Этот мастер-класс по лессировке-морению, как я её называю. Она имеет в своей основе «OneStroke», то есть технику двойного мазка. Поскольку в фотосъёмке мне никто не помогает, то фотографии будут всё-таки результата, а не процесса. Ну и описать словами попытаюсь максимально подробно.

Есть много способов добиться подобного эффекта. Кто-то пользуется вместо воды разбавителем акрила, кто-то лаком. Я пользуюсь своим способом,  о котором я и расскажу.

Итак, начнём. Лессировка будет описана на примере моей последней ключницы.

Евгения Баженова
Сокращенные части из методики "Декупаж: тени сухой пастелью"
 

В процессе работы с пастелью у меня нашелся именно свой способ нанесения теней на декупаж. Для меня он хорош ещё и тем, что с помощью него можно получить эффект ауры-свечения вокруг мотива. Этот способ имеет общие моменты с эффектом от нанесения теней акриловыми красками.

Такой эффект еще называют «ореолом» или «дымкой». Но тени пастелью дают, на мой взгляд, более нежные цветовые переходы от мотива к фону и наполняют его «воздухом». Пастель намного "пластичней", например, акрила, и для новичков - просто находка.

Я пользуюсь набором из максимального возможного количества мелков сухой пастели в наборе. Так легче «попасть» в цвет декупажного мотива, добиться наибольшего слияния с ним и незаметно перейти к фону. 

Что для этого нужно?

 Наводим вокруг мотива "дымку-ауру" пастелью.

Часть из методики "Тени в декупаже: акрил, масло, пастель".

Один из способов нанесения теней на декупаж – это тени акриловыми красками. Эти тени, все же больше похожи на лёгкую дымку-облачко вокруг мотива. Далее - просто "дымка". Дымка эта хорошо получается при помощи полусухой губки с краской.

Приступать к работе лучше после того, как картинка на декорируемом предмете хорошо высохнет, а все недостатки будут устранены. Работу перед нанесением акриловых теней лучше покрыть матовым защитным лаком (на случай, если краска попала на рисунок и ее нужно будет смыть, не повредив картинку). Например, матовым водно-акриловым финишным лаком для декупажа. Покрывать 1 раз тонким слоем. О лаках вы можете подробнее узнать в статье "Декупаж: какой финишный лак выбрать?"

Как покрыть декупаж защитным лаком, о которых говорилось выше, чтобы картинка (особенно из салфетки) не стала морщиться и тянуться? Об этом и других интересных секретах декупажа в видео о нанесении финишного лака.

Чтобы дымка акрилом вокру мотива выглядела наутральнее, самое главное, необходима точность попадания краски в цвет мотива.

Если вы не владеете навыком смешивания цветов для желаемого оттенка "дымки" под цвет картинки, запаситесь набором из самого максимального количества красок.

Автор Любовь Самошенкова

автор: Сегодня будем делать горшочек. Для чего? Для кухни. Положить в него можно, что хотите. Можно сахар, можно ароматный травяной чай. Что решите. Думаю, что такой горшочек займет на кухне достойное место.

Автор Надежда Денина
http://dcpg.ru/users/nadika/

Автор: А я изобрела НОВЫЙ СПОСОБ ПРИКЛЕИВАНИЯ салфетки!

Просто. Оригинально Без морщин И… без клея

Автор: Любовь Самошенкова. "Страна мастеров"  "Настина Бабушка"

Автор статьи: Ольга Сухова

Черно-белый монохром. Этот стиль также называют французский винтажный стиль, он пришел к нас из Франции.

Работы, выполненные в этом стиле всегда содержат одни и те же характерные стилю элементы - белое основание (сам декорируемый предмет) и черно-белая картинка на нем. Картинка занимает не все пространство, а лишь некоторую часть предмета, примерно одну треть или чуть больше, либо меньше.

Сам сюжет картинки должен быть хорошо продуман, т.к. если просто приклеить  на вазочку ту же обычную черно-белую стрекозу, то это будет совершенно обычная картинка, французского винтажа в ней, согласитесь, совсем не будет.

Картинки в черно-белом французском стиле довольно просты, но, в то же время и сложны - они включают в себя ряд элементов, которые взаимосвязаны друг с другом и представляют собой единую картину.  Посмотрите снова на стрекозу справа. К ней добавлен фон в виде рукописного текста, небольшие элементы графического декора и ромашки. Все в целом смотрится гармонично и красиво, при этом картинка совсем не перегружена. Она смотрится легко, и, в то же время, по-винтажному.

А вот та же самая стрекоза, но совсем с другим оформлением (автор работы: Татьяна Торшина). Как видите, одну и ту же картинку, взятую за основу, можно обыграть совершенно по-разному.

Если вы используете в декупаже не салфетку, а принтерную распечатку, то вы, наверняка, сталкивались с проблемой - как замаскировать края распечатки, чтобы они как можно лучше списались (слились) с фоном изделия.

С салфетками все хорошо - она тоненькая и при наклеивании ее краешков совсем не видно, особенно, если вы вырывали фрагмент руками, а не вырезали ножницами. При вырывании получается бахромчатый край и он идеально ложится и сливается с покрашенным изделием. Вам останется лишь сделать подрисовку фона в цвет картинки салфетки и тогда никто не заметит, где край салфетки, а где остальное поле.

