+красный.
|
Метки: цвет |
Светлячки в фотографиях Цунеяки Хирамацу |
Работы японского фотографа-любителя Цунеяки Хирамацу пользуются большим успехом на просторах инета.
|
Метки: фотография |
50 шагов к порядку в доме |
|
Метки: порядок |
Фотографии в стиле традиционной китайской живописи |
Китайский художник и фотограф Дун Хун-Оай родился в 1929 году, а скончался в 2004 году в возрасте 75 лет. Он оставил после себя невероятные работы, созданные в стиле пикториализма, – удивительные фотографии, похожие на произведения традиционной китайской живописи.
Дун Хун-Оай родился в 1929 году в городе Гуанчжоу, провинции Гуандун, Китай. Он уехал из страны в семь лет после неожиданной смерти своих родителей.
Как самый младший из 24 детей, Дун отправился жить в китайское сообщество в Сайгоне, Вьетнам. Позже он несколько раз посещал Китай, но больше никогда не жил в этой стране.
По прибытии в Сайгон Дун стал учеником студии фотографии китайских иммигрантов. Там он научился основам фотографии. Он также полюбил фотографировать природу, что и делал часто с помощью одного из фотоаппаратов из студии. В 1950 году в возрасте 21 года он поступил во Вьетнамский национальный художественный университет.
В 1979 году между социалистической Республикой Вьетнама и Китайской народной республикой открылась кровавая граница. Вьетнамское правительство начало репрессивную политику в отношении этнических китайцев, проживающих на территории страны. В результате, Дун стал одним из миллионов «лодочников», которые бежали из Вьетнама в конце 70-ых – начале 80-ых.
В возрасте 50 лет, не зная английского и не имея никого из родных и друзей в США, Дун прибыл в Сан-Франциско. Он даже смог приобрести небольшую комнату для проявления фотографий.
Продавая свои фотографии на местных уличных ярмарках, Дун смог заработать достаточно денег, чтобы периодически возвращаться в Китай, чтобы пофотографировать.
Более того, ему представилась возможность некоторое время обучаться под руководством Лун Чин-Саня в Тайване.
Лун Чин-Сань, скончавшийся в 1995 году в возрасте 104 лет, разработал стиль фотографии на основе традиционного китайского изображения природы.
Веками китайские художники создавали величественные монохроматические пейзажи, используя простые кисти и чернила.
Эти картины не должны были изображать природу в точности, они должны были передать эмоциональную атмосферу природы. В последние годы империи Сун и в начале империи Юань художники начали сочетать три на одном холсте разных формы искусства… поэзию, каллиграфию и живопись.
Считалось, что этот синтез форм позволял художнику полностью выразить себя.
Лун Чин-Сань, родившийся в 1891 году, учился именно этой классической традиции в живописи. В какой-то момент своей долгой карьеры Лун начал экспериментировать с передачей импрессионистского стиля искусства на фотографию.
Сохранив многоуровневый подход к масштабу, он развил метод расслоения негативов, которые соответствовали трем уровням отдаленности. Лун научил этому методу Дуна.
Пытаясь еще ближе имитировать традиционный китайский стиль, Дун добавил к фотографиям каллиграфию.
Новые работы Дуна, созданные на основе древней китайской живописи, начали привлекать внимание критиков в 1990-ых.
Ему больше не нужно было продавать свои фотографии на уличных ярмарках; теперь его представлял агент, а его работы начали продавать в галереях по всей территории США, в Европе и Азии.
Ему больше не пришлось зависеть от отдельных клиентов; его работы теперь были востребованы не только частными коллекционерами произведений искусства, но и корпоративными покупателями и музеями. Ему было около 60, когда он впервые в жизни достиг какого-то уровня финансового успеха.
Пикториализм – это движение в фотографии, появившееся около 1885 года после обширного представления процесса фотографии на неувлажненной печатной форме. Своего пика движение достигло в самом начале 20-го века, а период спада пришелся на 1914 год, после появления и распространения модернизма.
Термины «пикториализм» и «пикториалист» стали широко применяться после 1900 года.
Пикториализм соприкасается с идеей, что художественная фотография должна имитировать живопись и гравюру того века.
Большинство таких фотографий были черно-белыми или в оттенках сепии. Среди использовавшихся способов были: неустойчивый фокус, особые фильтры и просветление линзы, а также экзотические процессы печатания.
С 1898 года к репертуару добавилась печатная бумага с грубой поверхностью. Некоторые фотографы «гравировали» поверхность своих фото с помощью тонких иголок.
Целью подобных техник было – достичь «личного выражения автора».
Несмотря на эту цель самовыражения, лучшие из таких фотографий шли параллельно со стилем импрессиониста, а не в ногу с современной живописью.
Оглядываясь назад, можно также увидеть близкую параллель между композицией и живописным объектом жанровых картин и фотографий в стиле пикториализма.
|
Метки: фотография |
Интерьеры и интерьерное |
|
Метки: интерьер |