=Альбом Израильского певца Эяля Голана=

Эяль Голан, (ивр. אייל גולן‎; род. 12 апреля 1971, Реховот, Израиль) — израильский исполнитель поп-музыки, в том числе танцевальной и в стиле «мизрахи». Голан начал музыкальную карьеру, играя по ночным клубам в 16-летнем возрасте. Его первый сольный альбом был выпущен в 1995 году. В следующем году состоялся релиз второй пластинки — «Концерт вживую». Но настоящая слава и известность к певцу пришли с выпуском третьего альбома — «Без тебя» (1997 год), который стал платиновым в Израиле, и содержал композиции, музыку и слова к которым написали участники популярной израильской музыкальной группы с Тель-Авива «Этникс», Зеэв Нехама и Тамир Калиски. Долгое время Эяль Голан сотрудничал с продюсером Ишаем бен Цуром, который был соавтором многих успешных коммерческих альбомов певца, однако в настоящее время отношения разорваны из-за финансовых несогласованностей. К самым известным сингл-хитов Голана относятся: Malkat HaYofi Sheli («Моя королева красоты»), Yafa Sheli («Моя красавица»), Liknot Lakh Yahalom («Купить тебе бриллиант»), Tslil Meytar («Звук струны»), Hoze Otach Muli («Представляю тебя перед собой») и т. п. klavdia-France

Хрустальная грусть

Это просто волшебно.....................

=Красавица моя=

поет Эяль Голан


Текст на иврите

אם תרצי לדבר מחר אני חוזר
אל הפינה החמה שבליבך
תני לי שקט נפשי וכח להמשיך
לחיות את חיי לצידך

רק חכי הלילה עוד צעיר
דולקים אורות העיר
ואין עוד אפלה
הסתכלי הלילה כה יפה
אותך אני רוצה
תהיי לי לכלה

יפה שלי
את כל מילות האהבה אקשור בסרט
אתן אותן במתנה אתן גם ורד
למענך אני אשכח את חולשותי
יפה שלי
הכינורות יתנו לך הרגשה אחרת
עוצם עיני זאת אהבה עיוורת
.למענך אני אתן גם את חיי

תנסי להבין ובי להאמין
אחרת לא אהבתי מלבדך
אתן לך שקט נפשי וכח להמשיך
רק תני לי לחיות לצידך

וחכי הלילה עוד צעיר
דולקים אורות העיר
ואין עוד אפלה
הסתכלי הלילה כה יפה
אותך אני רוצה
תהיי לי לכלה

יפה שלי...

Читать далее...

=Отдыхаем...=

http://www.16x9.tv/product/music/disco_dancer.html Песни из фильма «Танцор диско» (Disco Dancer).

 

Айшвария Рай (правильнее по-русски имя актрисы звучит "Айшварья") родилась 1 ноября 1973 года в южноиндийском городе Мангалор в семье офицера торгового флота и писательницы. Родители Айшварии стремились дать ей хорошее образование, после престижного колледжа Айшвария отправилась учиться в университете на архитектора. Модельная карьера Айшварии началась с того момента, когда ее выбрали из двух тысяч девушек для рекламной кампании Pepsi в Индии.

Айшвария Рай приняла участие в конкурсе красоты Мисс Индия 1994, однако вопреки ожиданиям получила лишь титул первой вице-Мисс, уступив звание первой индийской красавицы Сушмите Сен. Сушмита Сен отправилась на конкурс Мисс Вселення, а Айшвария Рай - на менее престижный конкурс Мисс мира. Обе индийские красавицы выиграли: Сушмита получила титул Мисс Вселенная, а Айшвария - титул Мисс мира (по сей день Ашйвария единодушно признается самой красивой победительницей в истории конкурса Мисс мира).

Читать далее...