К сожаления с распечатками все совсем не так. Структура бумаги (или фотобумаги), на которой вы делаете распечатку, такова, что она гораздо плотнее салфетки, совсем не тянется и слить ее с фоном довольно сложно. Приходится применять некие хитрости.

В этом МК я расскажу вам, какой вариант для себя нашла я. Америку я, конечно, не открыла, но все же, эта информация будет полезна многим, кто делает декупажные работы с помощью распечаток.

Я распечатываю нужную мне картинку на струйном принтере с водными чернилами.
У меня принтер CANON PIXMA iP4700. Заправляю в него струйные картриджи фирмы CACTUS 520 и 521 (они Китайского производства - т.е. не родные от CANON - эти уж больно дорого обходятся). Печатаю на ФОТОбумаге (а не на простой офисной!) фирмы Lamond  - матовая, 90 гр.
Пишу все так подробно, потому что это важно.
Многие сомневаются, что на струйном принтере вообще можно делать распечатки для декупажа. А вот я делаю и у меня 100% качество и краска не течет вообще!
Если интересно, почитайте мой МК о том, как я это делаю.

Итак, картинка-распечатка есть.

(Далее все картинки кликабельны - большое фото откроется в новом окне.)

Перевод статьи и дополнения: Ольга Сухова

Хороший и совсем простой МК о том, как сделать качественное плавное тонирование работы при помощи простой губки-мочалки.

Автор МК на примере квадратной деревянной подставки под чашки показывает, как сделать тонировку при помощи патины и губки. Т.е. сам процесс создания подставки не описан, сразу идет описание именно самой технологии тонировки. Как она делается, читаем и смотрим далее. Фото в МК не очень хорошие (нет резкости), но все же, все основное видно.

Вот такая подставка получается в итоге. Здесь тонирование идет по краям - они самые темные, и далее ПЛАВНО переходит на весь рисунок и идет уже по рисунку. Рисунок, как бы, покрыт дымкой. Вот как это сделать, и показано в МК.

Для работы нам потребуется:

Источник

И так вы решили, влиться в ряды заболевших декупажем. Декупаж может освоить практически каждый.  Вернее сказать технику может освоить каждый, а вот с художественной стороной всё обстоит несколько сложнее.   Всё-таки декупаж это не просто рукоделие, но ещё и искусство.   Если технике надо учиться, то художественный вкус надо в себе развивать. Не расстраивайтесь, если сразу не всё получится.  Внимательно рассматривайте работы признанных  декупажниц. Почаще заходите на сайты  посвящённые живописи. И главное не старайтесь сразу создать шедевр. Скорее всего, не просто не получится, а ещё и разочаруетесь в декупаже.  Не раз приходилось читать на декупажных форумах следующее – хочу задекупажить шкаф, что мне для этого нужно купить?  Всегда на такое хочется ответить - не тратьте деньги, а   сразу отправьте шкаф туда,  где он может стоять и в таком как сейчас виде.   Я и сама начала своё увлечение декупажем с того, что напрочь испортила довольно приличный комод из массива кедра.  После чего он из дома переехал на веранду.

Автор:  В этом небольшом мастер-классе я решила поделиться моим маленьким секретом со всеми, кому это интересно, и кто хочет узнать, как окрашивать поверхность (любую) и делать это очень РОВНО, чтобы не было видно полосок от кисточки, неровностей, непрокрасов.

В качестве примера, я покажу, как я окрашиваю деревянную поверхность.

В данном случае - это фанерная заготовка - основа для часов. Ее я и буду красить.

Для работы также потребуется: 
- белая акриловая краска (я всегда пользуюсь краской фирмы ОЛИМП, марка - БЕТА, латексная краска, матовая), 
- синтетическая кисточка (лучше плоская и широкая), 
- поролоновый валик (обычный строительный, небольшой, из мелкоячеистого поролона).

Три секрета красивого декупажа

На вкус и цвет, как известно, товарища нет. То, что нравится мне, не обязательно понравится моей подруге, а то, от чего она в восторге, нередко оставляет меня равнодушной. Это означает, что наше восприятие субъективно, и во многом зависит от наших предпочтений. Но есть одно «но». С одной стороны, хорошо, когда ваша декупажная работа вам нравится, однако, если она нравится только вам, стоит задуматься :)

Итак, что нужно для того, чтобы ваша декупажная работа не просто нравилась вам, но и вызывала восхищение и восторг у других? 

Обязательное, но не главное

Не буду говорить про аккуратность и качество – это очевидно. Качественная заготовка с аккуратно приклеенным мотивом, красиво подрисованным и тщательно залакированным, — это необходимый минимум; если этого нет, то нужно этому учиться. Однако аккуратность и техника приходят с опытом, с каждой выполненной работой, поэтому выход здесь один – творить, творить и творить, не останавливаясь.

Три главных качества красивой работы

На мой взгляд, три главных качества, которые отличают удачную работу от неудачной – это:

а) образ,
б) композиция,
в) гармония.

Скажу сразу – я не профессиональный художник и вряд ли им когда-нибудь стану; я не читала толстых умных книг по формальной композиции; все, о чем я буду говорить, основано на моих личных наблюдениях и на моем личном опыте и, возможно, не совсем вписывается в научные теории. Если вы со мной не согласны в терминологии – прошу меня извинить, всю теорию я изучала на практике. Если вы не согласны по сути и можете аргументировать – добро пожаловать в комментарии.

Автор Юлия (Мастерская вдохновения) Профиль