Джованни Марради на сегодняшний день является одним из известнейших пианистов и композиторов во всем мире. Сын знаменитого итальянского музыканта и дирижера Альфредо Марради, Джованни с пяти лет начинает изучение музыки. Когда его семья переехала из родной Италии в Бейрут (Ливан), где его отцу была предложена работа дирижера, Джованни было восемь лет. Он начал изучать композицию под руководством Михаила Кескинова, в российской Консерватории в Бейруте. «Кескинов был классическим пианистом», – говорит Джованни, – «Я помню, что он обучал только трех студентов и обычно не имел привычки принимать никого моложе 30 лет. Но из-за репутации моего отца, он сделал исключение и взял обучать меня. Он занимался со мной по восемь часов в день. Годы шли, я стал его единственным учеником, и оставался таковым до момента его смерти. Я многим ему обязан». Джованни покинул Бейрут, путешествуя из города в город, по всей Европе, устраивался на работу, везде, где только его брали, почти ничего не зарабатывая. В 1984 г. музыкант переезжает в Лас-Вегас и начинает свою успешную карьеру музыканта. Джованни Марради записал более 120 альбомов, разошедшихся миллионными тиражами по всему миру.

Это праздник твой и мой...

 

Джордж Скарулис – греческий композитор и музыкант, начал знакомиться с фортепиано в возрасте 5 лет. Некоторое время спустя он уже давал домашние концерты для друзей и родных. Юношей Джордж начинает работу в ресторане и 20 лет своей жизни посвящает ей, играя на фортепиано только для себя и избранных слушателей. В 1996 г. под впечатлением от концерта своего именитого соотечественника Янни (Yanni) Скарулис записал свой дебютный альбом Homeland под собственным музыкальным лэйблом Evzone Music. Музыка Скарулиса использована в нескольких документальных фильмах, также на его счету совместный альбом Adagio с Крисом Сфирисом (Chris Spheeris), чью музыку Скарулис самостоятельно переложил и блистательно исполнил на фортепиано.

==

В музыкальный магазин Пола Андерсона в Санкт-Джордже, штат Юта, зашел музыкант Джоном Шмидт и объяснил, что ему необходим инструмент для репетиции перед концертом, и спросил, не будет ли Пол против, если для этого он использует рояль в его магазине. Игра Джона произвела серьёзное впечатление на Пола, и он предложил ему записать музыкальное видео для YouTube. Когда в коллектив влился Стивен Шарп Нельсон, виолончелист, видео стали появляться каждую неделю и достигли миллионных просмотров. В декабре 2011 ребята выпустили свой первый альбом. Музыканты записывают несколько дорожек, смешивают их и создают эффект музыкального коллектива далеко не из двух музыкантов. У них есть свой канал на YouTube, свой сайт, на котором можно купить не только музыку, но и майки. Но это не главное. Диапазон исполняемых произведений у The Piano Guys достойный, манера своеобразна, современна, слушать их приятно, всё, что вас заинтересует, вы сможете узнать на их микространичке в Википедии. Но лучше слушайте их и получайте удовольствие.

Читать далее...

=Самое лучшее нашего времени= ч. 8 =Gregorian=

=Самое лучшее нашего времени. Joe Dassin=

=Музыка Зацепина из фильмов Л. Гайдая=

...ЖИЗНЬ ПРЕКРАСНА....СЛУШАЕМ ЧУДЕСНЫЕ МЕЛОДИИ.......

Есть такие дороги - назад не ведут. На чужом берегу я прилив стерегу. Паруса обманув, ветер стих навсегда, Плоским зеркалом стала морская вода, Обернуться бы лентой в чужих волосах! Плыть к тебе до рассвета, не ведая страх. Шелком в руки родные опуститься легко - Вспомни мое имя, прикасайся рукой. Я по дну бы морскому навстречу пошла, Только в компасе старом сломалась игла, Парус стерся до дыр от палящих светил, Да и ветер попутный меня невзлюбил! Ветер, брат ты мой ветер, за что осерчал? Хороню в себе боль и венчаю печаль. Бурунами морскими пробежать нелегко – Вспоминай моё имя, прикасайся рукой. Третий год я зову, только эхо в ответ... Обманул меня ветер, запутал твой след. Только сталь твоих глаз не забыть никогда! А в груди ледяная морская вода. Обернуться бы лентой в чужих волосах! Плыть к тебе до рассвета, не ведая страх. Шелком в руки родные опуститься легко - Вспомни мое имя… Ветер, брат ты мой ветер, за что осерчал? Хороню в себе боль и венчаю печаль. Бурунами морскими пробежать нелегко – Вспоминай моё имя, прикасайся рукой... Ольга Лишина (Лазури) и Хелависа

m

Поклонники отмечают 50-летие со дня рождения Виктора Цоя










1.Война
2. Видели ночь
3.В наших глазах
4.Песня без слов
5.Группа крови
6.Звезда по имени солнце
7. Алюминиевые огурцы



21 июня, отмечается 50-летие со дня рождения легендарного рок-певца и лидера группы "Кино" Виктора Робертовича Цоя (1962-1990).

Певец, поэт, композитор, киноактер, лидер группы "Кино" Виктор Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде (ныне - Санкт-Петербург). Отец Виктора - кореец, родом из Казахстана, работал инженером, мать - русская, коренная ленинградка, была учителем физкультуры.

У Виктора с раннего детства проявилась склонность к рисованию, поэтому родители с четвёртого класса (в 1974 году) определили его в художественную школу, где он и проучился до 1977 года.

Музыка, как и рисование, была одним из постоянных увлечений Виктора. Первую гитару родители подарили ему в пятом классе. Во время учебы в художественной школе он познакомился с Максимом Пашковым, с которым впоследствии организовал группу "Палата №6".

В 1978 году Виктор Цой поступил в Ленинградское художественное училище им. В. А. Серова, на оформительское отделение. Но шрифты и плакаты были ему в тягость. Гораздо большее удовлетворение приносило увлечение музыкой.

В 1979 году он был отчислен из училища "за неуспеваемость", после чего пошел работать на завод и поступил в вечернюю школу. Позже учился в СГПТУ №61 по специальности "резчик по дереву", после окончания которого по распределению недолго работал в реставрационных мастерских Екатерининского дворца-музея в городе Пушкин Ленинградской области.

В 1980 году Цой начал выступать на квартирных концертах в Москве вместе с участниками группы "Автоматические удовлетворители". В 1981 году состоялся его сценический дебют в качестве бас-гитариста в ленинградском кафе "Трюм".

Из этих концертов летом 1981 года возникла группа "Гарин и гиперболоиды" куда входили Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский. Осенью 1981 года группа вошла в Ленинградский рок-клуб. После ухода Олега Валинского группу переименовали в "Кино".

В 1982 группа "Кино" дебютировала на сцене Ленинградского рок-клуба, после чего вышел первый альбом группы, продюсером которого стал Борис Гребенщиков (лидер группы "Аквариум"). Осенью 1982 года Виктор Цой работал в садово-парковом тресте резчиком по дереву.

19 февраля 1983 года состоялся совместный концерт "Кино" и "Аквариума", на котором прозвучали такие песни, как "Алюминиевые огурцы", "Электричка" и "Троллейбус".

Весной 1983 года Алексей Рыбин покинул группу, причиной были разногласия с Виктором Цоем. Весной 1984 года группа "Кино" выступила на втором фестивале Ленинградского рок-клуба и получила лауреатское звание, а песня Виктора Цоя "Я объявляю свой дом безъядерной зоной" была признана лучшей антивоенной песней.

Во второй половине 1984 года бы сформирован второй состав группы "Кино", куда вошли: Виктор Цой (гитара, вокал), Юрий Каспарян (гитара, вокал), Георгий "Густав" Гурьянов (барабаны, вокал), Александр Титов (бас, вокал). Через некоторое время на место Титова пришел Игорь Тихомиров.

Летом 1984 года группа записала альбом "Начальник Камчатки", затем вышли альбомы "Это не любовь" (1985), "Ночь" (1986), песни из которого "Мама-анархия" и "Видели ночь" становятся популярными.

Весной 1985 года группа "Кино" стала лауреатом третьего фестиваля Ленинградского рок-клуба, а через год на очередном, четвертом, рок-фестивале группа "Кино" получила приз за лучшие тексты.

В 1986 году группы "Кино" и "Аквариум" выступили с концертной программой в США и там же записали альбом "Красная волна" (Red Wave).

Осенью 1986 года Виктор Цой устроился работать машинистом в знаменитую котельную "Камчатка".

Весной 1987 года состоялось последнее выступление на фестивале рок-клуба, где группа "Кино" получила приз "за творческое совершеннолетие".

Кроме музыкального творчества, Виктор Цой был известен и своими работами в кино. Он снимался в фильмах "Йа-хха!" (режиссер Рашид Нугманов), "Конец каникул" (режиссер Сергей Лысенко), "Рок" (режиссер Алексей Учитель) и "Асса" (режиссер Сергей Соловьев). В фильме Рашида Нугманова "Игла" (1988) Виктор Цой сыграл главную роль Моро.

Он продолжал также заниматься живописью. В 1988 году на прошедшей в Нью-Йорке выставке ленинградских современных художников 10 картин принадлежали кисти Виктора Цоя.

В 1988 году вышел альбом "Группа крови" и был записан альбом "Звезда по имени Солнце", который вышел в конце 1989 года - первый и последний альбом в истории группы, записанный в профессиональной студии.

Летом 1989 года вместе с Юрием Каспаряном Виктор Цой ездил в США, а весной 1990 года побывал в Японии.

24 июня 1990 года в Лужниках в Москве состоялся последний концерт группы "Кино". Был устроен специальный салют и зажжен олимпийский факел.

15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой трагически погиб в автокатастрофе, возвращаясь с ночной рыбалки в Юрмалу за рулем "Москвича". Машина Цоя врезалась в рейсовый пассажирский автобус "Икарус". По версии следствия, певец заснул за рулем.

Он похоронен в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище.

Виктор Цой был женат. Он женился в 1984 году на девушке по имени Марьяна, которая с 1982 года работала администратором коллектива "Кино". 5 августа 1985 года у них родился сын Александр. Пара рассталась за несколько лет до гибели музыканта, но официально супруги не разводились. 27 июня 2005 года вдова Виктора Цоя - Марьяна Цой после тяжелой и продолжительной болезни скончалась.

После смерти Виктора Цоя музыканты "Кино" решили доработать и выпустить последний альбом. В декабре 1990 года вышел последний "Черный альбом", посвященный Виктору Цою. Группа "Кино" перестала существовать.

В 1990 году в Москве в Кривоарбатском переулке стихийно появилась "Стена Виктора Цоя". Ее исписали цитатами из песен группы "Кино". Поклонники певца собирались у стены два раза в год - 21 июня, в день его рождения, и 15 августа, в день его смерти.

В 2006 году стена Цоя была закрашена участниками движения Art Destroy Project, но потом вновь восстановлена фанатами.

15 августа 2002 года в Латвии на 35-м километре трассы Слока - Талси, на месте гибели музыканта, был установлен памятник (авторы - художник Руслан Верещагин и скульптор Амиран Хабелашвили).

В Петроградском районе Петербурга существует Клуб-музей Виктора Цоя - "Котельная Камчатка", где Виктор Цой числился штатным кочегаром. Он открылся в конце 2003 года. В бывшей котельной на месте котла расположена небольшая сцена, а в фондах музея хранятся гитара Цоя, афиши, фотографии, пластинки, билеты с концертов группы "Кино". В Петербурге "Камчатка" считается одним из традиционных мест паломничества "киноманов".

В 2009 году было объявлено о начале конкурса на изготовление и установку памятника Виктору Цою в Петербурге.

20 ноября 2010 года состоялось открытие памятника легендарному рок-музыканту в Барнауле (Алтайский край) возле корпуса Алтайской государственной педагогической академии.

21 июня 2012 года, к 50-летию со дня рождения музыканта, в Калининграде откроется Аллея славы русского рока, центральное место в которой займет стена памяти Виктора Цоя.